| 标题 | 川剧打击乐在舞台上的运用 |
| 范文 | 吴海兵 摘要：川剧，顾名思义，是四川的一种文化艺术。而且打击乐也是川剧音乐表演中最独特的元素，如同画龙点睛一般在川剧表演中占据了重要地位。随着时代的飞速发展，川剧的发展受到了很大的影响，因为在新时代的背景下，各种文化艺术都朝着娱乐化方向发展，使得川剧在表演形式方面受到了很大限制，导致其在文化艺术展现方面受到了很大的冲击。本文针对川剧打击乐在舞台上的运用，对川剧未来的发展方向进行分析，为川剧打击乐的表现形式提出一些建议。 关键词：川剧;打击乐;舞台运用 中图分类号：J617.5?? 文献标识码：A??? 文章编号：1005-5312（2020）23-0170-03? DOI：10.12228/j.issn.1005-5312.2020.23.118 一、前言 在我国悠久的历史长河中，川剧打击乐是重要的代表，在历史的进程中，川剧打击乐出现了诸如鸣金收兵，擂鼓助威的壮举，这充分展现出了川剧打击乐的文化意义。随着时代的发展，文化艺术形式也有了越来越多的变化，川剧的打击乐也随之发展，伴随着时间的流动，川剧打击乐从简单到完善，从低谷到颠峰，容光焕发，见证了我国历史长河的发展。在川剧打击乐的表演形式中，不同声音的发出是通过独奏或者合奏的形式，敲击不同的乐器来产生的，具有很强的表达力，这在四川戏曲的表演中起着非常重要的作用。川剧打击乐在历史发展中也形成了自己的风格和自我表现的特点，川剧以鲜明的音色著称，而川剧打击乐有着强烈的音乐效果，通过不同的变化形式对川剧进行表达，这对于我国的全部戏曲文化艺术的发展来说都是十分重要的。 二、川剧打击乐概述 在川剧的表演过程中，打击乐乐器的形式多种多样，如小鼓、小锣、大锣、堂鼓、手板、川铰子、马锣等等。其中大多数乐器是铜的，根据乐器的重量制定乐器的音高，在表演时通过鼓手来指挥。例如大锣，一般在二点五公斤重左右，演奏的方式是使用锣锤对中音锣进行敲击，而锣锤是由牛皮进行包裹，内部有一层布料，使得在敲击时受力充分，在敲击锣心时声音可以更加醇厚，有着穿透性。大钹，一般是双钹，总重量达到二点五公斤，在演奏时将双钹放在手心中，相互敲击，可以发出浑厚的音色，表现力较其他乐器来说较为丰富，但是同时其演奏难度也较高。堂鼓，堂鼓在川剧打击乐的演奏中比较常见，分为六寸和九寸的两种类型，堂鼓的鼓面又牛皮制成，有良好的击打性，声音铿锵有力，独具特点。另外，川剧中还特有一种乐器，名为马锣，一般使用右手的锣锤对左手心得马锣进行击打，还可以将其抛出进行击打。打击乐在川剧得表演中作用很重要，一方面可以与演员进行很好的配合，将演员的动作与唱腔融为一体，对演出有着很大的帮助。另一方面，打击乐还可以调动起观众的情绪，对演出有着很好的烘托作用，让观众与川剧的表演产生共鸣，达到很好的川剧表演效果。 三、川剧打击乐在在舞台上的运用的地位和重要性 （一）川剧的情况 从古至今，在戏曲的表演中，锣鼓一直是表演过程中的重要组成部分，锣鼓与戏曲有着紧密的联系，对双方都有着重要的意义。随着历史的发展，我国现存三百六十多種戏曲种类，在一些戏曲的形成初期，在其表演过程中，演员处于主要地位，如果只使用锣鼓进行伴奏演出，就会显得表演似乎非常简单。所以随着戏剧的不断发展和完善，就出现了一系列的打击乐乐器，使得戏剧获得了良好的发展机会。从目前的情况来看，锣鼓在绝大多数的戏曲表演中仍然具有主要地位，在演奏过程中起着主导地位，川剧也不例外。打击乐作为川剧艺术的重要组成部分，已成为川剧的精神支柱，在川剧的演出中的使用已经十分普遍。 （二）打击乐器在川剧中的重要性 具有自己艺术特色的打击乐在四川歌剧院舞台上熠熠生辉。今天，打击乐活跃在川剧舞台上，不仅是简单响器的铺垫，还包括在川剧艺术表演之中。打击乐存在于川剧的各个位置，包括川剧的剧前剧中剧后，都有打击乐的身影。打击乐在川剧的表演中十分重要，就像是一串串金丝线将川剧表演的各个环节串联在一起，如果没有打击乐，没有丝线，即使川剧的一系列表演如何完美璀璨，都无法给人一种完整的感觉，川剧就无法在舞台中展现出其魅力，无法进行完整且连贯的表演。可以看出，打击乐器在川剧中的应用是广泛而全面的，有着不可撼动的地位。此外，在川剧表演中，打击乐还可以带动节奏的变化，通过控制锣鼓的敲击速度像皮带一样进行及时的伸缩，很好的对表演节奏进行控制。