电影《战狼2》中的音乐评析

    张蕊

    当人们还在为朱日和“沙场阅兵”激情澎拜的时候，电影《战狼2》又为中国人民解放军建军90周年献上大礼。作为军事动作电影，《战狼2》凭借所向披靡的票房战绩和赞口不绝的观影口碑，捷报连连。电影中好莱坞级的视听效果让观众震撼不已，给观众留下了深刻印象。其中，电影的配乐由好莱坞知名音乐人Joseph Trapanese负责，伦敦管弦乐团参与录制，恢弘磅礴、极富大片质感。下面，让我们一起进入到电影《战狼2》中，共同探讨和分享《战狼2》中音乐带来的震撼与感动。

    一、 主题音乐

    在一部电影中，主题音乐是电影制作中经常用到的一种艺术表现形式，有画龙点睛的作用。通常情况下，主题音乐会结合特定的视觉画面多次出现，用以烘托主题、渲染氛围。

    电影《战狼2》延续了《战狼》的故事情节，把视野延伸到了国外。《战狼2》讲述了冷锋因故意伤人，入狱三年。出狱后，只身前往非洲，寻找恋人龙小云的下落。无意中卷入一个国家叛乱战争中。作为一人中国人、一名曾经的热血军人，冷锋没有放弃肩上的责任。在毫无外援的情况下，完成了十八小时的大营救。在营救陈博士的过程中，他结识了医生Richael。后来，Richael在山洞里利用免疫血清救了感染病毒、生命垂危的冷锋。

    冷锋因感染病毒，在山洞中一度昏迷。在昏迷中，回忆起了和龙小云一起经历过的往事。在这个片段中，电影的配乐《风去云不回》由吴京亲自演唱，易家扬填词，颜子编曲。“人去了，心也没回，爱与战火一样不堪又可怜，苦去了，甜也没回，太阳再等我一天……”歌词中饱含细腻的情感，也充满了意境。吴京的深情演唱，每个转音和咬字都表现了丰沛的情绪和细腻的情感。总体来讲，颜子通过简单的编曲让人内心安静。这种编曲形式看似简单，没有利用太多的合成音乐伴奏，却让整体充满了诗意。朴实无华、简简单单，恰恰直截了当地击中了观众的心，充满了感动。吉他旋律简单，空灵、舒缓，好像清风拂面，让人内心平和、安逸。这样柔和而又舒缓的歌曲旋律，让人们能够在喧嚣中，找寻到安静、温暖，发现心底的那些最简单却又饱含深情的感动。“流浪一年，死生一线，走破所有思念”“风去了，云也没回”……不难从歌词中发现，自龙小云在非洲失联后，冷锋无处寻觅的苦楚和遥遥无期的思恋。每一句歌词都饱含深情和告白，听后让人潸然泪下。

    二、 场景音乐

    （一）场景音乐中的责任与爱情

    影片中，冷锋将欺负战友家属的流氓拆迁队长打成重伤，因故意伤害被迫退役，含泪脱下了军装。“军人之所以被人尊重，不是因为军人两个字，而是因为军人担负的责任。即使脱了军装，职责还在，一样会被人尊重”在冷锋离开时，部队领导语重心长地说道。这段影片配乐“Dishornors”比较沉重，主要以低音提琴、大军鼓、圆号演奏为主，表达了冷锋对军队的不舍，同时也烘托了“一朝是战狼，终身是战狼”的军人形象，让电影视听浑然一体，充满感动。这段配乐也在很大程度上为后续的情节发展，埋下了伏笔。冷锋和老何一样脱下了军装多年，但是始终没有忘记军人的使命和担当，奋力营救战火中的同胞和难民，用热血和生命诠释了什么是军人的职责和担当。

    三年后，冷锋凭着军人的直觉和弹头的线索，只身来到非洲圣马塔萨瓦港，寻找龙小云的下落。这段配乐“Arriving In Africa”中加入了轻快的三角铁鸣奏和圆号，一方面突出非洲圣玛塔萨瓦港的繁华商贸景象，另一方面也展现了冷锋一个全新的生活状态和对找寻龙小云下落充满了无限希望。

    （二）场景音乐中的战争与和平

    随着疫情的不断扩散，非洲局势变得异常紧张，暴乱时有发生。暴乱发生时，冷锋正和非洲的朋友一起在沙滩上踢足球。红巾军的军事实力很强，政府军很快就被击溃。红巾军用机枪四处扫射，致使很多无辜的人死于非命。冷锋带着干儿子一起躲进了一家华人超市。冷锋竭尽全力，将进入超市的红巾军暂时击退。这段配乐“Beach Raid And Market Fight”主要使用短促的鼓点和圆号，充分展示战乱时期的紧张局势，通过丰富的视听渲染，让观众仿佛身临其境一般。

