篆刻“匠气”与“书卷气”创作心理探微

    王子微

    摘 要:文章拟对篆刻中的“匠气”与“书卷气”创作心理进行探微,从“匠气”与“书卷气”艺术创作环境、篆刻家与篆刻匠人的文化艺术素养与艺术创作方式、篆刻家与篆刻匠人的师法渊源三个方面着手,探析明清“家”和秦汉“匠”的审美理念。力争能更清楚地理晰篆刻中的“家”与“匠”的审美理念关系,从而得出客观且公正的研究结论,为今后的篆刻艺术研究寻找出新的视角与途径。

    关键词:匠气;书卷气;创作心理

    在篆刻史上有两个高峰期,一个是秦汉时期,一个是明清时期。《现代汉语词典》将“工匠”一词解释为“手艺工人”,也可理解为具有工艺技术专长之人。工匠包括木石匠、打铁匠、泥瓦匠、剃头匠、裁缝、厨师等。而“艺术家”在《现代汉语词典》中的解释为“从事艺术创作或表演而有一定成就的人”,诸如文学家、音乐家、画家、雕塑家、书法家、舞蹈家等。艺术家不仅从事艺术生产,而且还要有所成就。根据《现代汉语词典》的解释,秦汉时期的印章主要是通过铸造、凿刻而成,与当时的青铜器铸造很是相像,故其工作人员被称为印工。梁衡先生《匠人与大师》一文中也提到匠人与大师的区别有三点:一、匠人在重复,大师在创造;二、匠人在实践层面,大师在理论层面;三、匠人较单一,大师善综合。且此时的印章材质以铜质为主,金、银、玉等兼用,其制作工艺、流程相当复杂,需多方合作方可完成。故其铸、凿等技艺,须在官府由专门机构和印工负责完成,民间私印亦有专门工匠制作。这时的印工们往往没有太高的文化素质,对艺术的审美还不具有系统性,并且对印章艺术不存在创作主动性,又加之印章多为铸造,故按照以上说法,秦汉时期的印工们应该归属于“匠”人一列。而到了明清时期,由于易刻印材的出现,文人开始自篆自刻印章,开始摆脱文人篆文、印工刻印的阶段。此时的文人开始对篆刻艺术性进行探索,越来越多的执刀法、用刀法理论出现,并指导着印人们学习发展篆刻艺术。同时也出现了具有审美思想的篆刻艺术家,其有较高的文化艺术素养,对篆刻艺术创作具有主动性,并能有所成就。

    在秦汉时期,印章主要是作为一种凭信工具,与国家职官等级制度有着密切的联系,因此人们对印章有着重视的态度。也正是通过这种文化生活环境的影响,当时人们对印章艺术极为重视,虽然制作者存在着自身本能的审美意味,但由于局限于当时的制印条件、生活环境等因素,也使得印章艺术工作者在制作印章时不得不按部就班。此外,制作印章只是作为他们的日常工作,所以其艺术创作心理仍然是比较单纯。

    而在明清时期,印章不再仅仅作为一种凭信工具被使用,而且也开始作为一种艺术品流转于社会之中。同时,艺术品交易市场的日益繁荣,加之文人开始自篆自刻印章,印章艺术得到空前发展。艺术篆刻家也往往是创作能够表现自身艺术个性的作品,内心的想法与情绪会付诸于刀笔之间。当然,追名逐利者也不乏其内,艺术创作心理也是较为复杂的。

    文化生活环境对人的影响是潜移默化的,古时有“孟母三迁”之典,现在有“环境造人”之说,此皆言不同的环境对人有着不同的影响。当然,在不同的文化生活环境中生活的艺术工作者,其艺术创作心理也是有一定差异的。

    一、“匠气”与“书卷气”艺术创作环境

    秦统一六国后,国家政权迅速完善,皇权高度集中,制定了郡县制,统一文字、货币、度量衡等。这一时期,随着社会经济的日益繁荣发展,国家制度的日臻完善,等级制度的划分需要,印章被人们重视,主要有官印与私印两种。秦始皇为了加强中央集权,实行了“三公九卿”的职官制度。皇帝给百官授配印信,使用官印非常频繁,私印也随着社会经济的发展在社会生活中得到了发展,印章的使用频率迅速增加。

