油画教学中学生创新性思维的培养探析

    摘 要：随着我国经济水平的不断提升，社会文化呈现出全面发展的趋势，而油画作为我国发展缓慢的领域之一，也逐渐引起高校的关注。油画教学的开展对培养学生创新性思维具有重要作用，有利于满足高等教育素质培养的要求，同时也能促进油画教学的顺利开展。因此，具体研究在油画教学中培养学生创新性思维的重要意义及教学中出现的问题，探索具体培养策略，提升油画教学水平，从而更好地满足当下教育改革对创新型人才的需求。

    关键词：油画教学;学生;创新思维

    历年来，我国特别重视素质教育，创新性思维的培养则是素质教育的重要组成部分，各专业人才需在掌握自身专业知识的基础上具有一定的创新能力，教师在教学过程中应对这方面加以重视。对于美术中的油画专业而言，创新是其发展的源泉。教师只有在教学过程中注重培养学生的创新思维，为学生提供良好创作环境，才能充分挖掘学生的创作潜力，在油画教学中促进学生的综合发展。

    1 油画教学中培养学生创新思维的重要性

    油画作品中蕴含着作者的思想情感，而创新思维是油画创作的必要素养之一，能够促进油画教学的顺利开展。首先，在油画教学过程中，教师要引导学生注重区分参照物的不同之处，结合自身所学知识点，创作出能够体现自身特色的作品;其次，创新思维要求学生能够发散性思考，主动将所学知识融会贯通，勇于打破常规，表达出与他人不同的特色，如此才能提升自身油画技术水平。此外，油画在学校美术中占有重要地位，油画教学能够提升学生的审美能力，充分体现学生个性，激发学生创作灵感。[1]

    2 油画教学中存在的问题

    美术教育作为素质教育的重要组成部分，在如今多元文化发展的大背景下，培养学生的创新性思维具有重要意义。对于油画教学而言，创新性思维有利于激发学生的创作灵感，使其形成自身的创作风格，但具体教学环节中还存在一些问题，需从教师、学校等方面深入探索问题根源，以便及时解决。

    2.1 教学观念落后

    部分教师在油画教学过程中理念较为保守，教学目标较为模糊，有些教师认为油画教学在我国的发展前景广阔性不足，只要求学生掌握相关专业理论知识即可，导致学生的创作作品形式单一，模仿抄袭现象严重，无法体现学生创新性思维，不利于油画专业人才的培养。还有教师认为，学生学习油画只需要掌握简单基础理论知识即可，忽略了油画的实际创作，教师对油画教学认识存在的误区导致教学出现了严重偏差，影响了学生油画课程的学习。[2]

    2.2 教学方式单一，存在缺陷

    学校油画教学体系简单，虽然便于学生在短时间内接受新知识，但缺乏启发性，不利于學生长久的学习。教师在教学中提供的油画观察内容单一片面，多为静物，如石膏像、人物等，而且其绘画过程多按照普遍学习技巧进行教授，导致学习油画如同机器生产过程，情感投入不够强烈，创作作品风格单调。此外，传统油画教学中理论多于实践，例如课上只有鉴赏名画等形式。部分教师按照教材内容，向学生介绍油画的相关知识点，忽略了油画创作方面的知识讲解，导致学生无法真正掌握油画创作的内涵。

    2.3 缺乏教学创新理念与高素质教育理念

    目前，油画教师由于自身精力有限，无法全身心投入油画教学，仍然采用传统灌输式的教学方式，导致学生创作水平不高。此外，随着教育现代化步伐的加快，学生创新发展已经成为一种趋势，但传统素质教育在美术教育理念的认知方面还存有不足。在实际油画教学中，教师讲授课程时过于把控学生，导致教学中忽略了对学生创新意识的培养和探索，基础训练课程不够充分等问题严重制约着学生创新能力的培养和油画教育的发展。[3]

    2.4 学校投入油画教学的精力不够

    中国画家接触油画时间较短，在油画创作精神、方式和手段表达等方面与其他国家相比存在一定的差距。部分油画作家由于意志力不够坚定，怠于创新，存在模仿抄袭现象，导致中国油画发展滞后。受此背景影响，学校油画专业发展也较为缓慢，部分油画创作缺乏创造力，部分教育者对此专业不够重视，认为油画是美术中偏冷门的专业，开展教学的意义不大，因此投入油画的精力不够，导致学生创新思维不强，创作出的作品难以满足当前社会对油画人才的需求。