因此，在川剧中，打击乐可以以多种速度演奏：高速，中速和低速，从而使它们可以演奏各种不同的戏曲风格。在川剧中，打击乐不仅可以调节川剧演员的表演状况，还可以对其唱腔和动作进行融合，通过模拟风，雨，闪电，电，雪等各种自然音效将舞台气氛进行渲染烘托，丰富川剧的表现力。 另外，打击乐还在川剧的表演中具有贯穿全局的能力，通过与唱腔的结合，可以充分的对演出的速度与节奏进行把控，是川剧表演中的支撑和灵魂。在川剧的演出过程中，从演员的上场到下场，从表演过程中具体的唱词等等，都是在打击乐的配合下完美展现的。通过改变锣和鼓的音调和节奏，可以突出戏剧中的矛盾之处，以准确表达角色的性格和内心独白，营造舞台氛围，并激发出观众的情感。 另外，在川剧的打击乐器中，司鼓扮演着重要的角色，是川剧演出的根本所在，通过司鼓可以对川剧表演进行有序的编排，进一步增强了打击乐的作用，提高了戏剧的艺术效果，可以有效的控制戏曲舞台的节奏，从而实现完全不同的舞台效果，从而最大限度地发挥川剧舞台的表现力。 四、当前川剧打击乐的发展困境 （一）人们对川剧打击乐器的接受程度和认识不高 任何事物都正处于不断的变化和发展之中，川剧也不例外。川剧最早起源于农村，一般在农村的空地进行表演，但是在早期阶段地域较为空旷，乐队的水平是有限，无法真正的展现出川剧的演奏效果，要想吸引观众，就只能使用敲锣打鼓的方式，无法真正展现出川剧的影响力。在现代化发展的背景下，川剧随着时代的进步也在逐渐发展。川剧慢慢走向了戏剧剧场的舞台，以此更好的对人物形象进行塑造，使得川剧的表达效果得以提高，让观众有着更好的观剧效果。但如果不是川剧表演的忠实簇拥，可能就无法接受这种表演形式，因为一般人都会感觉川剧声音过响且嘈杂。随着时间的流逝，川剧的观众人数有所下降，越来越少的人想要去剧院观看这种艺术形式。这不仅对于川剧来说是一个坏消息，对于中国广大的传统艺术而言，都是不好的现象，中国传统戏剧表演的未来很是迷茫。 （二）川剧打击乐器受其他艺术形式的影响很大 随着经济社会的发展和进步，人们物质生活水平有了很大的提高，所以人们就对精神文化方面提出了更高的要求。其中，为了满足老百姓的需要，艺术变得越来越多样化，艺术的种类也变得越来越丰富，结合当代社会流行元素，出现了流行的趋势。不仅仅是川剧，在我国很多的传统戏剧，在表演形式上无法避免的出现落后的现象。特别是年轻人，很少有人对川剧感兴趣，对于川剧的认知越来越少，川剧的境地也越来越尴尬。 （三）担心川剧打击乐的传承 在当代社会经济迅速发展的背景下，人们的物质生活和生活水平不断提高，对于川剧打击乐来说，只有老一辈的艺术家对其重视，喜欢川剧的年轻人少之又少。而且在川剧打击乐的学习中，大部分学习者很是贫穷，他们一方面要对川剧进行传承与学习，另一方面还要担心自身的生存问题，这也是年轻人不愿学习川剧打击乐的重要原因。要想解决这些问题，川剧打击乐演奏者要认真研究表演技巧，在对传统继承的同时加以创新，一方面遵守川剧演出的表演要求，另一方面将观众的要求与川剧实际的表演形式相结合，对川剧进行多方面的创新。 五、川剧打击乐的演奏技巧 （一）演奏川剧打击乐 1.??? 调整锣和鼓在演出中的位置 在川剧表演过程中，节拍绝对是川剧表演的精华，而节拍，是全靠打出来的。但是，打并不是川剧表演中的全部内容，除了锣鼓外，川剧的表现还可以通过唢呐等一些其他乐器来展现。但是由此可见打在川剧表演中具有重要地位。改革开放以来，我国民族音乐的发展趋于多元化，人们对艺术形式提出了更高的要求。为了提高川剧的表演水平，并使得更多的人接受这种艺术形式，有必要在川剧的表演中合理地对锣和鼓的位置进行调整。例如，可以将一个或多个乐器与锣鼓相结合，适当减少锣鼓的使用，进一步丰富舞台的表现效果，提升观众的听觉效果。 2.??? 有效地调锣鼓组合的强弱顺序 在各种不同的音乐表现形式中，强音和低音都有存在，而且处于对立的位置，有着各自的优缺点。在川剧文戏表演中，如果打击乐的声音在戏剧中太强，就会使得表演环境过于嘈杂，这不仅不利于演员的表演，并且会使得观众感官不适。但是，如果太弱，川剧的表演能力将变差，并且打击乐所独有的特点可能会减弱。因此，在川剧中，有必要有效地对有效地调锣鼓组合的强弱顺序，以此增强川剧的表演效果，让观众有良好舒适的感觉。所以演奏人员要合理地调节演奏的程度，严格把握锣鼓的强弱程度，通过完美的表演表现出川剧的魅力，提高人们的观赏兴趣。 