| 标题 | 基于职业能力提升的高校应用型音乐人才培养探究 |
| 范文 | 杨芳 【摘要】目前，社会对于人才的要求逐渐发生变化，受新型教学理论的影响，高等院校教育观念也有所改变，构建了多向型的人才培养目标。在高校音乐专业中，以职业能力为核心的应用型音乐人才培养成为该专业发展的主要方向。基于此，文章将提升职业能力作为切入点，重点阐述了高校应用型音乐人才培养的具体措施，希望高校应用型音乐人才培养能够与社会发展需求相适应。 【关键词】职业能力；高等院校；应用型音乐人才；培养 【中图分类号】G642 【文献标识码】A 新时期背景下，根据高等院校音乐专业毕业生的就业调查情况发现，从事对口专业工作的人数并不多。究其原因，高校所培养的音乐专业学生难以满足社会对音乐人才需求相适应，特别是职业能力难以达标。由此可见，深入研究并分析基于职业能力提升的高校应用型音乐人才培养具有一定的现实意义。 一、及时更新教育思想并明确人才培养目标 根据我国中长期教育改革与发展规划纲要提出的要求，明确指出人才培养模式要深化改革，以保证与经济社会发展对于多种知识能力的需求相适应。积极构建灵活性与开放性特征的学习制度平台，不断强化学生自身创新能力与学习、实践能力，有效丰富学生社会实践活动，使学生能够与社会发展趋势更吻合[1]。结合以上纲要要求，要想实现目标，就一定要及时更新教育思想，制定多向型的人才培养目标，逐渐转变传统以专业化教育为主的目标，形成以专业能力培养为重点的目标，将能力作为核心，将素质作为根本，准确定位人才培养的层次。其中，在教育思想更新方面，强调其普及性，发挥专项性的辅助作用，不断提高学生的综合能力，以实现多能一专的全新思想。而所谓的“多能”就是能唱、能舞、能编能导等，而一专指的则是结合个人发展情况与具体条件，以某一专业为主重点加以提升，确保学生能够拥有一技之长，将其个性特点真实地展现出来。 二、深化改革课程建设与教学方法力度 要想有效增强教学质量，课程建设与改革是关键，特别是教学方法的革新。为此，在建设并改革课程的过程中，应将多向型培养目标作为重要参考依据，对课程的设置以及结构加以改进，进而构建全新教育格局。对于教学方法的有效改革，必须要能够因材施教，有机融合教、学和做三方面内容[2]。在选择教材的过程中，不仅要涵盖规定项目，同样也必须以专业发展需求为基础进行适当地取舍，确保实用性的有效突显。贯彻落实课堂教学的过程中，保证备课工作的顺利开展。最后，要深入了解并掌握社会发展对于专业提出的需求，对学生实际情况加以分析，实现专业基础理论、专业技能学习和实际运用有机地融合。 三、全面培养学生职业能力和实践能力 基于职业能力提升的高校应用型音乐人才的培养，学生的能力十分重要。如果不具备必要的职业能力，就无法在社会人才竞争中获得发展的优势。其中，能力的培养主要包括职业能力与实践能力。前者也可以细化成专业职业能力与非专业职业能力。在音乐专业中，所谓的非专业职业能力具体指的就是学生自身的应变能力、组织能力、自主学习能力与协调能力等。对于专业职业能力而言，则集中表现在演出能力、理论教学能力、器乐演奏能力、创编能力、演唱能力与舞蹈表演能力等[3]。在培养学生非专业职业能力的过程中，一般会选择使用专题教育讲座的方式，也可以在实践活动中实施教育。在培养学生职业能力与实践能力方面，可以从两方面入手，也就是校内和校外。 （一）校内培养措施 第一，课堂教学的主要目的就是传授给学生专业知识，同样也是对应用型人才能力加以培养的必要路径。实施课堂教学的过程中，必须突破传统单一化教学模式的约束，突破学科界限，实现各学科的有效渗透，实现横向和纵向的有机联系，为学生能力的强化与提高奠定坚实的基础。将声乐教学作为研究对象，在开展声乐教学活动的时候，就应当对传统的训练模式加以改进。其中，声乐教师在对学生基本功進行训练的基础上，应当为其创设更为充裕的发展空间，使学生能够自主进行创编。