高校大写意花鸟画的教学实践研究
苏云龙
摘 要：大写意花鸟画教学是高校美术教育的重要组成部分，在完善学生专业素质，提高学生美术素养方面发挥着积极作用。大写意花鸟画承载着深厚的中华传统文化，彰显着民族的艺术精神，同时也有着悠久历史，至今仍然以其独特的艺术魅力在美术领域熠熠生辉。高校在完善美术教育，健全美术课程的过程中，必须提高对大写意花鸟画教学的重视，并注重对传统教学策略进行改革实践，实现传承基础之上的创新。
关键词：高校；大写意花鸟画；教学实践
[课题项目：本论文为2017年度高等教育教学改革研究一般研究项目编号SJGY20170578《“传承性”在高校大写意花鸟画临摹教学中的合理运用》立项结题论文]
大写意花鸟画是一门历史悠久的美术艺术形式，产生于我国古代，蕴含着中华民族的智慧和文明，也包含着民族特色的艺术想象和艺术魅力。高校在推进大写意花鸟画教学的过程当中必须要在继承传统艺术的基础之上进行大胆创新，除了保持原有艺术魅力之外，还需要与当前的时代相结合，有效打破美术创作当中的局限，从而让大写意花鸟画在当代焕发生机，确保大写意花鸟画的整体绘画质量。下面将重點就高校大写意花鸟画教学方法进行探讨。
一、完善临摹教学
临摹教学是高校大写意花鸟画教学的重要组成部分，同时也是绘画教学的基础所在，为学生学习大写意花鸟画提供了强有力的支撑。而且学生要想实现绘画入门，真正窥得大写意花鸟画的精髓以及创作门路，首要环节就是有效临摹。可以说临摹是学习大写意花鸟画教学的基础，有着广泛的适应性，不同学习层次的学生都需要通过临摹的方式来丰富艺术感受，为接下来的创作打好基础，只是在实际临摹当中会提出差异化的要求，并且提出不同的临摹层次。针对于低年级的高校学生，教师在指导学生临摹大写意花鸟画作品时可以选用对临的方式，适当的降低临摹的要求以及临本的难度，指导学生把握笔墨的运用、造型的准确、整体构图等基础的绘画技能，同时要求学生忠于原作，掌握大写意花鸟画的绘画规律与特点。这样的方式可以奠定低年级学生学习大写意花鸟画的技能基础，还能够让他们掌握一般的绘画规律，为深层次的艺术学习打下基础。但是针对于高年级的高校学生来说，这样的临摹学习方式会让他们始终处于被动学习状态，无法更深层次地启发和升华学生的艺术感受。对此，在高年级的临摹教学当中可以从临创转换训练着手，指导学生进行变体临摹，引导学生带有目的和积极主动投入作品临摹当中，可以加入意临与被临的训练，促使学生主动对作品展开深层次分析，在临摹当中逐步进行创作实践，除了增强对经典作品的认识之外，还让学生拓宽创作思路，有效发现和弥补自己在绘画方面的不足（如对书法和古典诗词的学习），让自己在今后的创作当中更加完善。
二、重视创作准备
高校大写意花鸟画教学的终极目的在于让学生进行积极的绘画实践，并在实践当中掌握丰富的创作知识和创作技能，促进学生美术综合素质的提升。而要达到让学生创作出优秀大写意花鸟画作品的目的，需要经历一个循序渐进的过程，需要学生的长期坚持和不懈努力。在这其中加强创作准备扮演着重要角色，也提示高校学生要积极投入到创作准备环节的教学当中，让他们了解与大写意花鸟画创作相关的知识和技能，为他们今后的创作积累经验和打下基础。第一，利用鉴赏课程引发学生创作兴趣，培养学生艺术素养。在本课内容结束后，教师可以留存一部分时间为学生展示我国古代以及近代优秀大写意花鸟画作品，鼓励学生利用所学知识对这些作品进行鉴赏分析，深化学生对这一美术艺术形式的认知，也让学生可以更加全面地认识大写意花鸟画的发展历史，加强对我国传统文化艺术的认识。采用鉴赏教学模式可以让学生精神境界更加丰富，还可以在潜移默化当中熏陶学生，让学生做好创作准备。第二，为学生介绍大写意花鸟画创作的有关工具、材料等，并为学生提供多元化的创作技巧，让学生可以在技术方面做好创作准备。这样的方式，可以让学生获得更加直观的感受，还可以让学生快速理解和消化所学内容，提升绘画技艺水平。
三、加强写生指导
写生是高校大写意花鸟画教学实践当中不可分割的一部分，也被列为专业课程，这是因为写生和临摹学习存在着一定的差异。临摹能够让学生和绘画大师进行心灵和艺术情感的交流，让学生掌握多样化的绘画创作技巧与方法，但是学生还不能够做到对这些技巧方法的灵活应用，如果不能够正确把握好临摹学习，很有可能让学生陷入到概念化和格式化的学习模式当中；写生已经超出了传统模仿的境界，可以让学生灵活运用自己掌握的多种大写意花鸟画的表现技巧来进行绘画创作，写生为艺术创作提供了源源不断的活水，让学生的艺术表达更加鲜活，对学生发现和创造美来说意义重大。在写生教学指导当中，教师要注意培养学生的创作意识，让学生用创造性的眼光和思想投入到学习当中，发展自身的创新力。具体而言，教师要指导学生有效选择写生题材，体现出题材选择方面的独具慧眼；指导学生发现美的不同形式，并将其作为内容和情感表达的窗口。
