浅谈宜兴紫砂花壶的创作

    王佳柱

    摘 要：花货紫砂壶表现手法更全面、更具体、更生动、更易理解，往往给人有一目了然的感觉。花货紫砂壶的题材也相当广泛，有自然的、抽象的、历史的、吉祥的、精神的，简直是小小一方土能表千万意。

    关键词：紫砂；花货；工艺手法；创作

    1 引言

    宜兴的紫砂大体分为光货紫砂和花货紫砂，光货包括方壶、圆壶以及那些素身的紫砂壶。宜兴紫砂持续发展提高，直至繁荣兴盛，步入辉煌，是与从古至今的一些紫砂名家，巨匠孜孜追求，刻苦努力，辛苦培育分不开的。老一辈的紫砂艺人，不但精于研艺，独创风格，为后人留下了很多宝贵的、经典的紫砂作品，还将精湛的技艺毫无保留的传授后人，为我们新一代紫砂人创造了坚实的基础。

    2 宜兴紫砂花壶的创作

    在笔者看来，传统品种的茶壶，如：掇球、仿古、石瓢一类，线条简洁，造型概括，点、线、面、空间，都给人以丰富的想象。有着不同文化背景的不同，民族审美的差异，使我们对这类壶的理解也不同。有人会认为好的光货壶是中国文化中的写意，具有现代艺术气息，看着懂门道的人会认为写意情趣更为浓郁，气韵更为生动，形体内涵更为丰富，更具有一种静穆之美，会达到不务妍媚而朴雅坚栗的境地。但我认为，紫砂艺术应面对更多的紫砂爱好者，希望不同层次的人都能接受并喜爱，而花货茶壶则更能满足这一要求。花货紫砂壶表现手法更全面、更具体、更生动、更易理解，往往给人有一目了然的感觉。花货紫砂壶的题材也相当广泛，有自然的、抽象的、历史的、吉祥的、精神的，简直是小小一方土能表千万意。

    无论哪一类花货壶的创新与制作，都不能脱离传统的工艺手法，花货是雕塑类型的壶，它的表现形式有很多：其一，在光货的壶身上堆塑雕刻装饰而制成的壶，像朱可心的报春壶系列、松鼠葡萄壶，时大彬制成的龙凤包袱壶，四方如意壶，顾景舟的莲子壶、竹鼓壶等，很多历代名家都是这种型制。其二，模拟自然形体而进行技术加工而制成的壶。具体就是以自然中的花果、树木、鱼虫、鸟兽为题材，进行模拟提炼、加工而精心制作的紫砂作品，通过作者的神思妙想，把他们与自然巧妙结合，达到与自然相融合的境界，再加上作者的心意，一把好壶就展现在你面前。你可以从中获取作者丰富的思想内涵，让人百看不厌，回味无穷。

    紫砂花壶的创新与制作，应具备以下好的素养：（1）有高度的文化修养（包括书画、陶刻，具备雕塑造型美术功底等）；（2）有良好的传统工艺基础（包括制壶技艺、传统工艺等基本功）；（3）有较强的观察能力和好的生活底蕴。这些素养都会在作品中表现出来，所以一件好的花货作品，可以看出作者的平生所好，看出作者文化修养、工艺基础、生活情操等。

    紫砂花货的创新与制作，不能脱离紫砂壶的功能性。造型的大小、容量，应适合泡茶的需要，造型古雅、稳重、可爱更适合文人雅士的品茶需要。以前笔者一味的追求作品的艺术效果，往往把茶壶做得很大，后来通过不断的学习和观赏前辈的作品，（如：供春、时大彬、陈鸣远、朱可心、顾景舟等）。在通过近年与广东、福建等地的收藏爱好者的交往，学习他们的茶文化，感受他们的品茶之趣，所以这几年笔者制作的花货紫砂壶更适合泡茶之用，我创新制作一把壶，要通过不断的改进，感到得心应手才下手制作，作品出来以后自己也爱不释手，边把玩边制作，备感亲切。

    3 结论

    总而言之，在笔者从事紫砂创作多年中，以古代艺人大师为榜样，以前辈的精神为动力，努力学习与创作。在创新与制作中，运用多种新工艺，抽象与自然结合，并始终以实用为准绳，创新与制作了很多作品。笔者坚信一分耕耘，一分收获，通过不断努力，认真创作，在“五色土”上踏踏实实地耕耘，让“花货”更加艳丽芬芳，让宜兴紫砂再添风采。