| 标题 | 陶瓷绘画艺术的继承与创新探究 |
| 范文 | 摘 要：包括陶瓷绘画艺术在内的每一种艺术形式，如果要想获得可持续的良好发展，继承和创新都是至关重要的。继承和创新是相互对立而又相互统一的，继承是为了使陶瓷绘画艺术的本质得以更好的把握和保存，而创新则是为了使陶瓷绘画艺术在21世纪的今天获得更好的传承和发展。陶瓷绘画艺术的继承和创新都不是轻而易举能够达到和实现的，所以，现代陶瓷绘画艺术创作者要积极融合和秉持继承、学习、借鉴、创造的创作思想和创作理念，汲取生活的精髓，以继承为基础不断进行创造和创新，开辟出更为宽广的陶瓷绘画艺术发展道路。 关键词：陶瓷绘画艺术；继承；创新 陶瓷绘画艺术是中国传统文化的重要组成部分，在当前国家大力号召弘扬和传承中国优秀传统文化的时代发展背景下，陶瓷绘画艺术的继承和创新更是值得我们深入的思考和探索。陶瓷是中国文化的典型代表之一，是中华民族优秀文化的象征，陶瓷的发展史也是中国文明史的重要组成部分，而我们中国也是最早应用陶器的国家之一。伴随着陶瓷艺术的不断发展，陶瓷绘画艺术也快速、繁荣发展，在继承和创新中不断前行。在这样的发展状况之下，许多优秀的陶艺家不断涌现，也创作出了大量的陶瓷艺术作品。然而，陶瓷绘画艺术在新时期的良好发展需要积极寻找创新发展的有效路径，使陶瓷艺术更能适应和满足现代大众的审美需求。创造是艺术的灵魂，也是艺术发展中最本质的要求，陶瓷绘画艺术的继承和创新就是要在继承和吸收传统陶瓷绘画艺术精髓的基础上融入新的理念和新的元素，并和创作者的内心思想和情感相结合，在当前多元文化并存的社会发展中创作出具有中国文化特色的艺术作品，只有这样才会得到越来越多的现代大众的喜爱和追捧。 一、陶瓷绘画艺术简述 以材质为体、以釉以及颜料作为表现手段，并与中国画的创作技法和风格相结合来表现和营造出陶瓷绘画艺术的神韵和意境，进而传达出陶瓷绘画艺术的内涵。笔、墨、纸、砚以及颜料是中国画创作所实用的主要材料，利用绘画材料形成线条、色彩等构造出中国画的艺术形象。陶瓷能够展现出中国画所具有的神韵和意境，中国画和陶瓷的结合使得陶瓷绘画艺术逐渐形成和发展。在我们人类社会中还没有文字的时候，陶瓷绘画就已经出现和存在，由此可见，陶瓷绘画艺术历史是多么的悠久。在红山文化、仰韶文化时期的彩陶器皿上面就已经有了装饰图案，虽然装饰图案的造型比较简单，但是装饰图案给人的整体感觉还是非常优美的，例如水波纹、旋转纹这些造型简单却又具有美感的装饰图案都是古人智慧的结晶。元、明、清时代的陶瓷绘画无论是在装饰手法还是在绘画题材方面都有了很大的发展，装饰手法越来越多，而且风格和形式也越来越多样，绘画题材也是越来越丰富，人物、山水、花鸟等图案等逐渐取代了原先简单的图纹装饰，色彩也更加绚丽，构图也愈发讲究整体效果，整体画面更加意趣生动且具有生命力，同时所营造的意境以及具有的丰富内涵更加让人值得回味和思考。陶瓷绘画艺术是由中国画和陶瓷艺术相互融合而逐渐发展和形成的，陶瓷绘画和中国画虽然存在着许多共同性，但是还是具有的一定的区别的，陶瓷绘画艺术也不是纯粹的绘画艺术，它并不仅仅局限于绘画艺术之内，其作为陶瓷艺术和绘画艺术的结合体，同时也是一门具有较强工艺性的艺术形式。所以，在陶瓷绘画艺术创作过程中，陶瓷工艺性的特性以及中国画的美学元素都是其要充分考虑和注意的，在“火”的提炼中将陶瓷绘画效果和陶瓷的艺术美感较好地呈现出来，进而赋予“火与泥”的结晶更多的文化内涵。另外，立体型和平面型是陶瓷的两种主要造型，其中平面型具有更加有利于独立的绘画创作的特点，虽然和中国画的创作本质存在着一定的区别，但是所达到和实现的目的却存在着相同点，都是为了创作出令大众喜爱的艺术作品，满足现代大众的审美需要。 二、尊重传统，以继承为陶瓷绘画艺术创新的基础 无论是对于陶瓷绘画艺术来说，还是对于其他艺术而言，其在新时期的创新都要以继承为基础，要在尊重传统的同时进行创造。陶瓷绘画艺术的创新之路，不但要积极学习和借鉴前辈的陶瓷绘画的各种经验，而且还要与自身思想、情感以及创作理念相结合，进而开辟出属于自己的艺术发展道路。在陶瓷绘画艺术的创新中我们鼓励向古人学习，但是却不应该局限于此，要充分发挥艺术创作的独特个性，走具有自身风格的创新之路。每一种艺术形式都有其自身独特的发展规律，陶瓷绘画艺术亦是如此，陶瓷绘画艺术的创新要以尊重自身发展规律、尊重传统为基础，在吸收优秀陶艺家创作经验的同时既要尊重传统又要走出传统的制约，进而逐渐形成自己的艺术个性和创作风格。