飞天服饰在现代服装设计中的创新应用
周梦蝶 胡越
【摘 要】为了使克孜尔石窟壁画中的飞天服饰特色得到传承与发扬，并且适应当下服装的设计与运用需求，本文通过分析克孜尔石窟中的飞天服饰的廓形特点、色彩特点，结合当今时装秀场、舞台表演中飞天服饰的设计特点，力求探索克孜尔石窟中飞天元素在现代时装中的创新应用方法。
【关键词】克孜尔石窟;飞天;设计手法;创新应用
中图分类号：J523 文献标志码：A? ? ? ? ? ? ? 文章编号：1007-0125（2019）36-0109-02
在龟兹石窟群中，克孜尔石窟是规模最大、开凿时间最早的洞窟。它早于国内其他石窟一个多世纪，记录着最丰富、最全面的佛教思想，也是佛教文化的传播者与影响者。“飞天”是其中最有代表性的一个载体，克孜尔石窟飞天有着其独特的魅力。本文主要研究克孜尔石窟壁画中飞天的服饰特点，通过对现代时装秀和舞台表演服饰的优缺点分析，利用全新的设计手法，对飞天服饰进行再创造，使克孜尔石窟的壁画历史得到继承与发扬。
一、飞天的含义
飞天，即飞翔的天人，是歌神与舞神的化身。“天”在佛教中有着复杂深远的意思，可解释为天道，天界等;“飞天”即供奉天神、礼佛、朝拜的飞舞着的天人。古人借飞天表达对浩瀚天空的向往之情与征服天际的豪迈情怀。克孜尔石窟的飞天形象基于波斯、印度地域风味及龟兹本土文化特色，融合了中原汉文化元素，是多元化结合的产物，对其他地区石窟飞天艺术产生了重要影响。
二、飞天的由来
（一）我国久远的仙人意识盛行
在印度佛教传入中国以前，我国古代人民对“仙人”“飞仙”“羽人”等充满幻想与崇拜，坚信死后会羽化升天，神仙思想深入人心。《东周列国志》言：“弄玉乘凤、萧史乘龙，夫妇同仙去。”《庄子·逍遥游》曰：“夫列子御风而行，泠然善也。”苏轼的《前赤壁赋》中：“飘飘乎如遗世独立，羽化而登仙。” 人们借助仙人表达自己遨游于天际的向往。
（二）印度佛教中的飞天传入中国
佛教于3世纪在印度周边地区逐渐盛行，并经西域传入了中国，石窟、寺院的兴建也带来了佛教艺术，飞天形象也包括在内。据史料记载，飞天经由“乾达婆”和“紧那罗”天神演变而来。印度飞天传入中国之后，深受中国人民的欢迎，其形象与当时人们脑中的仙人形象有共通之处。基于民族本土文化的载体，印度佛教飞天形象在我国得以盛行。
三、克孜尔石窟中飞天的服饰特点
克孜尔石窟壁画是在龟兹民族文化基础上不断融合印度文化习俗及中原汉文化创作而来的。克孜尔飞天体态丰腴，异域风情浓厚。且飞天大多上身裸露，下着裙装，故裙装是飞天服饰主体。本文对克孜尔石窟初创期、发展期、繁荣期、衰落期等不同时期的服饰进行研究，借此分析龟兹国当时的社会变化。
（一）廓形分析
克孜尔石窟初创期的飞天服饰廓形主要特点是有腰带装饰，着半身锯形裙裤;发展期增加了上衣，以袈裟形式为主;繁荣期袈裟逐渐消失，变回腰带和半身裙裤形式，裤子上出现分割线样式;衰落期其廓形制式又回到原有形式。
（二）色彩分析
初创期飞天服饰约有三种色彩形式，一是上身披帛为绿色，裙裤为浅棕或深棕色，色调偏暗，搭配协调;二是上身披帛为黑色，裙裤为绿色，腰带为深灰色，明暗对比明显，色调和谐;三是上身披帛为红色，裙褲为绿色，腰带为深棕色，颜色亮丽，深浅对比较强烈。发展期的飞天服饰，上身披帛为绿色，裙裤为蓝色，颜色较为单一。繁荣期的飞天服饰可总结为两种，一是上身披帛为深红色，腰裙、裙裤为深绿色，色彩对比较强;二是上身披帛为红色，腰裙、裙裤为浅绿色，撞色搭配，视觉冲击较强。衰落期的飞天服饰有两种特点，一是上身披帛为深红色，腰裙、裙裤为绿色;二是上身披帛为绿色，腰裙、裙裤为深灰色，色调较暗，搭配稳重大气。
