探析动画电影《你的名字》的视听语言艺术
摘 要：2016年，影院里上映了一部动画电影《你的名字》。该影片荣登今年日本电影票房的冠军宝座，同时也是吉卜力工作室所有动画影片中第一次票房超过百亿的佳片。新海诚从1999年《遥远的世界》开始，先后执掌了《云之彼端，约定之所》、《星之声》、《秒速5厘米》等一系列影片的制作与历练，使他在日本动画界取得了举足輕重的地位。而历时两年创作完成的这部《你的名字》更是得以令他踏进日本动画神坛之列。本文将从这部电影的镜头运用，蒙太奇的表现手法和技巧方面来详细论述一下这部影片，进而分析这部动画电影的外在和内涵究竟是怎么夺得观众的内心。
关键词：我的名字；蒙太奇；表现手法
新海诚的电影总是这么扑朔迷离。不过画面的美丽虽然算是他的优势之一，但其在故事脚本上的弱势却无法完全弥补观众的心。新海诚一直都是我心中所敬仰的存在。诚然，由于年轻时候是学习CG的缘故，他专注于背景的画法，对于人物细节的刻画和剧情刻画略有不足。但是他从《秒速五厘米》（2007）到《言叶之庭》（2013），从《星之声》（2002））到今天的《你的名字》（2016），我无不能看出他在故事剧情架构上的飞跃之处。从镜头的表现技巧和剧情张力上来看，这部《你的名字》达到了他前所未有的高度。下面本文从故事的叙事结构和镜头语言两个角度进行探析。
1 故事的叙事结构
随着数字时代的进一步发展，4G网络、移动电视、app、掌上影院等现代化的传播平台形成了当代人焕然一新的文化美学。数字化影视业的逐步发展较为准确地把握住了我们时代文化的走向，同时也迎合了处于极度精神紧张压力下人群的心理之需。而且影院式动画艺术作为电影艺术中的一种特殊表现形式，刚好满足了大众的精神文化需求，所以影视动画在电影产业之中所占据的地位也日异突出。众所周知影片的叙事结构是整部动画电影的重中之重，但在当下动画高速发展的时代却较少涉及，或许提及也仅仅是轻描淡写或是从拍摄制作的层面去分析叙事结构。而相对于影视动画片来说，在其创作过程中叙事是影片无法缺失的一个重要的部分，影片叙事表现得是否妥当会直接影响着该部影片的好坏。无论是动画电影，还是通常意义上说的故事电影或纪录电影，叙事都成为其基本的核心范畴之一。[1]然而叙事并不像是讲故事看起来那么的简单。在动画影片的视觉画面中，主要包括图像的组成元素、画面的传达之意以及蒙太奇叙事方式的构成样式、语法要领和叙事准则等等。而在听觉要素中，声音是唯一影像叙事的形式，在提高视觉感观和影片画面叙事上起到了无法比拟的效果。
影片中女主角三叶是一位成长在大山之中的农村女孩子，母亲已经离世，父亲热衷于政治，她与妹妹在外婆家生活。小镇的生活很平淡，三叶早就不喜爱这个地方的生活，梦想着去东京。然而男主角泷恰恰是在东京读书的高中生，他与父亲一起生活，还常去外面的餐厅勤工俭学，也过着乏味的日子。梦中的三叶与泷互换了身子，她过上了梦寐以求的东京幸福生活；同样梦中的泷变成了一个英姿飒爽的女孩，坚定地面对所有风言风语。在保持这样的状态下，他们相约而期地在睡梦中互换身体，同时给对方记录当天的日记，以文字来交流。男孩与女孩在时空之中不断地跨越，交流的同时也互相影响着，可是他们从来没有相遇。故事的结局，他们并肩经历了各种苦难终于挽救了这个小镇。女主角三叶终于在苦难之中生存了下来，生活在东京了；而男主角泷也仍然在东京生活。但是他们却互相遗忘了梦中的故事，忘记了那个不能忘，也不想忘的名字，只是隐隐记得一直在追寻的那个人。[2]
2 故事的镜头语言
影片刚开始的时候，描绘的是一颗流星从天而降。在这部影片里，新海诚第一次把他那繁华的夜景利用了起来，并且把它用于推进故事发展的一个主要线索。流星划过夕阳，冲破云层，直至落到系守町的上空。这一段不仅开篇交代了整部影片推动情节发展的主要物象——流星，夕阳，系守町。而且还利用了他自己本来的优势，将这种极美及其壮阔的景色展现到大众的眼前，把观众的眼球牢牢抓住，也让他们更加代入到这个世界观之中。我们看到是一个作为风景和人物的整体。这是一般电影难以实现，动画所独有的，也是以往的新海诚作品中所不曾有过的表现方式。[3]在之后的一段空镜过后，电影给我们交代出了主要地点和人物。同时点明主旨“每次醒来总觉得有什么东西的丧失感”。切镜过后的场景中，川流不息却井然有序的人流，列车等物象，也让观众感受到一股熟悉的“新式风格”。之后运用了交替蒙太奇的手法来点明这篇故事的内涵所在。空间的合理调度也让这一组镜头更显紧凑。