    冷鋒带领超市员工逃往中国大使馆，寻求庇护。一路上危险重重，几乎被红巾军包围。就在危机时刻，中国大使馆及时予以解救。这段配乐“Escape To The Embassy”将古典音乐和现代音乐融合在一起，通过管弦乐队的形式演绎出来。我们能够看出古典音乐独特的技术与表现力，同时也能够感受到现代音乐中的流行节奏。这种手法所营造出的电影音乐的气氛，是传统电影音乐无法企及的。弦乐队在十六分音符律动的基础上逐渐添加圆号的旋律、线条。我们能够感受到一个渐进的过程。

    （三）场景音乐中的正义与邪恶

    叛军高价雇佣了Big Daddy。电影中，Big Daddy是一个聪明狡猾、野心极大、心狠手辣的反面角色。冷锋始终是他的强劲对手。为了消灭冷锋，不惜动用全部力量进行围剿。Big Daddy认为，杀死冷锋抢走小女孩，就可以获得疫苗从而统治这个国家。和很多电影里的桥段一样，Big Daddy出场时，配乐“Big Daddy”以低沉的管弦乐为主基调，用低音提琴作为点缀，让观众有一种毛骨悚然、不寒而栗的感受。凸显出对手的心狠手辣，为后续的情节发展打好铺垫。

    女主角Rachel的出现，打破了战争题材电影的那种残酷，从而融入了更多的温情。在角色塑造上，Rachel是一个非常善良纯洁、富有正义感的人物。这段配乐“Rachel”节奏柔和，充满了温暖，充满了阳光的气质。配乐方面主要还是和主题旋律类似的手法，暨烘托了Rachel对战争的恐惧，也体现了Rachel对冷锋的信任。影片的后续发展巧妙地埋下了伏笔。

    （四）场景音乐中的生与死

    冷锋带着Rachel和Pasha从贫民窟的医院来到华资工厂，准备营救被困的工人。在这里，冷锋认识了华资工厂保安主管何建国和开厂的富二代军迷卓亦凡。在营救工厂被困人员的事情上，冷锋与工厂负责人发生了分歧。工厂负责人只愿意撤离华人，引起了其他非洲员工的强烈不满。冷锋执意要撤离所有的工人，无论是华人，还是非洲人。冷锋的决定得到了何建国和卓亦凡的支持。这段配乐“Africans And Chinese”主要以圆号为主，配合非洲工人充满了无限的期盼的眼神，表达了人们对和平的渴望。同时，从音乐中也流露出些许的悲壮，仿佛向观众内心注入了一股强大的力量。

    在冷锋抵达工厂不久，雇佣兵团就包围了工厂。冷锋、何建国、卓亦凡肩靠肩、背靠背与敌人展开了殊死搏斗。这段配乐“Factory Siege ”（《工厂围攻》）采用了战争题材电影的常用配乐手法。音乐整体比较沉重，仿佛在不停地撞击观众的内心。特点就是尽可能营造交响乐那种气势滂沱的声音质量和音乐元素。通过管乐的震撼力，军鼓隆隆做点缀，能够营造出一种身临其境的战争画面。同时，低音提琴和随后出来的大提琴以及最后的小提琴的弱音渐远，让观众深陷战争的回忆不能自已。

    因为在营救行动中冷锋感染了高传染性的致命病毒，怕感染其他人，在工厂经理的要求下，和Rachel、Pasha一起离开了工厂。后来，在山洞里Rachel用Pasha待用病毒抗体的血液救了冷锋。冷锋恢复后，便开始为营救被困工厂的工人做准备。这段配乐“Building Weapons”以低音提琴为主基调，辅以急促的、豪迈的军鼓声，充分展现了中国军人的优良军事素质和不畏生死的责任担当。短短的1分钟时间里，用粗线条的形式，勾勒出了中国军人的时代形象。冷锋从病毒感染中恢复后，紧接着就前往华资工厂营救工厂工人，在工厂与雇佣兵展开了殊死搏斗。这段配乐“Return To The Factory”以打击乐节奏为底，凸显了一种衬在底下的紧张和一触即发的节奏。用弦乐和铜管以及电子音色，进一步烘托和雇佣兵战斗的激烈场面；用小调式的弦乐衬托，融入一些铜管的不和谐音来营造紧张战争氛围。通过视觉的密集冲击和听觉的全方位体验，仿佛让枪炮声在弦乐里激荡，立体呈现了昂扬的战斗精神，让观众的热血在次沸腾。冷锋冲入工厂成功地将人质解救出来，与何建国、卓亦凡再次联合起来一同抗击雇佣兵，并成功地将雇佣兵2号头目击毙。面对敌众我寡的战场局势，三人小队默契配合，将留在工厂的雇佣兵彻底消灭掉。这段配乐“Wolfpack And Rampage”主要是凸显战斗的激烈，总体来说比较大气。用铜管乐器的演奏烘托战斗的紧张，音乐中有刺激且有点恐怖韵味。打击乐融合了弦乐的高音，叠加起来再用电子音乐做点缀，让整个视听效果更加完整。留在工厂的雇佣兵被清除掉后，冷锋将情况反馈给了海军舰长。随后，一架联合国的救援直升机抵达了华资工厂。局势很紧张，营救行动争分夺秒。这段配乐“Helicopter Rescue”主要以大提琴为主基调，军鼓节奏渐快，渲染了整个直升机营救行动的紧迫感，而且预示着有突发情况的发生。直升机刚起飞不久就被雇佣兵击中，然后坠落在了工厂附近。

