美术拓展性课程的开发与实施

    项骁骁

    摘 要：随着基础性教育课程改革的不断深入，拓展性课程越来越受重视。在中小学中，拓展性课程的开发和实施逐渐走向正轨，我校也致力于拓展性课程的开发和实施，进行了不同程度的探索，并尝试从小学美术中开发针对小学高段学生的“服装看世界”拓展性课程，把认识各国服饰、小组合作探索不同布料的处理方式等作为开发和实施的内容，打破小学美术的局限性，加深学生对美术的认识和兴趣，培养学生的综合素质。

    关键词：拓展性课程；小学美术；开发；实践

    一、“服装看世界”拓展性课程的开发

    （一）课程开发背景

    学校致力于开展多样化的实践活动，双语教学的研究和实践，为培养具有国际视野，为每一个孩子留下幸福的童年回忆。“服装看世界”正是一门介绍世界民族服饰的拓展性课程。通过了解服饰发展与融合，让小学生明白世界正不断一体化，民俗服饰在文化中的重要性，从而热爱和平尊重各民族的差异，弘扬本民族优秀的民俗服饰文化。与学校大力发扬学生自主学习能力、国际视野相结合，通过服装变化了解认识世界各国的文化，从每日穿戴来约束自己的行为。结合学校剪纸特色课程，让学生立体感受民俗课程，传承优秀的民俗文化。激发兴趣，启发潜能，认识到学习语言的重要的，学会沟通提升每一个人智慧和能力，在学习中感受进步的快乐。提高动手能力，在体验性服饰制作过程中学会和同伴、老师和家长合作与交流，学会寻求帮助与帮助他人的团队精神，综合提高文化、艺术修养。

    （二）课程内容简介

    从“世界民俗服装”“中西服饰差异”“服装设计实践”共安排三个单元8个主题，每个学期安排4个主题，每个主题预计课时为2～3课时。

    1.以“服装看世界”为中心设计八个主题：“人人参与G20”“宝岛探秘”“纯净之地”“热爱大自然”“我和邻居”“开洞服装”“未来世界”“和平世界”。

    2.从了解服装的材质、面料、设计含义以及颜色搭配，加强学生的设计动手能力。尝试服饰文化与设计应用相结合、创新与传承相结合，培养学生的创造性想象力。

    3.通过收集整理资料、参观博物馆、设计体验等方法锻炼学生运用信息的能力，提升美术基本功，增强学生的文化素养。

    服装及服饰文化是中国传统文化中的重要组成部分，而服装设计更是实用性和艺术性相结合的一种艺术形式，涉及领域极广，和文学、艺术、历史、宗教、美学及人体工学等社会科学和自然科学密切相关。“服装看世界”课程在美术课的基础上进行开发与实践，不仅能了解各个民族的服饰，还能亲自动手设计服装，在设计的过程中体会服装设计的魅力。

    本课程分三个单元呈现，具体为世界民俗服装、中外服装差异、服装设计实践。通过书籍和影视资料和学生自己的课外读物，探索世界民族衣装主要了解欧洲、美洲、亚洲、大洋洲；初步了解各国的民族文化、历史和气候，解析民族服饰材质、色彩和特征。通过教师收集资料、布置专用教室了解中国特色民族服装，选择主题和国外民族服饰比较。通过一个主题首先进行中国服饰的探讨，与国外服饰做简单的对比，强化中国与世界的联系，体现中国民族文化源远流长，提高学生民族自信心。动手制作，结合学校的跳蚤市场来收集素材进行旧衣物改造。画手稿然后小组合作，在教师的指导下开始制作和学习舞台走秀。

    （三）课程实施时的困难预设

    课程发展困难：关于服饰设计方面学校基础设施比较薄弱，学生没有基础，教师也没有实践操作过此类课程。但是通过美术课堂所做的调研和观察，学生的热情度很高，设计类课程受到学生喜爱，学生动手能力逐渐提高。学校也致力于构建一个富有爱心、充满和谐的校园，让每一个人在平等、关怀和鼓励的氛围中愉快地学习和生活，《服饰看世界》课程就可以让学生学会理解，平等去欣赏作品，团队协作共同制作。

    课程规划：“服装看世界”课程接下来会放在社团活动中进行试验性教学，多方面吸收学校各科教师的建议以及学校的规划。多和家长沟通帮助孩子在空余时间发展兴趣爱好，用开放的视角去观察生活中的服饰，有自己独立的看法，学会演讲和表达。

    教师借助网络资源和微信公众平台让孩子与家长增加交流的机会，在亲子互动中关注“服装看世界”中的各国服饰和视频资料，比如服饰设计“投票”。拍摄美丽衣装在平台上交流。

    长期规划：课时数增加阶梯化教学，扎实每一步的学习过程。“服装看世界”在中西服饰差异中，例举实例，生动活泼，深入浅出。从意大利米兰、巴黎感受时装的流行，到流行服饰的沿革与发展，使学生感受时尚和服饰美学，以致在青春期时面對潮流、赶时髦、个性穿着，有着自己的观点。在日常生活中，会合理搭配衣物，穿符合自己身份和有品位的服装，尝试把旧衣物改造，提高资源利用率，提高动手能力，从尊重民俗服饰的差异开始，学会自信表达，也懂得尊重他人。

