标题 | 民族声乐艺术风格的多样性 |
范文 | 宁洪梅 【摘要】中国是一个由56个民族组成的多民族国家,具有悠久的历史和深厚的文化底蕴。民族声乐是民族特点、民族语言、民族文化和民族音乐相结合的艺术形式,特别是民族语言中所体现的独特民族个性、语言特征以及各民族音乐风格艺术处理的方式,极大彰显了该民族的文化特点和艺术魅力。 【关键词】民族声乐;艺术;风格;多样性 【中图分类号】J616 【文献标识码】A 当前,在声乐大奖赛的现场,民族声乐演唱给人们的印象总是风格单一,缺乏鲜明的民族个性。比如,有的专家评委说,几乎所有的参赛选手都是清一色风格的服装、雷同的表演风格和近似的唱法。应当说,这是不正常的。这说明我们的民族声乐发展缺乏多样性。中国民族声乐要走向世界,保持中国自身的民族特征,就必须融入各民族丰富多彩的民族音乐元素,不论是在唱法,还是在二度创作的艺术处理技巧上,都应该呈现多姿多彩的风貌,向民族多样化的方向发展。 一、声乐作品体现艺术风格的多样性 首先,从声乐作品的创作角度来看。我国声乐作品的创作素材应该来源于传统艺术、来源于民间、来源于生活。传统民间艺术往往是最具特色的,也是最贴近生活的。音乐创作之“根”应该深扎到民族风骨之中,汲取营养,锻造精品。这样的作品应该是民族情感的代言,应该将民族风俗、民族风情的特点融入到作品旋律中去。 我国著名的人民音乐家、已故作曲家施光南先生,他的作品就扎根于各民族的民间生活中。这些艺术歌曲体现的是各民族的民情、民风,具有鲜明的地方特色。只有创作出这样具有民族特色的作品,演员才能在舞台上展现出具有民族特色的演唱。因此,当今的作曲艺术家,应该注重作品的民族性和多样性,作品的创作手法应该具有浓郁地方特色和民族特色,可以是山歌、劳动号子的风格,可以是说唱音乐、戏曲唱腔的风格,展现海纳百川、异彩纷呈的局面。 二、演唱方法体现艺术风格的多样性 其次,从歌唱方法和音色特点来看。在吸取西方美声唱法的基础上,民族声乐更应该注重民族特色,歌唱演员更应该把握自身的声音特点。首先应根据地域和民族特点,注重声音色彩的调控选择和感情的浓郁真挚;然后把握语调、语气、语势以及语言情态的处理,使声乐演唱成为色、香、味俱全的一道声乐佳肴。在演唱不同民族歌曲的时候,要融入那个民族的音乐特色,如藏族民歌的颤音,陕北民歌的欢音和苦音,蒙古民歌的呼麦等。相反,一场大奖赛,参赛选手都在唱同一风格的作品或同一地域、同一民族的作品,一个腔一个调,观众自然会发问:“难道只有一个民族嗎?难道所有的参赛演员的嗓音特点都是一样的吗?”理应根据选手的声音特点,打造演唱的不同风格。再如,借鉴京剧腔调《故乡是北京》的演唱和具有陕北风情《兰花花》的演唱时,一东一西的地方民歌采用的却是同一种歌唱方法和表演方式,是用同一种声音色彩来支撑的,那不同的民族特点和地方风格又表现在什么地方呢?民族声乐的多样性又从何说起呢?再说服装服饰,希望看到不同民族的服饰展现在比赛现场。中华民族的服饰文化是博大精深的,不同民族的服饰各具特色,而不应该是单一的。 应当永远记住,只有特色鲜明的演唱才能让人刻骨铭心。人类文化的多元性既受地理环境的影响也受历史发展的推动。同样作为一名参赛选手或职业演员,一个声音,一种音色,要让人耳熟能详,就必须发掘出其自身独特的声音色彩,就必须具有可辨识性。但从声乐大赛的现场来看,我们目前确实缺乏这种可辨识性的声音。应当说,声音都是好的,都是对的,也都很动听、很美,但是就是缺少一点点独特性。因此,我国民族声乐应该朝着这个“独特”发展。高校的声乐教育在注重科学性的基础上,更应该发掘表演者最美的、最独特的声音色彩。谁把握住了这种“独特”,谁就把握住了民族多样性的脉动,谁就能出神入化、引人入胜。 三、行腔韵味体现艺术风格的多样性 歌唱的动人之处不仅在于声,更在于情感的表达,民族声乐作品中情感表达的内容与民族语言的处理是密不可分的。在民族声乐作品中,民族语言与民族音乐的结合会使作品的情感表达更加动人。以情带声,声情并茂;以字领腔(音),字正腔圆;韵味浓郁,唱演均重;神情兼备,真切动人,是民族声乐演唱的最髙境界。 四、结语 综上所述,无论是作曲家还是演唱者,都必须继承发扬本民族优秀民族声乐演唱的艺术传统,努力探索和追求百花齐放、百家争鸣的个性化演唱风格与特色,恪守本民族的风格特点和色彩气质,吸收外来音乐艺术精华,以此推进中国民族声乐向风格多样、色彩缤纷的方向发展。 参考文献 [1]余笃刚.声乐艺术美学[M].北京:人民音乐出版社, 2005. [2]郑茂平.声乐语音学[M].长沙:湖南文艺出版社,2000. |
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