水墨元素在完全中国式动画中的意蕴概览
段莹莹
摘 要：水墨动画片属于由中国艺术家独立创造的动画艺术新品种，将人物造型和环境空间造型两种表现手法用于水墨画技法，成功突破了动画电影史上“只有单线平涂，无其他艺术形式”的局面，创造了一种全新的“完全中国式的动画”，是中国动画史上一个非凡的创举。
关键词：完全中国式的动画；新品种；创举；中国民族特色
上世纪50年代至60年代，是中国美术电影创作的一个辉煌时期，具有中国民族特色的美术电影缓缓走来，一路风光，剪纸、木偶、水墨、折纸等具有民族特色的动画种类丰富着整个世界美术电影宝库的同时，也为中国的美术电影获得了来自于全世界的赞赏。随着“中国动画学派”逐渐形成，开创性地将中国传统的水墨画与现代动画相互结合，推陈出新，充分展现中国动画特色。
1960年1月，副总理陈毅参观美影厂在北京举行的“中国美术电影展览会”时对动画电影制作人员表示，“你们要是能把齐白石的水墨画动起来就更好了”。2月，美影厂成立了实验小组，人物和背景设计由阿达负责，绘制动画由吕晋负责，拍摄和洗印技术由段孝宣负责。同年5月，《水墨动画片段》的实验取得了成功。水墨动画的制作成功并非容易事，动画片一直以单线平涂描绘形体结构的旧框框得以突破。只有使深浅、明暗的墨容设计出水墨形体的鲜明质感，才能在动起来以后达到均衡统一的艺术效果。突破性地改革了动画制作工序。美影厂在通过美术工作者的反复实践后，终于在1963年7月成功拍摄中国第一部水墨类型动画片《小蝌蚪找妈妈》，正式宣告中国水墨动画片首次创作成功，并先后获得了文化部科技成果一等奖、中国科技发明二等奖。
中国艺术家创造的动画艺术新样式、新品种非水墨动画莫属了。将人物、环境空间造型的变化作为表现手段，把水墨画形象、构图逐一进行拍摄，再经过动画拍摄的特殊处理，通过连续播放，形成虚实结合的水墨画拍摄的动画片。我们虽然在荧幕上看到活动的水墨画效果，但是并非人们想象的都在宣纸上完成，而是只有背景才是真正绘制的水墨动画，发现真正的水墨笔触是在静止的画面中。水墨动画片的制作工序与一般动画片一样，都是用铅笔在动画纸上绘制完成，原画制作人员也需要完成主要动作的设计，动画制作人员也需要准确画好中间张。由于水墨画绘制方法的特性，在连续画面上的动物、人物、植物等的水分控制要想全部达到统一属于世界性难题，所以水墨画并非我们想象的在宣纸上制作完成大量的连续动作。
水墨动画是在动画纸上绘制每一张形象，再逐层进行上色。制作奥秘都在拍摄部门。比如同一只小蝌蚪，需要分出两三种颜色，再重复拍摄涂在透明的赛璐璐片，最后将赛璐璐片重合在一起。利用摄影的方法处理水墨画的效果。
工序如此繁琐的水墨动画，制作完成四五部同样长度的普通动画片的时间只能制作完成一部水墨动画片。因此，日本人虽然已经初步掌握水墨动画的制作技巧，但是仍然不敢轻易尝试。而对于西方动画电影工作者也不会花这么多的时间去制作水墨动画片。只有中国人能够在一根发丝上雕刻佛像，在一粒米上鏤满经文的细心才能制作成功水墨动画片。“创造惊鬼神”是文化部长茅盾在看后水墨动画片感动之余在上海的题词。中国水墨动画正是凭借水滴石穿的功夫和毅力，引起来自世界动画行业人士的称赞。
从1959到1995，上海美影厂总计完成制作水墨动画片四部。其中每部影片都各具特色，在创新中不断前进。
尤其是《小蝌蚪找妈妈》和《牧笛》。《小蝌蚪找妈妈》是水墨动画片60年代的代表作。1961年7月由美影摄制完成世界上第一部水墨动画片，其中的小动物造型取自齐白石笔下，该片一问世便轰动全世界，同时也是科普启蒙、寓教于乐的好教材。漫画家方成赞叹说：“《小蝌蚪找妈妈》具有独特的艺术风格，可以说每个镜头都是一幅动人的画面，使观众感到像是走进了艺术之宫。”法国《世界报》对这部影片给予高度评价：“中国水墨画，画的是景色柔和，笔调细致，以及表示忧虑，忧郁和快乐的动作，使这部影片产生了魅力和诗意。”
