浅谈紫砂《竹鹤同春壶》淡泊雅韵的陶刻美

    吴秋平

    摘 要：紫砂《竹鹤同春壶》以竹为主题，丰润盈光，饱满有节，刻划极为细致入微。竹节处阴阳凹凸分明，流把钮均为竹节造型，直流挺出，出水利落。壶柄弯折成耳形，彰显竹之韧性，端握适手。

    关键词：竹鹤同春壶；结构；材质；美感

    1 前言

    宜兴紫砂文化自闻名以来，已有五百多年的历史，在中华历史上更是一朵独一无二的奇葩。宜兴地处江南水乡人文荟萃之地，所生产的紫砂器更是充满了丰富的文化气质。

    2 紫砂《竹鹤同春壶》的淡泊雅韵

    竹是历代中国人喜爱的美好形象，在我国以“竹”为抒情题材的作品里，人们总将“竹”的习性和一个人的品质、操行紧密地联系在一起。无论是诗歌、绘画、雕刻还是陶瓷制作工艺，竹的形象一直无处不在。对于紫砂而言，在讲究“诗、书、画、印”的和谐统一时，显得尤为入世，人人喜爱。许多制壶之人喜欢把茗壶制成竹的形状或饰上竹造型的雕刻，既有“昭苏万物春风里，更有笋尖出土忙”的笋形，也有提梁、壶嘴带节形的竹状；旨在弘扬竹子特有的君子风范，肯定竹子的虚心和志向高远，或者通过谐音来表达“庆祝”、“祝寿”之礼，用以激发茶人对竹子的美好形象来获得联想，达到怡情养性。

    《竹鹤同春壶》以竹为主题，丰润盈光，饱满有节，刻划极为细致入微。竹节处阴阳凹凸分明，流把钮均为竹节造型，直流挺出，出水利落。壶柄弯折成耳形，彰显竹之韧性，端握适手。

    笔者对竹货壶颇为喜爱，常到竹林中，去感受大自然的气息与竹的清新，置身其中，喧闹与尘嚣为竹子的平静所摒弃，浮躁与虚乏被竹子的清新所消解，心中不觉清明了许多，竹林归来，竹林的清新久挥不去，终觉紫砂远离华贵富丽的品性与竹摆脱尘世纷杂似有相通之处，便创作了《竹鹤同春壶》。

    有人说：紫砂是古典；也有人说：紫砂是时尚。当你细细品味了《竹鹤同春壶》，你会发现，作者竟把古典与时尚完美地融铸在一起。究其根源，壶韵的古典，是艺术家对中华传统文化的继承，壶味的时尚，是艺术家的文化积累，加上时代背景的融合，是作者艺术思维厚积薄发，是创意火花的迸发。

    若我是一把紫砂壶，我不会羡慕瓷器的华丽，反而会更加珍惜自己的古朴，若我是一把紫砂壶，我不会妒忌玉器的明润，而是会慢慢地品味自己的典雅。若我是一把紫砂壶，我心甘情愿的呆在角落，静静的等待有缘人把我收藏。

    紫砂壶具有保味功能好，泡茶不失原味；盛茶不馊，暑天越宿不起腻苔；经得起温度冷热剧变的特点。这些特点都缘于紫砂泥具有其它泥没有的双透气孔结构，这种结构使紫砂壶能比其他材质的茶壶泡出更香的茶，同时能较长时间地保存茶水不变质。在中国，只有在宜兴的丁山才能开采出这种具有双透气孔结构的紫砂泥。

    除了结构上的差异，纯正的紫砂泥还因其“色不艳、质不腻”的特点给人感官上的享受；同时其原矿中含有的大量人体所需的微量元素，会在泡茶的同时提供人体所需。而与其他泡茶工具最大的不同在于，经过一段时间的茶水滋养，紫砂壶能表现出“外类紫玉，内如碧云”的状态，紫砂也就有了紫玉金砂的名头，其浑身散发的黯然之光使品茶人对紫砂壶的感情非"陶醉"一词可以形容。

    紫砂器材质的美感，首先来源于紫砂原料本质的优良，其次是凭借手工成型中精湛的制作技艺，再者是烧成温度和气氛的恰到好处，最后还需使用过程中的精心养护。这样才能使器表呈现出丰富的色调和特殊的肌理质感，粗砂不觉糙，细泥不觉腻，均匀自然。挺括而变化丰富的表面既加强了造型的表现力，并且和自身形体相结合，也形成了一定的装饰性。

    3 结语

    宜兴紫砂，在历代艺人手把手的传递中，得以彰显其本色，在历史长河的冲刷中，保存其精髓，传承其意旨，才是我们这代人所要做的。一壶香茗，一种心境。它伴你参悟，伴你释怀。在平淡中体悟激情，在纷繁中学会平淡。茗里茶仙世上客，品壶、品茗、品人生。