艺术创想在工艺美术设计中的运用研究
王一鹏
摘要：随着经济的快速发展，人们生活水平得到了大幅度提高，人们对于物质生活的追求也越来越高。工艺美术设计在人们的生活中无处不在，大到生活环境小到日常用品都涉及到工艺美术设计，工艺美术设计给人们的生活增加了美的感受。随着人们对于物质生活的要求越来越高，工艺美术设计也要不断地进行创新来满足人们的需求。文章概述了艺术创想的相关概念以及在工艺美术设计中运用的价值，并探究了艺术创想在工艺美术设计中具体的运用策略。
关键词：艺术创想;工艺美术设计;价值;设计素材;运用策略
中图分类号：J504文献标识码：A 文章编号：1003-2177（2021）01-0031-02
0前言
工艺美术设计是一个十分复杂的过程，而且在设计中涵盖的领域也相对广泛，这对工艺美术设计人员提出了更高的要求，不仅要具备丰富的专业知识和技能，更主要的是要具备一定的艺术创新能力，无论是在设计的内容上还是结构上都能有新颖的构思，才能使设计出的工艺美术作品更具实际价值。艺术创想也就是艺术创作的灵感，如果在设计过程中不能有效运用艺术创想则会严重影响工艺美术设计的质量，因此研究艺术创想在工艺美术设计中的运用非常关键。
1艺术创想的相关概述
1.1艺术创想的概念
所谓艺术创想是指在艺术设计过程中对艺术的一种思维上的创新，而创新的根据主要包括了两方面，其一是要建立在以往工艺美术设计的理论以及经验之上，需要工艺美术设计人员具备丰富的设计经验和设计理论基础，并对以往的设计经验加以分析和总结。其二是要建立在时代发展背景之下，社会在发展、时代在进步，人们的审美需要也在不断地发生着改变，工艺美术设计主要是为了服务于人，只有获得人们的喜爱才能凸显其价值和意义，因此，在进行创新时也要紧跟时代发展的需求，结合当下时代的特色融入一些新的设计元素。另外，艺术创想不仅是要结合当下时代的特色，还要对当前艺术发展的趋势进行充分的分析，最终能够总结出一套适合当下艺术市场发展的相关理念以及理论。
1.2艺术创想在工艺美术设计中运用的价值
从现阶段商品市场的实际情况来看，商品的种类越来越多，同品类的商品也是琳琅满目，这无疑加大了商品的竞争力。通过对目前商品市场竞争力的分析可知，商品之间的竞争主要就是创新能力的竞争，就拿人们日常所需的各类日用品来说，其用途基本一样，但是某一商品在外形设计上或者在功能设计上根据人们的所需加以创新，就会大大提高其在同品类商品中的竞争力。创新能力实际上就是指设计人员的创新思维，有了创新思维才能使工艺美术设计为提升作品竞争力作出贡献。艺术创想在工艺美术设计中是一个非常关键的环节，它是工艺美术设计中艺术形象从萌芽到实现的全过程。艺术创想的过程就是创新思维实现的过程，工艺美术设计人员通过对设计素材的选择与加工，对设计进行反复的斟酌与修改，最终实现提升工艺美术作品的艺术价值。如果在工艺美术设计中缺乏艺术创想的运用，只是按照以往的经验进行千篇一律的设计，就会导致工艺美术作品严重缺乏生气，也无法体现工艺美术设计产品的艺术价值。缺乏艺术感染力的工艺美术设计产品也无法吸引客户，得不到客户青睐的产品无疑是一个失败的作品。可见，艺术创想的运用对于工艺美术设计产品的成败起到了至关重要的作用，在艺术创想运用的过程中，工艺美术设计人员要确保自身具备新颖的设计构思，同时要学习先进的设计技术，尤其是在信息时代各种电脑技术都要掌握，并要在设计创想中融入深厚的人文思想，满足其可持续发展的所需。另外，工艺美术设计的价值体现离不开民族文化和民族特色，艺术创想能够有效帮助工艺美术设计人员在设计的过程中能够基于现实生活为人们呈现出更具民族特色的工藝美术作品，不仅实现了对民族文化的传承与发展，同时也能够通过这样的设计增强民族的凝聚力[1]。
2艺术创想在工艺美术设计中的运用策略
2.1通过挖掘设计素材来实现艺术创想的实用性