我们再谈谈《牧笛》这部童话题材的影片（1963年12月）。美国观众看后称赞“实在太美了”，这才是完全中国式的动画片。能够把水墨画制作成动画片，外人只能说“了不起”，体现了中国人对本国传统艺术的深刻了解和深厚的感情。
《鹿铃》和《山水情》是80年代新时期水墨动画片的代表作。以童话为题材的影片《鹿铃》（1982年12月），是根据《白鹿书院》中的传说编写的题材。由于这部水墨动画片是相隔20年后制作完成的，因为制作人员大部分为新手，再加上科技技术的发展，以往的制作方式和制作经验已经不适用了。该片的制作都是经过新一轮的反复实验和新的标准。经过摄制人员一年多的努力制作完成的影片呈现出清秀、淡雅、抒情的特色。该片荣获第三届中国电影“金鸡奖”最佳美术片奖，1983年获文化部优秀影片奖。而另一部十八分钟的影片《山水情》（1988年10月），将主体设定为人物，着重将人和自然的关系和谐地结合在一起，这对中国传统水墨写意山水画中人物不占重要地位的现象有了极大的提示和突破。这部影片打破了前三部水墨动画逐格拍摄的手法，将原始的背景进行对准拍摄，再与逐格拍摄的动画结合，将水墨动画的特色展现得淋漓尽致。该片以景抒情，那山云气缭绕，那水烟雾蒙蒙，虚中带实，实中带虚，彰显出中国独特艺术的传统。
60年代到80年代的水墨动画片如此辉煌，如今我们也不能逊色。由吉林动画学院学生创作完成的短片《黛玉葬花》就是一部水墨动画片，画面景色柔和，笔调细致，感情含蓄。只有用这种中国写意的手法才能充分表现黛玉葬花时那种凄凉的心境，只有水墨这种中国特有的表现手法才能与中国四大名著之一《红楼梦》完美结合。短片无论从人物设定、背景的绘制以及所表现的寓意，都充分展示中国水墨画的特色。这部短片也因此获得了学院授予的“最佳影片创作奖”。又如《夏》（Old to Summer）我们中国自己制作的水墨电脑动画片，是学国画出身的动画导演许毅2003年创作的作品，这部作品在当年入选了计算机图像技术盛会，这也是中国大陆地区第一次入选计算机图像技术顶级CG盛会！并且关注这部短片的网友称赞说：“国画的意境在于笔意，这也许是电脑技术所不能达到的境界。”现今，多数的中小学校已经把水墨动画这一传统的艺术作为课本的辅助方式并通过DVD的形式播放出来，让水墨动画以一种新的观念呈现在眼前，让他们深刻了解水墨作为民族传承文化的深远意义。综上所述，我们不难看出在动画行业，我们既要有中国民族特色的动画形象，也要充分展现中国特有的水墨动画，并让水墨动画继续传承下去。
中国动画界为世界作出的一巨大贡献便是水墨动画，它是一种非凡的创举，是完全中国式的动画。老一辈动画人的“路漫漫其修远兮，吾将上下而求索”的创新精神，永远是我们后人学习的楷模。动漫是一种创意的事业，求新、求变、求奇、求发展是不变的真理，把自己束缚于老路上只会作茧自缚，“寻求一种不一样的感觉”（手冢治虫语），“和外国的作品拉开距离”（特伟语），是我们的方向。眼下，让我们发扬“水墨动画精神”，搭乘数字技术的高科技快车，来承载我们民族之魂，使“完全中国式的动画”在我们手中传承下去。
参考文献：
[1]搜狐动漫网.从中国水墨动画说起[EB/OL].http：//yule.sohu.com/20040811/n221476442.shtml，2004.
作者单位：
吉林动画学院
