标题 | 试析田中一光设计中的民族性与现代性 |
范文 | 温馨 摘 要:日本著名的视觉传达设计大家田中一光的设计作品展现出很强的艺术性与设计性,他善于用简单的几何形状和鲜艳的色彩来表达,他的作品既有很强的民族性,又可以把民族性和现代性用特殊的手法互相融汇的表达出来,把日本的设计推向了全球。本人从田中一光的风格特点体现出的民族性与现代性出发,进行了分析与论证。 关键词:田中一光;招贴设计;民族性;现代性 田中一光先生对于视觉传达设计语言的运用有着别出心裁的理解,欣赏田中一光的设计作品,赋予我们最强烈的感觉就是,田中一光先生大胆的设想和简洁明了的设计表现。田中一光先生的设计作品中将日本民族性的装饰趣味弘扬光大,又结合自身设计中出人意料的大胆冒险创意,使得人们被这样的设计作品深深吸引。田中一光先生设计作品所流露出来的非凡设计趣味,是日本独特的民族文化审美与现代设计语言相融合的结果。 本文从田中一光先生的设计来源与特点入手,从历史背景、现代设计几何语言与日本传统文化审美趣味等方面进行探讨,希望能对我国当代设计的创新发展一定的启发。 1 田中一光的设计背景 1951年日本宣布获得独立主权后,日本便进入了一个崭新的发展时期。视觉传达艺术设计即是在那个时代渐渐起步,在这样的时代设计风潮引领下,平面设计系统开始成立,从而在日本孕育了一批接一批的设计人才,田中一光先生便是这些设计师中的优越人才。 田中一光先生很小便受到母亲的教诲,因而关于图像及文字的事物都充满了新奇。于是在1950年,他创设了属于自己的平面设计事务所,他的平面设计征程就是从这个人才济济的设计工作室扬帆起航的。在视觉传达设计方面田中一光先生的设计理念是缜密的,科学的,他用他的理念对二战后视觉传达设计的繁荣打通了一条前所未有划时代道路。后人这样评价他:田中一光先生创始了一个新时期,以他在这一领域开创的独特成就,让全球看到了日本的当代平面设计。 2 田中一光设计风格特点分析 (一)运用现代几何设计语言 日本本土的设计师们的设计大多青睐采取几何形状做为设计语言,而有规律又整齐的几何形状的应用是田中一光先生设计理念中的关键组成部分。阅览田中一光先生的设计作品,以日本女性的脸部和发型作为视觉传达设计表达目标的著名招贴《日本舞蹈》,由数个几何形状凸显出了一位跳舞演出者的生动活泼的形象;面部则运用方形、三角形和半圆形进行归纳与整理,其中眼睛和嘴巴则运用了圆形加以点缀,两个椭圆的眼睛对称且稍加歪斜,两个表现嘴的圆 形又彼此重叠、一个在上一个在下加以错开,不单单体现出跳舞者的婉转、矜持的面部活动,并且在这些画面中以四边形和三角形为主的机械、生硬、木讷的构图中起到了带动氛围的作用,充满了乐趣与可爱,使的整幅画面拥有活了一般的节奏感以及韵律美。田中一光先生想要展现出来的纪律性简单明了,温婉、素净、纯洁的设计美感与日本自身民族性风格是异曲同工的。 (二)运用艳丽的色彩语言 田中一光对于颜色的洗练也有着自己的见解,他的海报设计《第二十八回产经观世能》是能剧“杨贵妃”中使用的能面形象。采用红色调的眼睛、鼻子和嘴唇精练的表现出了人物的神态表情。海报在色彩上利用了浓郁的对比色和呼应色,调整色彩的明度和纯度,吸收观看者的视线。田中一光先生的作品中关于色彩的处理与运用独到且恰如其分,非常到位的掌控了色彩自身独特的魅力。他的色彩配合越发纯粹、融合,采用了对比的色彩又没有显得斑斓,反而使其中纯真的和谐之美给人们心中留下浓厚的回想。尽管只是女性的脸部这样一个部分,可是它却不见得单一,用对色彩自身魅力的掌控来与观者内心相通,连接观者的内心世界。 3 田中一光设计中的民族性与现代性的体现 (一)田中一光设计中运用传统元素 田中一光先生在刚开始做设计的时候,大量地采用日本传统文化符号。比如日本的舞蹈、日本的歌剧等来用来当作设计的主体,在设计方式方法上也都采用日本传统的面具,团扇等等。