现代织锦围巾的独花图案设计应用
赵向圳
摘要：在现代的日常生活中，服饰品成为服装搭配必不可少的元素，人们对服饰品的需求也更趋多元化，越来越多的人开始关注服饰品设计，围巾作为服饰品中的重要品类，自然也受到人们的重视。文章主要阐述了在数码仿真彩色丝织技术的现代织锦工艺基础上，通过对图案设计的相关理论分析，解决传统织锦图案设计在造型和色彩等方面的不足，以此来提升产品设计水平，增加产品多样性，满足人们个性化、多元化的需求。
关键词：现代织锦工艺 围巾 纹样设计 创新
中图分类号：J523 文献标识码：A
文章编号：1003-0069（2018）03-0130-02
一、围巾的概述及市场调研
（一）围巾的概述。关于围巾的起源最早可以追溯到远古时期，因其具有防风、御寒的作用而产生。随着历史的演变和时代的进步，人们已经不仅仅满足于围巾的实用功能，而是对其品质有了更高的要求，无论从材质上，还是款式和图案造型上都有了新的要求。通过对围巾在款式、图案设计、色彩上的创新，将更加彰显佩戴者的时尚品味和个性魅力。
（二）市场调研分析。然而，通过对目前市场上的围巾产品进行实地调查后，了解到其材质主要以棉、毛、化纤为主，织锦面料的产品比较少见，而对国内具有代表性的丝绸品牌的围巾产品进行调研，可以发现其图案主题风格比较局限，缺少既具有民族特色又富有时尚感的高端产品，同时，图案表现方式以印染为主，相对于织花工艺，丝绸印花虽然可以使图案色彩过渡更加自然，但又使得丝绸缺少量感。图案的构成形式主要以四方连续为主，独花图案较少，因此，通过对围巾图案的设计创新，可以增加面料的附加值，提升产品设计水平，满足消费者的个性化需求，使之更加具有国际竞争力。
二、基于数码仿真彩色丝织技术的现代织锦工艺
（一）现代织锦工艺的研发背景及原理。在丝绸品中，以多组彩色经纬交织而成的提花织物，因其制作工艺复杂，织花表现效果突出，从而形成了独特的丝织艺术，体现了数千年来人类智慧文明的结晶。但随着经济的发展和社会的进步，传统工艺织锦产品种类少、生产周期长、色彩表现不够丰富等问题逐渐凸显出来，成为工艺落后、题材局限、缺乏创新的产品。基于此，浙江理工大学的李加林教授首次提出了数码仿真彩色丝织技术原理，其原理的主要特点是利用有限的色丝、色相在经纬交织时所产生的空间混合效果来表达丰富的视觉色彩，突破了传统意义上的色彩与组织必须完全对应的原则，经试样，采用红、黄、兰、黑、白5种丝线交织，理论上可以生成4500种色彩关系，从而极大地提高了丝织物的色彩表现能力，使在织锦上实现高仿真色彩的构想成为现实。
（二）现代织锦工艺的优势特色。基于数码仿真彩色丝织技术的现代织锦围巾，突破了传统织锦工艺对于产品图案形和色的限制，使得独花图案的呈现和丰富色彩的表现成为可能，现代数码织机的最大门幅可以达到2.4米，因此图案的造型设计可以不受单元花回的限制，单独纹样的设计生产得以实现。此外，数码仿真彩色丝织技术极大地提高了图案的色彩表现力，丰富了色彩的层次性，增加了图案题材的多样性，从而更加适应当下人们的审美趣味和多样化的选择。
三、围巾的独花图案设计应用研究
（一）围巾图案的造型设计。围巾作为实用和审美相结合的产品，图案的题材多样，造型千变万化。根据图案装饰手法的不同，可以将围巾图案大致分为具象图案、抽象图案、传统图案、流行图案四大类。通过对图案造型设计的整理分析，可以设计出更多既时尚又具有视觉美感的产品，从而获得消费者文化观念和生活理念的认同。
1.具象图案：所谓具象图案是指能够准确描绘物象，且有具体形象的图案。相对于传统的具象图案，现代具象图案强调把握物象的造型特征。具象图案主要由植物、动物、风景、人物、器具等图案题材构成。具象图案是围巾图案中比较常见的图案样式，而植物花卉、昆虫走兽、风景等元素一直占据主流。
