新媒体时代中国电影产业近两年的发展
杜薇
摘 要 分析中国电影产业发展的背景及选题背景及意义，中国电影产业发展的特点以及中国电影产业发展所面临的机遇与挑战。
关键词 新媒体；媒介产业；中国电影产业
中图分类号 G2 文献标识码 A 文章编号 2096-0360（2018）11-0089-02
1 我国电影产业发展现状及特点
近年来，我国电影产业飞速发展。新媒体时代下，电影产业不再是仅仅依靠院线和电影推介类的电视节目来进行传播，同时利用微博、豆瓣等社会化媒体完善电影的宣传形式。新媒体与电影产业的有效对接，极大地丰富了电影评价机制和播出渠道。
中国电影产业近两年的统计数据显示，2017年中国电影票房达500亿，超过2016年全年的457.12亿元票房。2018年第一季度，中国电影市场票房总收入达到202.17亿元，超过北美同期28.9亿美元（约合人民币183亿元），首次成为世界第一。万达、阿里巴巴、中影等企业纷纷抢占市场份额，形成竞争机制。
电影产业作为我国媒介产业的一部分，对我国媒介产业的发展，传播事业的发展乃至中国特色社会主义文化的发展都发挥着不可替代的作用。电影，属于中国特色社会主义文化建设分支下教育科学文化建设的文学艺术范畴，推动了中国特色社会主义文化的发展。
2 电影传播形态的多元化——以微营销对电影的影响为例
1）成功案例分析——以《心理罪》的微营销
为例。《心理罪》于2017年8月在中国大陆地区上映，仅仅上映1天票房破亿，总票房为2.6亿人民币。同年6月，也就是上映的2个月以前，大V话题“李易峰心理罪方木”上线，利用李易峰积极正面的形象和粉丝效应吸引了大批李易峰的粉丝进行话题热门搜索和互动。随之而来的是连续一周抢占微博热搜榜单前十。这些粉丝后援们的话题刷新和搜索带来了185.7万次的发帖量，786.9亿的阅读量。粉丝们彼此分享主演剧照并转发微博进行宣传。而李易峰、万茜等主演也在微博话题上积极地与粉丝互动。上映后的一周里，《心理罪》官方微博迅速涨粉近50万并开展了一系列的营销活动，例如“晒票根抽奖活动”。上映第一天，猫眼评分量近10万。《心理罪》微营销案例的成功，从一定程度上肯定了新媒体时代下电影产业由一元传播形态向多元传播形态的转变。
2）失败案例分析——以《闪光少女》的微营销为例。《闪光少女》于2017年7月20日在中国大陆地区上映，虽然上映5天票房为3 553万，但总票房仅为6 456万。新媒体时代，口碑成了电影生命力的保障。《闪光少女》是一部以民乐和西洋乐为主题的“2.5次元”电影，影片将2.5次元与青春和中国传统民乐相结合，旨在唤起人们对于传统乐器乃至中华传统文化的关注和传承。但即便是将这些正能量、符合主流价值观的元素“拼凑”在一起，也终究逃不过它失败的宿命。究其原因，根本在于新媒体的过度营销。《闪光少女》上映前，在豆瓣、猫眼的点映评分都不低，尤其猫眼评分破9，几乎半个电影产业的大佬们都在极力推荐，该影片官方微博还晒出《闪光少女》主创集体下跪求票房的照片。然而，这些“煞费苦心”的微营销不仅没有赢得网友的“心”，反而让网友们感到十分反感。
新媒体时代，新媒体平台对中国电影产业的发展带来机遇，同时也带来了一定的挑战。因此，电影产业不能仅仅依靠故事内容和人物来赢取高票房，而是应该同时合理利用新媒体平台，为电影产业的发展营造健康环境，搭建有效平台，实现平台间的有效对接。
3 主旋律电影成为主流，迅速占领市场——以主旋律电影《战狼2》为例
