高中音乐视唱练耳教学中的节奏培养策略

    摘要

    视唱练耳直观来说就是看谱表演和听音练习。它是一个从知识到能力的学习过程，试唱练耳是音乐学习的基础和必修课。而节奏训练在提高学生的节奏感和旋律听记能力的同时，又可以训练学生在演奏中快速识谱的能力。这对于高中音乐视唱练耳教学是十分重要的。本文以笔者一线音乐课堂教学经验为基础，通过对视唱练耳教学中节奏培养的方式方法进行分析、研究和总结，以期对高中音乐课堂教学的节奏感培养提供有价值的建议。

    [关键词]视唱练耳;节奏教学;策略

    [中图分类号]G[文献标识码]A[文章编号]1007-2233（2019）11-0071-02

    收稿日期2019-07-26

    作者简介（谢宁（1980—），女，东北师大附属实验学校艺术部中教二级教师。（长春130000）

    无论是對高中生还是音乐专业的学生来说，视唱练耳都是学习音乐的第一步，是学生深入学习音乐知识，提高音乐素养的基础。通过试唱练耳的学习，使学生掌握音乐方面的专业知识和技巧，并能在唱歌学习和实践中学以致用。视唱一般都是固定调唱名法，需要学生练习演唱能力。练耳包括音高模唱、固定音名听唱、音程旋律等，主要就是音高加节奏。要让学生在节奏的练习中加强对实际作品风格的把握。在高中音乐学习阶段，要加强学生对于节奏的把握与学习。

    一、节奏教学的重要性

    节奏是音乐的脉搏，换句话说，节奏是音乐的生命。在我们的生命中，脉搏都在很均匀地跳动，当我们开心激动的时候，脉搏跳得会快一些;当我们安静时，则跳得慢一些;这都是正常现象。音乐的节奏也一样，一首音乐作品中，节奏有快有慢有高潮，并不是机械式地同一频率工作。从这种比喻可以看出，节奏在音乐中很重要。现阶段对于高中生的教学中，学生还不能把握节奏的本质，这就需要教师先给学生明确节奏在音乐中的重要性。

    （一）从学科特点看节奏教学

    “视唱练耳是对音乐学习者进行视唱技能、音乐听觉及音乐素质的全面训练。通过学习掌握音乐语言诸要素，提高对音乐的表现与理解能力”。视唱练耳作为一门基础课程，它自身具备理论基础性、技能实践性和学科综合性。让学生通过学习可以发现音乐的美感和旋律感，加强对旋律的把握，从而热爱音乐，为进一步学习欣赏音乐打下基础。所以说，对于学生的节奏感进行培养及有体系和针对性地进行节奏教学对他们的音乐学习有着重要意义。

    （二）从审美教育看节奏教学

    音乐无论用哪种形式表现出来，它都传达着一种情绪或者情感。对高中生进行音乐节奏教学，一方面可以教给学生对节奏的认识，另一方面可以增强学生对于音乐鉴赏及音乐实践的运用。如果学生能了解音乐的要素，然后在多听、多练习的基础上，把一些符号化的东西，运用到音乐中来，形成内心的情感体验，就达到了节奏教学的目的。作为高中生，他们在心智上已渐渐成熟，他们的素养、价值观已经达到了较高的层次，对音乐和一些事情有了自己的判断和想法。通过节奏的练习，可以欣赏音乐作品所表达的情绪，也可以挖掘学生的内心情感，使他们真正理解作品所表达的情感。

    二、节奏教学的现状

    节奏是形成音乐作品的重要一环，是音乐形成的重要要素。但是很多教师对于节奏感的训练并没有深入研究。学校开设音乐课只是单纯地教学生唱歌，欣赏音乐，而没有真正让学生了解音乐的构成以及节奏的含义与本质。

    （一）音乐节奏的定义

    节奏在生活中我们经常能听到，人们经常说生活的节奏、说话的节奏、运动的节奏等。音乐中的节奏是音的长短和强弱的总称。“音乐的律动具有格律的节奏，它赋予音乐强烈的生命力;任何优美的旋律，如果取消了它的节奏，把每个音改成同样长短去唱或演奏，定然会黯然失色，失去美感;因此，音乐不能脱离节奏而存在，任何演奏也不能缺少节奏。”不同音乐的不同节奏会代表不同的风格和不同的心境。比如广场舞曲《最炫民族风》《小苹果》这种是欢快的节奏，这种节奏会使人心情愉快，不自觉会跟着节奏舞动;《青春修炼手册》《青春纪念册》这类节奏就是积极阳光，带给人活力与激情;民谣类的《平凡的一天》《成都》这类节奏比较慢，安静，给人静谧舒适的感觉。

    （二）节奏教学中存在的问题

    音乐课堂的节奏教学还存在一些问题，最简单一点是课时少，音乐课在学校课程安排下的课时数比较少，一周就一节或者两节。在期末复习阶段音乐课被主科老师“抢走”的现象屡见不鲜。音乐老师的教学任务完不成，教师在音乐课上会带领学生唱歌，欣赏曲子，但是缺少理论知识的讲解和学生的实践。可能这歌曲会唱会弹了，但是没有理论的支撑，换另外一首歌曲就不会欣赏了。并且课下老师不会给学生留作业，学生就没有机会来练习巩固。还有就是教师不重视音乐课，自然也不会重视节奏的教学。学生的音乐课没有课本，教师认为音乐课不能和数语外这些科目相比，在升学考试中不会考查音乐方面的知识，所以在备课过程中就不会考虑应该通过什么方式让学生简单易懂地理解音乐知识并且喜欢音乐。教师的这种态度，就会使学生有一种音乐不重要的心态，久而久之会使热爱音乐的学生也对这门课程失去了兴趣。

