国产动漫电视剧的故事创作探析
动漫电视剧是动画作品的一种重要形式,与动漫电影相区分,一般来说又可以分为单元剧与连续剧两种类型。在单元剧的形式中,整部作品架构于同一背景之上,各集之间却无绝对联系,甚至每一集都可以看作是獨立的作品,我国国产动漫电视剧则多采用这种形式。连续剧的形式则类似电视剧,前后剧情具有连续性,日本大部分动漫电视剧都是如此。本文将简述国产动漫电视剧故事创作现状,分析其中存在的缺陷,讨论其形成原因。
一、 国产动漫电视剧故事创作现状
国产动漫电视剧所采用的多是单元剧的形式,即整部作品立足于同一背景,每一集的故事却并无太大联系。此种类型的好处在于每一集独立,观众不受到观看时间等方面的局限,对于年纪小的观众而言,简短的故事也更容易理解。其缺陷也正源于此,每一集之间无法连成一个完整的故事,那么整部电视剧便缺乏系统性。从国产动漫电视剧多采用此种单元剧形式即可看出,国产动漫电视剧在故事创作上存在着相当大的缺陷,小的创意或许不缺,但在总体上却无法形成突破。总体而言,国产动漫电视剧在故事创作上,从选题到结构都存在着缺陷,这两方面的缺陷是同时存在的,或者说,正是选题上的缺陷决定了其故事结构上的缺陷,现将分别从这两方面进行分析说明。
从故事选题上来看,国产动漫电视剧通常可以选择的范围十分有限,而在这有限范围内,又常会选取并不适合动画艺术表现的题材,从根本上限制了其故事表现力。动漫这种艺术形式在表现力上的潜力是无穷的,从日本的动漫来看,无论是校园、探险、竞技还是科幻,都可以表现得十分出色。然而,并非所有选题都是适合用动漫来表现的,这一艺术形式的最基本特点便是“动”和“画”,因此,动画题材首先要有动作性,富有动作性的人物及其所构成的事件才是最适合动画艺术的题材。此外,其题材还应当具有趣味性,即故事要好看、好玩、有意思。日本动漫在选题上创意十足,如机器猫这样的题材便创作出了经典的系列动漫,而无论什么题材,都能以具有趣味性的手法表达出来。而国产动漫在选题上却往往忽视了趣味性与创意性,又受囿于寓教于乐这样观念的约束,所选之题又往往不适合用动画艺术来表达。
国产动漫电视剧的选题又往往缺乏创意,而这主要有两方面的体现,一是过度依赖传统,对传统故事题材反复使用,却毫无新意。如对《西游记》题材的选取,总是逃不开西天取经的框架,在观众早已熟知故事的前提下,唯有创新才能赢得观众的好评,而在正好是国产动漫电视剧最为缺乏的东西。二是题材同质化倾向严重,这种同质化不仅指国产动漫之间题材的相似性,更指国产动漫向日本动漫过度借鉴所带来的同质性。如《妖怪名单》《中国惊奇先生》这两部动漫电视剧,在题材上明显有重合之处,又缺少关键性的创新突破,不免让人厌倦。
而在故事结构上,国产动漫电视剧所存在的缺陷可以概括为三点,即情节缺少趣味、想象缺乏意味、细节处理粗鄙。首先是情节缺少趣味,前文提过,趣味性是动漫所必须具有的重要属性,而国产动漫电视剧不仅是选题上缺乏这一点,在情节组织上也明显趣味不足。这些动画电视剧正经无比,传达的是正能量,所坚持的原则是寓教于乐,寓教于乐本不应当是造成趣味性缺失的缘由,然而我国动画电视剧所试图传达给观众的都是一些浅显刻板的道德观说教或是生硬的知识灌输。如《喜羊羊与灰太狼之羊羊运动会》,可以说完全丧失了这一系列动画所具有的趣味性,每一集所插入讲解的体育知识生硬无比,对低龄儿童或许尚有部分吸引力,年龄更大的孩子便毫无观看欲望了。又比如《大头儿子小头爸爸》等早期较为经典的动画电视剧,同样是直白说教,对比日本动漫中的《樱桃小丸子》《蜡笔小新》《哆啦A梦》等作品,差距就更为明显了。