1）主流的故事情节。对于56.8亿人民币票房的《战狼2》来说，电影作品的成功绝不是偶然的，在其高票房的光环下是更深层次的思考。《战狼2》作为一部优秀的文学艺术作品，其主流的故事情节支撑起整部影片，《战狼2》在延续了第一部的基础上将视野从中国边境延伸到了国际。“被开除军籍”本想漂泊一生的主人公冷锋，意外的卷入了一场非洲国家的大叛乱，作为一名有家国情怀的军人的他毅然决然的冲进沦陷区，带领身陷囹圄的中国公民和外籍公民进行生死大逃亡。故事以2011年的“北非大撤退”为背景，虚构了一个在战乱的非洲，各种军队例如政府军、反政府军、雇佣军、大使馆纷繁复杂的国际军事环境，将保卫国家，保卫民族的信念上升到全人类的和平。同时，也传达出了祖国是强有力的后盾以及身为中华儿女的民族自豪感。维护人权、人人平等的观念深入人心，它不仅是社会主义国家的目标，也是全世界全民族全人类的美好向往，是一种极其主流的价值体现。
2）爱国主义情怀与民族精神的彰显。《战狼2》中的主人公冷锋虽然一开始来到非洲的目的是为了替女朋友报仇，但他在遭遇暴动时不畏艰险救下了很多当地的难民，这种民族大义十分值得我们尊敬和学习。整部影片把爱国主义、家国情怀放在个人爱情和利益之上，不断地营造爱国主义的氛围，引起观众的共鸣。
4 网络视频付费市场用户规模增多，电影点播用户占主流
统计数据显示（见图1），近两年来，中国网络视频付费市场用户规模呈现出“疯狂”的增长模式。2017年，中国网络视频付费市场用户达8 094万。2018年中国网络视频付费市场持续繁荣，付费用户规模预计达9 773万人。虽然2018年的涨幅较2017年相比较低，但整体仍处于上涨趋势，预计2019年付费用户规模将突破1亿，涨幅逐渐放缓。
网络视频付费用户的付费观看内容中很大一部分是用来点播电影。电影票房不再仅仅停留在依靠院线荧幕和电视，其中大部分的收入来源于网络付费会员制观看。因此，迎来了电影版权市场的春天。例如2014年上映的《心花怒放》，版权价格突破3 000万。有数据显示，2013年中国电影的新媒体版权收入近20亿，占同年电影产业总票房269.13亿元的7个百分点。随着新媒体的飞速发展，未来电影版权市场不容小觑。有业界人士表示：“随着新媒体的发展，未来中国电影产业的发展很可能为新媒体和院线同时上映，电影网络付费点播模式将日益完善”。
5 中国电影产业近两年发展面临的机遇与挑战
1）投资主体由一元化向多元化转变。电影产业投资主体的多元化主要体现在一些传统行业的上市公司纷纷投资电影产业，例如万达、阿里等。电影产业愈加资本化，一些国内的大型影视上市公司积极融资，国外资本内流，完善了电影产业资本化的运营，同时也为电影产业的发展注入了新力量，提供资金保障。截至2015年，影视投资领域基金达50支左右，融资金额500多亿元人民币。
2）不同地区电影产业发展水平不平衡。由于不同地区经济发展和文化发展以及相关政策的扶持不同，导致各种电影产业资源汇聚在东部地区，中西部等经济欠发达地区的电影产业发展受限，在成本制作上很难达到和经济发达地区同一水平。这使得这些低成本运作的作品很難与东部地区竞争。东部和中西部发展的不平衡为整个中国电影产业带来了挑战。
3）影视企业“多而不精”。近两年，电影产业发展迅猛，影视公司们纷纷“挂牌”经营，这些公司虽然很多，但是能呈现出优秀作品的却寥寥无几。很多中小影视公司由于受到资金、市场等外部因素的限制，“出炉”的影片大多以观众口中的“烂片”收场。
综上所述，中国电影产业的发展绝不是“昙花一现”，新媒体时代的到来为中国电影产业带来了巨大资本红利的同时，也带来了新的挑战。要保持中国电影产业持续健康蓬勃发展的关键在于必须建立合理的市场运行机制，完善相关法律法规，实现新媒体平台和电影产业的有效对接。
参考文献
[1]王慧.IP电影研究[D].苏州：苏州大学，2016.
[2]张常珊.中国电影产业发展观察与思考[J].东南传播，2014（11）：61-65.
[3]刘汉文.2016年中国电影产业发展分析报告[J].当代电影，2017（3）：18-24.
