| 标题 | 论朱良镇艺术歌曲中三连音的使用 |
| 范文 | 唐文 【摘要】朱良镇是中国当代著名的作曲家，其创作涉猎广泛，其中以艺术歌曲最为突出。他的艺术歌曲旋律极富歌唱性，有很强的表现力。独特的写作手法使创作的歌曲备受人们喜爱。而在他的作品中，三连音的节奏型非常多见，可见作曲家对这一节奏型的喜爱。本文将以朱良镇多首艺术歌曲为例，对三连音在作品中的运用进行论述。 【关键词】三连音；艺术歌曲；朱良镇 【中图分类号】J605 【文献标识码】A 艺术歌曲（Art Song）是声乐创作的一种独有的体裁，最初起源于19世纪的德国，当时是与民歌（Folk Song）相对而言的，专指作曲家用精致的技巧写成的由钢琴伴奏的歌曲——是称艺术歌曲。广为所知的艺术歌曲作曲家有舒伯特、舒曼、马勒等，匈牙利、波兰、法国及俄罗斯等国的作曲家也都写过艺术歌曲。 中国的艺术歌曲创作起步比较晚，开山之作当属青主1920年在德国留学时写成的《大江东去》。六年后，赵元任写下了《叫我如何不想他》。此后，黄自、贺渌汀、刘雪庵、丁善德等作曲家也都写过不少优秀的艺术歌曲。改革开放以后，越来越多的作曲家写了越来越多优秀的艺术歌曲，朱良镇就是其中之一。朱良镇是当代著名作曲家，其作曲涉猎非常广泛，包括艺术歌曲、交响合唱、会歌、校歌等。在他的作品中，弱起、三连音、节拍变化等的大量运用，使其作品旋律优美，有很强的表现力，极具个人特色。 一、声乐旋律中的三连音 音乐中的节奏是构成音乐的三大要素之一，是音乐生命的源泉。从人类最早期的音乐，到富含和声、复调的多声部音乐都离不开节奏。而三连音这一节奏型是比较特殊的，连续的三连音节奏感具有向前推进、停不下来的特征。在二拍子的基础上，加快了节奏的频率，变成了三拍子的感觉，从而加快了歌曲旋律流动的脚步，使情感不断向外涌现。 《两地曲》是朱良镇成熟时期的作品，在第一段中，作者连续了使用了八个三连音搭配一个附点二分音符的长音，使乐句非常工整简洁。三连音特有的节奏特点使旋律流动起来，强调了语气，充分表达了与姑娘分隔两地，迫切想要见面的急切心情。 《黄浦江的梦》虽然规模较小，但是同样大量运用了三连音。歌曲开头的四句话中，三连音出现在每句的一头一尾，使句子呈现出快-慢-快的效果，像黄浦江的水日夜奔流。 这两首作品中的三连音都出现在作品开头，句子工整，带有强烈的叙述性。而《祖国，我深深地爱你》中的三连音除了歌曲开头之外，在第二段速度变快的地方，采用了两个连續的三连音，强调了语气，增加了旋律的流动性。 二、钢琴伴奏中的三连音 朱良镇艺术歌曲中三连音的运用，不仅仅运用在声乐旋律上，钢琴伴奏中同样也运用了相当多的三连音。并且相较于声乐部分，其出现的频率更加多。有意思的是，两者的三连音总是交替出现，这样既不会显得累赘重复，又起到了推动旋律流动的作用。 《两地曲》的第二段中，演唱速度加快，情绪变得激动澎湃起来，声乐旋律变换了节奏，但是钢琴伴奏的左手继续采用连绵不绝的三连音，让歌曲进一步涌动起来，搭配速度的变化，很好地推动了歌曲情绪的发展。 第三段速度比前两段更快，钢琴伴奏在持续三连音的基础上，加入了四十六和前八后十六的节奏，柱式和弦与连续八度的运用，使音响更为丰满，进一步推动乐曲进入高潮部分。 《生命之约》声乐部分没有三连音的使用，但是作品的前奏采用了一连串的三连音。由连续的半拍三连音到一拍三连音，急促到缓慢，由远到近，从高到低，使前奏充满了戏剧性，最后的同音三连音，像是等候爱人时不安，紧张的心跳声 第二段的钢琴伴奏也采用了连续的三连音，但与《两地曲》不同的是，这里的旋律比较舒展，声乐部分的音区较低，所以钢琴只有左手采用三连音，而右手都是分解和弦，多了一些遐想的意境。 到了结尾，声乐部分用了一个疑问句作为结尾，钢琴又出现了连续的三连音，配合高低起伏的旋律，像是等候者疑惑的心情写照，与歌词中的问句相呼应。 值得一提的是，钢琴伴奏总会采用大量的三连音来推动歌曲情绪的发展，而声乐部分通常会采用二八的节奏型与之配合，这样就形成了偶分与奇分节奏的对仗，例如三对二、三对四。这种节奏上的不对称，使演唱声部与伴奏声部各自更加流动，这种上下声部的矛盾冲突，使歌曲表现出强烈的戏剧性。 三、结语 综上所述，朱良镇先生在作曲时，非常偏爱“三连音”的使用，尤其是钢琴伴奏部分。这些三连音包含了不同的语气，不同的情绪，形成了朱良镇先生独特的创作特点。 参考文献 [1]晏成佺，童忠良.基本乐理教程[M].北京：人民音乐出版社，2006. |
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