其次是想象缺乏意味。这一点可以说是国产动漫电视剧中最为关键的缺陷,不光是情节缺乏创新与想象,在意义上也毫无可以深挖的点,剧情流于浮泛。国产动漫电视剧的目标受众群体注定了其在思想内涵上会缺乏深度,这一点与国外动漫相对比尤为明显,如《来自新世界》这样带有反乌托邦意味的科幻题材作品在日本动漫中并不少见,《攻壳机动队》《心理测量者》等作品均是对未来的构想与思考,又如《寄生兽》《进击的巨人》此类,则是对人类存在意义与价值的讨论。而在国产动漫中,此类思考是非常少见的,或者说基本上不存在。我国电视上热播的诸如《果宝特攻》《猪猪侠》《熊出没》《喜羊羊》等动漫电视剧,其价值取向基本上仍旧停留在善恶二元对立中,情节发展依旧遵循好人战胜坏人的模式,《熊出没》《喜羊羊》更是反复运用同一情节模式。而这两套动漫电视剧在其构架上也可以说十分相似,好坏对立的双方,《熊出没》中是保护森林的熊大熊二与想要砍伐树木的光头强的斗争,《喜羊羊》中则是灰太狼红太郎与羊村的斗争。每一个小故事的模式都是反面角色采取行动,暂时取得优势,随后正面角色识破反面角色阴谋,正面角色斗争反抗,取得胜利。《喜羊羊》系列故事中,几乎每一个故事都是延续这一模式,唯一比较有意思的地方是不同故事中出现的种种奇妙的道具,在故事刚开始播出时显得创意十足。然而,当这一故事模式在连续几年都没有改变后,观众也开始对此感到厌烦。
最后是细节处理粗鄙。动漫作为一种视觉艺术,不仅需要丰富的想象,同时也需要生动的细节对情节进行刻画。动漫中的细节处理主要包括了人物造型、动作、情节,其中人物的情绪表现十分重要,动漫中可以通过人物眼神与眉毛的微妙变动,人物言行举止来表达人物情感。然而在国产动漫电视剧中,少有立体化的人物,人物多是扁平化的,性格单一,作用单一,表达的情绪本就称不上丰富,细节处理自然也是粗糙无比。除此之外,国产动漫在情节上的细节处理同样称不上精细,如果说人物的扁平化是为了适应动画片低龄受众群的口味,那么情节发展中的细节处理粗鄙化,则可以说是国产动画不容辩驳的缺陷了。换句话说,国产动漫电视剧的情节发展,往往有一种导演想要怎么发展就怎么发展的感觉,在里面,逻辑不严谨,而又是这种不严谨,使得其基本上毫无细节处理可言。
二、 故事创作缺陷缘由
国产动漫在发展之处也曾有过辉煌的时候,早年的《大闹天宫》《葫芦兄弟》等动画片都受到广泛好评,然而在新时期本应向前发展的动漫业却似乎在走下坡路,不论是动画电视剧还是动画电影,都无出彩之处。国产动画电影在《大圣归来》上映并取得显著成功后似乎有了可以期待之处,然而我国的动漫电视剧,在《喜羊羊》系列热播后,似乎就很难找出一部口碑收视俱佳的作品了。本文在第一部分分析了国产动漫电视剧在故事创作中的缺陷,在这一部分将着重从三点出发,分析造成这些缺陷的缘由,并试图为此提出一些建议。
(一)我国动漫产业链的缺陷