在工艺美术设计中艺术创想设计上就是设计人员的创作灵感，无论是哪个领域的艺术创作，其创作灵感都来自于现实生活，生活是丰富多彩的，用心感受生活、体验生活就可以在一些细微之处获得新颖的创作灵感。因此，在工艺美术设计人员运用艺术创想进行设计时，要以现实生活为基础去不断的感受与探索设计灵感，通过体验生活、感悟生活的方式来不断的拓宽自身的创造性思维，使自己在进行工艺美术设计时设计思路更加灵活。工艺美术设计人员在实际运用艺术创想时可以从以下两方面来入手，一方面，在进行工艺美术设计之前，设计人员需要对所设计的产品进行全面地了解与掌握，包括产品的用途以及使用该产品的人群特征等。通过对这些内容的了解与掌握，设计人员能够分析出使用该产品的人群的心理需求，从而在进行工艺美术作品设计时能够确保艺术创想更具有针对性和独特性，可以为设计人员提供艺术创想的空间和方向，提高艺术创想的有效性。另一方面，工艺美术设计人员要从产品设计的整体出发来充分地挖掘设计素材和设计线索，以此为艺术创想提供更有实用性的运用空间。包括了设计人员对于工艺美术设计产品的前期构想、设计环节以及后期维护等等。通过细节而深入地挖掘不仅可以拓宽艺术创想的空间，同时也能使艺术创想更具有实用性。
2.2运用艺术创想补足设计的不足提升艺术设计产品的价值
在工艺美术设计中艺术创想不仅是设计创新的全过程，同时设计人员也可以通过艺术创想来不断地挖掘设计中存在的不足之处，并运用艺术创想来将其补足，不断地优化工艺美术设计产品，从而提高工艺美术设计产品的艺术价值。运用艺术创想补足设计中的不足主要可以从以下几方面来进行：其一，工艺美术设计人员应该结合市场发展的整体情况对设计的产品进行分析，包括产品在市场中的竞争力以及市场发展过程中对于该产品的需求等等。通过总结以上信息，设计人员可以发现设计产品存在的一些不足之处，并在艺术创想中结合以上需求对设计加以完善和改进，使设计出的产品更具市场竞争力，更能满足市场发展的需求。其二，工艺美术设计人员要不断地提升自身的设计素养和能力，通过学习和借鉴其他优秀设计师的创造性设计思路的方式来不断地提升自身的工艺美术设计水平，提升自身设计水平是有效完善产品设计的关键途径。其三，工艺美术设计人员还要了解人们的需求以及产品在现实生活中的价值和影响力，这些因素是在时代发展的过程中不断发生变化的，因此设计人员也要不断地去调查了解，以便及时调整艺术创想的方向，这也有利于丰富设计人员的艺术创想思维，也能使所设计出的产品更具艺术感染性[2]。
2.3运用艺术创想来创新设计方式
艺术创想是设计人员的创作灵感也是设计人员不断创新的创作思路，这种创作灵感与创作思路不是凭空产生出来的，而是不断的挖掘出来的，艺术创想的不断提升也意味着工艺美术设计人员的设计水平及能力的不断提升。因此，在工艺美术设计人员在设计中运用艺术创想时可以从以下几方面来提升艺术创想的运用效果，促进工艺美术设计质量的提升。其一，工艺美术设计人员要对自己设计的产品进行反复的分析和解刨，从中反思并总结出自己所设计产品中存在哪些优点和缺点，并将这些优点和缺点一一的记录下来，通过学习的方式来不断的创新自己在设计过程中的设计方法，从而促使自身设计能力得到稳定提高。在反思和总结的过程中，如果没有对比很难发现自身设计中存在的缺点，因此，设计人员可以选择当前市场中竞争优势较大的一些产品作为参照物，将自己设计的产品与其进行对比，可谓是没有对比就没有伤害，通过对比可以让设计人员发现自身设计与其他人的设计存在的差距，并通过分析他人的设计能够激发自身的设计灵感和创新型设计思维，从而能够迸发出更加丰富的艺术创想，在接下来的设计中通过运用艺术创想能够设计出更加完美具有魅力的工艺美术作品。其二，设计人员应该从传统的设计方式中走出来，打破设计方式的局限性，能够从多方面大胆的想象和创新，包括了产品的使用功能以及特征等，从而在艺术创想的运用下设计出更加新颖独特的工艺美术作品，不仅能够给人们带来不一样的视觉感受，同时也能够给人们带来更加良好的使用体验。
3结语
综上所述，在工艺美术设计中通过有效地运用艺术创想，可以为工艺美术设计人员带来更加丰富的创作思路和创新空间，同时也能够极大的增强工艺美术设计作品的艺术感染力以及艺术价值和市场竞争力。因此，工艺美术设计人员在产品设计过程中要注重对艺术创想的运用，结合市场竞争情况、产品的用途、特征以及人们的需求等合理地运用藝术创想来优化产品的设计。同时也要不断地进行反思和学习，激发自身产生出更加丰富的艺术创想，从而有效提升自身艺术设计水平，也能设计出更具有艺术价值的工艺美术作品，为工艺美术设计的可持续发展作出相应的贡献。
参考文献
[1]焦晓杰.艺术创想在工艺美术设计中的应用分析[J].艺术大观，2020（21）：40-41.
[2]于肖一.艺术创想在工艺美术设计中的应用研究[J].明日风尚，2019（20）：33-34.
（责编：王锦）
