浅谈景观发展史中的延续性

    夏雨纯

    人类社会历经千年发展，经历了从利用自然、改变自然再到创造自然的过程。创造自然景观是人类根据自己的认识和能力，对自然环境中的要素进行提取、选择、创造、重组再展现的过程。纵观全球景观发展史，景观虽然经历了不同的发展阶段，呈现出不同的时代特征，但在各时期的景观作品之间总有着这样那样的联系。景观是一个从未停止过诉说的故事，一直在以不同的形式延续着。

    在形式上的延续

    随着科技和物质水平的发展，景观的建设材料有了更广的选择范围，景观的表现形式也变得更加丰富，但其特点和本质是古代景观要素的延续。

    伊朗卡尚的费恩花园始建于萨非王朝早期，设计成型于阿巴斯一世时期。费恩花园占地2.3公顷，四周是荒漠地带，在高墙环绕下的园内却树木繁盛。主园四周设有塔楼，花园以横贯中心的水池为轴，联系着室内外空间，两边是整齐的树列和花圃，园内道路和水渠都呈规则化排列，水渠以中心水池为焦点纵横布置，绕花园一圈，四处设置有喷泉。

    而在20世纪的北美，加利福尼亚州的拉霍亚，有着和費恩水系统极为相似的萨克生物研究所。它的设计亮点除了复杂的建筑，对称化的平面，空旷的广场，最让人映像深刻的就是具有神圣色彩的中央水渠。在这两个设计中，水景观在不同的方面了展示了相似的特征：1）主水渠位于道路中间，成为了空间的轴线，和池塘和跌水或者喷泉联系在一起；2）水景观形成了系统并且创造了动态的水景观，费恩花园是通过喷泉创造景观，萨克生物研究所则是通过高差创造跌水；3） 构景要素都是直线或者方形等简单的几何元素。在主义上的延续

    主义学说是景观设计的精神内涵，它让景观在形式之外有了更多的思想内容，古典主义和自然主义是在景观设计中影响较为深远的两大理论学说。

    古典主义体现着理性主义的哲学思想，君主制和理性主义的普及让古典主义在十七世纪达到了鼎盛。法国沃勒维孔特城堡是古典主义园林的代表。城堡建于1658- 1661年，占地70公顷。城堡布局完全几何化，但和环境非常协调统一。城堡讲究对称，长1千米的中轴线两侧对称分布着几何形的花坛和水池，中轴线和安格耶河谷改造成的运河相垂直，花园简洁有序，呈现庄严的氛围。

    彼得·沃克这位现代极简主义景观设计大师的作品里也充满了古典主义氛围。慕尼黑机场凯宾斯基酒店花园建于1993年，造景着重强调几何要素的变化。运用网格化的语言连接点线面，使用斜交叉的道路将绿地的不同部分连接起来。植物的设计也同样表达了古典主义的风格，黄杨木篱笆定义的广场空间，红砂石和青草将其分为不同的区域，在树篱的角落是立方体形的紫色篱笆。

    在布局上，1）两个花园都运用轴线和其他的要素去控制空间布局；2）运用简单的几何化要素构建景观，并将三角形、方形等几何元素重复运用。在植物方面，1）树木和篱笆都被修剪成特定的形状以展现人们对自然的控制；2）植物的配置重在颜色和材料产生的整体效果上，在几何化的对称外没有过多的装饰。

    到了十八世纪，在自然风景画和中国园林的风靡下，人们开始追求自然，风景园是自然主义的象征。斯托海德园是英国自然风景园，设计灵感来自画家Claude Lorrain等。花园位于英格兰威尔特郡斯陶尔河源头附近，设计完全摆脱几何秩序而回归自然，蜿蜒的路径和自然生长的草原、树木、河流分布其中。环形的公园步行道周边是花园，再往外是农田和树木。

    自然风景园影响了奥姆斯特德的设计理念，他认为城市应自然化，这为现代公园设计奠定了基础。波士顿“蓝宝石项链”长16千米，这个线性绿地由九个公园组成，通过宽200- 1500英尺的绿地连接，是世界上第一个城市绿道。

    在艺术上的延续

    形式的延续是景观的表征，主义的延续是景观的精神，而景观和艺术的结合让景观的美学色彩更加浓郁。

    绘画和景观的联系始于自然风景园时期，并在立体主义绘画时期达到顶峰。巴塞罗那的Parc Central de Nou Barris设计理念来自于毕加索的立体主义绘画作品，其平面和小品的设计都运用立体主义的要素，各种形状的小空间被划分后又和步行系统联系在了一起，空间和土地用不同高明度的色彩被表述出来。

    雕塑和景观联系的渊源则更为久远。早在远古时期，四大文明古迹就是雕塑和景观的结合体，到了巴洛克时期，雕塑不仅成为了花园组成更开始帮助创造景观的雕塑感。在位于芬兰湾南岸森林中的彼得宫城，树木都呈几何排列，里面有成百上千的雕像、喷泉还有梯形瀑布。笔直的林荫道、三角形树木、雕塑、台地、堆积的金字塔和石块等雕塑化的语言展现出和远古时期的联系。到了大地艺术时期，设计师开始从历史遗产中学习，在大地上进行创造，景观被作为大地雕塑来进行设计。到了当代，更多的设计师开始将雕塑语言运用到景观设计中，景观成为雕塑。位于洛杉矶近郊的加州剧本平面基本是一个方形，整个庭院由7个部分组成，设计把一系列规则和不规则的形状以一种看似任意的方式置于平面上，以一定的叙述性唤起人们对这些景观的联想。石头、沙土、植物、水、金字塔和雕塑成为空间的构成体并被赋予了丰富的意义，而这些都是远古遗迹和大地艺术中雕塑艺术的传承和再现。

    本文只是选取了各个时期的若干景观案例进行了分析，但其实景观延续性的体现则更为丰富和复杂，景观从来不只是设计师个体思想的反映，也不是一个时代的产物，它是整个人类历史的缩影和呈现。各方面的延续性相互交织并相互作用着，传递着历史，也共同推动着景观设计的进步和发展。

    参考文献

    [1] 魏海波， 熊和平. 极简主义景观中的古典影子[J]. 中外建筑， 2005， （5）： 34-35

    [2]曹康， 林雨庄， 焦自美. 奥姆斯特德的规划理念-对公园设计和风景园林规划的超越[J]. 中国园林， 2005， （8）： 37-42

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    [4]袁华祥， 袁勇. 雕塑语言在景观设计中的运用[J]. 艺术与设计（理论）， 2010， （7）： 83-85