（三）克孜尔石窟飞天服饰各时期特点总结
克孜尔石窟飞天服饰初创期是龟兹文化形成的开端，这一时期人物服饰风格与印度犍陀罗风格较相似，用色偏暖、偏淡，多用淡黄、淡红、赭色和灰色，呈现多层次浓淡变化，擅长同色系搭配。发展期在款式上延续印度犍陀罗风格，出现了通肩袈裟，色彩对比增强。繁荣期时，龟兹文化发展稳定，具备了独特民族风格，款式也日趋丰富、华丽;用色大胆，互补色碰撞，石青、红色使用增多，更有层次感。衰落期款式无新意，石青色、土红色尚用，但色泽黯淡无光，整体趋向程式化。
四、飞天服饰的现代应用
（一）飞天服饰在时装品牌中的应用
NE·TIGER“一路”高级定制系列运用中国统的刺绣工艺，将敦煌美丽的飞天精灵绣于华服之上，优雅、生动地展示了飞天独特气质;该品牌在工艺制作、面料的选用上尤为严谨，每件服装都堪称艺术品。邓皓品牌“飞天马蒂斯”系列设计在运用飞天元素时，将欧洲绘画艺术风格与东方古老文化相融合，打造了一场视觉盛宴。彼伏品牌的飞天系列，相较而言更低调含蓄，品牌削弱夸张造型和艳丽色彩的运用，强调服装精神内涵，整体偏成衣化，开辟了新的设计方向。
五、舞台飞天服装应用分析
2008年春晚舞台上，七名舞蹈演员身着飞天仙女纱衣服饰，随着音乐翩翩起舞，姿态优美，将飞天形象生动演绎出来，展现出华夏文明的悠久深远与广阔神州的宽广胸怀。其服饰在款式上采用露腰短上衣，热情奔放，展现出纤细的腰线;高腰喇叭长裤的造型设计将女性婀娜多姿、曼妙修长的身材表现得恰到好处。流苏附着在衣摆处，演绎出别样的流行时尚。飞天舞台服装均采用氨纶、涤纶等化学纤维。绘制在衣服上的图案来源于中国吉祥图案，如凤凰、龙、荷花等。运用手工亮钻点缀领口，精美亮片修饰女性体态，流光溢彩。
飞天舞台服装虽色彩明亮，光芒耀眼，但直接采用吉祥图案，并用机绣来实现平面到立体的转化，略显呆板，手感较硬，与时尚脱节。舞台服装脱离灯光，色彩过于亮丽，在色彩、款式设计上均无新意。
六、飞天服饰的创新设计
本文对克孜尔石窟中飞天服饰的廓形及色彩进行了整理分析，并结合现代时装秀、舞台表演飞天服装案例，总结出新的设计手法，以体现飞天服饰的精髓，丰富服装内涵，增强服装市场竞争力。
将飞天服饰元素运用在当代服装上，在款式上，紧扣飞天服饰飘逸、轻薄的特点，符合当今服装的现代性、时尚性，跟随流行趋势发展，满足消费者的审美需求。在颜色运用上，采取克孜尔石窟飞天最具有代表性的石青色，面料选用柔软的真丝面料，表现其轻盈、秀逸的特点，也可采用数码印花或扎染、蜡染等手法。从款式、面料、色彩这三方面都紧扣克孜尔石窟飞天的特色进行设计，造型上的丰富多变与色彩上的规律渐变交相呼应，形成独具一格的视觉盛宴。
七、结语
龟兹石窟的艺术影响着敦煌、龙门、云冈等著名石窟群，对我国佛教艺术发展有巨大贡献。其最具代表性的克孜尔石窟壁画集中体现了龟兹石窟的艺术特色。飞天形象是佛教艺术中的典型形象，其美丽优雅的造型、永恒的艺术渲染力、神秘的意境永远吸引后世，承载着古代人民对遥不可及的太空的敬仰之情。近几年，在丝绸之路的发展背景之下，国内外设计师热衷于对飞天元素进行多元化艺术创作，克孜尔飞天艺术独特的造型与内涵值得设计师去借鉴与思考。设计师应在对历史全面了解的基础上，对型、色、质等重新构思与设想，顺应当下时尚潮流趋势，体现飞天文化内涵，为飞天服饰的发展开辟出更广阔的空间。
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