    眼见刚起飞的救援直升机被击落，冷锋和华资工厂的工人一起上前救人。就在此时，雇佣军的坦克小队向工厂又一次展开了攻击。这段配乐“Tank Battle”以军鼓渐进的形式展开，大提琴整体渲染，让观众感受到大战即将来临，每根神经都绷紧到极致。冷锋将工人们掩护到工厂里，随即和何建国、卓亦凡一起与雇佣军的坦克小队展开激战。这段音乐节奏越来越快，主要是提琴和军鼓，把战斗的紧张氛围渲染的更加充分。

    （五）场景音乐中的国与家

    大使馆将营救华侨和灾民的情况通知了海军。由于叛乱发生突然，形势发展难以预料，其他国家的海军军舰都已撤离。只有中国海军，仍然堅决地前往港口营救华侨。此段音乐“Call The Armada”将管乐与弦乐相交织。为了凸显中国海军的威武之师、雄壮之师，运用庞大的管弦乐团为这场视觉盛宴增添了豪迈雄壮的气氛，使得这场惊心动魄的营救行动体现得清晰鲜明。同时，运用了很多金属感强烈的铜管和弦乐的点奏来体现出一种勇往直前、不畏艰险、无坚不摧的理想信念。

    大使馆向中国海军通报，一个华资工厂的几十名中国工人被困，援非医疗专家陈博士仍然在一家贫民窟的医院开展工作。按照国际法的有关协议，中方军事人员不能随意进入他国领土，只好让冷锋单独执行任务。与此同时，雇佣兵头目Big Daddy也获知了这个情报，在冷锋抵达医院前就将医院团团围住。此段配乐“Hospital Rescue”以非洲鼓和大军鼓相互映衬，加入非洲当地音乐元素，用一段急促的大提琴，充分展现了非洲贫民窟的千疮百孔和营救行动的迫在眉睫。

    冷锋在医院成功救出Rachel和陈医生的“女儿”Pasha后，开车行驶在非洲大草原上。尽管冷锋救出了Rachel，但是Rachel还是认为美国军队会来营救她。冷锋告诉她，除了中国海军，其他国家的军队都已经撤离了。这段配乐“Grasslands”主要以非洲的特色器乐为主，融合了非洲树鼓、金贝鼓、非洲鼓、里拉8弦竖琴等特殊的音效，仍然以低音提琴作为主基调。应该说，这样的音效与茫茫的非洲大草原和危机四伏的逃亡之路遥相呼应，把整个电影的氛围推向了又一个高潮。

    后来，冷锋在工厂的战斗中，占领了一辆雇佣军的坦克，随后和何建国、卓亦凡一起驾驶坦克与雇佣军兵团展开激战。这段配乐“Tank Battle”以弦乐和打击乐交织的形式，进一步彰显战斗场面的混乱。同时，又以提琴和军鼓为主基调，逐渐加密鼓点，提琴紧紧贴合，把冷锋驾驶坦克的驰骋厮杀和孤军奋战的无畏情怀凸显的淋漓尽致。冷锋、何建国和卓亦凡都在激烈的战斗中负伤，生命垂危。冷锋也在此时将雇佣兵滥杀无辜的罪恶行径通过手机传送给了舰队。根据手机信号定位，很快锁定了具体位置。舰长随之怒吼：“开炮”。这部分配乐“Massacre And Launch”先由一段慢节奏的圆号切入，进一步渲染战斗的惨烈程度，而后转入一段斗志昂扬的军鼓和圆号，对海军的威武形象进行渲染。凸显了我国军事力量的强大，再一次引爆了观众的泪点，把电影情节推向了又一个高潮。

    在中国海军的火力支援下，冷锋将华资工厂的工人们都救了出来。就在护送工人前往中国军舰的路上，又遇到了叛军和政府军正在交火。情急之下，冷锋将国旗穿在手臂上。当叛军和政府军看到五星红旗时，首先表现出来的就是一种敬畏。同时，冷锋也像对方表明了自己的身份“Im Chinese”。此段配乐“Cease Fire”以慢节奏的低音提琴、圆号为主，军鼓鼓点轻声附和，整个音乐节奏很稳重，这是一种对国家实力的自信、一种对国家荣誉的自豪、一种对国家自强的肯定，将整个电影的爱国主义情怀推向高潮。观众听到这里，爱国情怀油然而生，热泪盈眶。

    结语

    电影《战狼2》的成功，离不开贯穿电影始终的爱国主义情怀，也离不开震撼的音效制作。通过好莱坞级的音效制作，让观众迅速沉浸在影片的情节中不能自拔，时而让人血脉喷张，时而让人热泪盈眶，时而让人胆战心惊。一定程度上，大手笔的音效制作成就了《战狼2》的票房战绩。通过富有感染力的背景音乐，在给观众带来逼真的视觉体验的同时，更让心灵获得前所未有的震撼和感动。