陈逸飞女性油画人物研究

    徐磊

    

    

    摘 要：2005 年3月，中国写实画派诞生。这支队伍是中国油画创作的一支精英队伍，陈逸飞作为其中的一员，其作品深受人们喜爱。在陈逸飞的作品中，最为人所称道的是肃穆、逼真的女性题材作品。他笔下的女性大都带有忧郁哀怨、落寞凄美的神情，他用炉火纯青的西方油画技巧把他心中的美人刻画得极具东方神韵和情调，具有鲜明的中国特色。

    关键词：陈逸飞;写实油画;女性美

    1983年，哈默画廊的主人哈默博士向世人推荐陈逸飞时说道：“他的画是接近诗的，因为他只是在指示而非肯定。”1984年，美国《艺术新闻》杂志这样描述陈逸飞：“一个浪漫的写实主义者，作品流露强烈的怀旧气息，弥漫其中的沉静与静寂尤为动人。”纵观陈逸飞的作品，无论是江南水乡景色，还是唯美女子肖像，都淋漓尽致地体现了其娴熟的西方绘画技巧，同时赋予作品中国传统文化意蕴，画面散发着一丝略带忧伤的宁静气息，向人们轻轻诉说中国传统的美感。文章以陈逸飞的女性题材作品为例，从三个方面展开分析。

    一、中国古代仕女题材

    陈逸飞善画美人，其画作中的女子无不安宁祥和、生动柔美，古典仕女题材是陈逸飞油画作品最具代表性的一类，其作品大多创作于20世纪90年代初。这一类作品既运用了写实主义绘画技巧，又巧妙地融入了东方古朴雅致的韵味。可以说陈逸飞把西方古典写实主义画风推向了极致，用炉火纯青的西方绘画技巧，将他心中的东方美人刻画得十分“唯美”，而且带有一股浓浓的脂粉味，而他对于作品的命名也大部分来源于中国古典诗词中的典雅意象。画面中那些亭亭玉立、让人怜爱的古代妇人，哪一个不是柔弱无骨、顾影自怜，以一种哀怨及温顺的目光默默凝视赏画人，饱含深情，一幅画作散发出柔和的光芒，充斥着一种极其温馨的情调，像笼罩着一层轻纱般，具有恰到好处的神秘感。陈逸飞笔下的女性都带有寂寞凄美、忧郁哀怨的神情。缱绻的女子大多穿着艳丽而独特的东方民族服装，这些服饰现在只有在博物馆才能看见，她们或吹箫，或执扇，或抚琴，或“犹抱琵琶半遮面”，展现出浓郁的东方韵味，在这诗情画意之中彰显东方女性的恬静之美。与其说陈逸飞的画美，不如说其作品流露出的氛围更能打动人，一个个古典美人从他的画中走出来，充满忧伤、哀怨，却又凄美、典雅。其代表作品有《丽人行》《浔阳遗韵》《恋歌》《玉堂春暖》《黄金岁月》等。例如《浔阳遗韵》（图1），画中共有三名女子，身着华贵旗袍，衣纹细腻，配饰精巧，一位正坐，两位侧坐。右侧正坐女子面容清秀，手拿一把团扇，目光游移，似乎在思考什么，又似乎为乐声所沉醉，这一点我们无从得知，大概只有美人自知。左侧二位，前者低头吹箫，一派祥和，后者抱琵琶，轻抹慢挑，与白居易《琵琶行》中所说“低眉信手续续弹，说尽心中无限事。轻拢慢捻抹复挑，初为霓裳后六幺”不谋而合。加上一只洞箫，自然产生一股清冷寂寞之感。我们似乎能看到古代女子居于深闺，虽雍容富足，却不免凄清愁苦，惹人怜爱。另一幅作品《玉堂春暖》（图2），可以说是陈逸飞“海上旧梦”系列里程碑式的佳作，其中描绘了11个形象各异的人物，将20世纪上海灯火摇曳、颓废静谧的风情表达得淋漓尽致。用昏黄的光线渲染怀旧、朦胧的氛围，将十里洋场、纸醉金迷的场景描绘得有声有色，以舞台化的明暗关系展现无奈、伤感又戏剧化的情节，低眉垂眼、静默又慵懒的女性形象跃然纸上，生动展现了怀旧的东方情韵和旧时代的历史图像。