他的设计颇具感染力,要求设计师们对自己本土的传统文化有着敏锐的嗅觉和独到的观察力,只有深入的了解本民族的文化,设计出来的作品才具有精神魅力,比如田中一光先生的作品就很能展示出日本本民族简练的文化特征和禅意艺术气息。他的设计作品很多都是删繁就简,并没有刻意地去探索画面的色彩感觉和三维想象力,更显的出一种简洁而又幽默的艺术生命力。 (二)田中一光设计中的民族性与现代性的相结合 田中一光先生的招贴海报设计是具有浓厚的独特个性及艺术风格,其作品代表了日本视觉传达设计的民族性和现代性。田中一光先生的这种思想融汇到他的设计理念体系,在日本设计界掀起了对传统文化的再创作行动。他的设计,大胆开拓出了新的艺术表现手法及形式,他的独特设计的明显是以他优异的造型设计感想为来源根基,如《札幌冬季奥运会》这幅海报中,运用民间传统“琳派”的风格,把安静的山峦石沙分列成数个参差不齐的半圆弧,构成独到的张力均衡着这幅海报,让毫无规律的图形变得有意义。所以我们可以这样理解:真正造就田中一光先生的是日本的传统文化精神,而将这些优秀传统文化精神与现代设计潮流性相互结合,齐头并进,才能把田中一光先生的视觉传达设计推向新时代的道路。所以我们说田中一光先生的作品是民族性与现代性融合的产物。 (三)田中一光的设计对我的影响 长期以来我们接触到的大部分设计作品都是具有很强的现代性的。在当今的科技时代,电子产品设计日新月异,我们很难看到富有浓厚的民族气息的传统元素类设计。田中一光先生的设计使我学习到了许多,我也努力把相关的设计理念和方法运用到了自己的日常创作当中,在毕业设计答辩做PPT的时候便运用了大面积明亮的颜色,黄色与蓝色的对比色,几何图形叠加与摆放。做公益海报时:星巴克遇上传统紫砂壶,红酒遇上四羊方尊……。种种的设计灵感来源都是通过学习田中一光先生的设计理念,所以说,赏析他的设计作品会使我们受益匪浅。 4 结语 中国平面设计已经步入了历史发展的新契机,如何开拓与发展光大是设计师们所要面临的最要紧的课题,我们需要从日本设计美学上得到借鉴,对优秀传统文化的学习,设计美学上的扬长避短,东西方设计思潮的触类旁通,设计作品中的优秀传统文化精神元素显示等,都是值得我们设计师思量和细细品鉴的。田中一光先生的视觉传达设计思想给予了我们更深刻的引导和探索。在学习西方设计思潮的同时,我们要融汇中国本土的设计元素与传统文化审美,展现属于我们中国特有的优秀视觉传达设计作品。 注释 [1]刘子瑜:《淺析田中一光的设计特点》,《大众文艺》,2016年13期,第12页。 [2]任宏丽:《从招贴中探究田中一光的民族情怀》,《才智》,2011年28期,第39页。 [3]张曼华、吴卫:《田中一光的能剧海报艺术特征探析》,《湖南工业大学学报(社会科学版)》,2010年2期,第27页。 [4]刘子瑜:《浅析田中一光的设计特点》,《大众文艺》,2016年13期,第33页。 [5]郁涛:《字必有形意当传神——平面设计中汉字图形化初探》,《河西学院学报》,2010年6期,第14页。 参考文献 [1]张少君;刘顺.田中一光的设计世界与日本文化[M].吉林:吉林大学出版社,2000. [2]解晓睿.民国书籍版式中传统美的体现与在现代平面设计应用研究[C].华东理工大学硕 士论文.2016 [3]周静.20世纪后半叶日本平面设计的艺术风格探析[M].大舞台,2010. [4]求是设计会.日本"国宝级"平面设计师田中一光[M].艺术中国,2014. [5]郭萌.诠释东方的心灵——田中一光的设计语言[M].江苏:东南大学出版社,1999. [6]陈燕.化繁为简--田中一光平面设计作品分析[M].天沣:天津大学出版社,2000. [7]郑莉.设计的内蕴——田中一光设计思想研究[M].北京:中国地质大学出版社,2002. [8]孙欣.清虚冷艳——田中一光海报设计语言分析[M].北京:北京大学出版社,2008. |
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