2.抽象图案：抽象图案既是对具象形态的概括和升华，也包含用点、线、面等造型元素，按一定的形式美有规律地排列组合而成的图案。围巾图案中常见的抽象图案有条格图案、几何图案、肌理图案等。首先，条格图案是通过线条的宽窄、曲折、疏密、方向等变化组合而成的图案。条格图案可以说是最古老质朴，又最经典时尚的图案形式，不管在纺织品还是服饰品中都是應用最广泛的图案，线条的变化构成丰富的图案造型，再搭配以不同的色彩组合，或深沉内敛，或典雅高贵，给予人们多样的选择。其次，几何图案是指经概括后的几何图形加以理性的排列组合，通过有秩序、有组织的律动而构成的富有美感的装饰性图案。随着社会生活方式的改变和人们审美趣味的变化，几何图形的构成形式和色彩搭配日益丰富，几何图案也更多地运用到服饰和服饰品的图案设计当中。最后，肌理图案主要是模拟自然物体能够用视觉或者触觉察觉的天然纹理。自然界千姿百态的物质是艺术创作灵感的来源，水纹、木纹、石纹等各种各样的天然肌理效果也是图案设计常用的元素。
3.传统图案：传统图案大致分为两类，一类是依据特定历史时期定义的，在人类的历史文明进程中形成的具有普遍影响的装饰图形艺术，分为东方传统图案和西方传统图案。例如：明清时期，“图必有意，意必吉祥”的中国风格图案；巴洛克和洛可可时期，娇饰、浮华、夸张、富有动感的巴洛克风格和纤细、轻巧、雅致、潇洒的洛可可风格；新艺术运动时期，以“自然、率真和精巧的技术”为特征的新艺术风格图案。另一类是根据民族特征所定义，由于艺术语言、宗教信仰、文化生活等因素差异所形成的具有民族风格的图案。比如起源于克什米尔的佩兹利图案；日本的友禅风格图案；印度的生命树图案等，这些图案都代表着自己本民族的文化底蕴和民族精神追求。其中佩兹利图案，因其特别适合表现古典、华贵的形式而备受设计师的青睐。
4流行图案：流行图案即为当下一个时期广泛流行的图案艺术，满足人们个性化的需求和对时尚的追求。自进入20世纪以来，随着西方艺术领域现代思潮的兴起，对服饰以及服饰品图案产生了深刻的影响。例如，在20世纪50年代风靡一时的“杜飞样式”，后来又被称作“50年代风格”的花卉图案，其表现手法是用豪放的笔触，对形体进行大胆简练的概括，施以鲜艳的平涂色块，最后用钢笔勾勒写意的轮廓，具有浓烈的装饰效果。此外，20世纪70年代广泛流行以“星系”和“宇宙”为主题的迪斯科图案，以及20世纪80年代出现的斑斓炫目的点彩图案等都是比较盛行的流行图案。
（二）围巾的独花图案结构。围巾图案的题材丰富、造型多样，图案的构成形式也不尽相同，其主要的图案格式有单独纹样、二方连续纹样、四方连续纹样等。基于数码仿真彩色丝织技术的工艺特色，此次围巾图案设计的应用主要以独花图案设计为主，因此文章主要对独花图案进行比较详细的论述。
1.独花图案的构成形式：独花图案即单独纹样，主要是指具有相对独立性和完整性的图案样式，可分为自由式和适合式两种。自由式单独图案在布局上更加灵活洒脱，上下左右的图案构成元素不一定相同，但给人一种平衡、稳定、有节奏、有韵律的视觉感受。适合式单独图案大多上下或左右对称，给人稳定的秩序感，团龙、团凤、团花是比较常见的适合式纹样。相对于连续性纹样的秩序感，单独纹样以更加灵活、自由的构图方式，来活跃画面气氛，提升局部的装饰效果，增强图案的叙事性，更加吸引消费者的目光。因此，在围巾图案的设计中越来越多的独花图案涌现出来。
2.独花图案的设计要点：在进行独花图案的设计时，还应该考虑到图案题材的选择、造型的设计、色彩的搭配、图案的表现手法以及工艺技术等各方面的因素。在题材上，独花图案最常见的题材有植物花卉、几何线条、吉祥图案等，造型设计上主要通过提炼归纳、解构重组、夸张变形、寓意添加等造型方法，色彩搭配可以借鉴和吸收自然色彩和当下流行色彩趋势，图案的表现技法除了平涂、勾线、泥点、晕染等方式外，还可以通过拓印、刮刻、喷绘、拼贴等特殊的表现技法，以此创作出更加多样化的图案艺术。此外，为了能够充分发挥独花图案的优势，还需要选择相应的主题，要注重主题的文化情感、实用性等因素。