    二、西方音乐演奏题材

    陈逸飞曾说：“我从小学小提琴，是一种兴趣，也常常去音乐厅，除了在音乐氛围中得到感染和修养之外，更想把平时熟悉的题材和在中国所接受的严格美术训练及赴美感受到的开放心态做一种结合。”由此可知，陈逸飞画西方音乐题材的女性绝不是空穴来风。这一类的作品蕴含了中国的美学和西方的绘画技巧，超越了地域和人文的界限，将东西方的文化精髓进行巧妙的融合。不同于仕女题材作品描绘的东方古典女性，她们身着古典的服饰造型，处于古典的背景中，手持古典乐器，陈逸飞描绘的是西方女性的面庞，人物身着具有现代感的西方服饰造型，手持西方乐器，背景大多是大胆的黑色。两者看起来似乎风格迥异，但在造型和构图各方面有相似之处，既熟练运用了西方油画技巧，又巧妙融入了东方情调。我们仿佛看到东方古典女性与西方女性之间的对话，这样的时空碰撞给观赏者带来极大的冲击，无法用言语形容，只有默默注视。以《二重奏》（图3）为例，画面中有两个女乐手，一个拉大提琴，另一个弹钢琴，在这个暗黑空旷的背景中，人物造型扎实又完美。以西方写实主义技法描绘音乐家、乐器之间的精妙关系，精心刻画人物的神态和动作，我们能看到她们之间默契的眼神交流。画面层次鲜明，对比强烈，在这方寸之间，似乎能听到悠扬的曲子。

    三、西藏题材

    1994年陈逸飞游历西藏之后，创作了一系列以西藏民俗为主题的油画，这一题材充分展现出陈逸飞作品中的高贵和典雅。在西藏游历期间，这位伟大的画家在纯净的天地之间，受到了前所未有的心灵洗礼，于他而言，西藏的山是无比圣洁的山，西藏的水是无比圣洁的水，西藏的人是无比圣洁的人。如果说江南水乡的浪漫情调渲染出的画面是一首绵绵的诗，那么在西藏这样肃穆的环境中创作出的画作就像一首高亢的颂歌。这一部分西藏题材的作品相较于前两类作品似乎少了些什么，但又確确实实多了些什么。具体来说，可能是少了一点缠绵和浪漫，多了一点依恋和诚恳吧。以《山地风》（图4）为例，这幅作品描绘的是西藏人民在暮色将至之时迎着寒风艰难前进的场景。画面镜头感十足，人物设置“顶天立地”。画面中的女子一改江南女子柔美的形象，面容黝黑、粗糙，身着宽大藏服，发丝凌乱，迎着寒冷的山风前进，仿佛有无穷的力量。这样的画面静谧、深沉又庄严，刻意凸显神秘，真实地向人们展现了藏族人民淳朴的生活，令观赏者油然而生肃穆之情，充斥着无声的感动。

    当今社会艺术的形式多种多样、层出不穷，这个社会从来都不缺乏创意，时尚逐渐成为现代人生活的主要内容。但就在这样的社会背景下，纵使传统已经越来越有被忽视的倾向，仍有一部分人始终坚持理想，热爱传统的写实主义表达方式，以此来表达自己内心诗一样的情怀，用自己满腔热血绘就美妙画作，正如陈逸飞那样。显然，陈逸飞的才情已经超越了油画艺术家本身，他的作品充满像舞者一样的轻快和像诗人一样的敏锐，蕴含丰富内敛的东方美。陈逸飞先生已经离世，对于这个时代来说无比遗憾，但是其遗留下来的作品所散发出的浪漫怀旧气息仍在延续，静静地向人们诉说着神秘的东方故事。

    参考文献：

    [1]陈逸飞.中国写实画派油画精选集[M].天津：天津杨柳青画社，2006.

    [2]李放.画界无疆：陈逸飞[M].昆明：云南人民出版社，2008.

    [3]梁秀丽.浅析现代中国油画家笔下女性[J].北京编辑部，2007（11）.

    [4]杨长勋.陈逸飞传：视觉人生[M].上海：上海书店出版社，2006.

    [5]周溶清.议中国油画“民族化”的题材[J].闽江学院学报，2003（1）.

    作者单位：

    安徽师范大学