造型、扮相对人物塑造的重要性

    虞文兵

    对于一个演员来说，不管是话剧、影视剧、还是戏曲，人物的造型和扮相都是非常重要的，因为外在的形象对于观众来说是第一直觉，更是第一印象。一个好的、正确的造型和扮相对演员塑造角色有着非常大的帮助，它能够让演员更快、更准确地进入角色，也只有找到了角色的真实性，演员才会真正地去塑造角色，所以说，造型和扮相是多么的重要。

    薛平贵这个人物大家并不陌生，是戏曲舞台上出现频率比较高的角色。例如京剧《武家坡》《红鬃烈马》、河北梆子《大登殿》，以及豫剧、扬剧、汉剧等。通常在戏曲舞台上，大多数见到的薛平贵都以老生形象示人，而今天黄梅戏《薛郎归》中的薛平贵从头至尾都是小生扮相——年轻的面貌来完成十八年前和十八年后的表演。本文就以笔者自身饰演的黄梅戏《薛郎归》中的薛平贵为论述对象，结合舞台上的扮相、造型，深入挖掘人物内心，使人物更加丰满，在舞台上更有角色生命力。

    小剧场黄梅戏《薛郎归》讲述的是王宝钏本是宰相干金，为嫁给布衣薛平贵，不惜与家庭决裂。婚后，薛平贵为了王宝钏的“尊严”，立誓闯出一番天地，离别爱妻而去。

    王宝钏苦守寒窑十八年，每年绣一只绣球，以慰思念。从春到冬，从希望到绝望，从聊以充饥到饥寒交迫……

    十八年后，在王宝钏心如枯槁的时候，薛平贵归来，为王宝钏带来了荣华富贵。王宝钏如梦惊醒，这荣华富贵，她十八年前不就拥有了吗？

    人生如梦一场，如纸一张。而爱，是永远的修行。一、造型对诠释人物的作用

    在戏曲舞台上，观众看到的大多数薛平贵的造型是身穿靠旗、箭衣，红色蟒袍，头戴扎巾额子、甩发、九龙冠，三种不同的造型分别代表不同时期薛平贵的身份。那么小剧场黄梅戏《薛郎归》里薛平贵的造型就比较单一了，一身素布衣，一双薄底鞋，一副头套，从头到尾，贯穿整部戏，即使十八年后的造型，也只是在素布衣外面加一个坎肩、一个斗篷，换了一双高底靴。这样做的原因其实主要还是站在人性的角度出发，体现的是薛平贵始终不忘十八年前离别妻子的那份情，十八年后穿着当年出征时的衣服，再回到自己的故乡，寻找自己的结发妻子，只为了更好找到她，为了让她更容易认识自己，为了让她知道，其实十八年来自己并没有忘记离别时说的那些话，没有忘记当初的承诺。毕竟离别已经十八年了，十八年音信渺茫，十八年物是人非，她还在吗？她过得好吗？如果在，该如何面对，不在，又作何打算，这个问题薛平贵想了十八年了，也许自己等了十八年，相爱的那个人另嫁他人了，也许早已不在人世，这都是有可能的。当然，如果她在寒窑，那么我穿着这身素布衣回来肯定是对的，从造型上可以解释为，薛平贵没有忘记王宝钏，我还是当年的薛平贵，我没有辜负你，我没有失信，我回来了，当然啊，这只是从造型上的一个理解。所以，从造型上来说，其实是起到了一个首尾呼應的效果。二、扮相对诠释人物的作用

    小剧场黄梅戏《薛郎归》中薛平贵最大的特点就是扮相，我们知道，在舞台上年龄层次分明是很重要的，因为这体现了一个人物内心的走向，不同年龄、不同扮相所表达的情感是完全不一样的，而且演员的扮相是直观体现的，观众看到演员的第一形象就是从扮相上得到的反馈。例如，越剧《绣球记》、京剧《红鬃烈马》等，在扮相上给观众的感觉都是有很明显变化的。越剧《绣球记》十八年后归来的薛平贵贴上了胡子，京剧《红鬃烈马》十八年后归来的薛平贵戴上了髯口，这都是年龄增加的体现，而我饰演的薛平贵则是一个扮相到底，十八年前是怎么样，十八年后还是依旧如此。其实这样做的原因也很简单，就是为了更大可能性刺激观众的视觉冲击力，也为了更加赋予角色的对比性。“你骗人！都十八年了，我的薛郎怎么还如此年轻英俊？你再看看我，都老成什么样了！”这是王宝钏的一句台词，从这句词里就完全可以理解为什么要这样处理了，一个十八年天天靠野菜充饥的人怎么能跟一个十八年天天锦衣玉食的人相比，也正通过这样的对比，也大大刺激了演员的情绪，更刺激了薛平贵悔愧难当的自责之心。

    我饰演的薛平贵，这样的扮相对我来说是一个考验，其实作为演员，我更希望的是从外部的扮相来刺激我的情感。同一扮相来演整部戏最难的点就是难以把握人物的内心情感。当然，最后在导演的启发、指导和梳理下，还是慢慢进入了角色。薛平贵这个人物我，个人觉得对于十八年前的表演肯定是没有问题，难点就是对于后面十八年后归来的表演，不能用之前一样的表演方式，又不能太多用须生的东西，只能是简单地用声音去改变观众对我的理解，对人物的理解。