山核桃工艺在灯具设计中的应用
沈邱晨 石洁
摘要：山核桃工艺是我国一项历史悠久的传统手工艺，利用其花纹、形状、色泽，加工制作成工艺品。因为山核桃有特殊的纹理，与光结合能产生独特的光影效果，本文探究如何通过丰富其排列方式、结合其他材料等途径，将山核桃工艺应用到灯具中的设计实践，提出符合现代审美的设计方案，希望通过增加实用性，融入入门的日常生活，将这一传统手工艺传承下去。
关键词：山核桃工艺 灯具 应用
一、山核桃工艺品
核桃一直以来被视为吉祥之物，核字谐音“和（合）”，表达了人们对阖家幸福、和美生财的美好愿望。山核桃除了食用价值以外，还能通过手工艺人的雕刻，成为独具匠心的艺术品。早在清朝乾隆年间，就出现寓意“驱邪呈祥、保佑平安”的核桃工艺品，被放置在帝王神龛上。山核桃工艺品以野生山核桃为原材料，充分利用其内部截面花纹优美的特点，经过几十道手工程序制作而成，保留了山核桃原有的外形和花纹，古朴典雅的镂空风格加上核桃本身的清香，给人以浑然天成之感，适宜家居装饰，同时受到广大收藏爱好者的喜爱。
二、山核桃工艺与灯具的结合方式
随着人们生活水平的提高，生活节奏的加快，出现了一种提倡“回归自然”的室内家居装饰倾向，折射出人们亲近自然、向往朴实的心态，如植物编制家具、糙木家具等。笔者考虑如果能够将山核桃工艺应用到家居产品设计中，可以制作成兼具实用性和欣赏性的家居产品，创造出丰富的造型和图案，体现中国传统家居文化的独特魅力。
在家居产品设计中选择灯具，是考虑到山核桃本身特殊的纹理和优美的镂空效果，在灯光下会形成独特的光影效果，使得光源和无重复的镂空相得益彰。灯具设计除了要在功能上满足实用需求以外，还要在外观造型上符合人们的审美情趣。将山核桃特有的切面纹理，运用到灯具设计并融入时尚元素，结合现代科技，不仅可以带动地方经济，展现当地的风俗习惯、文化内涵，促进山核桃工艺的发展，也为现代灯具产品设计注入新的活力。随着生活水平的提高，人们对灯具的要求已不仅仅是亮化环境，还要能给使用者带来舒适的心理感受，纯天然的山核桃材料正满足了这一点，可以给紧张、忙碌的生活的人们带来精神的放松和愉悦。
将山核桃工艺运用到灯具设计中，可以从传统元素的改良，传统文化意蕴及民族精神的传承對灯具进行设计，创造出更多具有中国特色、神韵的新产品，在展现形式美的同时确保制作效益。
三、山核桃工艺的创新应用
目前市场上现有的山核桃产品以各类花瓶和风水摆件为主，缺乏装饰以外的用途，也有部分实用型产品如笔筒、烟灰缸等，大部分以山核桃切片为单位，用黏结剂以砌筑的形式，将切片的装饰面相互拼接，形成制品的外表面，工艺简单，造型千篇一律，少有创新，难以适应现代家居环境。因此，运用山核桃工艺的产品在造型设计上的创新显得尤为重要。
（一）点元素的运用
点元素作为最基本的设计元素，在形态构成中发挥着关键作用，康定斯基曾指出，“对造型的观察始于最小而不可简约的点元素”，点元素是构成一切基本要素的基础。笔者通过运用山核桃进行灯具设计过程中（如图1），有如下感悟：单个山核桃切片可看作一个点，通过互相粘连形成线和面。通过改变其连接的疏密程度，会带来视觉和触觉的不同感受。山核桃切片之间的孔隙也可以认为是点元素，这形成了灯具的虚点形式，通过排列组合，也能产生丰富的形态变化，给人带来不同的心理感受。山核桃材料本身质地坚硬，可以不依赖其他材料的支撑，组合成不同的形态。但是目前现有的山核桃工艺品会因为切片的重复排列，给人以单调、呆板的视觉效果。为了避免绝对重复带来的单调和乏味的感觉，需要在设计中应注意留白，让山核桃切片形成有规律、有节奏的变化，不仅能形成整齐有序的秩序美，也能产生丰富的韵律感，依靠位置的疏密和不同的方向形成对比，从而打破单调的气氛，使产品更加灵动。切面的花纹也会因为山核桃的品种、形状大小以及切割的角度而不同，通常情况下采用横切的方法，切片呈现出的花纹会更加丰富，期间夹杂几个纵切的切片，也可以对避免重复起到不错的效果。
（二）与其他材料的结合
不同的材料会给人带来不同的心理感受。金属具有坚硬、冷漠、科技感强的特性；玻璃给人清爽、通透的感觉；塑料能给人轻快、活泼的感受；竹材和木材等天然植物材料会使人感到亲切、温暖、质朴。不同材质的穿插与融合，能够带来全新的视觉与触觉的冲击。为了提升灯具的艺术效果，山核桃可适当与其他材料结合起来使用。与质感相似的木、竹等材料结合能产生质朴典雅的效果，与金属、玻璃或塑料等现代工业材料的结合，能在体现出时代感的同时，又不失朴实的个性（如图2、3）。
