从造型到意境
王宁 邸小松
摘要：在设计界，经济和文化的全球化让我们日益感觉到在当代社会发展中宣传本土设计，发扬“中国设计”的重要性，那么对传统旧元素的挖掘及创新使用也必将会为其提供重要的解决途径。而水墨肌理这一从传统水墨中衍生出的一种设计元素正以其创新性以及独特的审美特征受到了设计师们的喜爱。本文通过对水墨肌理特点及变化的探讨与认识，从构图、技法和审美上分析了当代插画对其的借鉴与发展，以期为当代插画设计注入新的活力，使其呈现出蓬勃的生机。
关键词：水墨 元素 插画 传统 设计
中图分类号：J 文献标识码：A
文章编号：1003-0069（2017）09-0056-02
引言
随着时代的快速发展，人们生活质量的不断提高，插画设计也随之发展迅速，如今也早已成为了人们传递信息的有效工具之一。当然，随着社会的不断发展与延伸，插画这种设计艺术的内涵发生了深刻的转换，其不再只存在企业推广的产品信息中，更多的是延伸到了文化及精神更深层次的领域中，因此，设计师在插画设计中不仅要突破以往单一的形式，还要从多个角度进行分析，挖掘其更深层次的意义。那么如何将传统文化与插画设计结合，進而为其创造各更深刻的意义是非常值得我们去探究的。
一、创新的水墨元素
从水墨的外在表现上来看，“水墨”属于冷色调系，但一些成功优秀的水墨画却会使人感觉到温暖，而不是冷色调所体现出的阴冷的基调。由此来看不难发现，笔墨的灵活性以及自然而然的笔墨表现，是可以体现出物象不同的表现的。它可以通过最简单的笔墨手法呈现和表达出丰富多彩的精神世界。也就是说笔墨的意义与价值，在某种程度上也可以用来体现作品的性格基调，充分表达物象的外在特征的。而水墨所产生的构成形式，得益于它独特的笔墨所使用的痕迹。设计师通过用笔方式的不同，使水和墨相互转换、相互作用而给人们带来独特且新颖的视觉体验。以千变万化的表现手法充分体现水墨的灵动性特征，以简洁的形式语言来传达其丰富的意蕴与内涵，流动的墨点与线条的巧妙运用，使得画面更加丰富。
从笔墨的表达上来看，从笔墨的气韵中可以表现其丰富的设计内涵，用毛笔书去线条渗透的黑白效果给人们传达一种本土的、简练的、精神的、超凡脱俗的信息。所以，古往今来，无数大师都在凭借着各自对水墨的理解与感受，将其融入到设计中去，创作出了非常多水墨与设计结合的优秀作品。在这个过程中，设计师对于明暗、层次的把握也有了较为明显的表达性和指向性，有的墨色浓淡相得益彰，令人神往有的则意境高远幽深，使人流连忘返。也使得人们产生了心理上的共鸣，从而获得独特的视觉语言，为传统水墨注入新鲜活力
二、我国现代插画设计现状
插画作为绘画形式中的其中一类，现如今已经在设计的各个领域得到了广泛的应用，小到商品包装设计，海报设计，宣传册的设计；大到动漫中人物设计，影视微电影的设计等，都能感受到插画带给人独有的艺术感染力，为人们的生活增添了不少的光彩。
由于过去信息传播媒介的单一，而导致插画多在一些纸质媒介中出现，大多数情况下其只是文字的附图，主要用于对文字进行更加形象的解释；但是近些年来随着时代的发展，新媒体的发展与介入，插画有了更大的发展空间，它不再只是文字的附属品，有时甚至可以作为表达人们感情的主体。而且在多元化发展的今天，插画的涵盖范围也得到了更大的延伸。
对于插画而言，它的主要传达功能是传达信息，但是如果缺少审美情趣，缺失文化内涵，那么也无法达到有效传达信息的目的。因此，一幅优秀的插画作品，不但能准确清晰地传达文字信息，它还要有审美情趣和艺术内涵的体现，并且一定是要包含艺术家的情感和思想在里面的，只有这样，才会创造出具有艺术审美价值的优秀作品。