（三）图案设计美的规律和形式法则。图案设计的“美”要求以外在的形式表现出来，能够让人产生美的视觉感受。因此，形式美对装饰图案设计起着决定性作用。变化与统一是表达形式美的两个最基本构成要素，也是美的基本规律。变化就是要有对比，图案纹样缺少了变化也就没有了生命力，而通过图案形的大小对比、曲直对比；色彩的冷暖对比、明暗对比；空间的远近对比、虚实对比等诸多因素的变化，从而使形体、色彩、构图等方面产生差异，最终达到创新的目的。统一则是协调各变化元素之间的关系，使其具有内在的联系。过于强调变化或过于追求统一都是不可取的。统一就是使局部服从于整体，寻找各元素之间的共性，使之更加和谐统一，并使主题更加鲜明突出。
在变化中寻求统一，在统一中发现变化是形式美的基本法则，这其中还包括对称与均衡、条理与反复、对比与调和、节奏与韵律、比例与权衡等基本内容。对称在形式上有上下对称、左右对称、中心对称等，对称让整个画面显得统一、稳定，有强烈的秩序美感，而均衡则打破了对称构图的严谨、规范，增加画面的灵动感。条理是通过对形体的归纳、整理，并进行有规律、有组织的排列，使之成为合理有序的统一体，反复则是用相似的元素进行有规律的重复组合排列，可以产生一种秩序和节奏美感，概括后的相同形象经过反复出现形成统一感，而相似的形象经过合理的安排既有统一感、协调感，又产生了变化。对比是指至少两个不同元素形成的对比关系，在构图、造型、色彩上的差异。构图有远近、聚散等对比；造型有大小、宽窄、曲直的对比变化；色彩有冷暖、色相、纯度、明度对比等。调和则是需要把构成对比的诸因素统一起来，使整体的画面效果得到提升和改善。节奏感可以突出主题，使得各构成要素形成呼应变化，让观者产生起伏、波动等视觉心理感受。相较于节奏感产生的变化，韵律则是对装饰图形中造型、色彩等构成要素进行有规律的变化，产生和谐统一的节奏美感，给予观者有规律的动感。比冽指的是造型要素的大小、面积等因素的对比关系，权衡则是在比例变化中寻求平衡统一的关系，总体性的把握构图的整体与局部、局部与局部之间的关系，使得画面整体协调统一。
四、独花图案的设计应用
通过对图案的造型、构成分析以及图案美的规律与形式法则的理解，对于图案的設计在理论上有了进一步的认识，并将其应用于设计实践中。在进行围巾图案设计之前还需要进行消费者定位、确定主题、搜集素材等步骤。此次设计实践将目标消费者定位于注重产品文化内涵，喜好追求时尚的中青年女性。图案主题的确定主要依据国际时尚预测机构发布的服饰品图案趋势前瞻，对近几年的流行趋势进行汇总整理，以此来确定图案设计的主题。素材的搜集主要包括可用图形和色彩的搜集。
（一）东方华梦主题。主题关键词：花鸟艺术、艺术工笔、绽放花卉
随着中国文化和世界经济的融合，中国风格元素以其精致、细腻、华美的特质越来越受到人们的喜爱。东方华梦主题将在中国元素基础上，融入新思路，通过工笔、国画等形式来展示中国元素的魅力。作品《玉兰风韵》灵感来源于玉兰花，通过工笔写实的表现手法，体现玉兰花真挚、纯洁、高雅的品格，受到中青年女性消费者的青睐（如图1）。
（二）现代准则主题。主题关键词：视觉几何、格纹再造、线条勾勒
在现代都市生活所面临的规则范围，简洁利落的几何图形为都市女性服饰品上的图案造型提供一条线性准则。几何图案作为图案构成的基本元素，融入和谐微妙的画面韵律，给人以妙趣横生、耐人寻味的美感。作品《波点韵律》灵感来源于日本“波点女王”草间弥生的艺术作品，简单的几何点元素通过排列组合、疏密变化，形成有动感、有韵律的图案造型，简洁又颇具时尚感（如图2）。
结语
本次设计实践旨在将现代织锦工艺技术与现代设计理念相结合，体现技术与艺术的完美融合，突破了传统织锦图案在造型和色彩上的局限，增加了产品的多样性，满足了人们多样化的需求。但在图案的设计当中，还需要不断地向优秀的设计作品学习，借鉴和吸收其精髓，以此启发创作灵感，设计出更多具有浓厚的人文情调、较高的艺术品味、经典又不失时尚的艺术作品。
