中国传统绘画技法的应用研究

    王玉军

    摘 要：作为传统织锦中的高档品种，南京云锦曾因工艺复杂、用材讲究而闻名天下，而随着南京云锦织造工艺被列入世界级人类非物质文化遗产代表作名录，近年来学界兴起了南京云锦的研究热潮。基于此，详细论述了南京云锦图案的传承、南京云锦图案的创新，希望由此能够为相关业内人士带来一定帮助。

    关键词：南京云锦图案；传承；数字化技术；表现手法

    繁而不乱、疏而不凋、层次分明、主题突出属于南京云锦图案的主要特点，“天人合一”的哲学观、吉祥如意文化观则属于南京云锦图案的文化内涵体现，但在笔者的实际调研中发现，我国现阶段南京云锦图案传承存在着后继乏人、缺乏创新等问题，而为了尽可能解决这类问题，正是本文围绕南京云锦图案的传承与创新开展具体研究的原因所在。

    一、南京云锦图案的传承

    （一）工艺技法的传承

    南京云锦图案的工艺技法传承主要通过复制和修复古代丝织文物实现，“明万历皇帝孔雀羽妆花纱龙袍”“C型大菱纹锦”“田猎纹锦”的复制均属于南京云锦图案工艺技法传承曾取得的成果。此外，在学习传统工艺技法的同时，现代科学技术也开始被引入南京云锦图案的工艺技法传承，南京云锦也因此出现了纯手工方式织造、现代技术批量化生产两种形式，南京云锦图案的工艺技法传承因此获得了较为有力支持。

    （二）文化内涵的传承

    “天人合一”的哲学观、吉祥如意文化观等均属于南京云锦图案文化内涵的体现，如其中的“天人合一”哲学观便在南京云锦图案构成形式、图案传达内涵上有着直观展现，云锦艺人使用抽象化、拟人化象征手法进行图案设计则属于南京云锦图案的文化内涵传承典型。在文化内涵的传承过程中，南京云锦研究所不仅注册了“吉祥云锦”品牌，更与路易威登、无用等国内外品牌开展深入合作，南京云锦图案由此实现的多样化文化内涵传承应得到业界人士关注[1]。

    （三）传承问题分析

    虽然近年来南京云锦图案传承得到了各界的广泛支持，但在笔者的实际调研中发现，云锦图案缺乏创新、传承后继乏人的情况正直接影响着南京云锦图案传承。在笔者的实际走访中发现，龙凤、富贵牡丹等仍属于南京云锦采用的主要图案，这就与现代人追求个性表达、喜爱素养、崇尚极简的生活方式背道而驰，而云锦浓艳华丽的色彩装饰也在一定程度上影响力南京云锦的市场化；而传承后继乏人则主要是由于新一代年轻人不愿意从事南京云锦这一手艺，我国现阶段掌握云锦技艺的传承人不超过百人，且其中大部分未接受过高等教育、缺乏现代设计素养，南京云锦图案传承在这种情况下出现问题自然不足为奇。

    二、南京云锦图案的创新

    （一）图案素材创新

    受时代与服务对象影响，龙凤等传统吉样图案向来属于南京云锦图案的主流，但随着现代化思想的不断融入，云锦艺人的自主创作大量涌现。在笔者的实际调研中发现，云锦艺人的图案创作大多仍未走出传统观念影响，这虽然使得南京云锦的工艺美、材质美、色彩美得到了较好保障，但在“原汁原味”的同时，市面上的南京云锦织品往往给人以“土气”之感。因此本文建议进一步拓宽题材内容，并寻求各类文创产业需求合作，由此将时代气息真正融入南京云锦图案的创新，南京云锦才能够获得充足的发展动力。

    在图案素材的创新中，金文老师设计的十二生肖云锦可以称得上是其中典型。从图1展示的十二生肖云锦中不难发现，金文老师在南京云锦图案设计中创造性引入了刺绣、皮影、工笔画、民间剪纸等元素。其中的鸡和羊的造型便融入了中国传统工笔画技法，而老鼠和猪的图案则引入了民间的剪纸风格，牛的造型吸收了东汉时期牛形宫灯灵感，猴子形象则借鉴了经典的动画片造型。综合分析图1所示十二生肖云锦不难发现，金玉老师的作品脱离了明清时期南京云锦图案富贵统一的特点，作品的较高趣味性使得其更符合现代人审美，可见南京云锦图案素材创新具备的较高可行性。此外，金文大师为“十运会”设计的吉祥物金麟同样可视作南京云锦图案创新的典型，现代设计手法在南京云锦图案设计中的融入使得云锦上的金麟形象动感且富有童趣，这一图案素材的创新同样具备较高借鉴价值[2]。