天人合一是包括陶瓷绘画艺术在内的所有艺术创作所努力追求和所要达到的理想境界。但陶瓷绘画艺术的创新并不是简单的、一味复制的过程，而是要求继承者具有创新思维、创新意识以及创新精神并上升为创新能力，在具备一定创新能力的同时结合自身对于陶瓷绘画艺术的主观理解，使客观对象与人保持统一的关系，在此基础上才能更好地创作出具有创意的优秀陶瓷绘画艺术作品。新与旧是一种相互对立而有相互统一的关系，新事物的出现是以旧事物的创新为基础和前提而逐渐萌芽、成熟和发展壮大的，如果把创新片面局限于复制，不但无法继承，更无法实现突破和创新。纵观我国陶瓷绘画艺术的发展历程，继承和创新所具有的意义和价值都是极大的，更是难能可贵的。陶瓷绘画艺术的继承和创新需要我们一代又一代人的共同努力。 三、中西方文化融合的陶瓷绘画艺术创新之路 陶瓷绘画艺术和中国画、西方绘画在某种程度上也只是在载体和颜料性质等方面存在着一些不同，以致于陶瓷绘画艺术在长期的发展中，存在着被陶艺家直接应用或者移植油画、中国画的现象。1949以来陶瓷绘画艺术有了迅速发展，尤其是改革开放以来，受改革开放的影响，我国文化艺术的发展受到了来自于西方思想的影响和冲击，陶瓷绘画艺术也不例外，也在经受着西方绘画思想和绘画理念的影响和冲击。与此同时，我国的陶瓷绘画艺术创作者也不断学习和借鉴西方绘画的先进经验和先进理念，不断汲取西方绘画的精髓，逐渐开辟了一条中西方文化艺术融合和创新的道路。例如无论是西方油画创作中的光色效果，或者是版画的黑白灰视觉感应，亦或是各种肌理效果等都成为了当代陶艺家在陶瓷绘画艺术创作中借鉴的对象，创作出了许多优秀的陶瓷工笔人物画，同时陶瓷工笔人物画的色彩语言也更加丰富，所营造的视觉效果也更加强烈。另外，在陶瓷绘画艺术创作中不同色块的运用使色彩的反差更大，冷暖对比也更强，在加强了人物形象的刻画的同时也使主体更加突出。同时高温色釉、青花以及新彩颜料在陶瓷绘画艺术创作中的运用、亚光釉和亮光釉的有机结合都是新时期陶瓷绘画艺术在中西艺术融合中颜料运用的拓展。厚涂、堆积、喷洒等新技法的产生和运用也是新时期中西艺术融合、陶瓷绘画艺术创新的体现，颜料运用和技法的创新使得陶瓷绘画艺术创作的材质语言更加丰富，所蕴藏的内涵和主体思想更加突出，陶艺家情感和思想在作品中的融入也更多，作品也更加具有表现力。 四、陶瓷绘画艺术创新的内容 陶瓷绘画艺术的创新尤其要注重绘画内容、绘画材质、绘画技法、绘画工具、综合装饰等方面的创新。众所周知，艺术来源于生活，陶瓷绘画艺术的创新要善于从我们现实生活中汲取精华，经过一系列的加工和提炼，在内容上来突出贴近生活的特色，在反映现实生活的同时获得大众更多的青睐。伴随着社会和科技的快速发展，陶瓷颜料的材质也有了极大的改变，传统的陶瓷绘画的颜料固然存在着一定的有利因素，现代陶瓷绘画艺术材质的创新要在继承传统材质使用的基础上进行必要的创新，以使陶瓷绘画艺术能够顺应社会、时代以及科技的发展步伐而取得更好的发展。而陶瓷绘画技法也要随着长期的绘画实践不断创新，流霞彩、珍珠彩、高温釉中彩等绘画技法都是陶瓷绘画艺术创新发展中具有代表性的技法创新，其在现代陶瓷绘画艺术创作中的運用为新时期陶瓷绘画艺术的发展增添了勃勃的生机。现代陶瓷绘画艺术的发展使得材料使用更加宽泛、便捷，同时这种宽泛性和便捷性也使陶瓷绘画艺术的创作可以更好地借鉴和采用现代陶瓷绘画艺术的表现手法，这种宽泛性和便利性也可以使诸如棉签、牙签等新的工具在陶瓷绘画艺术创作中有效利用。例如可以利用棉签擦出线条，进而较好地勾勒出作品的造型，从而使瓷胎更好地呈现和显露出来，并与拍染出的底色形成对比。另外，在陶瓷绘画艺术综合装饰的创新中，要积极学习和吸收中国画以及民间艺术的创作风格，在传统技法中融入西方绘画技法，在现代陶瓷绘画艺术创作中融入现代审美理念，从而形成更加丰富多彩的现代陶瓷绘画艺术形式，促进现代陶瓷绘画艺术的良好发展。同时通过陶瓷绘画艺术综合装饰的创新来增强画面的视觉效果，让大众获得更好的心理感受和情感体验。 参考文献： [1]黄庭玉，熊梦婷.探讨陶瓷绘画艺术的继承与创新[J].现代装饰，2015，（07）：191. [2]郑立新.在继承上创新 浅议陶瓷绘画艺术[J].陶瓷研究，2014，（01）：84-85. [3]吴莉.中西结合——浅谈当代陶瓷绘画艺术的语言创新[J].陶瓷研究，2014，（01）：61-62. 作者简介： 于奇志，鹤壁市古韵陶瓷研究所所长。 |
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