论高校美术教育存在的问题及对策
赵红星
摘 要：随着人民生活水平的不断提高和我国经济发展的不断进步，我国高等教育也顺应着时代发展潮流，不断进行教育理念和方法的革新，突破了传统的教育教学方式的束缚。但由于处在这样一个快速发展的社会中，高校美术教育仍然存在着一些问题，而这些问题的存在也大大制约了高校美术教育的继续向前发展和不断的方式创新。从我国现有的美术教育实际出发，分析我国高校美术教育发展的现状及问题，探索我国高校美术教育未来的创新机制和存在问题的应对策略。
关键词：高校美术；教育发展；创新改革；解决策略
一、高校美术教育现状
面对着越来越大的学业竞争压力，人们普遍也对于素质教育和学生的全面发展越来越重视。从近几年的情况来看，美术逐渐成为高考的热点。然而在美术专业日益火爆的同时，各种美术相关专业发展的行业如动漫设计、艺术设计也越来越受到人们的青睐，这说明美术教育事业在我国素质教育中已经占据了举足轻重的地位。尽管美术专业越来越热门，各个高校对于美术专业学生数量也有显著增加，大学对美术特长生进行扩招等，但高等美术教育的教学质量并没有随着报考人数的增加而相应提高，相反因为学生数量不断增长，导致教学资源超负荷，美术专业学生的整体学习状况都不是很好。因此，了解我国当前的高校美术教育的现状及其存在的问题是十分必要的。
二、高校美术教育存在的问题
艺术不仅可以提高人们对于“美”的真实感受，提升人们的艺术修养，而且可以转变让人们看待事物的思维方式，能更加具有看待事物的独特见解，这对于对培养高素质的复合型的美术人才有着很重要的意义。但是由于当下高校美术教育仍然存这样那样的很多问题。
（一）教学课程设置不完善
高校的美术教育目的性强，对学生专业素质的培养比较重视，却忽视对基础和综合素质的提高，大部分美术专业学生的文化课知识远远不够。
导致这种情况大致有两方面的原因：一方面，由于技能和素质相对比来看，很显然技能是更加直观且易于评估，所以学校对于美术教师绩效考核、教学质量的评定大多是基于教师的技能方面的高低。另一方面，大多数高校认为，作为美术专业，没有必要对学生的文化课要求过分严格。然而美术的发展离不开对美的理解，道德品质的提高，只有具备一定的文化底蕴，才能理解美术的真正内涵和魅力。总之，实际教学脱离文化教育的这种方式是不正确的，是对美术专业甚至是学生都不负责的行为。
因此，学校应该在重視文化教育的前提下，逐渐转化教学理念，对学生进行正确灵活的引导，培养出符合美术界发展需求的发现美、懂得美、欣赏美、追求美的具备综合素质的人才。
（二）学校生源质量参差不齐
近年来艺术院校的报考异常火爆，大批有艺术理想的学生踏入美术专业，一方面反映了我国文化艺术的蓬勃发展，人们对于艺术这类专业变得越来越向往，另一方面也反映了大多数学生是想要逃避严格的文化课考试，而将艺术考试作为自己的另一条出路。因为一般的艺术院校相比于死板严苛的文化课更加注重学生艺术方面的天赋和才能，所以并不要求对学生文化课的分数有多么高。有很多一般文化课成绩比较低的学生，都来选择艺术院校这条他们认为比较轻松的路，虽然每年艺考现场是人山人海，艺考大军人数不断增加，但是学生的素质却是各不相同的，这种情况也就导致高校美术教育培养全方面的美术艺术人才的目标越来越难以实现。
（三）学校教学水平欠缺
在社会体制与经济变革的交织下，社会的风气有所变化，逐渐显露出功利性的一面，社会环境与氛围也比较浮躁，这些不但是体现在现如今人们的思想当中，同时在高校美术教育教学的过程中也是时有有体现。
从目前的高校美术教育现实情况来看，一些高校美术教师的自身素质方面也确实存在一些问题，素质主要包括教师的自身在专业能力方面的专业素养以及自身品德修养方面的品德素质。在专业素质方面，教师在教学过程中只专注学生绘画技巧的培养，同时对于学生的考评着重在于美术技巧，而忽视了学生的实践动手能力以及在艺术方面的造诣，致使教学内容单一且缺少兴趣。另外在道德文化素质这部分，有的高校教学者把大部分的时间都放在了追逐自己所为的功名利禄上，而很少将经历都放在教学工作本身或者对艺术的研究上去。教师是学生的指路人，是学生学习时期的引渡者，他们不但向学生传授着美术或是艺术方面的专业知识，同时也是高校学生提高道德修养以及提升艺术造诣的明灯。
（四）高校教学模式落后
美术教育是为了培养学生自身对于美的认知及创造能力，引导学生成为具有较高的艺术修养的画家，或者是艺术教育家，又或者是艺术方面的鉴定家等。但是在实际的教学过程中，部分高校由于只注重传授一些基本的美术知识和简单的绘画需要的技巧及应注意问题，忽视了培养学生的对美的认知和实践创新能力，课程设置不够新颖，学生能够临摹出精湛的画作，却没有自主创作的能力，从而导致美术教育的质量较低。