    三、视唱练耳教学中节奏培养的策略

    “音乐中节奏与旋律的力量渗入灵魂的深处，如果教育方法得当，就会美化人的心灵”。既然知道了节奏教学的重要性和现阶段存在的问题，笔者认为教师既要转变对音乐教学的态度，也要思考节奏教学的方法策略。要拒绝单一的节奏教学方法，结合学生的特点，探究多样灵活的方法。既要让学生掌握理论知识，又要让学生把握节奏的韵律和灵动性。最重要的是要与时俱进，贴近社会，形成系统的、符合当今教育理念的一套节奏教学方法。

    （一）节拍感训练

    节拍感训练是节奏练习的重要组成部分，利用节拍使同学们感受音节的长短组合之间的关系是节奏感训练的手段之一。例如：两个二拍子结合产生了四拍子，两个三拍子结合产生了六拍子。二拍子是强弱的均匀出现，而三拍子是节奏不均匀地出现，这就慢慢理清了节奏的规律。还可以用另一种方法：从入门级的节奏型开始，让学生学习每拍的时值是多少，懂得单位拍。每个音按时值随击拍动作并嘴里说“哒”字来感受节奏。应注意的是“哒”字发音应和动作保持统一，通过一段时间的训练，掌握了常见的节奏型后，对音乐作品的节奏也会有所把握。

    （二）与乐器结合识记节奏

    老师可以引领学生用我们身边常见的乐器帮助记忆理解节奏。在课堂上可以选择鼓、吉他或小沙锤等相对简单的乐器帮助记忆。这些乐器在生活中很常见，学生对乐器很熟悉，通过乐器将动作和音乐结合在一起，提高学生的积极性与参与性。这种方式不仅能使学生更好地参与到音乐学习与音乐欣赏上来，也能使学生更深刻地了解其中的内涵与本质。在课堂上，教师应带领学生学习欣赏不同国家的经典音乐，发现其中的共同特點和找到每个作品中的差异，通过对比分析，让学生选择不同的乐器，用不同的方法来识记音乐节奏。为了使学生更好地区分相应节奏，可以运用不同的打击乐器并用对应的标志将其表现出来。这在一定程度上会使学生更加感兴趣，可以调动学生的积极性和主动性。

    （三）贴近生活，感知节奏

    高中生刚开始接触节奏的时候，对节奏比较陌生，难以第一时间把握节奏的特点，这时就需要教师给学生归纳出一些新颖的办法来帮助学生识记节奏。比如，一开始教师可以把所有的节奏型介绍给学生，节奏型是构成节奏的主要成分，只有了解了节奏型，才能更好地熟悉节奏。为了提高学生的积极性，可以通过玩游戏来增加节奏的记忆。可以让学生做节奏接龙游戏。同学们围坐一圈用手击拍，嘴里念“哒”。还要引导学生注意观察生活，发现身边出现的节奏，寻找生活中的声音。让学生进行模仿练习，比如街边吆喝声、火车的声音、心跳的声音、吃饭的声音等。各学科之间是相通的，教师还可以让学生练习语文课文的朗诵来把握节奏。语言本身，语文诗歌课文本身就很唯美，带有节奏感和美感。比如语文课文《沁园春·雪》《热爱生命》《声声慢》这些文章本身就既优美又韵律十足，通过朗读练习，既可以把握节奏，又可以培养学生的阅读能力，提高学生的综合素质。

    （四）在实际作品中训练节奏

    高中生在音乐视唱练耳的学习中，会遇到不同风格种类的音乐作品，尤其是音乐作品中的节奏，节奏可以很好地表现出音乐的类型。如果只是机械地给学生讲解音乐理论和节奏，让学生们死记硬背节拍，让学生单纯地会唱，会弹，这样既不会达到学以致用，灵活运用的效果，反而使学生失去对音乐的兴趣与喜爱。所以，让学生参到自己喜欢的音乐中，带领学生研究生活中流行的音乐作品。教学要选用各种风格的音乐作品，让学生也参与其中，选择他们喜欢的音乐作品。让学生体验音乐节奏与节拍在音乐作品中的表达。通过对实际案例的感知，会充实学生的节奏感知能力，这种对于高中音乐音乐教学的过程与方法大有裨益，容易引导学生学思结合，并激发学生的审美情趣和创造力。

    结语

    随着素质教育改革的发展，节奏教学在音乐课堂中变得越来越重要。在高中音乐课程中，节奏教学已经成为音乐课中最核心的环节。在节奏教学中，可以在语言中发现2节奏来把握节奏的准确性;可以通过形态动作提升学生对音乐的熟悉度;教师在教学中不光要把节奏教学放在首位，也要反思音乐节奏教学的现状与不足，要思考视唱练耳中节奏教学的策略与方法，如何高效地让学生学会并运用节奏，来体验音乐的美感和更好地表现音乐和音乐中蕴藏的情感。

    注释：

    1（#尹正文.视唱练耳教学法M.重庆：西南师范大学出版社，1999：1.

    2廖乃雄.论音乐教育M.北京：中央音乐学院出版社，2010：337.

    3陈力祥.乐教在中国传统道德文化现代践行中的意义与作用J.中南大学学报，2012（01）：6—7.

    （责任编辑：张洪全））