摘 要 分析中国电影产业发展的背景及选题背景及意义，中国电影产业发展的特点以及中国电影产业发展所面临的机遇与挑战。
关键词 新媒体；媒介产业；中国电影产业
中图分类号 G2 文献标识码 A 文章编号 2096-0360（2018）11-0089-02
1 我国电影产业发展现状及特点
近年来，我国电影产业飞速发展。新媒体时代下，电影产业不再是仅仅依靠院线和电影推介类的电视节目来进行传播，同时利用微博、豆瓣等社会化媒体完善电影的宣传形式。新媒体与电影产业的有效对接，极大地丰富了电影评价机制和播出渠道。
中国电影产业近两年的统计数据显示，2017年中国电影票房达500亿，超过2016年全年的457.12亿元票房。2018年第一季度，中国电影市场票房总收入达到202.17亿元，超过北美同期28.9亿美元（约合人民币183亿元），首次成为世界第一。万达、阿里巴巴、中影等企业纷纷抢占市场份额，形成竞争机制。
电影产业作为我国媒介产业的一部分，对我国媒介产业的发展，传播事业的发展乃至中国特色社会主义文化的发展都发挥着不可替代的作用。电影，属于中国特色社会主义文化建设分支下教育科学文化建设的文学艺术范畴，推动了中国特色社会主义文化的发展。
2 电影传播形态的多元化——以微营销对电影的影响为例
1）成功案例分析——以《心理罪》的微营销
为例。《心理罪》于2017年8月在中国大陆地区上映，仅仅上映1天票房破亿，总票房为2.6亿人民币。同年6月，也就是上映的2个月以前，大V话题“李易峰心理罪方木”上线，利用李易峰积极正面的形象和粉丝效应吸引了大批李易峰的粉丝进行话题热门搜索和互动。随之而来的是连续一周抢占微博热搜榜单前十。这些粉丝后援们的话题刷新和搜索带来了185.7万次的发帖量，786.9亿的阅读量。粉丝们彼此分享主演剧照并转发微博进行宣传。而李易峰、万茜等主演也在微博话题上积极地与粉丝互动。上映后的一周里，《心理罪》官方微博迅速涨粉近50万并开展了一系列的营销活动，例如“晒票根抽奖活动”。上映第一天，猫眼评分量近10万。《心理罪》微营销案例的成功，从一定程度上肯定了新媒体时代下电影产业由一元传播形态向多元传播形态的转变。
2）失败案例分析——以《闪光少女》的微营销为例。《闪光少女》于2017年7月20日在中国大陆地区上映，虽然上映5天票房为3 553万，但总票房仅为6 456万。新媒体时代，口碑成了电影生命力的保障。《闪光少女》是一部以民乐和西洋乐为主题的“2.5次元”电影，影片将2.5次元与青春和中国传统民乐相结合，旨在唤起人们对于传统乐器乃至中华传统文化的关注和传承。但即便是将这些正能量、符合主流价值观的元素“拼凑”在一起，也终究逃不过它失败的宿命。究其原因，根本在于新媒体的过度营销。《闪光少女》上映前，在豆瓣、猫眼的点映评分都不低，尤其猫眼评分破9，几乎半个电影产业的大佬们都在极力推荐，该影片官方微博还晒出《闪光少女》主创集体下跪求票房的照片。然而，这些“煞费苦心”的微营销不仅没有赢得网友的“心”，反而让网友们感到十分反感。
新媒体时代，新媒体平台对中国电影产业的发展带来机遇，同时也带来了一定的挑战。因此，电影产业不能仅仅依靠故事内容和人物来赢取高票房，而是应该同时合理利用新媒体平台，为电影产业的发展营造健康环境，搭建有效平台，实现平台间的有效对接。
3 主旋律电影成为主流，迅速占领市场——以主旋律电影《战狼2》为例
