影视后期调色项目研究

    孙丹妮 姚锦添 邵倩南 陈相凯 闻冰倩

    【摘 要】随着影视行业的不断发展,对影视作品的调色也被大家越来越重视。调色与视频画面制作有着不可或缺的重要作用。调色是为了从形式上更好地配合一部影视作品在内容上的表达。一部影片的产生,不仅仅注重的是对画面拍摄的表达,更需要从内容、构图、音效、调色等多方面构成,这样才能使一部影视作品显得更加饱满,才符合形成完美适合主题的表现。

    【关键词】 色彩 调色? 颜色校正

    中图分类号:J905 文献标志码:A? ? ? ? ? ? ? 文章编号:1007-0125(2019)35-0076-02

    现今,在逐渐发展的影视工业网中,后期调色已经成为行业中最热门的话题。那么,到底什么是调色?首先,需要简单了解一下调色在影片制作中的重要作用。前面拍摄的视频素材往往会存在各种的原因,由于其画面曝光,白平衡、构图视角、镜头运动等,再加上天气、光线的变化,使得拍摄的素材都会存在一定的问题,或大或小,这就需要我们在后期去修正它的不足,进行调色,或者说颜色校正。调色可以唤起观众的观赏情绪,甚至改变一部影片作品的风格,它在影视作品的影响都会起到决定性的作用。

    一、色彩的物理属性

    在调色之前,我们应该要了解色彩的原理。因为调色就像是在创作有颜色的绘画作品,需要在我们了解它的原理之下,对色彩进行调配。通过机器的分析、肉眼的观察还有加上丰富的经验,判断出画面上哪些颜色是需要调整,或是白平衡不准,或是需要创作特殊的影调风格。如果一部影片不进行调色或调色不正确,会使得它在视觉上大打折扣,本来可以影响观众情绪的画面会因为平淡无奇的色彩而达不到目的,合格的调色应该是完全与影片主题相吻合,不温不火、不夸张、不炫技。没有调色的影片是粗制的半成品,调色不正确的影片是半废品,调色也是双刃剑,过犹不及不可取恰到好处才行。

    色彩既是对客观世界的反映,也是对主观世界的感受。色彩的物理属性其实就是光的反射。物体本身没有颜色,而人类的眼睛能够看到颜色,其实是由于物质能吸收反射光线。例如红色的物体之所以呈现红色是因为该物体吸收其他色光而反射红色光。色彩就是光在不同介质上的反射结果,不同材质对光的色谱吸收不同。本质上除了太阳和灯光等发光体,一般物体是没有色彩的,是对光的不同反射能力才产生了各种色彩感受,而这些色彩的物理属性也会随着光的强弱、角度等不同而发生改变。

    色彩的三要素是色相、饱和度、明度,光线就是由这三种来整体决定其本身的属性。1、色相,就是色彩的相貌,例如红、黄、绿等颜色。它是区别于其他的色彩的属性;2、饱和度,指色彩的鲜艳程度。饱和度越高颜色越纯、色彩越鲜艳。色彩越低越暗淡,饱和度过高,会给暗部色彩产生明显的噪声;3、明度,也指色彩的亮度,它是反映色彩的深浅变化。调色中,未必要追求所有色彩的明度都是很高的。当需要表现的主体需要高明度的時候,必然要用其他辅助物体的低明度作对比。

    二、色彩的主观作用

    色彩除了其本身的物理属性,在影视作品制作中,色彩的主观作用也显得尤为重要。它是一种在观众观看画面时,无形中能对观众的视觉产生的影响,从而影响到观众的心理,色彩有时候是一种心理上的错觉,它是视觉刺激之后对观众更深层次的影响。

    1.颜色校正 什么是颜色校正?就是把当前的图像色彩调整成理想色彩

    的工作。校色是一种光学概念的三基色RGB与三补色CMY的互补纠色过程。无论是上述哪种偏色都必须以中性灰平衡为大原则进行,而且要照顾到摄影照片色调还原的全局,既要符合人眼现场看到的感受也要遵循摄影成像和成色的科学规律。

    鉴别和判断图像偏色的主要依据:1、无色弱或色盲的健康人眼的直观也即记忆色,记忆色是人眼对景物形成的恒常性,准确的说就是人眼在可视范围光谱波长照射或映射于景物后的颜色,如果照片或图像的色调明显偏离人眼记忆色,可以认为是偏色的。主要以白平衡为依据。2、光源显色性差的摄影摄像由于光线中光谱不全,例如劣质的人造三基色荧光灯、普通荧光灯、或阴天等环境的照片的颜色饱和度都很低不易视觉观察是否有偏色。3、灰平衡鉴别法,此法的判断比较广泛,主要以照片中人眼记忆的恒常性为原则。

    2、调色的重要性

    现在的中国电视剧、影片等都在进行着巨大的飞跃以及改革,一部好的作品想要获得成功,其中能提高一个作品高度的就是色调。本次项目研究的达芬奇调色系统是后期调色制作的好帮手,使用达芬奇的调色师遍布世界,现今大多数的电影电视、商业广告、、纪录片和音乐电视制作中都能看到达芬奇的身影,并且由于达芬奇系统本身的强大优越性,它所制作的作品是其他调色系统所无法比拟的。达芬奇软件在版本上也不断在更新和完善,最新的达芬奇16版本就融合了各种后期制作中所需要的软件,在达芬奇的软件中可以完成影视后期制作一条龙的实现,包括剪辑、特效、音乐编辑、调色,不用再像以前一样用软件套来套去进行调色,它突破了这一局限,在影视工业中,走出了重大的一步。