    汉承秦制,汉代在承继秦政权官宦制度的基础上,职官制度更加严明。就印章来说,不同官阶的官员佩戴的印章亦有很大不同。我们从玺印制度上可以得知:秦汉以来,根据官秩等级的不同,玺印在质地、钮制、用印文字等方面有着严格明确的规定,印章被当做一种标识,一般是不能随意僭越的。在这样严格的制度下,印工们在制作印章时便会严肃对待,一丝不苟。

    由于官印使用频繁,印章受到国家的高度重视。清代朱象贤《印典》中有载:“《晋·职官志》:侍御史所掌有五。一曰令曹,掌律令。二曰印曹,掌刻印。《续文献通考》:明各衙门印信,俱礼部铸印局专管铸造,印信倶有定式。其后又有铸换、辨验等例,凡开设各处衙门合用印信,劄付铸印局官,依式铸造给降。其有改铸销毁等项,悉领之。”由此可推测,秦汉时期的印章主要是通过铸造而成的,国家也会设置例如印曹之类的机构专门负责印章的制作。此外,这一时期开始出现私印,私印的出现无疑使此时印章的审美意味得到更多的表现。但是,此时的印章,无论是官印还是私印,仍是更多地注重其实用性,在审美层面上的表现可能还是单纯的。

    而印章到了明清时期,其制作者不再只是编排印文、制作印范、铸造印章的普通匠人。明清时期,随着社会经济生活的日益发展,又加之这一时期易刻印材的出现,印章开始由文人自篆自刻。《赖古堂印人传》中记载:“……余闻国博在南监时,肩一小舆过西虹桥,见一蹇卫驼两筐石,老髯复肩两筐随其后,与市肆互诟……公睨视久之,曰:‘勿争,我与尔值,且倍力资。公遂得四筐石,解之即今所謂灯光也。”人们也由单纯追求物质生活开始向追求精神生活过渡。文人士大夫介入篆刻是篆刻“书卷气”的前提。

    这一时期,由于书画艺术的繁荣发展,印章除了作为凭信功能而使用外,印章的审美功能也日益凸显。我们不难发现,现在看到的很多的书法作品上钤印甚多,印章的种类也不仅仅局限于姓名,更出现了鉴藏印、斋号印等,这一类印章是钤印于书画作品上,故而对印文的美观要求提高。而且,书画艺术品市场的日益发展,一些文人开始依靠鬻卖印章为生,这也带动了篆刻作品的逐渐市场化。同时,承续“印宗秦汉”的思想,开始出现“印从书出”“印外求印”的思想,各个篆刻流派的相继出现,对篆刻艺术的要求进一步提高,也使得印章艺术得到进一步的发展。

    二、“匠气”与“书卷气”艺术创作心理

    秦汉时期,印章主要分为官印与私印两种。官印为政府机构所铸造,国家常设官职,印章皆有例如“印曹”这样的国家机构提前铸造。由于政府机构在印章上有自己的范式,这样印章制作者就会按部就班地完成自己的工作,其艺术创作心理也是按部就班的。而私印的铸造上,印工们往往会根据购印者的要求去完成印范中印文的编排,制作此印时,印工的艺术创作心理往往同官印的制作相同,亦是按部就班。并且,此时的印工进行印章制作只是自己的工作需要,加之自身的文化水平有限、生活环境等因素的影响,此时的印章创作几乎没有太多的个性表现。因此,此时的印章艺术表现可以说是被动的。

    明清时期,文人开始自篆自刻印章,对印章的追求也有所不同。由于易刻印材的出现,此时印章的制作开始由印工逐渐转向由文人自篆自刻。文人墨客自身的文化素养都是极高的,而且大多数从事篆刻的文人在诗、书、画等方面也多有涉猎。另外,大多数文人篆刻家又是金石文字学家与书法家,对古文古篆的识读能力极高,书写能力也较强,且对待艺术有自己的理解与视角。自古以来文人墨客清高自诩,不与世俗同流合污,其篆刻的印章也往往是表达自己内心的高洁情操,表现自己的艺术追求,或是通过篆刻印章来抒发自己内心的情绪等等。如赵之谦有“为五斗米折腰”,黄士陵有“花好月圆人寿”印等等,因此,这一时期的印章,绝大多数都是出自文人篆刻家内心对篆刻艺术的理解,不再是有固定范式要求地按部就班地篆刻印章,因此,其艺术创作心理也往往是表达自己内心的情感。当然,追名逐利者也不乏其内,在明清时期,篆刻艺术的思想、流派等的形成,文人篆刻家不计其数,追名逐利也成为部分文人篆刻家艺术创作的动力源泉。当然,无论是追名逐利还是抒发内心的情感,这一时期的篆刻艺术表现可以说是主动的。

