现代期刊版式设计的艺术价值探析

    凌霞?梁葵

    

    【摘 要】 期刊作为一种传统的视觉媒体，与我们的生产、生活联系非常密切。期刊一方面要注重内容的创新与发展，另一方面也要对版式设计加以重视，这样才能够在现代激烈的竞争环境中立于不败之地。文章主要分析了现代期刊版式设计的艺术价值，以期能为期刊的设计者与制作者提供相关借鉴。

    【关 键 词】现代期刊；版式设计；艺术价值

    【作者单位】凌霞，西南民族大学城市规划与建筑学院；梁葵，西南民族大学艺术学院。

    期刊是当代比较重要的媒介之一，在人们的学习、生产、生活中占有重要位置。期刊文章的发表要经过精心的编排，才能呈现出精美的作品，吸引人的眼球，获得较高的关注度，因此，排版设计对于期刊来说非常重要。中国的期刊版式设计经过了一个较长时期的发展，慢慢形成了具有中国特色的独特版式风格，具有较强的文化性与艺术性特征。

    一、现代期刊版式设计中的文字编排

    文字作为一种主要的视觉符号，是期刊主要思想的表达载体，期刊中的文字编排是非常重要的。版式设计中对于文字的编排主要涉及字体、字号、字形、字距、行间距等，这些是构成期刊文字版式编排的主体。从整体上来说，对于单个的字符，我们可以把它看成是一个点，这些点排在一起逐步连成一条线，而线放在一起又构成面，文字的编排可以看成是点、线、面的完美结合，再加上文字的美感蕴含于丰富多彩的字体、字形中，这些要素共同构成期刊文字版式设计的内在气质。

    二、现代期刊版式设计中的色彩表现

    在现代版式设计中，不同的色彩明度和纯度能给人的视觉与心理上带来不同的感受。在对色彩的运用上，过于复杂丰富的色彩表达反而会给人带来视觉上的不适，所以自古以来，我国在色彩的运用上往往是以简约为主，把色彩的性质与所要表达的主题进行有机结合，让色彩更加直观地突出作者想要表达的主题。

    如图1所示的作品，作者所有的情感都通过各个层次之间的相互穿插表现出来，现代期刊版式运用这种形式进行合理编排，能够使版面如优美的旋律一般沁人心脾。在期刊版面的设计中，通过对色彩的深浅变化、明暗对比和色彩的浓淡程度等细节方面的处理，并在保证主体色调统一的情况下，使色彩混合在一起形成鲜明的节奏感，把想要传达的视觉信息直观地表达出来，可以增强色彩对受众的视觉冲击，让受众从视觉中心处出发，营造色彩的流动态势变化，从而得以引导人们的视觉走向，简言之，就是通过对人们思想的有序引导而形成一种节奏美。版式设计过程中，对色彩明度合理、科学的处理能够给人一种清晰感，可以带给读者心理和视觉上的光线感与明快感。

    三、现代期刊版式设计中的简约美

    中国的期刊版式设计受传统简约思想影响较大，简约的意思是简洁明快，但是并不单调。简约的版式风格除了要求在图形设计上简洁，还要注意挖掘它的深度与内涵，在整体画面设计上都要统一风格，让读者能够在阅读期刊时留有一定的想象空间。

    在期刊的简约风格设计中，要让编排形式为主体服务，就要根据期刊内容所需要的风格和感情色彩来进行合理的设计。随着社会的发展，优秀的传统文化越来越受到追捧，把中国传统的简约美与现代期刊版式设计艺术形态有机结合，创立具有中国特色的期刊版式，是中国设计走向国际化的必然要求。中国的简约风格不同于西方抽象艺术的简约主义，西方抽象艺术的简约主义指的是用最简单的造型结构、最节能环保的材料和最柔顺平整的视觉效果对画面进行处理，他们所追求的是“少即是多”的设计理念，中国传统的简约主义追求的则是“以少胜多”，更多的是对画外之境的追求，给人留有遐想的空间。

    含蓄也是中国传统艺术中较为常用的一种艺术表达形式，它与简约不同，含蓄通常是用隐喻或者象征的表现手法来进行艺术创作。比如，在我国的宋朝时期，翰林院组织了一次考试，考试的题目是以《乱山藏古寺》为题要求应试者作一幅画，大部分应试者先是画了一座山 ，然后在山里露出寺庙的一角或者是寺庙的屋顶，而最后的夺魁者是这样画的：在层峦叠嶂的群山之中有一条逶迤而下的幽径，幽径的尽头是一条蜿蜒的小溪，溪边一位小和尚正在取水。这幅画运用暗示的方法把“藏”字表现得淋漓尽致，在把含蓄之美传达给人们的同时，也给古寺增添了无限的神秘感。

