中国旗袍服饰元素在现代服装设计中的研究与应用
肖婉
摘要:随着中国服装设计的发展,越来越多的民族文化元素被运用到现代服装设计之中,这不仅丰富了服装的表现形式,也赋予了服装文化新的内涵。旗袍作为经典的中国传统服饰,其中盘扣、立领、刺绣、斜襟都极具美感与艺术性,在设计风格上含蓄与明快巧妙结合,体现出现代服装设计的魅力。基于此本文对中国旗袍服饰元素在现代服装设计中的研究与应用进行论证,本文首先对现代服装设计的概念进行回顾,其次对中国旗袍服饰元素在现代服装设计中的原则进行分析,最后对中国旗袍服饰元素在现代服装设计中的研究与应用进行总结。
关键词:中国旗袍服饰元素 现代服装设计 研究 应用
中图分类号:J0 文献标识码:A
文章编号:1003-0069(2017)09-0118-02
一、现代服装设计的概念
现代服装设计在设计上具有一定的时代性,需要充分考虑艺术性、时代性、流行性等诸多设计元素。与传统服装设计相比,现代服装设计更为强调一种综合美,对于人体美感的展现极为重视。为此无论从服装款式的设计、颜色运用、服饰花纹的选择都力求细节上的完美。现代服装设计不仅仅是一种简单服饰设计,其更多创作元素、创作题材、创作文化的一种体现。正是如上诸多元素的有机协调与相互的融合才造就了现代精品服饰的出现。
现代服饰设计不仅思维活跃,而且也很好地将服装的实用功能和审美功能做到了有效融合,很好地实现了服装与人乃至环境共容共生的关系,也极大满足了人们对于服装审美与穿着的多样化要求。
二、中国旗袍服饰元素在现代服装设计中的原则
(一)装饰性和实用性相统一
服装的功能首先是实用性,任何精美的服饰如果不具备遮体和保暖的功用其充其量是一种摆设品。但是这并不意味着人们并不注重时装的审美性与装饰性,反而随着人们物质文化与精神文化的提升,对于服装的需求有了更高的心理期待。即要求服饰要实用也要求服饰要美观,如何将装饰性和实用性相统一是一个服装设计师无从回避的问题。中国旗袍之美已无需细述,但是如何将其精致美很好地融入现代服饰的设计之中还需要极大考验设计师的创作功底与设计灵感。事实上,中国旗袍本身就是具有实用性和装饰性的双重功能,但是如何对其进行现代化设计的改进与创新依然是一个重要的设计问题。为此对于旗袍元素在现代服饰运用上要灵活、客观。在服饰装饰的运用上要适当、合体。如果装饰过多有繁冗之感,装饰过少又会过于简约,失去了旗袍元素鲜美、动人的艺术特色,也失去了服装设计一种个性,这样也得不偿失。反之过于注重装饰,那么也会产生审美疲劳,使得服装整体绚丽而缺乏特点,从而无法满足消费者的心理需求。因此在现代服装的设计上旗袍服饰元素运用要讲究一定的技巧性。要将装饰性和实用性做到一种有效的结合与统一,两者缺一不可。在具体的服装设计过程中,要明确一个基本的原则:旗袍服饰元素是为现代服装设计而服务的,为此要将服装设计的艺术性和实用性进行一种很好的融合,据此进行多元化与现代化的服装设计,以便满足人们对于服装设计多样化与个性化的心理需求。
(二)继承性与创新性相统一
继承传统与服装创新相统一是中国旗袍发展的必然之路。在当前的服装设计中,如果一味地进行所谓的“西化”,而摒弃一些优秀的传统因素,显然是因噎废食,极不可取。事实上,在一些成熟的服装设计中不仅没有舍弃优秀的民族文化的因素,反而立足于这些民族文化的优秀因子进行大胆创新。从当前一些服装设计大国的发展现状来看,日本、法国在服装设计上非常注重民族文化,民族服饰因素的运用与融合极为自然。这些服装大国之所以可以走到世界服装设计的前沿,就是因为它们很好地将本民族的服饰文化融入到当代服飾的设计之中。我们都知道法国服装文化引领世界服装设计潮流,在法国人看来整个服装设计的精华和最有艺术价值的部分就是民族文化元素,为此在民族服饰元素的运用上,法国人可谓是精益求精,通过现代化的创新理念将法国民族传统与民族精神,巧妙地展现出其传统宫廷贵族风气与现代简洁大方的相互融合。为此作为中国服饰的国粹,旗袍完全可以为中国现代服装的设计提供一些灵感和创作源泉,进而推动中国现代服装业的发展。
三、中国旗袍服饰元素在现代服装设计中的研究与应用
(一)中国旗袍服饰元素在现代服装设计的运用
我国很多服装设计大师的设计作品的灵感都来源于旗袍,他们在原有旗袍的基础上,进行了大胆的创新与改良,将旗袍所要展现的文化内涵推上了一定的境界。在2004年雅典奥运会的闭幕式上,作为2008年奥运会的举办国,中国需要在闭幕式上进行相应节目的表演。为此中国特意选取了14名女孩作为“奥运宝贝”参加闭幕式的演出。这14位女孩,身穿经过改良的红色旗袍,旗袍图案为传统的牡丹花。这些女孩们通过传统二胡、琵琶等乐器为世界呈现出原汁原味的民歌《茉莉花》,让世界为之震惊。
