十七、十八世纪室内装饰设计与材料的历史背景

    刘慧珏

    一、十七世纪

    在十七世纪的意大利，文艺复兴时期的古典主义开始演变为戏剧和华丽的巴洛克风格。从这里开始，这种风格在整个欧洲传播开来，特别是在德国南部、奥地利、西班牙和葡萄牙。当巴洛克在法国和英国开始出现时，很少有建筑师对他们设计的建筑物的实际内部有任何投入，大型项目通常是由意大利建筑专业工匠进行雕刻的。

    法国室内装饰设计，主要是为了贵族，并受到普遍的赞赏和影响，在其他欧洲国家如瑞典、荷兰也兴起一种较温和的法国风格，为新兴的中产阶级所接受。17世纪末，查尔斯二世和他的朝臣喜欢大陆巴洛克风格，后来的威廉和玛丽的橙色统治导致了对英国风格的进一步大陆影响。奥兰治宫的公主们通过他们的皇室婚姻传播了他们对装饰细节的热情，如镜子、大量的瓷器和漆器。

    丹尼尔·马罗逃离了他一直工作的法国法院，设计汉普顿宫部分区域内部。在那里，马罗成功地结合了设计师和装饰师的技能，直到今天他的内部凝聚力仍然可以看到。在英国室内装饰设计发展中起着重要作用的许多人都是高技能的工匠。伊尼戈·琼斯被广泛认为是英国古典建筑的创始人，他也把他的建筑内部作为整体的一部分。

    三十年的战争致使西班牙和德国的建筑发展很少。一旦这两个经济体都恢复到足以进行建设的程度，口味就发生了很大的变化。德国巴洛克的早期版本受意大利的影响，但逐渐在德国南部和奥地利出现了一种本土丰富和复杂的风格。高度华丽的表面装饰是十七世纪西班牙的一个特点。马德里的皇家宫殿和拉格兰贾的皇家宫殿受到菲利普·朱瓦拉的法国巴洛克风格的影响二、十八世纪

    在18世纪初到中期，浮夸、旺盛的洛可可式（洛可可式）开始于巴黎，在那里，人们对生活有了新的渴望，摆脱了宫廷生活的僵化，建筑的内部造型特别依赖于工匠的技能。其中一位是比利时大师雅克·维伯克特，尽管安格一雅克·加布里埃尔也许是与法国洛可可关系最密切的建筑师。洛可可风格被欧洲贵族所接受，外国统治者和皇室就关键建筑的建造和装饰咨询了法国建筑师。德国尤其重視洛可可，约翰·巴尔萨·诺依曼等建筑师设计了高度装饰性的宫殿和教堂。在西班牙，建筑师将法国洛可可的元素融入他们的作品中，但开发出区域独特风格。

    另一种18世纪的风格是帕拉迪安复兴，他在英国蓬勃发展，建筑师伯灵顿勋爵介绍的，他从意大利之行中带回了16世纪威尼斯古典建筑师安德里亚·帕拉迪奥的版画。然后，这种风格被调整，以适应英国的口味，在帕拉迪安的风格中使用相对克制的巴洛克装饰。这一妥协在很大程度上受到了威廉·肯特的影响，他的室内装饰设计，如诺福克的霍顿大厅，表明他是一个杰出的室内装饰设计师，以及一个熟练的建筑师，也是家具和景观设计师。

    新古典主义风格最伟大的代表是罗伯特亚当，他甚至把室内装饰设计当成是建筑设计的内在组成部分。他设计的地毯以配合他复杂的天花板。受法国和意大利的研究的启发，亚当特别擅长从旧的风格中发展出原创的想法。新古典主义风格是理性的，冷静的优雅，其特点是简单的几何形式，扁平的线性装饰，以及希腊和罗马的装饰。它从17世纪50年代在欧洲发展起来，从法国蔓延到西班牙、荷兰、德国和斯堪的纳维亚，在意大利和西班牙，巴洛克风格通常是首选。

    尽管在17世纪末，意大利建筑师Piranes产生了一些堪称典范的新古典主义设计。德国著名的新古典主义设计师是卡尔·弗里德里希·辛克尔，他在柏林设计了几座有影响力的建筑，包括旧博物馆、国家剧院和皇家警卫院。在美国，新古典主义风格的室内装饰装潢受到建筑风格的模式的极大影响，特别是乔治·赫普怀特和托马斯等设计师的家具。在十八世纪末和十九世纪初的欧洲和美国室内装饰设计和装饰中发挥着越来越重要的作用，并且经常协调主要翻新和新建筑的内部。最成功的家具制造和室内装饰装饰公司之一是Crace&Co，而托马斯·霍普的《家用家具和装饰》（1807年）和鲁道夫·阿克曼的《艺术库》（Repos it ory of Arts）杂志等出版物通过让公众更多地了解装饰风格对室内装饰风格产生了巨大的影响。

    在1798年尼罗河战役后，拿破仑皇帝的威望在法国达到了历史最高水平。拿破仑是罗马帝国艺术的崇拜者，他竭力鼓励法国的艺术，树立了一个新贵人效仿的榜样。他请来了建筑师查尔斯·珀西埃和皮埃尔·弗朗索瓦·莱纳德·方丹，为皇家宫殿工作，他们为这些内部建筑开发了一种非常原始的帝国风格，其中包括帐篷式的帷幔，以及其他有关拿破仑战争和军事战役的内容。通过他们的书《装饰》（1812年），他们的作品在国际上产生了影响。