该设计顶端部分沿用了明清时期传统的布艺灯罩，结合由密到疏的山核桃切片包裹，显得古朴典雅，给人自然温暖的视觉感受，整体呈圆形。“圆”在中国传统形象中代表着阴阳相协、中正和谐等传统哲学理念和审美指向。底座则采用亚克力插接，造型简洁，现代感十足，又能让人从中看到传统底座的影子。在底座抽象化以后，还能保留一部分具象传统灯具的部件，通过这种材料反差冲突带来微妙的艺术美感。方形的结构给人以均等、稳定和平衡的感觉。上下两种风格、材质、颜色等的对比，使得整个作品更为生动，集传统与现代于一体，充分展现了山核桃工艺的特点，同时适宜于现代家居环境。
亚克力材料具有体量轻、耐腐蚀、抗冲击等特点，在灯具设计中，更重要的是它具有良好的透光性，对光线的反射和折射会形成特殊的效果，与山核桃的沉稳、厚重不同，亚克力材料给人带来轻盈、通透的心理感受，二者相互融合、相互衬托可以产生独特的氛围。同时亚克力的生产工艺简单，运输便捷，可以大大简化灯具整体的制作流程。比如（图2）的设计，灯具底座由亚克力板材切割插接而成，节约成本，使用者可自行组装拆卸。
（三）表面处理
灯具除了满足基本的功能需求外，还必须注重造型设计是否能与家居空间相互融合，以及能否在视觉和心理上给消费者带来愉悦的感受。有时也会为了使家居产品整体色彩一致，对山核桃进行处理，如喷漆、染色等，使灯具产品呈现所需要的各种色彩，提升其观赏价值，同时又能达到防霉的效果（如图4）。
由于山核桃切片本身和彼此之间都存在很多间隙，运用在家居产品中可能会带来难以清洁的问题，所以可以采用水晶滴胶来填充这些空隙，在能清楚地展示山核桃特有的颜色和花纹的同时，可以使其结合更加紧密，更利于保存和清洁。在制作过程中，务必将山核桃切片缝隙中残留的果仁去除干净，反复用水冲洗并晾晒，避免阳光暴晒产生开裂，但也不能留有水分影响之后的固化。将山核桃切片依次放入硅胶模具中，硅胶模具柔韧度适中，既可以支撑成型，又能轻松脱模，保证制品表面光滑。向模具中平缓加入环氧树脂和固化剂，静置去除其中的气泡，如果条件允许可以采用真空泵。根據实物大小以及环境温度决定静置时间，完成初级固化之后还需再次加入胶体直至填满模具，放置一段时间以后可进行脱模直至完全固化，最后用细砂纸对制品表面进行打磨抛光。这种方法可以省略原本的黏接切片这一步骤，黏接过程费时费力，而且即使在胶水中混入颜色，也很难保证和山核桃切片的原色相近。传统的山核桃工艺品制作过程中，会为了切片直接更好地黏接，而将其进行两面边或三面边打磨，也就是前面提到的砌筑的形式，虽然结合比较稳固，但是也破坏了山核桃切面连贯的花纹效果，而采用水晶滴胶整体固化的方法，可以在保留完整截面的同时，使整个制品表面更光滑，造型更流畅。
（四）光影效果
利用山核桃材料间隙的透光性，具有其他材料不可比拟的优点，灯光透过切片之间的不规则空隙，形成柔和的光影和天然材料相互交织辉映，形成一副和谐温馨的画面。该设计整体造型圆润，下半部分为山核桃组成的灯罩，由下到上排列由密到疏，表现出一种逐渐运动变化的规律，配合透出的灯光，产生连续反复的闪烁效果，呈现静中有动的感觉。在不同亮度下会产生不同的视觉效果，光线在不完全封闭的灯罩外壳中产生折射、穿透、吸收，可以呈现出山核桃切片的细节美感，同时渲染出光影交织的奇妙意境，使光与影之间形成互动，突出灯具的色彩、肌理和造型。将山核桃与顶端开关质感相似的木材结合，给人以质朴、舒适的感觉（如图5、6）。
四、结语
由于山核桃材料自身花纹复杂，颜色古朴，所以设计过程中可以更倾向于中式风格的灯具。从造型方面来看，中国古代灯具是科技与艺术，动态与静态的高度融合，值得现代灯具设计借鉴和传承。研究中国古代灯具的设计方法，学习工匠们将审美意趣结合先进工艺和使用需求的设计理念，可以帮助我们设计出更丰富的山核桃灯具形态。
山核桃工艺是我国一项历史悠久的传统手工艺，但是相比编织等工艺，长期以来受到人们的忽视。由于其依赖手工制作的特点，难以适应现代的生活方式。将山核桃工艺与灯具设计相结合，在传统灯具的造型基础上，融合了这一传统手工艺，并且辅以现代的审美和加工技术，丰富灯具的造型，将传统手工艺融合现代设计理念，给人带来新的视觉及心理体验，以机器制造替代部分手工制作来提高产量，对于传承和发扬我国宝贵的传统文化遗产具有现实意义。