    通过对“匠气”和“书卷气”作品分析及艺术创作心理的比较,我们不难发现,鉴于秦汉与明清两个时期的社会文化生活环境的不同,秦汉时期的印章制作是一种由上而下的政府行为,是由国家机构人员完成的,秦汉时期的印工只是在国家机构工作的人员,本身的文化艺术修养并不会太高,对于印章的理解也只是单纯地停留在其使用功能,部分官印及私印的制作使印章开始表现出审美意识,但印工只是为了生存而工作,还不存在对艺术的追求,只是依照范式按部就班,不敢自出新意肆意僭越。这一时期的印章制作者由于受当时社会文化生活的影响与局限,其艺术创作心理也是平稳的、单一的。此外,当时的官印是由国家机构负责完成的,这一时期的印章制作者只是完成工作需要。而私印的出现,也使得印章制作者开始以此为自己扬名,以期获得更多的“客户”,即私印购买者,制作者开始出现追名逐利的创作意图,但是此时的印章制作者由于自身生活环境、文化条件等因素的影响,笔者认为他们的创作意图仍然是比较单纯的。

    而明清时期艺术品交易市场的出现,文人篆刻家大多数在金石文字方面有较深入的研究,已经逐渐上升到精神层面,印章除了仍具有的凭信功能之外,也成了一件艺术品,如赵之谦被称为“金石巨子”。他们本身具有较高的文化艺术素养,这一时期的印章主要是由他们自篆自刻完成。此外,由于篆刻作品也随着艺术品交易市场的日益繁荣开始进入艺术市场,文人雅集活动的出现等等,使篆刻艺术得到较大的发展空间,同时也对篆刻者的艺术创作心理产生了影响,使其艺术创作心理变得较为复杂。此时的印章同书、画一样,成为一门艺术门类,也随着艺术品市场的日益繁荣活跃逐渐商品化。因此,明清时期的篆刻家进行艺术创作的意图大概有四点:一是陶冶情操,抒发情感;二是养家糊口,求得生存;三是传名于后世;四是为民族传统艺术的传承而努力。

    当代篆刻创作“书卷气”缺失是时代风气使然。当代印人往往急工近利,在经济利益的驱使之下对入印内容也不加斟酌,仓促置入,对篆字渊源不加追究。印面刻就,边款亦草草数笔以记年号或姓名即可了事,如此制印实无异于印工、印匠。由于篆字辨识不易,当代印人多数不习六书只重刻字,对于篆法的来源多数靠网络软件查找或普通篆刻字典,集字入印,生搬硬套。篆书书家多数只写不刻,导致篆与刻的两极分化。这反映到篆刻创作上来,“匠气”“俗气”充斥著印面,这样的“工匠化”对篆刻艺术是不利的,更妄谈“书卷气”表现。显然篆刻“书卷气”便是从印人“静坐读书”而来,通过读书,篆刻家易形成高雅脱俗的审美意识,最终折射于篆刻创作之中,使作品具有“书卷气”。

    参考文献:

    [1]赵宏.篆刻教程[M].北京:华文出版社,2006:8.

    [2]朱象贤.印典[M].杭州:浙江人民美术出版社,2011:167.

    [3]周亮工.赖古堂印人传·书文国博印章前[M].上海:上海华东师范大学出版社,2009:13.

相关文章!
  • 英雄主义视域下的史诗电影《亚

    胡丹史诗与英雄是一个民族的重要组成部分。人们通过对史诗以及英雄事迹的讲述,来获得民族的认同感与民族自信心。无论是《荷马史诗》,还是

  • 微信对青少年的影响及对策研究

    范凯【摘 要】微信是腾讯公司推出的一款手机聊天软件,使用这个软件正成为每个人每天都离不开的自然习惯和规定动作。微信在给我们生活和

  • 浅析案例教学法在Photoshop教

    摘 要:本文针对Photoshop课程的特性,阐述了对教学实践案例的选择标准,进一步分析了课程案例教学法中存在的问题,并探讨了艺术设计专业