民族民间音乐在高校钢琴教学中的应用策略
[摘 要]随着教育的不断发展,国内很多高校不断调整和改进教学方式,使其更加符合社会对人才的需要。将民族民间音乐引入高校钢琴教学,一方面对于提升教学质量有积极作用,另一方面也能有效促进学前教育、音乐类专业学生的个人发展。本文根据自身在高校钢琴教学工作中的探讨及应用,从民族民间音乐在钢琴教学中的意义出发,分析民族民间音乐在高校钢琴教学中的现状,最后提出几点民间民族音乐在实际教学中的应用策略,以期有效提升高校音乐教学的质量和水平。
[关键词]民族民间音乐;钢琴教学;高校教学
钢琴音乐是西方文化和西方审美的产物,在传入我国之后得到了飞速的发展,与我国的民族民间音乐进行了深入的融合,高校钢琴教学有了民族民间音乐的加持更具独特魅力。但从目前的情况来看,高校钢琴课程在教学方法、练习曲目以及教材资料等方面还没有彰显本地区的特色,仍然是改编西方音乐的内容。[1]随着社会的进步,高校钢琴教师也应思考如何在提升学生专业能力的同时,让钢琴教学更好地促进我国民族文化的传播,扩大中华文化的国际影响力。
一、民族民间音乐在钢琴教学中的意义
(一)中国钢琴音乐自身发展的需要
继承和发扬中华民族优秀的传统文化是我们每个华夏儿女义不容辞的责任,民族民间音乐是传统文化宝库中不可忽视的部分,在高校钢琴教学中,民族民间音乐发挥的作用也是不容置喙的。中国在未来的发展征程需要从传统文化中汲取力量,将钢琴音乐教学做出中国特色,是高校音乐教学的重要任务,多融入一些本土的元素,让更多人了解和喜爱中国的钢琴音乐。
(二)中国钢琴音乐教育本土化的需要
将民族民间音乐应用于钢琴音乐教学中,是让钢琴音乐实现本土化的体现。民族民间音乐具有悠久的历史,在创作钢琴音乐的过程中,把民族音乐独特的技巧与音调加入进去,结合西方音乐进行一些改造和创新,在体现时代性的同时还能彰显民族文化的独特魅力,让民族音乐在学生的心中生根发芽;虽然钢琴进入中国的时间不长,不具备像西方一样系统完整的教学体系,但是我们有自己的闪光点,如果只是一味照搬,创作出来的作品是无法打动人心的,应该有自己的风格和特点。[2]
二、民族民间音乐在高校钢琴教学中的现状
(一)作品数量不多
在当前高校钢琴教学过程中,作品数量较少,能够提供给学生们练习的钢琴乐谱有限,因此学生整体的专业水平不高,只是对极小部分的曲目比较熟悉,所以弹奏技术长期得不到突破。加上这些曲目中涉及民族民间音乐的元素不多,对学生的学习也造成了一些影响。
(二)对民间民族音乐的重视力度不够大
随着国家经济的发展,中国也逐渐开始以一个大国身份走向世界的中央,与各国之间的沟通和交流更加密切。艺术是相通的,音乐无国界,中国音乐和西方音乐在发展过程中其实能够达到很好的融合和进步。但是在高校的音乐教学中,对中国的民族民间音乐重视程度严重不足,很多人认为钢琴是阳春白雪,民族民间音乐是很老旧的东西,已经跟不上时代发展潮流,这样的思想不仅影响传统音乐文化的发展,还对钢琴教学造成了阻碍。不管是中国的音乐,还是西方的音乐,都应该被平等看待,从中找到各自的闪光点,寻找共鸣,在交流融合的过程中,也能很好地提升艺术鉴赏力。
(三)体系不健全
教育是与时俱进的,高校钢琴教学也随着时代的发展不断改进,民族钢琴也在逐渐崛起的过程中,但在教学过程中,由于体系不健全,所以民族民间音乐在与钢琴融合时就受到了一些阻碍,要想改善这种现状,就必须重新构建钢琴教学体系,教师要结合学生的实际情况,制定出更加符合学生实际和音乐融合的内容,有效提升高校钢琴课程的质量和水平。
三、民间民族音乐在实际教学中的应用策略分析
(一)热爱本民族的音乐
高校钢琴教师在教学过程中,要引导学生明确民族音乐的概念,感悟民族音乐的魅力,增强民族自信心和荣誉感,只有树立起文化自信,才能更好地继承和发扬中华民族优秀的传统文化,建设社会主义文化强国。我国是一个多民族国家,有着斑斓多姿的文化,每个民族都有自己的音乐形式,组成了丰富而完整的音乐体系,这都为我国的音乐走向世界奠定了坚实的基础。[3]高校学生都应该自觉主动了解和学习本民族的音乐形式,并将其运用到钢琴学习过程中,发挥想象力和创造力,在钢琴中加入民族民间音乐的元素,在增强自身专业能力的同时,实现中国音乐和西方音乐的完美融合。
(二)增加中國钢琴作品数量