在学习声乐专业新知识的情况下，就要求学生根据新歌曲自由组合并形成创编小组，把已经掌握的声乐知识科学合理地重新编排，实现自导自演与自评的目标。随后，教师需要作出相关点评与评价。通过声乐知识的学习，对传统模拟训练加以突破，并且将声乐理论课程和实践教学相互整合，有机融合声乐学习和排练[4]。这样一来，学生即可切实感受整个过程。最重要的是，学生不仅能够锻炼基本功，还对声乐语言加以学习，提高了自身的创造能力、组织训练能力等方面的实践能力。学生能够不断累积教和学的相关经验，使自身各种能力可以突破原有的约束。在音乐专业课程中，《歌曲创作》具有较强的理论性特征，所以在教学实践中，教师应借助讨论式与开放式等方式，将欣赏、即兴伴奏与弹唱等引入其中。学生不仅可以对作曲理论与技能加以学习，而且其自身的音乐表现能力也能够不断强化。尤其是批改并考核习作的改革，也有效融合了书面批改和小型音乐会的形式，实际效果理想。学生在自弹自唱的过程中，完成歌曲的创作，在教师综合点评的基础上完成成绩的评定工作，兼顾了透明与公正的需求。而职业能力与实践能力的培养，并不仅局限在音乐专业教学中，同样可以在非专业课程中有效渗透。其中，在《道德修养与法律》课堂教学的过程中，教师即可采取创新的措施，将实践环节嵌入到授课的过程中，使学生能够深入到社会调查活动中，通过实践了解文明行为和不文明行为，对具有代表性的人与事加以收集，最终完成歌曲的创编和演唱。借助自编自导自演形式将社会文明道德和法制正能量真实地表现出来。这样一来，能够在完成教学任务的基础上，将个人专业能力突显出来。 第二，组织开展多种类型的校园文化活动。在高等院校中，学校可以组织开展科技文化艺术节与班级周末文艺晚会等，并且深入至校园内非音乐专业，举办音乐辅导活动[5]。另外，将高雅艺术引入到校园内，对国内外的专业艺术团体和专业人才进行邀请，并参与到高校演奏会与演唱音乐会当中。除此之外，定期邀请著名的学者或者是专家，进入到高校举办专题讲座，使学生的视野得以拓展，更深入地了解专业的发展动态，及时接受前沿教育思想，进而不断强化其对于音乐专业未来发展的前瞻性。 （二）校外培养措施 培养学生职业能力与实践能力的校外措施就是使学生积极地参与到地方文化活动当中，最典型的就是每年的青春艺术节比赛等。在参与实践过程的过程中，学生自身的社会适应能力可以得到不断强化。 除此之外，可以组织学生参与到国际性的比赛活动中，对学生的国际化意识加以培养，通过自身努力获得理想的比赛成绩。在比赛中认识更多的伙伴，在沟通与交流的过程中不断提升个人的专业能力。 四、结束语 综上所述，在高等院校音乐专业中，以职业能力提升为目标的应用型音乐人才培养与时代发展趋势相适应，这同样也是时代赋予的重要责任。在长期实践的过程中，高等院校音乐专业的培养模式与特色逐渐形成，对职业技能的培养力度也不断增强，使学生的艺术实践能力得到优化，而学生也能够多能一专。在上文中，对高等院校音乐专业中的应用型音乐人才职业能力提升的培养路径展开了分析与研究，以期为社会培养满足需求的专业人才。 参考文献 [1]庞卡，庞梅.基于能力结构的高师音乐学专业应用型人才培养探析[J].教育与职业，2012（33）：103-104. [2]侯敏，王丽燕，李雪.高师院校学前教育专业音乐课程设置与整合探究[J].长春师范大学学报（人文社会科学版），2015（06）：112-113. [3]黄艳云.“幼儿园应用型人才”的中职音乐教学初探[J].读与写，2017（21）：201-208，209. [4]李永云.楚雄师范学院音乐学专业“1+5”人才培养模式研究[J].楚雄师范学院学报，2016（11）：92-96. [5]石娟.新形势下高校即兴伴奏课程多元化教学内容训练模式研究[J].民族音乐，2017（05）：88-90. |
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