2008年北京奥运会上。礼仪小姐们所穿的服饰也给我们留下了深刻的印象。这些奥运会礼仪小姐们的服饰主要有“青花瓷”、“宝蓝”、“国槐绿”、“玉脂白”、“粉色”五个系列三个款式。这些服饰不仅给人一种美轮美奂之感,而且极具浓郁的民族元素。无论是盘扣、立领、刺绣等传统纹样的运用都恰到好处,但是也不缺乏一些现代的创意。
例如从“青花瓷”系列服饰中(如图1),我们就可以看出这款服饰的灵感来自于中国驰名的青花瓷器。在这款旗袍服饰中白底加蓝花色,乱针绣技法运用很好地为世人展现出青花瓷独有的晕染效果。
在“宝蓝”系列(如图2)的设计上也具有独到之处,创新式地将旗袍立领融入西式的肩部设计之中,有效地凸显了中国女性高贵、典雅的气质。在旗袍图案的设计以吉祥图案为主打,无论是江山海牙纹还是牡丹花纹的运用,都具有浓郁的华夏民族风情。
“国槐绿”系列(如图3)的主导思想是体现一种强劲的生命力,高耸立领的运用就是蓬勃生命力的一种象征,加之绿色色彩的运用,很好地体现出人与自然“绿色和谐”共处的愿望,也是2008年“绿色奥运”的核心理念的体现。
“玉脂白”系列(如图4)在色调上非常清雅,尤其注重彩绣腰封和玉佩的艺术设计,这款服饰是对中国玉器文化的一种全新的阐释,也是对中国传统旗袍设计上一种创新。翠绿的色彩和象牙白色的丝绸完美搭配,极致地凸显出中国女性的一种含蓄美、典雅美。
“粉色”系列和上述服饰款式也具有一些不同,其主要是通过传统的盘金绣工艺制作的宝相花图案腰饰进行服饰的设计,完美地呈现出女性的黄金人体比例。
从上述“奥运宝贝”和奥运礼仪小姐服饰的分析,我们可以深刻地感知这些服饰不仅具有传统文化的元素,也具有鲜明的时代气息,可谓是中国旗袍元素在当代服装设计中最具有代表性。
(二)国外现代服装设计对中国旗袍服饰元素的运用
随着服饰设计的发展,有越来越多的设计师开始关注“中国风”元素的运用,旗袍作为我国国粹级的文化正日益被一些国外的服装设计大师所认可与青睐。这些服装大师们充分发挥自己的想象,很好地将中国旗袍文化融入到自身设计中,为我们呈现出许多具有中西方情调的新式旗袍。
中国旗袍是作为民族服饰的旗袍,经过了岁月的洗礼,在新时代下不断焕发着勃勃生机,尤其是新旗袍设计诞生与发展更是将中国旗袍之美推向世界。立领、斜襟在中国旗袍的典型特征,这些服饰元素的运用不仅使得该服饰典雅、含蓄且具有一种东方式的性感。这也为服装设计师们启迪思路,开拓灵感奠定了坚实的基础。可观地将新式旗袍不仅符合中国传统美学也很好地将西方一些先进的设计与剪彩理念融汇其中。可以说是东西方服饰文化的相互碰撞与结合的典范,很好凸显了中国旗袍在现代服饰设计中的魅力。
2017年,PRADA服装发布会就发布了一款连衣裙(如图5),充满了中国旗袍元素。在这件连衣裙选用了现代时尚感很强的光滑面料,袖口领口和腰部设计处并融一些时代设计元素和跳色处理,使得连衣裙不仅有些古典的味道,更是时尚感更强烈,这味道直接与现代时尚相结合,更为现代人所垂青。这款服饰的设计灵感显然就是来自于中国旗袍,不过PRADA并没有完全对中国旗袍元素進行复制,反而赋予其更多的创新设计,
迪奥公司推出在服装设计中对于旗袍元素也格外钟情,很多服饰以的设计立足于20世纪30年代女星、名媛所穿旗袍为基础,并经过一些创新与改良,这些服装的设计都让人叹为观止(如图6)。
迪奥公司首席设计师加里阿诺就不断地从中国传统服饰中获得灵感,一些旗袍中的盘扣、立领及偏襟等典型的服装特点都被其有效地挖掘并融入自身的服饰设计体系之中。从西方文化背景的角度了来出发,加里阿诺看待中国旗袍服饰有着新鲜、新颖的视角,为此在对中国旗袍文化元素的运用上加里阿诺有着自身独到的想法,这因为丰富加里阿诺服饰设计体系打开了一创意之门。为此加里阿诺特意选用上个世纪30年代明星、名媛所穿旗袍为创作视角,将这些复古的旗袍适当地加入一些时尚元素。通过旗袍感觉造型、旗袍感觉的造型、华美光亮的红面颊、漆红的朱唇以及中国式的印花,通过对旗袍的形式、长度上变化,以赋予一种华美、性感、优雅的时代造型。
结论
综上所述,民族服饰元素运用到现代服装设计中是大势所趋,也是现代服装设计发展的基本原则,为此我们有必要大力推进。为此我们有必要加大对于旗袍服饰元素在现代服装设计中的研究与实践,以便更好地促进中国服装设计业的整体发展。