四、实践艺术规律
高校尤其注重大写意花鸟画教学，并不断提高教学的专业化程度，在专业化教学改革和创新当中突破了传统教师带徒弟的模式，极大程度上拓宽了学生的眼界，同时也注重在教学当中进行学科交叉与交流，这让高校的大写意花鸟画教学开始走在前沿。可以说，这是高校在大写意花鸟画教学当中的巨大优势，而要想保持这一优势，就必须要引导学生对大写意花鸟画的艺术规律进行学习研究和实践，让学生可以从共性当中升华自己的个性。高校大写意花鸟画教学需要将研究艺术规律作为核心内容，有效挖掘大写意花鸟画艺术的本体艺术规律，让学生在实际创作当中，也要牢牢把握这一规律，遵守特定的艺术法则。艺术规律可以说是一种共性规律，凝结了前人在大写意花鸟画创作当中的共性特征，只有掌握了这些规律，才能够让学生从这些共性当中找到真我，找到自己在艺术创作方面的个性需要和个性特征，进而创作出更多优质的个性大写意花鸟画美术作品，促进教学目标的达成。
五、应用开放教学
就当前高校大学也花鸟画教学而言，教师普遍选用的是示范讲授教学模式，同時也会为学生提供一定的实践空间，这样的教学方法能够获得一定的实效，而且也有着明显的通用性优势。但是不难发现这样的教学模式始终将教师作为课堂主体，以教师为中心为学生传授有关于大写意花鸟画的知识与技能，而学生只能够被动学习相关理论以及练习实践技法，极大限制了学生创造能力的发展，也不利于学生个性特色的发挥。对此，传统教学模式固然有效，但是仍然需要推进教学创新，特别是要积极应用开放式教学模式，为学生提供一个开放型的自我发展和创作平台，强化师生在课堂活动当中的积极互动参与，发挥学生主体作用。例如，教师除了要设计科学的教案之外，还要帮助学生制定学案，鼓励学生在完成大纲计划的同时自主安排学习计划，把两条学习线索紧密整合起来，实现二者的互相促进与相互补充，进而拓宽学生的学习思路和渠道，有效锻炼学生的综合创作素质，体验自我发展的成功感。
六、培养文化修养
当前高校大写意花鸟画教学实践受西方美术教育的影响较大，进而在发展当中受到了一定的限制，特别是让中国的传统文化理念难以在高校大写意花鸟画教学当中得到体现和实践。这就造成学生创作的大写意花鸟画作品与中国的传统文化差异巨大，不能够体现出大写意花鸟画作为中国民族艺术瑰宝的传统文化价值，可以说这是违背教学初衷的，会让学生逐步脱离中国优秀的传统文化，这对于学生掌握以及灵活应用大写意花鸟画的理论和实践知识是极其不利的。对此，教师在大写意花鸟画教学当中要注重培养学生的传统文化素养，有意识的为学生渗透与传统文化相关的知识和艺术精神，有效提高学生艺术境界，促使学生在艺术创作的过程中可以提升文化格调，丰富艺术作品的文化内涵。高校也要积极为学生的传统文化学习创造有利的条件，在课程体系当中积极设置文学、诗词、美学鉴赏等形式多样的课程，为学生文化修养的提高提供良好的支持与保障，促使学生创作出更具传统文化意蕴的大写意花鸟画作品。
七、注重情感表达
情感在艺术创作当中发挥着积极作用，而大写意花鸟画作为一种重要的美术艺术同样需要蕴含丰富的情感元素，用毛笔勾勒和表现出作者的思想感情，并让欣赏者产生情感共鸣。高校大写意花鸟画教学实践当中，除了将知识和技能传授作为教学重点之外，还要把侧重点放在情感表达方面，让学生的艺术创作更加生动和富有生命力。将情感融合到写意花鸟画创作当中主要有以下几种方法：第一，寄物抒情。教师可以指导学生，在创作前需要认真思考用来寄托自己思想感情的事物，抓住事物的主要特征与品质，并在其中融入自己的情感。教师可以为学生举例说明，比方说郑板桥用竹子寄托自己的情感。第二，造型蕴情。教师可以指导学生在绘画时用物象造型来间接抒发情感，实现创作者主观感受和客观事物的整合。第三，寓色传情。教师要让学生深化对色彩的认知，引导学生善于运用色彩来抒发自己的思想感情，实现个人审美和色彩的统一。
大写意花鸟画是具有浓厚中国美术特色的民族艺术瑰宝，更蕴含着丰富的民族精神和中华民族的智慧，整部作品都是用简单的笔墨进行勾勒的，但是却包含着作者的无限想象和深厚情怀。在高校美术教育当中积极开展大写意花鸟画教学可以有效深化学生对于我国传统美术艺术的认知，帮助学生树立爱国意识，同时还能够让学生传承大写意花鸟画这一传统的美术艺术，并在传承基础之上展开大胆创新，创作出更多优质并带有时代特色的美术作品，培养学生良好的美术素养。
参考文献：
[1]徐劲松.高中美术写意花鸟画教学策略[J].江苏教育研究，2011，（14）.
[2]马志丰.写意花鸟画教学八法[J].邯郸师专学报，2003，（01）.
[3]陈涛.高校写意花鸟画教学的几点思考[J].艺术教育学，2017，（21）.
作者单位：
佳木斯大学
