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标题 浅谈水墨画对现代插画的影响
范文

    马浩然+秦琦

    【摘 要】对于插画来讲,其属于古老而又年轻的绘画艺术,在艺术方面的价值是无法估量的。而现代插画就应当吸取我国传统水墨画的元素,让插画的创作能够更多地使用水墨画的构图形式,进而开创出一种全新风格的现代插画,让画面更具有新时代的气息,在审美情趣方面更上一个层次,让现代插画在艺术造诣上更为辉煌。

    【关键词】水墨画;插画;现代

    中图分类号:J204 文献标志码:A 文章编号:1007-0125(2016)12-0141-02

    现代插画具有很强的绘画艺术表现力,它与同属于绘画艺术的中国传统水墨画有着密不可分的关系。现代插画艺术的表现技法就像一面镜子,从中可以看到中国水墨画的影子。我国的现代插画和古老形式的水墨画相互融合,不管是研究其艺术展示方法,还是体现于图画的深度及广度,都具有长远的发展意义,从而展示出独具匠心的美感和表现张力。从某种特定情况上讲,水墨画与插画的关系就像是基础科学与应用科学一样,相互影响。在目前,紧随历史发展的插画艺术已经是处处展现于大家的生活中。特别是在科技信息全球一体化的今天,各种信息载体使得插画这种绘画艺术形式在全球范围内广泛传播,插画这种艺术绘画形式就像空气一样,我们每天都需要从中获取大量的信息,从而使其成为其他艺术所不能替代的艺术形式。

    一、现代中国插画绘画对水墨画的借鉴与发展

    (一)插画的定义

    插画的英文名字为“illustration ”,在拉丁文中的意思就是“照亮”,寓意指插画能够让文字意义变得更加清楚和明了。《辞海》中对此的解释为“插附在书刊中的图画。有一部分是插在文章中,而有些则是采用插页的形式,其功效是对文章的补充说明或者是在艺术方面的欣赏。”而对现代插画来讲,其意义不再是画与图这样比较局限性的概念,而是变得愈加广义,比如说在大家常常看的报纸与杂志等各类书刊中,插画就以平面的模式穿插于文章中,从而能够进一步提高文章的趣味性和可读性,让黑白的文字变成了形象的、生动的以及具体化的读物,对于那些存在艺术感染能力的图和画都被叫做“插画”。

    根据考古方面的有关调查得出,最早的插画是在二万年前就存在的,其发现于法国的南部,被称为“拉斯哥的洞窟画”。它属于人类历史上最早的绘画,如果从信息的传递方面来说,拉斯哥的洞窟壁画就可能是地球上时代最久远的插画。而在19世纪之初,随着书籍的革新和发展,插画才正式从各种类型的画中分支出来。从此以后,能够对书籍文字进行补充,并使之升华的图画逐渐被人们所喜欢,当之无愧成为了插画的鼻祖。在同一时期,日本的浮世绘快速兴起,其魅力就是在艺术方面具有更高的价值,其特有的色彩和艺术创作都极大地体现出当时的日本文化。从上个世纪中叶开始,插画的发展就更为迅猛,在艺术风格上也具有了更多的发展。在我国,被认为是最早的插画出现于唐肃宗朝代,通常是以版画的方式出现于佛教传播的经书内。经过宋元明清的发展,插画的使用就越来越多,存在于各个朝代的各种行业的书籍中。

    如今,因为电脑科技的广泛使用,互联网和数码等高新技术的迅猛发展,插画又从书籍中走了出来,转变成能够包含更多艺术理念和个人态度的各种各样的艺术形式。信息时代的到来也让人们的生活节奏进一步加快,那么对于插画而言,就需要更为直观性的讯息传递形式,因此也被称为“读图时代”。因此,具有更为高效的、便捷的数码Computer Graphics(计算机图形图像)插画就渐渐侵占了插画市场。

    (二)插画的起源

    插画作为一种绘画形式,其历史悠久,风格和形式多种多样,流派繁多。对于插画艺术的初始之处可以认为是原始人类在岩洞的石壁画。依照考古方面的描述,全世界最久远的岩画是在四万年前就存在的。

    无论是欧洲还是亚洲,可以说,绘画的历史都始于旧石器时代,这在考古学家挖掘的岩画文物中可以得到有效证实。我国属于全亚洲文化历史最为悠久的国家,是世界上岩画分布最多的国家之一,也是历史记载最早的国家。在中国,原始岩画是最早的绘画艺术的遗存,它们大多分布在中国的西南和西北地区,因为受到自然环境以及人文历史等因素的影响,这些地方的岩画特征都各不相同。西南岩画图案大多刻画人物,涂饰是主要应用的技法。

    中国的插画历史悠久。在隋唐时期就能发现它的影子,最早出现在佛经经卷的扉页上,中外所晓的《金刚般若波罗蜜经》扉页就是最好的例子,它具有严谨和端庄稳重的气势。随着社会生产力的日益进步,宋朝普及发展了印刷技术,宋代的许多著名书籍中都曾有精美插画的印记。明代中期殿版书籍中刻印有精美版画的插图,插画的主要选题是民间山水人物画。在清朝,石印和铜版版画被广泛使用,插画的应用范围也进一步扩展,此时期比较有代表性的作品是《点石斋画报》。

    在20世纪30年代,新时期的中国进入了文艺复兴的阶段,在以鲁迅为代表的一些文人的引荐下,德国的一些艺术插画来到中国,与中国黑白艺术相关的版画插画有一定联系的德国艺术插图占有较大的比重,这一时期使得优秀的德国黑白版画插画在中国得以继承和发展,此时期具有代表性的有丢勒的黑白版画及荷尔拜因的木版画等,这些德国的插画艺术让众多插画艺术创作者产生了更多的创造灵感。