九分十五秒的时候，故事在这里埋下了一个很重要的伏笔。老师对同学们所说的“‘他是谁就是‘黄昏的语源。黄昏之时大家都知道，傍晚，非日非夜的时段，世界的轮廓变得模糊，可能看到非人之物的时段” 这段话，就是对于后面一小时十八分钟五十一秒时候三叶和泷能互相看到彼此的场景做出了一个合理的解释。十二分二十七秒时，故事交代了结绳的传统和祭奠，这些对于故事的推动也起到了不可或缺的影响。正是这些前呼后应的物象，造就了故事性无与伦比的紧凑感，新海诚突破了他传统的散文式记述法，一改故事的单薄感。紧凑的故事情节让他的足以踏入日本顶级动画导演之列。
蒙太奇是简单、直接的表现，是意味着将许多镜头按逻辑或时间顺序分段聚集在一起，这些镜头中的每个镜头自身都会有一种事态性内容，其作用是从戏剧角度和心理角度去推动剧情的发展。[4]影片之中常采用的一般有叙事蒙太奇和平行蒙太奇等手法。在这个世界观的引导下，这种技法恰到好处。有这些蒙太奇“1+1>2”的推动作用，加上他那瑰丽的画风，给人以遐想的美景，联系上新海诚的个人名誉，很难让观众不去乖乖自掏腰包。
有人说《你的名字》这部电影的成功纯属偶然，他那尚未完全改变的如纸片般的人物，尚算新意却达不到高度的剧情，相对于吉卜力派尚有一段路程需要探索的技法，远远不能让这不电影达到如此的高度。然而我却认为，作为一名动画从业者对动画之路探索的伟大尝试，作为整个后方团队又一次毫无保留的全力支持，《你的名字》已经了脱离一部动画经典的营销模式，这可以算是新海诚在日本动画史上达到了又一个里程碑。他达到的不仅是自己的高度，也是对非吉卜力派式动画电影的成功点燃了一盏希望的灯火。
总体而言，新海诚的这一部《你的名字》不论是从蒙太奇手法的运用，还是推动剧情走向的熟练程度来看，他都足够在日本的动画史上留下他的名字。就像在这部影片中所说，梦里相逢人不见，若知是梦何须醒。纵然梦里常幽会，怎比真如见一回。每个人的相遇，都是久别从逢。也许这就是新海诚对于人生，对于动画的思考。
参考文献
[1] 贾鸣鸣，影视动画的叙事艺术研究，2008
[2]冥光，豆瓣《你的名字》影评：人世间所有相遇都是重，2016
[3]新海诚的集大成之作到底好在哪里？豆瓣荒也，2016
[4]马尔丹 《电影语言》，中国电影出版社，2006
作者简介
刘刚，男，景德镇陶瓷大学设计与艺术学院，动画专业教师。 技术文
关键词：我的名字；蒙太奇；表现手法
新海诚的电影总是这么扑朔迷离。不过画面的美丽虽然算是他的优势之一，但其在故事脚本上的弱势却无法完全弥补观众的心。新海诚一直都是我心中所敬仰的存在。诚然，由于年轻时候是学习CG的缘故，他专注于背景的画法，对于人物细节的刻画和剧情刻画略有不足。但是他从《秒速五厘米》（2007）到《言叶之庭》（2013），从《星之声》（2002））到今天的《你的名字》（2016），我无不能看出他在故事剧情架构上的飞跃之处。从镜头的表现技巧和剧情张力上来看，这部《你的名字》达到了他前所未有的高度。下面本文从故事的叙事结构和镜头语言两个角度进行探析。
1 故事的叙事结构
随着数字时代的进一步发展，4G网络、移动电视、app、掌上影院等现代化的传播平台形成了当代人焕然一新的文化美学。数字化影视业的逐步发展较为准确地把握住了我们时代文化的走向，同时也迎合了处于极度精神紧张压力下人群的心理之需。而且影院式动画艺术作为电影艺术中的一种特殊表现形式，刚好满足了大众的精神文化需求，所以影视动画在电影产业之中所占据的地位也日异突出。众所周知影片的叙事结构是整部动画电影的重中之重，但在当下动画高速发展的时代却较少涉及，或许提及也仅仅是轻描淡写或是从拍摄制作的层面去分析叙事结构。而相对于影视动画片来说，在其创作过程中叙事是影片无法缺失的一个重要的部分，影片叙事表现得是否妥当会直接影响着该部影片的好坏。无论是动画电影，还是通常意义上说的故事电影或纪录电影，叙事都成为其基本的核心范畴之一。[1]然而叙事并不像是讲故事看起来那么的简单。在动画影片的视觉画面中，主要包括图像的组成元素、画面的传达之意以及蒙太奇叙事方式的构成样式、语法要领和叙事准则等等。而在听觉要素中，声音是唯一影像叙事的形式，在提高视觉感观和影片画面叙事上起到了无法比拟的效果。