1）主流的故事情节。对于56.8亿人民币票房的《战狼2》来说，电影作品的成功绝不是偶然的，在其高票房的光环下是更深层次的思考。《战狼2》作为一部优秀的文学艺术作品，其主流的故事情节支撑起整部影片，《战狼2》在延续了第一部的基础上将视野从中国边境延伸到了国际。“被开除军籍”本想漂泊一生的主人公冷锋，意外的卷入了一场非洲国家的大叛乱，作为一名有家国情怀的军人的他毅然决然的冲进沦陷区，带领身陷囹圄的中国公民和外籍公民进行生死大逃亡。故事以2011年的“北非大撤退”为背景，虚构了一个在战乱的非洲，各种军队例如政府军、反政府军、雇佣军、大使馆纷繁复杂的国际军事环境，将保卫国家，保卫民族的信念上升到全人类的和平。同时，也传达出了祖国是强有力的后盾以及身为中华儿女的民族自豪感。维护人权、人人平等的观念深入人心，它不仅是社会主义国家的目标，也是全世界全民族全人类的美好向往，是一种极其主流的价值体现。
2）爱国主义情怀与民族精神的彰显。《战狼2》中的主人公冷锋虽然一开始来到非洲的目的是为了替女朋友报仇，但他在遭遇暴动时不畏艰险救下了很多当地的难民，这种民族大义十分值得我们尊敬和学习。整部影片把爱国主义、家国情怀放在个人爱情和利益之上，不断地营造爱国主义的氛围，引起观众的共鸣。
4 网络视频付费市场用户规模增多，电影点播用户占主流
统计数据显示（见图1），近两年来，中国网络视频付费市场用户规模呈现出“疯狂”的增长模式。2017年，中国网络视频付费市场用户达8 094万。2018年中国网络视频付费市场持续繁荣，付费用户规模预计达9 773万人。虽然2018年的涨幅较2017年相比较低，但整体仍处于上涨趋势，预计2019年付费用户规模将突破1亿，涨幅逐渐放缓。
网络视频付费用户的付费观看内容中很大一部分是用来点播电影。电影票房不再仅仅停留在依靠院线荧幕和电视，其中大部分的收入来源于网络付费会员制观看。因此，迎来了电影版权市场的春天。例如2014年上映的《心花怒放》，版权价格突破3 000万。有数据显示，2013年中国电影的新媒体版权收入近20亿，占同年电影产业总票房269.13亿元的7个百分点。随着新媒体的飞速发展，未来电影版权市场不容小觑。有业界人士表示：“随着新媒体的发展，未来中国电影产业的发展很可能为新媒体和院线同时上映，电影网络付费点播模式将日益完善”。
5 中国电影产业近两年发展面临的机遇与挑战
1）投资主体由一元化向多元化转变。电影产业投资主体的多元化主要体现在一些传统行业的上市公司纷纷投资电影产业，例如万达、阿里等。电影产业愈加资本化，一些国内的大型影视上市公司积极融资，国外资本内流，完善了电影产业资本化的运营，同时也为电影产业的发展注入了新力量，提供资金保障。截至2015年，影视投资领域基金达50支左右，融资金额500多亿元人民币。
2）不同地区电影产业发展水平不平衡。由于不同地区经济发展和文化发展以及相关政策的扶持不同，导致各种电影产业资源汇聚在东部地区，中西部等经济欠发达地区的电影产业发展受限，在成本制作上很难达到和经济发达地区同一水平。这使得这些低成本运作的作品很難与东部地区竞争。东部和中西部发展的不平衡为整个中国电影产业带来了挑战。
3）影视企业“多而不精”。近两年，电影产业发展迅猛，影视公司们纷纷“挂牌”经营，这些公司虽然很多，但是能呈现出优秀作品的却寥寥无几。很多中小影视公司由于受到资金、市场等外部因素的限制，“出炉”的影片大多以观众口中的“烂片”收场。
综上所述，中国电影产业的发展绝不是“昙花一现”，新媒体时代的到来为中国电影产业带来了巨大资本红利的同时，也带来了新的挑战。要保持中国电影产业持续健康蓬勃发展的关键在于必须建立合理的市场运行机制，完善相关法律法规，实现新媒体平台和电影产业的有效对接。
参考文献
[1]王慧.IP电影研究[D].苏州：苏州大学，2016.
[2]张常珊.中国电影产业发展观察与思考[J].东南传播，2014（11）：61-65.
[3]刘汉文.2016年中国电影产业发展分析报告[J].当代电影，2017（3）：18-24.
