张大千艺术衍生品的创新探究
张鸶鸶 孟文斯
摘要：艺术衍生品的出现让艺术从小众层面走入并服务于大众生活，其中所蕴含的商业价值以及艺术影响力是巨大的，并构成了艺术品进行文化传播的一种重要形态。文章通过对张大干的艺术作品进行研究与梳理，提炼出具有代表性的符号元素，并与文化创意产品设计相结合，旨在对张大千文化品牌进行物质形态上的深度包装与创新演绎，提高张大千文化品牌的知名度和美誉度及促进四川文化旅游经济的发展。
关键词：张大千 艺术衍生品 设计
中图分类号：J05 文献标识码：A
文章编号：1003-0069（2017）07-0128-02
引言
艺术衍生品是由艺术家或艺术收藏机构授权，经过产品研发、创意设计、再创作并且结合现代元素而生产的文化商品，具有一定的收藏价值，它除了要体现出艺术原型的艺术价值外，还要具备一般商品所应有的使用价值，它是文化艺术与商品的结合体。艺术衍生品所具有的经济性、传播性、大众性、审美性等特征，促进了人们对艺术的理解，成为人们追求精神消费的一个新路径。与价格高昂的艺术品相比，艺术衍生品成为平民“买得起的艺术品”，能提升全民的生活品味与艺术修养，对推动文化消费亦有积极的时代意义。
一、艺术衍生品的分类
传统的艺术衍生品只是将博物馆的艺术原作、真迹等简单的复制或挪用在日用品的外壳之上，或是将其印制成出版物进行销售，这种粗放的形式忽略了艺术作品需要二度创新的特征。当前，艺术衍生品作为一种重要的文化产业，其创意开发能够使凝聚艺术家智慧的艺术作品得到价值的最大化展现，因而创新性设计研发就显得格外重要。基于艺术衍生品的特点，可将其划分为典藏复制衍生品、日用衍生品、纪念衍生品、出版物衍生品。典藏复制衍生品是最具博物馆特色的艺术衍生品，通常会以镇馆之宝和具有代表意义的藏品作为原型进行设计开发，有助于大众加深对藏品的了解，促进藏品历史文化内涵和博物馆品牌的传播。日用衍生品是艺术衍生品最大众化、商品化的类型，它是生活的实用性与历史的艺术性的结合。现在市面上琳琅满目随处可见的各种服饰、文具、玩具等大众日用品，很多都是通过艺术符号或元素的植入来提高商品的艺术品味和附加价值，这也成为大众化求美心理的一种体现。纪念衍生品的时效性较强，主要是针对主题纪念活动而专门设计研发的纪念品，如某位艺术大师诞辰周年纪念等。出版物衍生品是以传播为目的贮存知识信息并具有一定的创意设计外观形式的产品，涵盖了书籍、画册、光盘、明信片等。
二、国内外艺术衍生品的开发现状
艺术衍生品作为一种文化产业，在国外已得到较快的发展，形成了比较成熟的体系，国外发达国家博物馆的运营在20世纪70年代起就已经走向社会化，在衍生商品的开发方面也形成了一套成熟而完整的机制。自上世纪90年代末以来，全球各国在受到英国博物馆成功经验的激励影响下，都争相发掘独特的专属产业资源，各类美术馆和博物馆几乎都建有艺术品和纪念品商店，目前开发较为领先的是美、英、法等国。美国纽约的大都会博物馆在1908年就开办了首家博物馆商店，其85%的衍生商品由馆内专家团队制造或直接监制，目前总计开发的衍生产品达2万多种，年销售额高达近5亿元，占到了博物馆总收入的80%。英国大英博物馆自2001年底起向观众免费开放，衍生品的收入逐步成为其主要收入来源。大英博物馆由独立于博物馆的自负盈亏的免税公益团体大英博物馆有限公司负责衍生商品的开发与营销。在法国，三分之一的游客会在博物馆艺术衍生品商店驻足停留，其中四分之_的游客最终会发生购买行为。法国国立博物馆联合会目前代理了包括卢浮宫在内的34家机构的图像授权和衍生商品的开发与营销工作，其中32家是博物馆，两家是展览场馆，成为了主导法国国立博物馆授权业务的唯一窗口。