    （二）表现形式创新

    程式化属于传统南京云锦图案的主要表现特点，云锦织线粗细度、装饰和提炼工艺手法的规范便源于程式化的影响，南京云锦能够同时展示精密细致的锦群、气魄雄伟的妆花也与程式化的表现特点存在一定联系。随着时代的进步、大众审美水平的提升，南京云锦图案必须通过表现形式的创新满足大众审美需要，近年来业内多位大师开展的相关探索具备较高借鉴价值。在云锦图案表现形式的创新中，中国工艺美术大师朱枫设计的“万紫千红妆花挂屏”可以称得上是南京云锦图案表现形式创新的典型，虽然因年代限制导致“万紫千红妆花挂屏”无法完全契合现代人审美，但其朱枫老师借鉴传统工笔画表现形式、基于写生的团表现形式创新，却使得该“万紫千红妆花挂屏”成为了我国最早突破传统图案表现形式束缚的南京云锦作品。深入分析“万紫千红妆花挂屏”不难发现，表现形式的创新使得该作品给人以生动自然、妩媚多姿、色彩丰富饱满、富丽堂皇、流金溢彩之感，而通过明暗的渐次对比，传统南京云锦图案抽象、变形、夸张的表现形式变为写实入图，大方简洁、浓郁的时代气息使得“万紫千红妆花挂屏”在投入市场后受到了人们的广泛追捧。此外，图2所示的朱枫老师的“织金妆花缎牛郎织女挂屏”同样属于南京云锦图案表现形式创新的典型，结合该图可以直观发现，图2所示南京云锦作品的图案引入了传统中国画的疏密布局形式，作品也因此给人以缥缈空灵、虚实相间之感，而人物采用的写实手法却使得画面疏密有致，“织金妆花缎牛郎织女挂屏”也因此富有童话般的仙境感，由此可见南京云锦图案表现形式创新所具备的价值。

    （三）引入数字化技术

    为进一步实现南京云锦图案的创新，数字化技术的引入也应得到关注。事实上，我国现代技术批量化生产的南京云锦便已经引入了数字化技术，纹样设计、组织设计、挑花结本、织机装造均属于数字化技术的具体应用，而由于数字化技术具备精确性、效率性以及多样性优点，因此本文认为将数字化技术引入南京云锦图案创新将提供一种新的创新思路。在数字化技术的支持下，可使用计算机辅助软件吸收现代设计灵活应变性、极强表现力的特征，由此对图案进行不同演绎，即可赋予南京云锦图案个性化、多样化、艺术化特征，基于数字化技术开展写意风格、抽象主义风格、装饰艺术风格、波普艺术风格的处理均属于创新的主要途径。其中，以水墨技法表现，用豪放、简练、洒脱的笔墨描绘物体的形神属于写意风格的主要特点，而结合南京云锦主要图案开展分析不难发现，配色华丽、大花大朵属于南京云锦图案的主要特征，这种气势恢弘的贵族气质与现代人审美的相背离直接影响了南京云锦产品的推广，而通过数字化技术对传统南京云锦图案进行写意风格处理，即可通过模糊、虚化、色彩抽离形成与现代人审美情趣相符的南京云锦图案，南京云锦图案的创新也将由此获得一定启发。在应用抽象主义风格的南京云锦图案处理中，无意识、自发性、随机性、以抽象的形式表达情感和理念、运用强烈色彩或达到视觉和谐的抽象主义特点将在图案处理中得到重点体现，而由于抽象主义风格产品极为常见，因此通过数字化技术进行传统南京云锦图案的变形、解构、抽象化处理，即可形成抽象主义风格的南京云锦图案，这里的抽象化处理可采用夸张、变形、色彩抽离、调整色阶、调整对比度等方式，南京云锦图案的视觉冲击力将由此大幅提升，抽象主义的视觉风格也将为南京云锦的发展提供有力支持。

    （四）创新氛围营造

    除上述南京云锦图案的创新路径外，为南京云锦产业发展营造创新氛围也能够为图案创新提供有力支持。在笔者的实际调研中发现，虽然近年来南京云锦业界已经有意识开展图案创新探索，但传统云锦艺人的思维模式僵化、图案创新探索可能导致南京云锦不再“正宗”、题材内容和色彩组织选择上止步不前均属于南京云锦图案创新面临的具体问题，而这些问题的解决不仅需要得到高超艺术智慧、大胆革新魄力的支持，南京云锦产业的创新氛围、“试错”的社会机制也需要在其中发挥关键性作用。在南京云锦图案的创新中，坚持手工精制的世界顶级品牌宾利轿车的经验具备一定借鉴价值，南京云锦行业必须认识到“作为社会实践主题的保护与传承，不能以培养菌种似的封闭方式，来呵护它的某种原始风貌，只有具备充足生命力和现实价值的南京云锦图案才具备重要现实意义”，由此实现一定程度上的南京云锦与历史文物剥离，即可在一定程度上解决南京云锦图案面临的坚守、保护与发展之间的困惑和矛盾，有继承的“扬弃”也必须其中有所体现。[3]

    三、结语

    综上所述，南京云锦图案的传承与创新具備较高现实意义。在此基础上，本文涉及的图案素材创新、表现形式创新、引入数字化技术、创新氛围营造等路径建议，则提供了可行性较高的南京云锦图案的传承与创新路径，而为了保证传承与创新的更高质量开展，艺术上与精神上坚定守望、有继承的“扬弃”必须得到业内人士关注，由此开展有保留的南京云锦图案创新将真正实现传统艺术与发展的平衡。

    参考文献：

    [1]王媛媛.论非物质文化遗产传承与创新——以“南京云锦”为例[J].艺术科技，2013，（05）：276-277.

    [2]田学军，宗孟君，张文苹，胡凯茜.南京云锦，前程似锦？——南京云锦发展态势研究[J].服饰导刊，2017，（05）：21-26.

    [3]肖扬，苏箐.论云锦图案元素在品牌形象设计中的应用[J].中国报业，2017，（24）：72-73.

    作者单位：

    苏州工业园区服务外包职业学院