    在艺术表达中，含蓄不仅仅是表达一种单纯质朴的内容，它在更深的层次上是对意境的一种表达，它不仅能够使画面具有艺术感染力，而且能够激发人们情感的持续力。在现代期刊版式设计中，含蓄主要体现在图形与背景之间的对比上，如图2所示的平面作品，它充分利用了图形之间的关系，画面不仅间接独特，而且具有相当强的视觉感染力。这种含蓄的手法表达出来的信息，能够增强读者对于画面的记忆，也可以引导读者去探寻画面之外的意境。

    艺术与设计之间是相互联系、不可分割的，简约美与含蓄美在本质上有着许多的共同点，设计师在进行期刊设计时，要善于去寻找意境核心内的着力点，引导读者慢慢延展，给读者留下足够的遐想空间，让画面显得无穷无尽，这就是我们所说的言已尽而意犹未尽，它的最终目的是为了追求含蓄美的最高境界，也就是道家的一种思想“无即是有，有即是无”。

    四、现代期刊版式设计中的构图形式

    现代期刊版式设计中经常用到宾主相间、前后呼应、虚实结合等法则，通过这些法则对图文版式进行设计，能巧妙地处理画面的空白位置，给人留以无限的想象空间。

    宾主相间指的是在画面中事物之间要有远近主次之分，也就是将画面中各个元素的比例大小、位置远近和色彩的深浅等通过对比的手法体现出来，画面中各个形象之间前后左右均相互关联。有些靠动作表情等表面形式表现出来，有的则靠感情或某些细节之间的内在形式进行联系。現代期刊版式设计中的前后呼应可以是文字内容的排列形式，或图形本身的形状以及色彩等，也可以是内在的意蕴、图形的外延或者色彩的联想等。

    虚实相生是中国比较传统的一种美学思想，它的主要表现方式就是虚实关系的互相变化。留白就是现代期刊版式设计中运用虚实相生手法的表现之一。版面中大面积的空白背景我们可以理解为“虚”，这种“虚”的形式可以更好地把主题形象的“实”衬托出来，让读者在阅读的过程中能够更加直观地感受艺术作品的情感气息。

    在现代期刊版式设计中，“实”的部分的主要作用是突出主题，我们可以运用比较醒目的字体或者字号来表现“实”，也可以用比较厚重强烈的色块来突出“实”。在实际的期刊版式设计中，设计者对“实”的处理都比较灵活，常让它们在画面中起到画龙点睛的作用。从某种意义上来讲，“虚”是“实”的一种无限延伸，“虚”境完全依附于画面中的“实”体而存在。现代期刊版式设计中的“虚”可以是空白的画面，也可以是细微的文字、图形或者是相对减弱的色彩，具体情况还要根据具体的需要来进行设计。现代期刊版式设计中，为了对主体的存在感进行着重强调，设计者可以有意识地把其他部分削弱甚至虚化。

    在版式设计中，我们对于“虚”的处理同样也要有层次感与秩序感，就像影视剧一样，如果配角人物将角色塑造得较为生动形象，那也是对主角的一种衬托，但是在实际使用过程中，切记不能喧宾夺主，否则就会适得其反。期刊版式设计作为一种艺术的探索与发展，一定要讲究虚实的结合，对版面中的虚实空间分布要处理得当，只有处理好版面中“虚”与“实”之间的比例关系，才能够带给读者视觉上的舒适感，提升期刊版式设计的魅力。

    在现代期刊版式设计中，整体画面中的“虚”并不是什么都没有，它更多的是作为实体部分的延伸而存在，要想处理好虚实之间的对比关系，就必须把“虚”的节奏感与层次感很好地表达出来。由于期刊版式设计有一定的设计规则，在版式设计作品中，实体的大小、疏密、粗细等一系列的变化会产生出艺术的节奏感，这些变化如果能够合理地应用到排版设计中，能够使整体版面设计有理有序，不仅能够增强排版的层次感，也能够给版面设计赋予一定的节奏感。在实际的期刊版面设计中，信息量一般都比较大，图片多，主标题字数多，还要有副标题与说明性文字，这些内容相当庞杂，如果不对这些信息进行疏密虚实关系的处理，版面往往就会显得杂乱，层次不分明，影响版面的美感与读者的阅读体验。