在亚洲，艺术衍生品开发走在前列的是日本和韩国。村上隆、奈良美智、草间弥生等艺术家之所以能够为大众所熟知，跟日本的文化艺术衍生品行业繁荣发展有很大关系。衍生品的销售，—方面可以满足博物馆自身运营所需要的资金，另—方面可以提升本土艺术家的知名度并推广国家价值。中国艺术衍生品市场的活跃程度与美、日、韩等国相比较其实并不逊色，但从发展程度看来仍处于起步阶段，产品类型大部分停留在文物复仿制品、旅游纪念品等低水平层面，缺乏对消费品的创意与实用型设计，发展水平较低。目前我国有4000多家博物馆，但衍生产品产值超过500万人民币的只有北京故宫和上海博物馆等少数拥有自主研发团队的大馆。由于博物馆的体制机制因素和相关保障制度的缺失，当前大多数博物馆的艺术衍生品其实并不赚钱，中小型博物馆因缺乏知名藏品及相应资金，衍生品事业的发展更是举步维艰。但值得欣喜的是，我国艺术衍生品的市场已逐渐呈蓬勃发展之势，已有少数开发较为成熟的机构和平台，如主营艺术授权和品牌授权的Artkey艺术公司，艺术品综合运营机构百雅轩，以艺术数据为核心的综合性文化产业集团雅昌文化集团。此外，北京798的白盒子艺术品商店、今日美术馆礼品店、国内限量版艺术品运营专业化模式的开创者尤伦斯藝术品商店等，在自主研发衍生品的同时更是衍生品的销售平台。
三、张大千艺术衍生品的设计开发
（一）张大干艺术衍生品的现有设计
张大千是二十世纪中国画坛最具传奇色彩的国画大师，绘画、书法、篆刻、诗词等都样样精通。他不仅在国内与齐白石齐名被称为“南张北齐”，而且还获得了巨大的国际声誉，被西方艺坛赞为“东方之笔”，又被称为“临摹天下名画最多的画家”。目前国内对于张大千的研究，主要集中在以下三个方面：一是对张大干书法、绘画艺术风格的研究，二是对张大千爱国情感的研究，三是对张大干生平的研究。国内对艺术衍生品的设计研究与成果转化众多，但对张大干艺术衍生品的设计研究基本处于空白状态。张大千作四川文化艺术的知名品牌，目前仅在四川博物院等地有少量用张大干画作印制的书签、笔记本和丝巾等产品出售，但产品类型单一，设计较为陈旧，因缺乏现代感与时尚度所以销量不佳。经调研后发现，张大千艺术衍生品的承载形式往往局限于书画仿制品和笔记本、书签等印刷品，其视觉表达形式仅仅是对张大千书画作品的简单复制和挪用。这种粗放的利用形式已经影响到了对张大干文化的传播，更无法谈及持续开发成有市场竞争力的商品，用文化带动产业经济。因此，应用现代设计手法研发出具有实用价值和商业价值的张大千艺术衍生品，是文化产业大融合视角下必然的创新性选择。
（二）“大千世界”系列办公用品的设计过程
1创意来源：课题组在对张大千的绘画、书法、篆刻、诗词中具有代表性的作品进行梳理后，决定使用“大千世界”作为系列办公用品的名称，一是寓意张大千所涉猎的艺术题材缤纷多样、成果卓著，二是指衍生产品的种类丰富，可满足广大无边世界中芸芸众生的诸多需求。首先用“大千世界”与“荷花”设计出了品牌标识，将张大千的书法和绘画作品融入其中，然后进行了系列产品的研发，希望设计出接地气并易于推广与传播的实用产品。前期一共开发了三個系列，分别为“仕女”系列、“印章”系列和“白描”系列。每个系列分别采用张大千的仕女图、篆刻、白描、水墨荷花等书画作品进行创新设计，视觉表现形式和受众各异，力图在实践中探索如何设计出兼具实用功能与审美价值的“大千世界”艺术衍生品。