影片中女主角三叶是一位成长在大山之中的农村女孩子，母亲已经离世，父亲热衷于政治，她与妹妹在外婆家生活。小镇的生活很平淡，三叶早就不喜爱这个地方的生活，梦想着去东京。然而男主角泷恰恰是在东京读书的高中生，他与父亲一起生活，还常去外面的餐厅勤工俭学，也过着乏味的日子。梦中的三叶与泷互换了身子，她过上了梦寐以求的东京幸福生活；同样梦中的泷变成了一个英姿飒爽的女孩，坚定地面对所有风言风语。在保持这样的状态下，他们相约而期地在睡梦中互换身体，同时给对方记录当天的日记，以文字来交流。男孩与女孩在时空之中不断地跨越，交流的同时也互相影响着，可是他们从来没有相遇。故事的结局，他们并肩经历了各种苦难终于挽救了这个小镇。女主角三叶终于在苦难之中生存了下来，生活在东京了；而男主角泷也仍然在东京生活。但是他们却互相遗忘了梦中的故事，忘记了那个不能忘，也不想忘的名字，只是隐隐记得一直在追寻的那个人。[2]
2 故事的镜头语言
影片刚开始的时候，描绘的是一颗流星从天而降。在这部影片里，新海诚第一次把他那繁华的夜景利用了起来，并且把它用于推进故事发展的一个主要线索。流星划过夕阳，冲破云层，直至落到系守町的上空。这一段不仅开篇交代了整部影片推动情节发展的主要物象——流星，夕阳，系守町。而且还利用了他自己本来的优势，将这种极美及其壮阔的景色展现到大众的眼前，把观众的眼球牢牢抓住，也让他们更加代入到这个世界观之中。我们看到是一个作为风景和人物的整体。这是一般电影难以实现，动画所独有的，也是以往的新海诚作品中所不曾有过的表现方式。[3]在之后的一段空镜过后，电影给我们交代出了主要地点和人物。同时点明主旨“每次醒来总觉得有什么东西的丧失感”。切镜过后的场景中，川流不息却井然有序的人流，列车等物象，也让观众感受到一股熟悉的“新式风格”。之后运用了交替蒙太奇的手法来点明这篇故事的内涵所在。空间的合理调度也让这一组镜头更显紧凑。
九分十五秒的时候，故事在这里埋下了一个很重要的伏笔。老师对同学们所说的“‘他是谁就是‘黄昏的语源。黄昏之时大家都知道，傍晚，非日非夜的时段，世界的轮廓变得模糊，可能看到非人之物的时段” 这段话，就是对于后面一小时十八分钟五十一秒时候三叶和泷能互相看到彼此的场景做出了一个合理的解释。十二分二十七秒时，故事交代了结绳的传统和祭奠，这些对于故事的推动也起到了不可或缺的影响。正是这些前呼后应的物象，造就了故事性无与伦比的紧凑感，新海诚突破了他传统的散文式记述法，一改故事的单薄感。紧凑的故事情节让他的足以踏入日本顶级动画导演之列。
蒙太奇是简单、直接的表现，是意味着将许多镜头按逻辑或时间顺序分段聚集在一起，这些镜头中的每个镜头自身都会有一种事态性内容，其作用是从戏剧角度和心理角度去推动剧情的发展。[4]影片之中常采用的一般有叙事蒙太奇和平行蒙太奇等手法。在这个世界观的引导下，这种技法恰到好处。有这些蒙太奇“1+1>2”的推动作用，加上他那瑰丽的画风，给人以遐想的美景，联系上新海诚的个人名誉，很难让观众不去乖乖自掏腰包。
有人说《你的名字》这部电影的成功纯属偶然，他那尚未完全改变的如纸片般的人物，尚算新意却达不到高度的剧情，相对于吉卜力派尚有一段路程需要探索的技法，远远不能让这不电影达到如此的高度。然而我却认为，作为一名动画从业者对动画之路探索的伟大尝试，作为整个后方团队又一次毫无保留的全力支持，《你的名字》已经了脱离一部动画经典的营销模式，这可以算是新海诚在日本动画史上达到了又一个里程碑。他达到的不仅是自己的高度，也是对非吉卜力派式动画电影的成功点燃了一盏希望的灯火。
总体而言，新海诚的这一部《你的名字》不论是从蒙太奇手法的运用，还是推动剧情走向的熟练程度来看，他都足够在日本的动画史上留下他的名字。就像在这部影片中所说，梦里相逢人不见，若知是梦何须醒。纵然梦里常幽会，怎比真如见一回。每个人的相遇，都是久别从逢。也许这就是新海诚对于人生，对于动画的思考。
参考文献
[1] 贾鸣鸣，影视动画的叙事艺术研究，2008
[2]冥光，豆瓣《你的名字》影评：人世间所有相遇都是重，2016
[3]新海诚的集大成之作到底好在哪里？豆瓣荒也，2016
[4]马尔丹 《电影语言》，中国电影出版社，2006
作者简介
刘刚，男，景德镇陶瓷大学设计与艺术学院，动画专业教师。 技术文