    现代期刊版式设计在关注视觉元素虚实关系的同时，也必须要注意版面中的留白处理，因为适当的留白能给人足够的遐想余地，让视觉更加集中在主体之上。留白与文字、图形、符号一样，都是作为传递信息的重要载体而存在的，留白与现代期刊版式设计有机结合能够更有效地表达作品的意境与理念，使作品的主题能够更好地凸显出来。在版式设计中，要根据实际的创作意境对主体进行精心取舍，留出足够的空白让留白在整体规划布局中显得恰到好处，达到作品的以精求胜，突出作品的整体韵味。如果在版式设计中，片面追求面面俱到，就容易掩盖作品的主题，让整个版面看起来杂乱无章，没有节奏感与层次感，对于作品情感的表达也起不到好的效果。

    留白不能等同于空白，更主要的是要强调留白的情调。留白的目的非常明确，就是通过与实体的对比衬托出空间的立体感以及形体的真实感。画面的空白区域能够使主体的视觉效果更好地凸显出来，让主体更加引人注目，让人记忆深刻。现代期刊版式设计大力倡导简约的设计风格，但要想使整个版面看起来更加的简洁、明快，富有艺术气息，只会处理空间留白是不够的。为了更加便捷地把信息传递给读者，在留白的处理上必须具有一定的条理性，色彩上要做到“黑”“白”呼应，结构上要做到“疏”“密”相融。

    版式设计中，对构图的设计主要是为了更好地吸引读者的注意力。要想让读者阅读起来更加方便，就要注意对细节进行合理处理，让信息能够直观、有效地被读者所接纳。版面中的文字、图片、色彩等都需要精心布置，形成一种秩序感，引导读者对内容进行深层次的阅读，从而将信息更好地传递给受众。

    在现代版式设计中，“知白守墨”的形式也很常见，这是一种非常巧妙的构图技巧。“知白守墨”最大的价值在于它具有十分简约的气质，有利于读者对内容的阅读与记忆。这种形式通过对留白部分形状和面积的把握，进行再设计，使留白部分也成为一个有意境的图形，达到设计者所要表达的意图。

    在现代期刊中，很多内容都是通过文字、图片、符号等具象的语言来进行传递的，而“知白守墨”的构图形式要求设计者在版面上留出大面积的空白区域，以此为衬托，让主体看起来更加醒目突出，所要传达的信息自然也更鲜明。这也符合视觉传达要求“主题单一准确、重点鲜明突出”的理论。版式设计中，“知白守墨”的运用能够将主体所要表现的文字、图形、符号等与版面的留白之间的关系进行合理的处理，激发读者对于空间的遐想，让架构整体看起来完整自然，更加具有艺术气息。

    五、现代期刊版式设计中的焦点位置

    人们在欣赏一件作品时，总是会先看整体，然后再把视线集中到自己感兴趣的点上，这一点就是所谓的视觉中心。版式设计中的视觉中心，就是作者在版式设计中精心安排的能够吸引读者视线的区域，这个区域也最能彰显主体的区域。一般来说，人们的视觉中心主要集中在一个页面的中上方或者是左上方，在期刊的版面设计中，创作者一般会把想要突出表达的主体放在这些区域。

    在现代期刊版式设计中，视觉中心所要传达给读者的东西必须突破传统的限制，并使用精炼的图形语言和简单易懂的构图形式来表达版式设计在视觉上的作用。目前这种构图形式运用较少，有些人会认为这种形式的设计太过直白，不够含蓄，但是在表达主题的手法上，它给人的感觉相当醒目，没有多余的语言。在现代版面设计中，简明扼要地直击主题对于读者来说才是最有说服力的，不过我们不能认为这种形式就是要求比较简单。

    其实读者的视觉中心也不是一成不变的，在实际的版式设计中，要积极进行创新，根据不同内容的主题，在版面上不同的位置设置焦点区域，只要在版式设计中对人的视线加以引导，就可以让读者去寻找你给他设定的視觉中心而不再是集中于他自己的视觉中心。人眼在阅读时一般都是从上到下、从左到右的，所以也可以把视觉中心放在版面的中心，这样更能凸显事物尊贵、崇高的品质。具体设计中的视觉焦点应该根据具体内容来进行选择，版面正中心不是唯一的视觉焦点，只要在设计中能让主体凸显出来，不管是放在中心还是放在页边、角落，都一样能够使主体形成鲜明的特色，富有视觉冲击力，而这样，主体也就可以顺理成章地成为版面上的视觉焦点，成功抓住读者的注意力。

    面对瞬息万变的信息业，期刊陪我们走过了很长的一段时期，在数字化、网络化的冲击下，期刊面临空前严峻的竞争形势，需要不断进行创新与发展，这就要求现代期刊在做好内容的基础上，积极进行版式设计的研究，使期刊的版式设计更加现代化，更具艺术气息，这样才能留住更多的读者，使期刊能够获得更好的传承。

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