3.??? 在演奏中充分运用效果乐器 除了上述提到的几种打击乐器，川剧还包括诸如包锣、当锣等各种效果乐器，这些乐器也有着丰富的表演作用。在川剧表演的大多数情况下，锣和鼓起着很大的作用，其他打击乐器的使用就较少。但是要想丰富川剧的表现形式，就要对除了锣鼓以外的打击乐器进行充分使用。例如在某些戏剧的表演中，就添加了川铛铛和京铙等打击乐器的使用，使打击乐器的价值和功能得到了充分的发挥，可以更加生动形象的刻画人物表现，以进一步丰富川剧的舞台表演效果。 4.??? 加强锣鼓的结合 川剧锣鼓的组成有三种形式：文场、武场和小打，他们通过不同形式的组合有着不同的特征。其中，文场锣鼓由大锣、大钹、川小锣、川铰子一起演奏。武场锣鼓也很受欢迎，一般也被称为大打，他们通常使用大锣、大钹、堂鼓、马锣进行演奏，小打通常使用川小锣。演奏时，要尽可能地将这些表演形式相结合，通过各种打击乐器之间良好的配合，达到演奏效果增强的目的。目前，川剧根据这些基本组合，结合新的曲目将锣和鼓重新结合，并合理地调整和改变不同乐器之间的配合使用，给观众带来更好的体验。比如说在一些川剧表演中，可以加入一些现代流行音乐的元素，丰富锣鼓的组合方式，给观众带来别样的体验，可以让演员的表演与打击乐更好的结合，给人震撼的感觉，为川剧的发展注入活力。 5.??? 打击乐器的开发和使用 在川剧的打击乐中，大部分的打击乐乐器为铜制，但仍有很多打击乐乐器的材质不同，导致各种材料敲击产生的声音存在明显差异。所以这才能够根据不同戏剧的不同内容来进行使用，切实提高川剧的表演效果，丰富川剧舞台的表演内容和形式。 六、扩大对川剧打击乐器的艺术表达 （一）对演奏打击乐的乐器进行调整 川剧锣鼓的组成有三种形式：文场、武场和小打，他们通过不同形式的组合有着不同的特征。其中，文场锣鼓由大锣、大钹、川小锣、川铰子一起演奏。武场锣鼓也很受欢迎，一般也被称为大打，他们通常使用大锣、大钹、堂鼓、马锣进行演奏，小打通常使用川小锣。然而，随着文化的进步，传统的组合形式已无法满足现代戏剧表演的需要，因此需要对演奏打击乐的乐器进行调整，丰富打击乐在川剧表演中的形式。另外，还可以根据不同曲目的表演需要，添加“京小锣”，“定音鼓”，“民族鼓”等打击乐乐器，以提高打击乐的整体演奏效果并满足戏剧发展的需求。例如，可以将传统的锣鼓的使用与现代化音乐相结合，将川剧打击乐乐器发出的声音如同五线谱一样编排，就像音乐制作一样，将川剧打击乐乐器发出的声音进行调整与结合，通过将其融入川剧音乐中，为川剧注入新鲜的血液，塑造一种新奇的表演模式，充分提高观众对川剧演出的兴趣。 （二）调整乐器的强弱程度以产生层次感 在川剧的表演形式中，要分清打击乐乐器的主次地位，打击乐乐器有强有弱，处于对立的位置，都有着自己的优缺点。所以说在川剧的表演过程中，要适当的使用打击乐乐器，如果锣鼓声过大，它就会破坏演奏的气氛，使用过强的锣鼓声不仅会影响舞台上的演员，还会给观众带来非常混乱的嘈杂声，影响观众的体验。相反，太弱的打击乐乐器会导致戏剧的表演失去活力，让观众无法提起兴趣，失去了打击乐的实际作用，无法进行很好的川剧表演。因此，要注意打击乐器的强度配合，调整乐器的强弱程度，以此产生充分的层次感，并根据不同音色的打击乐乐器进行不同的安排，丰富舞台表演的内容，提升观众的观看兴趣。 七、结语 综上所述，在川剧的表演过程中，打击乐乐器的使用是十分重要的。在人类历史发展的长河中，川剧是人类文明的瑰寶，是全人类的宝藏，需要我们对其进行传承与发展。所以，面对现代化中川剧出现的各种问题，要积极进行创新来解决，直面挑战将川剧打击乐在舞台中的运用传承下去。 参考文献： [1]?? 陈伟.川剧打击乐的演奏技巧[J].四川戏剧，2017（11）. [2]?? 张忠.四川音乐学院中国民族打击乐教学现状分析及改革设想[J].四川戏剧，2016（02）. [3]?? 员青山.音乐与表演的纽带桥梁——豫剧打击乐演奏艺术初探[J].大舞台，2011（07）. [4]?? 王德富.打击乐：川剧存在的生命[J].四川戏剧，1992（06）. [5]?? 裴寿勋，张永安.谈川剧打击乐现状与重构[J].四川戏剧，1989（03）. |
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