    在小学阶段开设“服装看世界”具有启蒙意义，有利于陶冶学生的情操，提高审美能力。

    （四）课程内容安排

    “服装看世界”分为三个单元主题，分别是世界民俗衣装（民俗服饰、人人参与G20 、和平世界）、中外服装差异（纯净之地、 宝岛探秘、我和邻居、热爱自然、未来世界）、服装设计实践（布料处理、开洞服装、服装show）。服装看世界》分为3个单元8个主题，每个主题设计研究内容、教学目标和教学建议。

    二、“服装看世界”拓展性课程的实施

    （一）以世界多元化为主题的服装了解课

    人类的服饰，是人类文化最早的物化形式之一，它既以特定的物质形态为前提条件，又体现着精神文化的深厚意蕴。了解国内外民族传统服饰，能够帮助学生更加深刻地认识了解该民族，通过动手制作设计服饰，提高学生的实践操作能力，是服饰设计启蒙性课程，借鉴美国“芭比娃娃”在孩子服装搭配、设计启蒙中的重要意义。因此确定了大的思路，进一步落实拓展性课程的课程设计方案，课程内容编排如下特征。

    以“服装看世界”为中心设计八个主题：“人人参与G20”“宝岛探秘”“纯净之地”“热爱自然”“我和邻居”“开洞服装”“未来世界”“和平世界”。

    （二）服装设计之活动设计

    以民俗服装为主线，体现民族特色，凸显民族差异。让学生通过多彩服饰的起源和变化因素来认识各国的文化、地域、气候等。用观察服饰参与到世界文化中来，学会感受差异，理解和尊重各民族的传统文化；再到设计，遵循学生的心理发展规律，体现不同年级段的差异。

    通过自己动手、与同学老师和父母合作，来让学生明白合作的重要性，世界是一体的，班级也是一个集体。“服装看世界”就通过世界的多民族文化延伸到学生的日常生活，使其懂得合理搭配衣物、继承和保护传统文化，学会自信创作、理解差异并尊重不同，热爱生活，热爱世界，热爱和平。

    （三）以小组合作为主的布料探究课

    不同的布料，有着不同的处理方式，也能设计出多样的服饰。布料探究课以小组合作为主，让每位同学参与布料的处理方式中，探究，记录，了解每一种布料的特性，掌握不同的布料处理方式。

    1.扎染

    （1）扎染手提袋

    手提布料是生活中不可缺少的好帮手，那怎样可以让它变得与众不同，更加美观呢？扎染无疑是一种不错的方式。在扎染手帕的基础上，对手提布袋进行扎染设计，从颜色和纹样两个方面把握，让布袋更加美观。

    （2）扎染T恤

    T恤是我们夏天的好伙伴，每位同学都会有无数件T恤，那能不能用扎染的方式让我们的T恤变得独一无二呢。答案肯定是有的，扎染独特的效果一定能让我们的T恤变得独一无二，而且自己制作的扎染T恤融入了自己的设计和动手操作，变得更加有意义了。

    2.布料拼贴

    扎染只是布料处理的一种方式，拼贴也是布料处理大家庭中的一员。近年来，拼贴风成为潮流，很多服饰的设计都运用了布料拼贴的方式。如牛仔布料与麻料的拼贴，不同颜色的布料的拼贴、不同材质的布料拼贴，形成了一股混搭风，流行一时。

    （1）蜡染

    蜡染是我国少数民族苗族的一种工艺方式，其处理过的服饰有鲜明的特点和肌理。

    （2）刺绣

    刺绣是我国传统的工艺，也经常运用到服饰设计上，对布料的处理也可以采用刺绣的方式。营造中国风服饰时可以考虑这种方式。

    3.主题性服装设计与T台展示

    （1）以“我的家乡——杭州”为主题，设计一套能体现杭州特色的服饰。

    G20成功召开，杭州已经成为世界瞩目的城市，杭州的景色美、人文美都已经被世界所知晓。作为杭州的一名小学生，我们以我们的家乡杭州为骄傲，为生活在杭州而自豪。因此，设计一套具有杭州特色的服饰的想法油然而生。

    （2）T台show

    经过一个阶段的学习，安排一次服装展示平台，增加学生的自信心和兴趣十分必要。

    三、“服装看世界”拓展性课程的未来展望

    世界越來越了解中国，中国的孩子也应在多元化环境中吸收不同的文化。“服装看世界”的课程，没有教科书式的知识点，孩子自由发挥想象可以表达自己对看到的衣物的理解。促进孩子的视野走出课堂，着眼于大街小巷，对各色的服饰都有自己的观点和看法。 杭州是一座开放的城市，是各国和各族人民的汇集地，我们的学生就可以在日常生活中学会观察和体会，从而更好地认识本民族的文化，延伸到剪纸艺术和绘画艺术中去。

    本课程以结合美术课的形式进行探究性学习，在教师的指导下，从服装的发展、演变、各民族服饰的特色出发，选择和明确研究主题，进行实践性学习。在实践性学习的过程中，教师要充分发挥学生的主体性，充分发挥学生的想象力，注重学生的实践和体验，培养学生在实践过程中主动获取知识、应用知识、解决问题的能力。

    作者单位：

    杭州市余杭区育才实验小学