| 标题 | 论笙的渊源 改良与发展 |
| 范文 | 吝子芳 摘要：笙是我国最古老的簧管类乐器，具有两千多年的历史，它音色和谐明亮，朴实典雅，极具东方文化神韵。本文通过对笙的历史渊源、改良及发展进行了探讨。 关键词：笙;渊源;发展 民族器乐是传统音乐的一个重要组成部分，历经数千年的历史沉淀，已经发展成中华民族一种独特的器乐文化。笙是我国最古老的簧管类乐器，具有两千多年的历史，它音色和谐明亮，朴实典雅，极具东方文化神韵。 一、笙的渊源 笙是我国古老的簧管乐器，历史悠久，是簧管类乐器的鼻祖。由于笙斗是用葫芦（匏）制作，按照周朝八音（金、石、土、革、丝、木、匏、竹）分类法，笙属于“匏”类乐器。早在公元前1401年到公元前1122年就有笙的明确记载，19世纪末，从河南安阳市殷墟出土的甲骨卜辞中有“和”的象形文字 （古代记载，大为“竽”，小为“笙”，统称为“和”）。商朝笙是用于祭祀，认为“笙”可以与神进行沟通。笙在周朝是很重要的乐器，当时专门设立“笙师”职位，职务是总管教习吹竽和笙，负责乐队中的教音、领奏等。《诗经·小雅》中记载：“我有嘉宾，鼓瑟吹笙。吹笙鼓簧，承筐是将”，这是周朝天子宴请群臣嘉宾的诗句，可见笙在当时的重要性。 到了春秋战国时期，笙在民间广泛流传，耳详能熟的“滥竽充数”这个故事就是发生在此时，《韩非子·内储说上》曰：“齐宣王命令人吹竽，必三百人。南郭处士请为王吹竽，宣王说之，廪食以数百人。宣王死，湣王立，好一一听之，处士逃”。可见笙在当时颇受帝王喜爱而且演奏规模大，出现了笙齐奏。在东汉许慎著作的《说文解字》中记载“笙，十三簧象凤之身也。笙，正月之音。物生，故谓之笙。”这说明东汉时，出现十三簧笙，象征着万物复苏。 在唐朝笙有个富有诗意的名称：“唤凤”，唐朝诗人为笙写下不少诗句。例如：“凤吹声如隔彩霞，不知墙外是谁家”，这是郎士元《听邻家吹笙》的诗句。“诗仙”李白也有“两两白玉童，双吹紫鸾笙。”的诗句，可见笙在唐朝深受文人墨客的喜爱。唐朝时出现具有转调功能的“义管笙”，为了十七簧笙转调方便，曾另设两根备用的变音管，称“义管”。需要转调时，缺少变音时，就拔下暂时不用的音高，插上义管。在《宋书》中记载：“宫管在中央，三十六簧曰竽，宫管在左旁，十九簧至十三簧曰笙，其它皆相似也。”在当时已经出现了三十六簧笙。宋朝之后“竽”“笙”统称为“笙”。元、明、清三个朝代的笙没有大的变动和发展，逐渐衰落，普遍运用的是十七管十三簧圆笙，形制上基本与现代笙一样。 二、笙的改良 随着新文化运动，西方音乐引入中国，对我们的民族音乐产生了冲击，笙演奏家们根据实践需要对笙进行相应改革。1956年胡天泉先生创作了笙独奏《凤凰展翅》《芦笙舞曲》，促使笙由原来的十七管十三簧改制为十七管十七簧，增加了富有表现力的中低音，丰富了笙的演奏能力。1958年胡天泉先生创作出笙独奏曲《草原骑兵》以及1959年创作的《白鸽飞翔》，使其音域范围从高音“e1”到低音“B”，增加了几个音后，进而诞生了二十一簧笙、二十三簧笙。1978年笙协奏曲《井冈颂》的诞生，最低音到“G”，发展到了二十四簧笙，1981年胡天泉先生创作的《南海渔歌》的需要，笙发展为二十七簧。随着音域的扩展，为克服低音簧缝隙大、漏气的问题，在低音笙苗上加上了键子;由于音域较宽，为了解决簧片振动频率差距大，产生音色不统一的问题，在高音区安置了共鸣管，在中、低音区安装了共鸣罩用于借管共鸣，使得音色更加统一。随着民族交响乐队的发展，继而产生了三十二簧、三十六簧半音笙、三十七簧圆笙、中音笙、低音笙等近百余种，丰富了笙的种类和形制。经常使用的是二十六簧加键D调圆笙、三十六簧加键C调方笙和三十七簧加键高音圆笙。 三、笙曲创作的发展 20世纪50年代，以胡天泉、阎海登为首的笙演奏家引领了笙发展的浪潮，从1956年胡天泉先生第一首登上独奏舞台的《凤凰展翅》，1957年阎海登先生的《孔雀开屏》开始，笙的创新得到了快速发展，诞生了很多名曲，如：《海南春晓》《晋調》《水库引来金凤凰》等。这一时期中西文化交融，笙曲在原有的民族调式上加入了西洋和声的成分，灵活的运用了西洋的一些优秀的作曲方法，通过笙独特的演奏手法和技巧，使得旋律更加丰富多彩。和声上不仅仅采用传统五、八度，而且融入西洋传统的三和弦以及三、六度等，如：《草原骑兵》《喜听原油滚滚流》《畅饮一杯胜利酒》《春节序曲》等。技巧上也逐渐丰富，传统的各种吐音、打音、颤音、花舌、历音等都在笙的演奏中运用自如，笙所特有的“和音”、抹音、顿气、锯气等也发展起来，传统技法和西洋技法的综合运用丰富多变。西洋和弦的发展也促进了在多声部方向的发展。 笙曲发展渐渐成熟也更加丰富，诞生了一大批优秀的作品，《微山湖船歌》《畅饮一杯胜利酒》《林卡月夜》《挂红灯》《火把节》《井冈颂》等;改编外国曲目有《四小天鹅舞曲》《马刀舞曲》《野蜂飞舞》等。这一时期笙曲的旋律密集的跳动，演奏技巧丰富，在复调技法上进行了独特处理，与西洋和声融合更趋完美。 上世纪末，由于流行音乐、乡村音乐、通俗音乐等音乐形式的冲击，使得民族音乐进入低谷。笙在发展方向上进行了一些探索，在中国传统民族风格、少数民族风格、西洋的经典作品的融合上，进行了有益的尝试。此时问世的作品有《傣乡风情》以及改编外国乐曲《达姆、达姆》《土耳其进行曲》《流浪者之歌》，这一时期由原来的移植变为改编为主。1988年陈铭志先生创作的笙赋格曲《远草赋》以及赵晓生先生创作的《唤凤》开创了笙曲多调性和无调性音乐的先河。 参考文献： [1]范元祝.试论笙之和声运用[J].乐府新声（沈阳音乐学院学报），1999（02）. [2]徐超铭.笙演奏技术的创新──现代笙曲提出的挑战[J].音乐艺术（上海音乐学院学报），1997（01）. |
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