我国原创音乐剧民族化发展的路径探析

    万理茹欣

    【摘 要】音乐剧是舶来品,在我国的发展时间不到半个世纪,从最初不被接受到植根于国内土壤,音乐剧已经发展到原创化、民族化的阶段。如何正确地认识原创音乐剧的民族化发展是一个重要问题。本文从题材内容、表演形式、音乐等几个方面对我国原创音乐剧民族化发展的路径进行了分析和探讨,旨在更好地推动我国音乐剧的民族化进程。

    【关键词】原创音乐剧;民族化;题材内容;表演形式;音乐

    中图分类号:J616 文献标志码:A 文章编号:1007-0125(2016)05-0073-01

    音乐剧诞生于17-18世纪的英国,经过数百年的发展,这种艺术形式风靡欧美国家。我国引入音乐剧的时间较短,但发展迅速,当前我国音乐剧的主要形式有三种:一是原版经典音乐剧的引进,二是经典音乐剧的本土化演出,三是原创音乐剧。前两者有经典的剧本、题材内容,同时表演形式、音乐也遵照原版,创新力度不足。原创音乐剧受市场接受度、自身编排水平等因素限制,现阶段仍以改编其他艺术形式为主,例如《冰山上的来客》《马兰花》《秋千架》等,以电影、儿童剧、黄梅戏为原型进行改编创作。这样的作品严格说来应该被称为“本土化”音乐剧,而不是原创音乐剧。如何在我国的艺术土壤中寻求一条原创化、民族化的音乐剧道路,使其内容新颖、形式创新而内涵又被受众所接受,是本文重点探讨的问题。

    一、题材内容的民族化

    在原创音乐剧的题材内容上,应突出民族性和地域性。原创音乐剧应尽力避免借用已有的艺术题材和内容,例如上文中提到的改编剧。当前原创音乐剧题材内容应从民族故事、文学等方面提取,例如《香格里拉的传说》中的藏族火祭仪式、《英雄后裔》中的民族神话选段,其通过民族图腾和民族神话故事的演绎,使音乐剧在原创性和民族化水平上走上新的台阶。

    音乐剧《花儿与少年》是以我国西北民族地区跨民族的爱情典故为原型而创作的,其内容、话语对白、歌曲演唱等富含西北地区的民族特性。自音乐剧《花儿与少年》公演开始,其受关注程度和认可度颇高,选材和立意充分显示了当前原创音乐剧民族化的水准。

    二、音乐的民族化

    音乐剧的表现形式很特殊,不同于话剧的只有台词的念白,也不同于歌剧从头到尾的演唱形式,其将台词念白与演唱结合起来,演唱中的音乐尤为重要,不同的音乐类型决定了音乐剧的风格。原创音乐剧民族化则要突出音乐的民族化,以我国原创民族音乐剧《米脂婆姨绥德汉》为例,其将陕北地区的民族音乐内涵发挥得淋漓尽致,对信天游、山曲、打坐腔小曲、二人台等原生态民歌或修葺、润饰,或扩展、变奏,或全新创作,从而形成精彩、优美的唱段和乐段。该音乐剧吸收和调动其它艺术手段进行艺术创新,从而使中国的歌舞剧具备了“走向经典、逼近经典、创作经典”的可能性。

    同时,在音乐的民族化创变过程中,创编人员困惑于该如何借鉴民族音乐。笔者认为,可以从当前典型的民族音乐流行化趋势中找到灵感。例如内蒙古HAYA乐团,将内蒙古民族音乐与流行音乐结合,将呼麦、蒙古民间音乐旋律与电子乐、打击乐等结合,在形式和内容上进行创新,风靡于欧美地区;又如额尔古纳乐团,将内蒙古古典音乐与交响乐结合,在维也纳金色大厅演出,这样的音乐创新都对我国原创音乐剧的民族化提供了前车之鉴;再如彝族音乐近几年也在国内乐坛大放异彩,风格独特又朗朗上口,也可以借鉴到音乐剧的民族化中。

    三、表演形式上的民族化

    音乐剧以舞蹈为主要表达方式,是极具各类表演形式的现代感的艺术形式。音乐剧表演形式上的民族化亦需要通过舞蹈的民族化来体现,即充分发挥中华民族的舞蹈优势,将其感染力发挥得淋漓尽致,使观众在观看音乐剧的同时,能够通过演员的肢体语言和表现力,感受到强大的艺术气息,备受感染。从另一个方面而言,我国地域广阔,有56个不同的民族,尤其是少数民族,大多能载歌载舞,比如东北大秧歌、孔雀舞、新疆舞、傣族舞蹈等,并且随着时间的变迁发展,各族舞蹈形成了自己的特色和风格,得到了广大观众的好评。将各民族舞蹈中特有的表演形式与音乐剧结合起来,使现代舞与民族舞在一部音乐剧中展示,既具有现代性又富有民族性,这样的音乐剧才有别于西方音乐剧,例如:《香格里拉的传说》将云南的民族风情舞蹈完美地展现,舞蹈家杨丽萍在音乐剧中的舞台表现令人叹为观止;又如:以东北地区民间舞蹈形式二人转为切入点的音乐剧《山野里的游戏》,将东北民间舞蹈与流行音乐组合,其中穿插大量的东北民间游戏,使音乐剧的表现张力极大。

    四、结语

    “洋为中用、古为今用”是亘古不变的法则,音乐剧的原创化、民族化正是遵循这样的法则而衍生出的表演形式。当前原创音乐剧民族化正处于开创期,需要对其不断地研究与完善,努力形成我国特有的音乐剧表现类型,并影响国际音乐剧的发展,这正是我国音乐剧发展的方向。

    参考文献:

    [1]刘红梅.音乐剧演员的培养[M].北京:中国戏剧出版社,2011.

    [2]陈福杰.豫剧、音乐剧的成功融合———《大别山的女儿》的艺术特征[J].代戏剧,2014(3).

    [3]曾泽刚.戏剧的新路——谈谈音乐剧的民族化问题[J].文艺理论研究,2012(8).

    [4]张涛.中国音乐剧本土化趋向研究[D].呼和浩特:内蒙古大学,2013.

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