    二、中国水墨画构图对现代插画的启示

    (一)“主与次”的合理布局

    在对于一幅水墨画的构成中,其主体与次要部分的设定是非常关键的问题。主体就是指水墨画的主要部分与结构的核心,次要部分指的是服务于主体,具有陪衬作用的部分。在创作现代插画的过程中,对于此类主次部分的设置比较常见,插画的构图应当主次分明、清楚恰当,主体应该突出,次要部分应起到合理的衬托作用。将图画想要展示的主体放于中间位置的创作形式是从水墨画的构图技巧中引用的,若是放于左右或者是上下的中线,都会让画面显得僵硬,无法突出主体。对于次要的画面内容就要放于偏一些的位置,并且其突出性也要更弱一些,只是对主体的衬托。主体多居于实处、近处;而次要部分常处在远处,并且进行虚化。通常情况下,绘画与摄影之间对景深的处理方式相似,就是把主要部分靠近观众,具有吸引目光的功效,对于次要部分实施淡化并和主要部分拉开一些距离,一定不能压过主要部分,只将一些与画面核心相关的部分表现出来。关于主次的判断通常是根据绘画作者对其创作的含义及需要进行决定的。一幅好的绘画作品在构图方面有了重点才能让整幅画面产生凝聚及集中的感觉。掌握好了主次才能让物象产生相互呼应,才可以让主体更加形象、鲜明和突出。

    (二)疏密相间,跌宕之势

    传统形式的水墨图中,其构图不但要疏密合适,还要具有跌宕起伏的态势。一方面一幅画有了疏密的变化,才能有重点。对于密的部分应当重与实,但是,也要注意不能因为要密而形成了塞;对于疏的部分应该轻与虚,但是,不能是空。从另一方面讲,画面不能过于稳,应该让画面具有跌宕起伏的形态,要有奇险的态势,采用如此方式,画面才具有节奏感。所以,在现代插画制作中,若是画面太繁密或者太平淡都会在视觉与心理方面出现不适的感觉,因此,比较成功的绘画作品往往是疏密相间的、丰富而和谐的。

    另外,在绘画的创造中往往是采用偏移画面重心的方式来形成跌宕起伏的态势,也能够有效避免画面布局太过平稳的问题。在现代插画的构图创作形式中,因为天平式的构图往往让平衡的支点位于画面中间,反而是太过平稳,所以,选择秤杆式的构图就能够让画面的主体位置得以有效偏移,再选择合适的线条、色彩及相应的补景等办法,对画面的平衡实施调整。其中道理就像是走钢丝表演,故意的摇摆通常会吸引观众们的眼光和提高观看的欲望,但是,若摇晃的太过也就会掉下来,表演也就不成功了。

    (三)虚中有实,实中有虚

    传统的水墨画在构图方面比较重视虚实相生的方法,也就是“虚中之实,实中之虚”,也是水墨画作品中比较突出的特征。我国的水墨画与重视写实影像的动漫西洋画不同,通常使用虚拟性的方式来表现景物,就像京剧创作中,用木桨代表船和用灯来表示夜晚似的,在水墨画中通常是用纹来代表水、用月亮来表示夜晚。对于实的地方通常采用墨和线来表示,浓墨与淡墨以及粗线与细线就相应地代表实与虚,此即为实中之虚。对于虚和实来讲,两者本身就为矛盾的两方面,是在对比的前提下生成的,又具有相互依存的关系。因此,构图过程中应当重视虚实之间的比例要恰当,不能单纯追求虚和实。在一幅绘画作品中通常会出现一片空白区,但是看起来像空虚的画面却蕴含着丰富的内容,其能够代表所有未被展示出来的物象。对于实来说是有限的,而虚就是无限的,能够给不同的观众产生不一样的联想与想象,从而具有“此时无声胜有声”的境界,让绘画作品的主题进一步强化。

    在现代插画的创作中,“虚中有实,实中有虚”的构图方式能够有效展示个性,可以让观众产生全新的感觉。

    三、结语

    每一种艺术的形成与发展,均具有自身的原因及相关的发展历程。我国的水墨画也可以被称为是中华艺术宝库中的一颗明珠,经历了数千年的历史磨练,在风格方面也和相应的时代文化相联系,成为了水墨画艺术发展的历程展现。插画艺术不仅是古老的也是年轻的,其艺术价值也是极高的。当前,大多数的插画市场被欧美国家及日韩占据着,而水墨画身为中国的国粹,应当协助于插画的进一步发展,从而让我国的插画市场繁荣起来并形成自己的特色。现代插画应当吸取我国水墨画的创作理念,在构图形式上开创出新型风格,从而创作出具有时代气息的、较高审美趣味的画面,让现代插画艺术能够散发出更加辉煌的光彩。

    参考文献:

    [1]苑仁莹.中国水墨语境下的现代中国插画绘画的创作[D].东北林业大学,2012.

    [2]李亚军.试论中国水墨画对现代平面设计的影响[D].山西师范大学,2014.

    [3]欧阳兴.水彩艺术对插画表现的影响及意义[D].湖南师范大学,2014.

    作者简介:

    第一作者:马浩然(1994-),内蒙古锡林郭勒盟人,大连海洋大学2013级学生;

    第二作者:秦 琦(1995-),山西太原人,大连海洋大学2013级学生。

    基金项目:本项目受大连海洋大学2015年度大学生创业创新计划资助。

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更新时间:2024/12/22 22:35:41