浅谈《风雨故园》

    【摘 要】豫剧《风雨故园》由剧作家陈涌泉历时三年，反复推敲后于2005年完成。该剧不仅获得过曹禺戏剧文学奖、中国戏剧文学奖，还选入大都是古代戏曲作品的大学语文教材。此戏曲是在旧的传统戏曲上加以总结，并开创和建立新的戏曲理念。这说明当代戏曲不仅在健康的发展，而且在戏曲发展史中占有一定地位，对戏曲的发展起到划时代的作用。

    【关键词】戏曲；豫剧；《风雨故园》

    中图分类号：J825 文献标志码：A 文章编号：1007-0125（2016）04-0035-01

    豫剧《风雨故园》由陈涌泉编剧，张俊杰导演，汤其河、李宏权、徐红星作曲，陈彦博、毛志明担任舞美和灯光设计，豫剧名家汪荃珍、盛红林主演，讲述的是鲁迅和原配夫人朱安之间没有爱情而却有浓浓亲情的人生故事。

    鲁迅和朱安都是封建包办婚姻的受害者。面对魂里梦里把他牵并且怀揣着一盆炭火嫁给他的朱安，感觉不到爱情存在的鲁迅感觉到的是自己孤独的灵魂。结婚三年洞房空，十年，二十年，朱安的日子在洗衣、缝补、做饭、扫地中一天天过去。二十年夫妻分床睡，夜夜独自守空帏。虽然没有爱情，但鲁迅和朱安之间却有无法割舍的亲情。鲁迅给母亲买什么东西，总有朱安的一份，而在朱安的心中，鲁迅也始终是让她景仰的一座高高的山。最后朱安的“小蜗牛”一大段唱和鲁迅逝世后她的一段内心独白，充分展示了朱安心里的苦闷和所经受的情感委屈，也让很多观众流下了带有同情、理解、叹息等多种感情的眼泪。

    《风雨故园》具有新颖、独特的视角。由默默无闻、空守深闺的一位旧社会、旧思想的女性，无限伸展，写出激烈的冲突。为讨人欢心装大脚，可封建社会的思想已根深蒂固无法改变。安姑那想爱却不敢爱，听到婆婆说豫才想她，那心花怒放，可在豫才回国时对她的冷淡，对婆婆的热情，她却只能如陌路人一样站在一旁。搬到北京后，不甘继续分房睡的她也把豫才的被子搬到自己的床上，可豫才一伸手她又只能乖乖的把被子还给豫才。三年之后的归返、迁居北京，一次次的希望，一次次的失望，到最后的绝望。新旧思想之间距离越来越大，矛盾也越显激烈。作者塑造了一个有血有肉，虽理性却又感性的一个男人——鲁迅。可是这份理性与感性却又很无奈地伤害着无辜的安姑。作者用极尽的方式突出了安姑的可怜。一只小蜗牛贯穿全剧，也诠释着没有改变的努力只能原地不动。小蜗牛把戏曲之外的音乐元素与人物内心结合得又那么完美切实。全剧思想内涵丰富、语言生动真实、刻画人物深刻饱满。就连小角色都个性饱满，无一累赘。人物的一个个出场，由最初的抵抗到毁灭。不仅是四个公公给的压力，景宋的出现，就连最后两个小孩的出现也都更突出了终生独身一人渴望爱情，渴望有自己孩子的安姑的悲剧一生。此剧在尽力突出安姑的悲剧时又竭力为巨人——鲁迅开脱。可能是编剧不想因观众对安姑的怜悯而产生对鲁迅的误解。安姑在最后对未能见鲁迅最后一面，且不能去坟上祭拜，唱出她对鲁迅的尊敬与爱慕。从喊出下辈子不想再做女人，彻底把她的不幸与鲁迅撇清，澄清自己的不幸是因为封建社会的婚姻制度造成的。她喊出的恨，恨所有但不恨鲁迅。编剧由安姑的悲剧写出了一个时代的悲剧，封建旧制度束缚的不仅是脚，而是心的束缚。安姑不断的撕扯裹脚布，也是要冲破旧的制度。

    《风雨故园》由河南豫剧院参演。饰演安姑的是国家一级演员汪荃珍，从艺以来获得大小奖项数十。汪荃珍虽师从于豫剧大师常香玉，但她并不拘于一家一派。长期站在舞台第一线的她，通过对不同性格的人物塑造，使她把安姑演绎得更加丰满。虽然安姑年龄跨越四十年，但汪荃珍老师以她扎实的基本功以及独特的嗓音，在观众面前完美地展现了少时安姑的羞涩，中年安姑的成熟，老年安姑的深沉。精益求精的她，在细微的动作上都力求完美，走台、手势、眼神无不精彩夺目，就连心理活动都展现得那么淋漓尽致。鲁迅的饰演者是国家一级演员盛红林。鲁迅在人们心中一直是一位巨人，而盛红林老师在饰演这位巨人时拿捏恰到好处。他张扬个性解放，但自己却束缚于封建婚姻。由于他的孝顺不得不与安姑成亲，他是神却又是一个有血有肉的人，他犹豫，他彷徨。整剧配角选角也都符合个性，都能很好地展现人物性格。四位公公台词不多，但性格各异，四位都不马虎，使人物更真实，成为全剧不可缺少的角色。饰演八公公的陈琍珉，把八公公饰演得风趣幽默，给全剧增添了别样色彩。七公公的威严，九公公的认真，十公公的附和无不出神入化。

    年轻的导演和舞美、灯光、服装、化妆等完美的配合，充分发挥想象力，使舞台与演员自然的融合。梦与现实的碰撞，人与性的交错，都给人以最真实的感观。此剧在剧场演出时，得到了广大观众的认可，掌声此起彼伏。观众中不乏青年男女，这也印证了戏曲已除旧推新，逐渐适应新时代。

    作者简介：

    马竹清（1982-），女，哈尔滨人，本科，现就职于哈尔滨市戏剧创作评论室，研究方向：戏剧理论。