水墨元素与插画设计的结合更加体现了插画这一艺术设计深刻的文化内涵——以水墨性的语言探索社会文化，来表达人与社会之间的空间关系。而对水墨元素的探索，是为了更好地传承水墨艺术与现代社会相融合发展的契机，而且水墨介入设计，也是中国设计文化的有益体现。因此水墨式的设计不仅是对插画设计中形式语言的融合性探索，也是对插画设计在思维方式的融合，更是对探索精神文化的理性思考。如台湾插画师Jungshan水墨风格系列插画（如图1），将水墨元素融入到插画设计中创造了不少经典优秀的插画设计作品，风靡台湾。
三、水墨元素在现代插画设计中的体现
水墨元素的表现与利用是现代设计届中最普遍的一种形象表现形式，是设计者根据自己对设计物的感受，使用水墨绘画中不同的工具和技巧来来表现设计而创造出的一种艺术表现形式。而且在当代提倡个性化设计的时代，水墨元素更是被广泛运用在现代插画设计中，那么对水墨元素与插画设计的探究也需要我们进行一个多元化的探索过程。
（一）从构图上看水墨元素在插画设计的表现
1.“留白”的表现：传统水墨绘画在构图上一般会采用留白的处理来表达画面的整体感，这也充分体现了传统中国绘画的构图理念，即黑中有白、白中有黑，相互作用、相互转化，而在对水墨肌理的创作中，虽然在构图上没有固定的方式，但还是会像传统水墨绘画一样讲究留白的处理，利用好黑白之间的对比，使水墨元素在设计中得到很好的利用。在现代插画的设计中，也遵循了中国传统绘画表现中这一构图理念，充分运用水墨元素所表达的不可复制性及独特的美，进行大胆的留白处理。不仅在遵循传统水墨绘画构图原则，而且充分迎合了当代设计的新理念，并使用更加新颖别致的构图方式，结合现代设计中其他元素，提升画面整体的现代感，创作出独特新颖的插画设计品，吸引现代审美群体的关注。现代著名网络插画设计师张渔运用笔墨与现代时尚插画相结合的手法，并剧每笔墨自如的表现在自己的插画作品中（如图2），创作出了许多优秀的作品，其作品复古抽象、创意新颖，独创出了抽象式的现代插画作品。其作品一经发表，在中国引起了巨大的反响，在世界插画领域也刮起了一阵中国风。
2.“疏密”的变化：在对水墨元素设计的构图上，值得注意的一点就是疏密的变化与体现，一方面要有疏密的变化来体现画面重点；另一方面，构图有时不能是四平八稳，要设法营造造型元素，使构图形成秩序乃至图案，这样画面才能产生节奏感。
这种运用疏密对比的排列方式对现代插画在构图的处理提供了一个很好的参考，对于一件插画作品，如果画面过于繁密或平淡，从视觉和心理上都会让人产生压抑、密集的感觉；但如果画面的布局过于稀疏或松散，则画面中心会支撑不住，失去重心。因而，一幅成功的插画作品应该是疏而不空，密而不厚，以密补疏，画面丰富且和谐的。比如加拿大的插画师格伦罗纳德，他喜欢先把墨水洒在纸上，任其肆意地流动，制造出一片混沌、模糊的效果，进而格伦罗纳德会在混沌中寻找灵感，利用自然泼洒四溅的墨迹进行创作，令人赞叹不已（如图3）。
（二）从技法上看水墨元素在插画设计中的运用
1.墨点的运用：现代插画设计通过笔墨的肆意挥洒以及墨点与水的交融，来表现墨的千变万幻和明暗深浅，进而表现“大千世界”。对于水墨元素的采集与设计在用墨上讲究更加注重墨点与整体画面的关系，水和墨的比例也应该控制在其固有的黑白色之间。现代法国著名插画设计师Clementine设计的“水墨英雄系列”插画（如图4），在整体画面处理上，充分把握了黑白之间的衔接，适当的水墨的挥洒和留白处理使得画面更加协调。
显而易见，水墨元素与现代插画设计是可以很好地结合运用的，但不是简单的移花接木，单纯地拿来就用。清代著名绘画家石涛曾提出“笔墨当随时代”的口号，也是想要提醒现代设计师们要不断创新，为设计注入新的思想，创作出追随时代步伐的优秀作品。因此，现代插画设计在借鉴传统水墨元素的时候，在具体内容上也应该从现代社会文化中去汲取灵感，创造具有现代意义的作品；在技法的表现上要从其他绘画作品中发现，扬长避短；只有这样，才能创作出具有本民族特色且新颖独特的中国现代水墨式插画。