    调色可分为一级调色和二级调色。一级调色:首先调整画面的明暗与色差,让整个画面看上去更加大气、舒适。二级调色:对整个画面色调进行调整,对画面的细节部分进行修整。

    达芬奇是采用节点式图像处理。每个节点可以是一个独立的色彩校正、Power Windows或者特效。节点类似于层,但是它的功能更为强大,因为你可以更改节点直接连接方式。色彩变化能很大程度上影响人内心的变化,达芬奇远远超出校色的功能,它为使用者提供了出色的创意调色工具,可以让我们控制影片画面的光影和色彩,让故事更富有感染力。一级校色可以通过色轮和工具,精准的Lift、Gamma、Gain、Log和偏移色轮及对比度控制,可以实现细致入微的精细调整,从而制作出摄人心魄的画面风格。也可以使用主调整条将亮度从通道中单独分离出来进行色彩调整,来获得独特的效果。达芬奇中的很多调色工具也跟我们设计人员所使用的Photoshop相类似,方便调色师很容易的掌握工具的运用。在二级调色中,它可以快速、选择和分离调整画面中的特定部分。例如,可以使用HSL限定器或3D键控来选择肤色、背景等特定色彩来创建蒙版,再加以调整。也可以用Power Windows对画面进行动态遮罩的针对性修改。

    3、调色的目的

    调色的目的,首先就是还原现实的色彩。当色彩出现偏差,白平衡不准,我们需要对其进行调整。或者由于早晚光线的不同、灯光布置运用不到位都会影响到色彩的真实性的表达,也会因为不同相机的拍摄,在后期剪辑中发现色彩的不同需要进行校正,通过对色彩的校正我们尽量去还原眼睛所看到的现实的颜色。第二,调色是需要给画面某种特定的基调,给视频画面增加独特的风格与意境。色彩有冷色、暖色、中性色之分,冷色:是指色彩给人清凉或冰冷感觉的色彩。暖色:是指色彩给人温暖或火热感觉的色彩。中性色:也称无彩色,由黑、白、灰几种色彩组成,中性色常常在色彩的兵工厂中起间隔和调和的作用。所以适当的冷暖色的对比调整,可以突出画面的表现力,也可以根据作品所要表达的主题进行色调的特殊处理,给影片一个特殊的基调,让观众从影视画面的基调中对整部片子的风格一目了然。

    三、色彩的美学配色

    2018年美国奥斯卡的最佳影片《水形物语》在色调上的运用就是体现了它的极致。导演将整部影片在色调上都运用了蓝绿色,这个主色调的运用不仅仅是在后期制作中的调整,导演甚至在前期拍摄中就已经对摄像机镜头进行了滤镜的设置。从而体现出影片颜色的真实性。蓝绿色作为大海和水的象征,可以所被导演运用到了极致。使整部片子充满了奇幻、浪漫,颇具魔幻色彩的调子,这种氛围也贯穿了整部影片。

    而近几年国内的电视剧也在特效、色调的运用上越来越注重。以近期比较火的《延禧攻略》举例。能够让这部电视剧大火的主要原因之一就是画面质量,把色彩的饱和度降低了,视觉上更加的舒适而且服装和人物还原了清朝当时的现状。可它绝对不是莫兰迪色,而是中国的传统颜色。莫兰迪色系因意大利著名的版画家、油画家 Giorgio Morandi 的广泛使用而命名的。莫兰迪色属于亮灰调,在色彩里加白调出。而中国色偏沉稳,在色彩里加水加墨调出。看剧照对比就知道延禧攻略里色彩更沉稳,明显加了墨色而不是白色。

    《延禧攻略》中其本身的服裝、化妆、道具,美术等都古味十足,选用颜色便多为天然染料色,配色考究制作精良。例如画面中出现面积最大的配色便是各位娘娘精致的服装,特别是刺绣运用全三色,显五彩,素五彩,淡单色,雅单色,补色,借色,京绣中艳而不俗的配色等等,都十分精美异常。而在整部影视制作中,调色也运用到了极致。调色在制作剧集过程中不光要对影片进行色调创作和制作。为了使整部剧质感气质上保持统一,达到最好的视觉效果,调色也要对其他与剧集有关的物料画面进行调整。大家大爱的片头中,为了能使片头精致的画面与正戏更好衔接达到相得益彰的效果,调色对片头色彩也进行了调整,修正为更具有古画气氛的色调,使其与正戏色调达到呼应统一。

    调色作为影视作品不可或缺的二次艺术创作部分,需要把这种二次创作发挥到极致,不单单是还原拍摄画面,更要做到辅助服化道展现最佳质感;辅助导演,摄影,灯光达到预期理想的光影效果;辅助故事氛围,更好的突出人物情绪。画面色彩是一部影视作品最直观的感受,精准细致的色调制作,可以更好的在观感上迅速确立一部影视作品的定位与气质,为其锦上添花。