国外动漫的迅速发展,与其完善的产业链是分不开的,在其动漫产品推出前,一般会有专业的调查公司进行市场调研,做好策划工作,其中已经包括了衍生产品的开发与销售。不论是日本还是美国,动漫作品的周边产品销售都是其获得利润的重要途径。如日本的动漫产业,从剧本创作、艺术加工,到后期制作、销售,再到形象推广、周边产品开发等,完整严谨,分工明确,从头到尾环环相扣,构成了一条非常完整的产业链。而我国的动漫创作则完全不同,作品播出后,便很少考虑到商业循环,如此一来,之前的投资便很难获得相应的回报。典型如《海尔兄弟》,除了几十万的播出费便几乎再无其他收益,相较于6000万的投资实在少得可怜。高投入低收益成了动漫业的现状,那些坚守在动漫创作阵地上的,即使对动漫饱含热情,却也对此无能为力。
(二)目标受众低龄化
国产动漫电视剧的目标受众是低龄儿童,于是所创作出来的动漫电视剧便不免情节幼稚,价值取向上善恶对立分明,当然也毫无思想深度可言。且制作者在制作的过程中,不免又带着一种想要给儿童教育启蒙的心态,或者说,我国动漫电视剧的创作者们潜意识中便带着“寓教于乐”的观念,而在实际创作过程中又往往过分重视“教”而忽视“乐”,以成人的心态,站在所谓道德正确的高地上对动画片的观众施以教化。典型如《蓝猫淘气三千问》,每一集中都会插入相关知识,实在倒人胃口,又比如《喜羊羊》系列,如果说前两部尚且称得上是有点意思,越到后来,制作者便越想在其中说明某些道理,剧情由此变得生硬无比,枯燥无聊。更值得反思的是,这种将动漫电视剧的目标受众定位为低龄儿童的心态不光是创作者所有,而是大多数国人所共同持有的观念,对于审查人员来说更是如此。如网络动漫电视剧《尸兄》,在播出后很是受到一些青年观众好评,却被以血腥暴力的名头要求整改,现在前三集仍处于封禁状态。此种做法背后所暗含的逻辑便是动漫电视剧应当是要给儿童看的,儿童不适合看如此血腥残酷的镜头,故而这部动漫需要整改。此外,将目标受众定位在低龄儿童群体同样不利于周边产品的开发,低龄儿童消费力有限,青少年才是动漫周边产品消费的主力,在这样的定位下,国产动漫电视剧要在周边产品上获得收益就十分不容易。
(三)对传统元素的过分倚重
需要指出的是,这里的倚重主要指的是在选題上对古典故事的偏好,之所以说过分,是因为我国国产动漫电视剧在运用传统故事作为题材的时候往往是照搬居多,极少有意义的创新。传统元素并非不能使用,我国数千年的文化传统实际上本应当是我们取之不尽的财富,国外动漫也有部分相当成功的作品使用了我国传统文化中的元素,典型如《功夫熊猫》,功夫本是中国的特色,熊猫又是我国国宝,这一系列的三部电影中到处充满了我国古典风韵,又如《花木兰》,取材于我国古代木兰替父从军的故事。这两部动漫电影运用的都是传统元素,但没有人会认为这两部动漫电影是过时的、是无趣的。因为在这些作品中,古典元素只是表现的手段,作品想要传达的精神却是现代的。反观我国国产动漫电视剧,一旦用了传统故事,不是将之改编的面目全非惹人生厌,就是照搬古老的故事无聊至极。
结语
国产动漫电视剧在故事创作上存在着较大的缺陷,尤其是在故事结构上,存在着情节缺少趣味、想象缺乏意味、细节处理粗鄙三大缺点,而造成这些缺陷的缘由,则主要是我国动漫产业链的不完善、目标受众的定位、对传统的过分倚重所导致的。国产动漫电视剧要想进一步发展,在故事创作上需要克服这些缺陷,从创新入手获得观众认同,更要注重衍生产品的开发,增加收益,为这个产业增添活力。
【作者简介】张艳梅,女,河北大城县人,河北师范大学美术与设计学院数字媒体艺术系讲师,硕士。