“忠信花灯”进入高中美术课堂的实践与思考

    韦向华

    “忠信花灯”是广东省连平县非物质文化遗产。每年元宵节前后，连平县各个村的祠堂都可见花灯高挂，香火缭绕。而“忠信花灯”就是这种民俗活动的重要载体，至今已有六百多年的历史。非遗进校园是保护与传承优秀传统文化的一条有效途径。为了让学生了解“忠信花灯”这种民间美术的艺术特点，笔者将其引入了高中美术课堂。

    一、把忠信花灯引入高中美术课堂的意义

    “忠信花灯”被称为流落民间的宫廷艺术，蕴含着丰富的文化内涵和人文精神，其主旋律是“讲仁爱、重民本、守诚信、孝老爱亲”。2006年，“忠信花灯”作为民间美术被列入第一批广东非物质文化遗产名录;2010年，又被列入国家第二批非物质文化遗产名录。

    “忠信花灯”极具表现力，造型独特，大而精致，多呈柱形。花灯外层配以剪纸、图案、纸穗等，灯内各种形象的画片能够旋转流动，灯饰五颜六色，是一种集绘画、剪纸、书法、诗词于一体的客家传统工艺美术。特别是“忠信花灯”的灯联，它与花灯融为一体，从古诗词、对联的传承与衍化而来，逐步演变为一种独特的载体，既有观赏性，又体现了书法与诗词艺术。“忠信花灯”的灯联伴随忠信客家人上灯、吊灯的习俗产生并发展，见证了客家人的崇文精神，体现了独特而灿烂的客家文化及中国传统的文化意识，表达了吉祥、喜庆、幸福的中国传统审美观念。花灯下部的灯裙也很特别，通常大而长，多采用大红色。在色彩面积的对比上，红色也是整个花灯的主色调，这是“忠信花灯”的一个明显特点（见图1）。

    在连平县，花灯既是幸福美好的代表，也是客家文化的代表。它源于民间，并蕴含着特殊的审美情趣。把“忠信花灯”引入课堂，让学生感受其独特魅力，可使学生得到本土文化的熏陶，提高审美能力，增加对本土艺术的认同感和自豪感，进而坚守中华文化立场，坚定文化自信。

    二、把“忠信花灯”引入高中课堂的实践

    1.课前调查感知乡土艺术

    课前，教师引导学生利用校外各种资源，如美术馆、图书馆、公共博物馆及私人博物馆、当地文物资源、艺术家工作室和艺术作坊等收集“忠信花灯”相关资料。调查内容可以是花灯的历史及延续，也可以是灯联、灯裙或花灯的不同造型和图案等，不一定要面面俱到。学生在整理资料并撰写调查报告的过程中，初步感知“忠信花灯”艺术风格和制作工艺，并进一步了解花灯文化的内涵。

    2.课上探究培养鉴赏能力

    学科核心素养是学科育人价值的集中体现，是学生通过学科学习而逐步形成的正确价值观念、必备品格和关键能力。聚焦核心素养，落实立德树人，这是对高中美术课程标准的整体解读。美术学科核心素养主要包括图像识读、美术表现、审美判断、创意实践和文化理解五个方面。要想利用“忠信花灯”传承本土艺术，引导学生理解本土文化并提升美术素养，课堂教学是关键。

    一是以图片导入课程，培育学生图像识读素养。如笔者收集了全国各地的特色花灯图片，引导学生重点辨别“忠信花灯”的独特之处，特别是其灯联与灯裙，以提高学生图像识读的能力。通过对比，学生对“忠信花灯”的色彩、造型、图案、剪纸、书法等综合工艺有了初步了解。

    二是课堂展示，培育学生美术表现、审美判断素养。要把课堂还给学生，让学生成为课堂学习的主人，并从中获得乐趣。如，教师在课上让学生用幻灯片文件展示并讲解了课前的调查报告，其中包括“忠信花灯”的起源、艺术特点、结构、图案及品种、吊灯习俗及传承的意义等，有利于培养学生的美术表现与审美判断素养。学生的积极性和学习效率都很高。通过展示分享，全体学生对“忠信花灯”的人文精神及花灯所带动的一系列产业（如旅游业）有了新的认识，产生了传承花灯艺术与文化的愿望。学生锻炼了表达能力和审美判断能力，发挥了个性特长，提高了美术鉴赏能力。教师在学生展示后进行必要补充和鼓励，然后拿出事先准备好的小型“忠信花灯”，让学生对照自己的调查报告和幻灯片、短视频等，近距离了解丰富的吊灯文化内涵，赏析花灯。学生在鉴赏中交流、讨论，提高了审美水平。

    三是拓展教学，培养创意实践能力。在教学中增加绘画的美术表现、创意实践环节，如要求学生以“忠信花灯”为元素，学习和借鉴其艺术特点进行创意构思，绘制草图并完成作品或模型。有学生以“忠信花灯”为元素与生活或学习中的东西联系起来，设想了花灯造型的橡皮擦，教师则鼓励学生将思路或设想描绘出来。教师还指导学生创作了黑白装饰画作品《灯愁》（见图2），提高了学生的创意实践及美术表现能力。通过及时的学习评价、作业展评等，鼓励学生创新，使学生对“忠信花灯”的艺术价值、观赏价值和人文价值有了更深的了解。

    三、对“忠信花灯”进课堂的反思

    一是注重鉴赏，淡化制作。“忠信花灯”制作工艺十分繁琐，即使技艺高超的民间艺人，制作一盏花灯也要一个星期之久。因此“忠信花灯”进课堂的目的主要在于让学生了解并学会欣赏本土艺术，而非培养民间艺人。况且让学生用一两节课的时间掌握花灯制作工艺也是不现实的。因此，教师要把重点放在鉴赏上，引导学生分析“忠信花灯”的艺术特点，了解其寓意与象征，激发学生對其进一步探究的欲望，发现民间美术与民俗的密切关系，认识到中国民间美术是中华民族精神的艺术之根。

    二是既要进课堂，更要出课堂。美术课应注重实践。课堂教学只是开始，鉴赏“忠信花灯”艺术之美的最终目的是让学生走出课堂，关注生活，发现身边的美，领悟身边的艺术。

    “忠信花灯”是民间艺术和本土艺术的代表之一，将其引入美术课堂，是弘扬民间艺术的有效尝试，有利于促进美术课堂的可持续发展。因此，“忠信花灯”可成为教学载体之一，但绝非唯一。

    （责任编辑? ?郭向和）