中华文化博大精深,源远流长,在悠久的发展历程中,蕴含着丰富的知识体系,需要后世去挖掘和研究,音乐文化也不例外,学生应该认识到自己要为中国音乐文化在新时期的崛起贡献一份力量。教师在教学过程中,应该增加中国钢琴作品的数量,让学生能够更加全面地了解相关的音乐知识,提升他们的音乐素养。要想将民族民间音乐与钢琴教学相结合,就需要把更多的钢琴曲目用作学生学习的材料。中国的音乐文化极具包容性,其中蕴含着不少外来文化,例如唐朝的音乐就吸收了波斯等国家的音乐元素,通过贸易往来的方式强化了文化方面的交流。此外,相关的部门和从业人员也应进行系统的音乐培养,让学生能够多角度全方位地了解钢琴知识,并在实践过程中不断创新。
(三)调整理论基础
在日常的教学过程中,高校钢琴教师要注重夯实理论基础,给学生提供更优质的学习材料,还应与学生的实际情况相结合,适当调整教学模式,将更多操作性强的内容展现在教学活动中,促进教学水平的提升。比如过去鲜少使用互动式教学,导致学生长期处于被动地位,在新时期,应该将课堂的主动权交还学生,鼓励他们大胆探索和创新。[4]过去我国高校的钢琴教学理论课程都是以西方的知识体系为参照,极少涉及我国的民族民间音乐内容,这对于钢琴课程本土化会产生不利影响,阻碍了我国音乐教育的可持续发展。现在教师可以根据学生的学习效果反馈,了解学生的知识结构和吸收能力,调整教学内容,实现教学质量的飞跃。
(四)优化教学大纲
当前我国的高校钢琴课程理论基础依赖于西方音乐,为了更加高效地实现钢琴教育的本土化,彰显本民族的特色和优势,高校钢琴教师就必须对民族民间音乐重视起来,充分认识到民族民间音乐教育的价值和地位,进一步优化现有的教学大纲,从课程设置数量、课程内容、教学模式、教学目标等多角度全方位地进行改进,比如可以开设专门的民族化钢琴教育课,教师在课堂中能够系统地输出关于中国钢琴作品的创作灵感、演奏技法以及独特魅力,帮助学生更加有针对性地学习和掌握民族民间音乐演奏的方法技巧,在此基础上激发学生改编和创作的灵感,强化学生对民族民间音乐的认识,让他们能够由衷对本民族优秀文化结晶感到骄傲和自豪,为中国音乐走向世界贡献自己的一份力量。教师需要给学生详细讲解民族民间音乐钢琴作品的创作过程以及与之相关的音乐理论知识,组织学生进行钢琴曲练习的过程中,要规定数量,量变才能产生质变,并将其作为成绩的一项重要考查依据,激发学生自主学习的热情和积极性。
(五)优化钢琴教材结构
从目前的情况来看,我国高校钢琴课程缺乏有本土特色的专业教材,要将实践所得上升到理论层面,必然会存在断层,在教材编排上也会存在结构零散、内容杂乱的现象,没有系统的体系作为支撑,这也使民族化钢琴教育走入了一个困境。因此,要想更好地将民族民间音乐引入高校钢琴课堂,就必须因地制宜,优化钢琴教材结构,结合我国钢琴音乐作品的形式和内容,对钢琴作品进行分类处理,并将内容合理应用到高校钢琴教育中。此外,相关部门人员也要加快工作进度,大力支持有经验的专业人员加入到发展我国民族民间音乐事业进程中,帮助优化现有的钢琴教材体系,有效提升高校钢琴教学的实效性。可以在教材中适当增加中国钢琴音乐作品的比重,让学生有更多的机会接触民族民间音乐,了解它的独特魅力,并为其发展做出努力。
结 语
综上所述,民族民间音乐是我国优秀传统文化的重要组成部分,将民族民间音乐融入高校钢琴课程是新时期让民族民间音乐焕发生机和活力的有效途径,一方面可以促进民族民间音乐的发展,使其更好地顺应现代社会的发展潮流,另一方面也是高校钢琴课程实现本土化的必经之路。将民族民间音乐引入高校钢琴教学这一举措,对高校钢琴教师提出了更高的要求,在不断强化自身专业技能的同时,应该充分认识到民族民间音乐的重要性,并思考如何在教学内容和教学方式上进行合理改进,使其达到更好的效果,为钢琴教学本土化献计献策。尽管目前国内仍然存在作品较少、重视程度较低的问题,但相信通过一段实践的努力,这些问题都会得到妥善解决。教师应该引导学生多了解本民族文化,建立起对民族民间音乐的自信,感悟传统文化的独特魅力,相关部门也应该积极重视民族民间音乐发展的问题,给高校提供助力,实现我国钢琴教学的可持续发展,扩大中国文化的国际影响力。
注释:
[1]康泽云.中国民族民间音乐在高校钢琴教学中的应用[J].黄河之声,2016(12):49.
[2]王 萌.高校钢琴教学之民族民间音乐探究[J].戏剧之家,2016(02):78.
[3]杨 柳.高校钢琴教学中中国民族民间音乐的应用分析[J].大众文艺,2016(15):245.
[4]胡力华.启发性教学原则在大学声乐教学中的实践应用[J].文艺生活·中旬刊,2017(08):103.
[收稿日期]2019-10-31
陜西省社会科学界重大现实问题研究课题项目(立项号:2018Z117)
[作者简介]吴一帆(1991— ),女,陕西学前师范学院教师。(西安 710100)
(责任编辑:张洪全)