不同学生对美术作品都有独特的视角和见解，教师应该给予相应的引导和鼓励。但是在具体的教学过程中，一些美术教师仅以自我为中心，以自己的观点见解来传授知识，忽视了学生的观点和看法，忽视了对学生的审美观念和创新意识的启发和培育，学生只会临摹却不能表达自己的创意。在这样的教学模式下，学生的创造能力无法发挥出来，审美意识也不能够得到相应的提高，美术作品也缺乏创意。
三、改善我国高校美术教育的策略
（一）更新教育理念与思想，完善课程设置
在传统教育的影响下，一些学生对于美术方面的思考是十分僵化的，大部分学生不能很好地实现自己的原创作品，只会临摹一些名家的作品，而他们本身缺少对于艺术的独到见解，同时也缺少一定的创新能力。因此，高校的美术教育应及时更新变革以适应时代要求，对于传统的教学理念不合适的地方要进行改进，不仅要注重对学生基础专业美学知识、对于创造原创作品的能力、对美的感受的培养，更要对文化课建设重视起来。在日常学习中，适当启发学生创造性思维能力，做到文化知识和美术技巧两手抓。
（二）提高生源质量，注重培养学生个性
不论是美术专业还是其他专业的学生，文化课知识都是学习生活的基础。高校在招生时，可以适当提高文化课的标准，注重学生的综合素质的考虑。 此外，在学生考核系统当中，学生的学习成绩也不应该在考评结果中占据过多的份额，学校应当增加一些教学过程中的师生互动的考评，参赛加分项目等等，有助于鼓励学生的创造力和积极性。根据学生的实际情况制订相应的教学计划，时刻关注学生学习生活，并且根据学生学习情况及时调整教学策略。
（三）注重师资储备，提高教学水平
优质美术教师是培养出优秀学生的前提，也是构建良好美术环境的重要条件，美术教育是一种开放式的教育，不能拘泥于刻板的条条框框，以更加灵活多变的教学方式教授学生，才能够培养出富有创新力的学生。因此高校美术老师应该更新传统的教学方法，引导学生充分发挥其主观能动性，让学生用于发挥自己的个性。同时对于教师能力的考评方面，高校应该做到不能只注重教师个人的学历和科研成果，更要注重对教师的课堂教学能力，鼓励教师多与学生交流沟通。另外，为了充分激发学生的潜能，应该针对美术教育自身的特点，设置符合本校情况和教学特点的综合测评体系，同时也有效提高高校美术老师的教学水平。
（四）课堂教育与实践活动相结合
高校要注意因材施教，可以针对学生们不同的性格特点以及不同的能力来采用不同的教学引导方法。然后也要重视学生的社会实践能力。在社会实践中可以对学生平时所学专业知识进行有效的考核。教育只有与社会实践相联系而进行才是正确的、适应学生发展的教育。
在实际的教学过程中，高校美术教师应該突破传统教学方式的束缚，积极转变以往的单方面授课的教育理念，树立起适应当前环境的全新的教学理念，不要单单依靠课本，也要注意对学生实践能力的培养，注意培养学生的发现美创造美的能力，同时不断提高学生的各个方面的素养，促进学生德智体美全面发展。在现在的美术教学过程中，高校美术教师可以多多在课堂上与同学们积极互动，充分调动学生们听课的兴趣，加强师生之间的沟通以及情感的积极表达，引导学生实际动手去操作去感受美术的奥秘，并积极进行小组讨论来发表个人的观点、见解，鼓励学生大胆把自己的对于美的理解说出来，提高学生的审美能力和创新能力。同时，高校美术教师不要仅仅拘泥于室内的教学，还可以根据课时的完成情况，适当安排一些野外大自然写生工作，让学生尽情去感受大自然，并从这个过程中获得乐趣和有所收获。
四、结语
伴随着经济全球化的发展，我国高校美术教育在面临巨大机遇，美术教育得到了越来越多业内外人士的肯定，也有越来越多的人投入进来，但是人数逐渐增多使蓬勃发展的美术教育同样也面临了很多挑战和阻碍，一定程度上制约美术教育教学可持续发展。高校美术教育的管理者和教育者应当顺应时代的变革，对高校美术教育进行不断探索和改革，用先进的理论指导实践，才能做到与时俱进持续发展。在美术教育的建设上，首先要改变传统的美术教育模式，从生源上提高质量，不断优化提高教师水平，对于传统教育理念去粗取精，才能够构建适应新形势发展的美术教育体系。美术教育只有结合扎实的文化课建设，做到充分尊重学生，正确引导学生，积极鼓励学生，才能够培养出具有独立人格和创造性的高素质美术人才，更好地适应新时代发展的需要，跟上时代发展的步伐，迎接美术教育的辉煌明天。
参考文献：
[1]左娜，郭锦龙，王林燕.浅析高校美术教学中存在的问题和对策[J].美术教育研究，2013，（14）：160.
[2]谢云中.关于普通高校美术教育改革的几点思考[J].铜仁师范高等专科学校学报（综合版），2005，（06）：60-62.
[3]张健.高校美术教育发展方向[J].郑州铁路职业技术学院学报，2006，（04）：18.
[4]吴冬声.当前高校美术专业教学问题的探讨[J].南京艺术学院学报（美术与设计版），2005，（03）：56-57.
作者单位：
铜仁幼儿师范高等专科学校