2.产品系列：三个系列的办公用品均包含：U盘、名片夹、书签、鼠标及鼠标垫。（如图1）U盘为卡片式设计，仅有名片大小，能直接放入钱包、卡包，便于携带与收纳。名片夹能够装入数十张名片，使名片不被弯曲、折叠、散落，也能将卡片式的U盘一同装入，方便携带。每套合有10张PP材质的书签，不易弄脏与损坏且使用寿命长；而鼠标和鼠标垫配套使用更能体现生活品味。每个系列都有针对单个及多个产品的简包装和礼盒装，简包装采用纸质信封、帆布束口袋和文件袋，不仅用于销售时容纳产品，还能继续再单独使用。比如纸质信封能用于装发票和收据，束口袋能作为零钱包或装小物件使用，文件袋能装文件资料和iPAD等。单个礼盒装使用马口铁盒，礼盒套装使用环保木盒，木盒还能被装入配套的环保手提袋中，整体设计都考虑到了绿色环保和可持续性使用。
调查发现，因篆刻图案形式单一且不易改变，所以有关张大千篆刻的艺术衍生品较少。为了打破篆刻给人传统呆板的印象，印章系列产品使用张大干的篆刻印章“蜀郡”、“三千大千”等与仕女图里的纹饰和色彩相结合，既丰富了视觉层次，又将书与画进行了有机结合，书中亦有画，画中亦有书。（如图2）“白描”系列主攻年轻消费者，应用当下流行的“语录体”与张大干黑白线描画相结合，使产品以—种亲民姿态走入大众视线。因白描人物画风简洁，颜色单一，视觉冲击力不强，为了让它变得具有趣味性和吸引力，根据各个白描人物的神态动作与气韵，通过加粗的字体设计赋予人物俏皮、可爱的性格特征，让传统画布上的人物立刻鲜活了起来，具有一种画外音与反差美。如“好奇少女与“世界那么大，我想去看看”组合，“休憩仕女”与“我想静静”相结合设计（如图3）。
3.后续研发：在后续的产品开发中，针对三大系列还设计了独立包装的手机壳、马克杯、抱枕、木质U盘等产品，进一步丰富了办公用品的种类。“大千世界”系列办公用品（如图4）用途广泛，既能单独出售也能成套销售，自用或送礼都能彰显出一定的文化品位。该产品既是对张大千艺术文化的传承，更是对巴蜀文化的有效传播，可在四川博物院、成都博物馆、大千故里内江、美术馆及四川其他旅游景区进行销售，应用范围广、市场价值高，对提高张大干文化品牌的知名度及促进四川文化旅游经济的繁荣与发展都具有积极的意义。
结语
艺术品的文化价值是无形的，需要优质的实用产品使其形象化与物质化，以更直接的形式参与大众生活。艺术衍生品开发能够使艺术家智慧凝聚的艺术作品得到价值的延伸和更为广泛的传播，让艺术品从被束之高阁的神坛走入寻常百姓家，真正成为大众买得起的艺术品。目前的文博旅游按照以文化为核心、以博物馆为载体，充分展示了新兴的地域文化浏览方式。“张大千”作为四川重要的历史文化名人，是典型的非遗址型的文化内涵型旅游资源，是以张大千及其艺术技艺为关注核心，具有深厚的文化底蕴和高度代表性的地域文化符号。如何将文化创意产品与张大干艺术作品进行有机结合，作为特殊文化内容以不同的载体形式出现于公众视野，是值得巴蜀儿女持续不断探索的命题。