2.墨色的把握：水墨元素利用水与墨的融合所产生的明暗变化来营造画面氛围，通过水墨的干湿浓淡来表现物体形象，在现代插画中，我们可以发现借助水墨元素设计的成功的插画作品中并没有太过于丰富的颜色，而设计者是在所描绘的物体形象结构的关键位置略施彩色，以突出其内在的特点；有时在具体创作中，会根据实际情况，忽略物体固有色，施以假定色来衬托整体画面，以此来营造插画整体的水墨意境。同时，由于传统绘画颜料也是与水融合来创作的，所以插画设计中也需要和水墨一样把握水和颜料之间的关系，使其在色彩上产生明暗、虚实的变化，以辅助物体的前后、远近等层次关系，这也是在用色上现代插画借鉴水墨元素创作的特点之一。中国现代插画目前处于发展阶段，可以继承和发扬中国水墨的形式美特点，创作出具有浓厚东方民族特色的中国现代插画。世界著名的插画设计师MatsGustafso，在吸收中国传统水墨的基础上，在颜色上进行了大胆的晕染设计，增添了大色块的比例和粗线条，使得作品在整体画面上更加丰满与立体。
（三）从审美上看水墨元素在插画设计中的表达：随着时代的不断发展，绘画形式与语言也在不断变化，而中國现代插画在传承与包容中也另辟蹊径，不仅在内涵意境的表达上有了丰富的补充，同时在画面表现形态上也体现了更加包容和延展的一面。由此水墨元素与现代插画设计开始结合，现代插画设计借鉴水墨元素后所独创的水墨式插画，不仅具备了黑白互补，水墨交融，构图凝练等特点，而且也蕴含了古典韵味的写意之美以及感性与理性结合的曲象之美，在营造意境氛围方面也彰显了其独特的审美特点。
现代插画借鉴水墨元素的气韵，充分表现其生动飘洒的形态，插画设计师在创作时以墨色为主要视觉语言，墨色通过干湿、明暗等变化来体现物体的质感与形象，水墨交融恰到好处地表现画面的层次感与韵律，给人们营造出独特且生动的画面意境，而其所体现出的气韵之美，这也正是水墨与插画结合相得益彰之处。
如台湾女插画师张榕珊设计的插画（如图5），在表现整体画面时，采用了有秩序的水墨元素进行表达，有的形象甚至直接用挥洒的墨点来表现，画面中点与线的完美结合，浑然一体。而墨色的干、湿、浓、淡为整体画面塑造出了层次感，通过夸张独特的水墨技法，根据设计师的主观内心世界进行变化与调整，给物象更加集中和概括的艺术处理。插画设计师虽然只用了墨色，却让人感觉到绘画中人物形象光泽，服饰周围滴下的墨点明快的表现出服饰的飘逸与幻化，而且周围墨汁泼溅的痕迹，虽然对于表现人物形象并没有实质性的意义，但是由此营造的环境，鲜明的画风，是其他材料所不能及的。
结语
插画设计中融入水墨元素是对中国传统文化的继承与体现，水墨是中国特有的一种艺术形态，是中华民族特殊情怀下的产物，水墨是极具东方魅力的元素，它的发生与发展，既是当代水墨艺术家在特定历史境遇下“觉悟”的结果，也是历史发展的必然。经历过中华五千多年文化的沉淀，使水墨这一艺术形态拥有了其独特的意蕴，也蕴含着中国博大精深的文化传统，无疑是最能代表中国的一个符号。而今日的水墨元素也为现代插画设计领域打开了新的大门，现代插画设计借助与传统的水墨元素来展现当代插画设计，不仅在造型和技法上赋予了插画设计以别致新颖的形式，而且在探究插画设计深度及广度层面上，也为其创造出了极为广阔的思维模式，从而将插画设计的道路推向了更为广阔的发展平台，也为当代插画设计注入了新鲜的活力。当然，在感悟中国当代水墨巨大魅力的同时，也使我们从自身的层面上深刻领略其丰富的思想内涵，将其与现代插画设计结合并为我们所用，创造出属于中华民族自成一派的优秀设计。