    3 油画教学中培养学生创新性思维的具体措施

    创新性思维在艺术领域有着极为重要的地位，是人类创造出区别于其他传统作品的重要基础。油画教育吸收了中国传统教育的风格，一定程度上限制了学生创新性思维的培养。因此，在油画实际教学过程中，教育者需要对上述问题予以重视，不断探索解决方法，尊重学生个性化发展，从创造良好创作环境等角度着手，具体探索解决措施。

    3.1 尊重学生个体差异，拓展学生专业视野

    当前，新课程教学改革要求学校充分尊重学生的个性化发展，只有针对学生实际情况采取相应措施，才有利于培养学生的创新性思维，尤其对于美术专业而言，要求学生具备活跃灵敏的思维方式，对于新鲜事物要热情大胆、敢于挑战。但由于学生属于单独个体，在自身修养、创作能力和年龄性格等方面都存有差异，在油画创作作品上也会有差异，要求教师根据学生的具体情况和学习规律，善于发现学生的创作优点，针对不同油画命题激发学生的创作意识，鼓励学生遵循自身思维路径自由创作。同时，教师布置作业时还应参考学生的实际情况，根据学生具体完成情况作出合理客观评价，激发学生学习热情。此外，还可以开展形式多样的相关课外活动，进一步拓宽学生的油画学习视野。[4]

    3.2 借助辅助工具创造事物组合形式

    不同学生对同一事物会产生不同看法，带有浓烈的主观意味，这对于油画创作来说具有潜在的创新性。教师在此基础上进行油画教学时，可为学生提供不同的辅助工具，培养学生创新性思维，锻炼学生养成独立思考与创作的能力。具体到油画创作时，可将局部提炼，然后将局部重组排列。油画大师毕加索创作时就会采用类似做法，通过分析事物组成部分，然后将事物顺序全部打乱，再重新组合，表现出新的艺术效果。油画教师在教学中也可借鉴此方法，将事物放在陌生环境中或者将不同事物组合在一起，观察是否会产生不同艺术效果，从而挖掘学生的创作潜力。

    3.3 着重培养学生的发散性思维，打破思维定式

    学生在学习油画的过程中，极易形成定性思维。教师在具体教学中应鼓励学生培养开放性思维，从不同角度看待同一事物，改变传统思维模式进行创作。在训练方法上，教师应打破常规思维方式，逐渐培养学生的发散性思维，比如针对一个静物，可引导学生从立体角度创作或者从光线角度考虑。随着教学的不断深入，学生在掌握基础创作技巧后，进入油画创作瓶颈期，教师在教学中可适当增加形象与比例训练课程，采用引导式教学培养学生创新思维，比如将正常事物进行放大或缩小处理，激发学生创作灵感，培养学生独特的创作风格。[5]

    3.4 营造轻松和谐的创作环境，激发学生创作兴趣

    教師教学中需营造良好的创作氛围，让学生放松身心，沉浸于自己的想象空间，帮助学生在自由氛围中掌握事物形态、特征，通过观察对象寻找灵感。在画面处理上，教师应注重引导学生关注包括边缘在内的整体画面，从中发现事物的独特性，采用多媒体教学方式，拉近学生与油画艺术之间的距离，为学生提供更直观的感受与体验。此外，学校方面需为学生创造教学所需要的环境，例如油画所需工具和材料，包括绘画工具、图书和影视资料等。图书、影视资料能够提高学生对油画相关知识的把握水平，使学生在创作中感受油画内涵，提升自身油画创作技能。

    4 结语

    为学生开展油画教学就是要培养其观察能力和创新性思维，锻炼其学会运用色彩、线条，将复杂事物形象展现出来。因此，在油画教学中，教师应充分鼓励学生个性化发展，用学生喜欢的方式表达内心情感，让学生都能感受到创新性思维带来的乐趣。针对油画教学中如何培养学生创新性思维的问题，需从各个角度进行全面分析，立足学生实际，充分认识到创新性思维在油画教学中的意义，多个角度探索培养策略，以期为学生实现综合发展提供良好借鉴。

    参考文献：

    [1] 杨广宇.浅谈油画教学中学生创新思维的培养[J].中国教育学刊，2019（1）：132-133.

    [2] 沈建华.浅议油画教学中如何有效培养学生创新思维[J].美术教育研究，2019：154-155.

    [3] 安瑾林.高校油画教学如何培养学生的创新思维[J].美术教育研究，2018（6）：158.

    [4] 洪桔鸿.浅谈多元化教育理念在高校油画教学中的意义[J].理论研讨，2019（6）：133-134.

    [5] 张海龙.浅议高校美术教育中油画创新能力培养途径[J].戏剧之家，2018（9）：203.

    作者简介：乔国峰（1969—），男，山西太原人，本科，太原学院讲师，研究方向：油画，素描，色彩，水粉，水彩。