当代数字文化语境下的摄影印相工艺研究

    李健

    【摘 要】在日益消费化、媒体化的当代数字文化语境下,传统胶片摄影明显被淡化,但理性摄影却愈发受到摄影师、艺术家以及图像受众的热切追求,主要体现在对传统印相工艺的渴望与重视等方面。而数字图片呈现出了无序的“复制”特点,为了进一步把握摄影的“本体”语言以及对摄影滥觞时“自身”定位的有效反顾,由本雅明的“古典的叙事性”代替现代的信息传递的摄影印相工艺,对摄影的可持续发展有着重要的推动作用。为此,不同工艺独特的影像趣味以及传统摄影光化学的手工工艺能够支撑传统非数码摄影由复制传播影响信息过程过渡为创造差异化的印相信息艺术。

    【关键词】数字文化语境;摄影;印相工艺研究

    中图分类号:J40 文献标志码:A 文章编号:1007-0125(2016)04-0285-02

    早在十九世纪中期,摄影印相工艺的概念就被提出。其中,重铬酸盐、蓝晒以及湿版等手工技法等作为最古老、传统的摄影表现形式,能够彰显出摄影的“本体”。通常,摄影艺术不仅强调对自身原有的文化特质与精髓的追求,还重视对自律性价值的发展与彰显,主要体现在包括摄影术历史中传统印相术所承载的光化学工艺光环。基于此,在当地的数字文化语境背景下,我国要珍视传统文化资源,并回归传统摄影本身,使我国摄影印相工艺得到健康的发展。

    一、摄影印相工艺的发展背景介绍

    自1888年,摄影术开始被国人认知,而摄影术的通用性也逐渐地取代了其消费性的特点。早期,我们对摄影术不甚了解,而传统的印相工艺对作者的知识技能提出了较高的要求,包括印刷、化学等,由于工艺复杂繁琐的固有属性以及数字文化的大环境,使传统印相工艺的发展遇到了瓶颈。

    国外一直未间断对传统摄影印相工艺的创作和教育,而传统摄影手法也经过了艺术家们的加工利用,创作出了极具艺术造诣的图像。随着科学技术的迅速发展,负片的制作时间也得到了显著的优化。但国内有关于传统印相工艺研究却无人问津,即使有,对其的研究也比较浅显,传统印相工艺原作以及相关资料的记载更是屈指可数。在这种情况下,由于我国摄影师不对传统摄影工艺时代用感光相纸印制的优质原作照片进行亲眼端详,而致使其缺乏对世界摄影史上的经典名作照片的视觉经验,这就严重影响了其对摄影艺术的原质照片的美学体验,使其缺失必要的摄影史上经典工艺知识掌握途径。

    目前,我国部分摄影师开始重视传统摄影工艺在创作中的应用,近几年在国际摄影节中,传统工艺作品也大放异彩。2010年,知名摄影人刘铮对以“国当代湿版之家”命名组织了传统工艺作品交流活动。这不仅意味对怀旧风的单纯追求,更是为了使国人进一步感受到当今时代所缺失的美学精华以及人性。

    二、摄影印相工艺的主要特征分析

    国外曾有艺术学家提出这样一个观点:艺术形象是否逼真的判断,不仅仅是简单地对照‘现实生活中所看到的事物,而对于影像的艺术的真实性水准的探究,更不能实施简单的实际生活“数字化模仿”。在数字文化语境下,摄影印相工艺如果一味地追求还原、精准及真实原则,将会失去其原有艺术的价值,这种复制性的观点,无疑会使摄影的本真性变得廉价。

    本雅明在《机械复制时代的艺术作品》中,提出了观众正对艺术接受的方式发生改变,目前已由消遣式接受方式替代原有的凝神专注式接受方式。在数字文化语境下,消费型艺术观念中的摄影语言由“泛数字时代”取代了传统的“机械复制时代”,并重点强调了传统“手工劳动”所创作的艺术表现形式。另外,制作摄影传统印相工艺过程中可能受到多方面因素的影响,例如:温度、湿度、光源环境、实验环境以及药物材料等。这也正是应用同种工艺手法所呈现的作品仍有较大分别的原因,具体体现在作品的色彩、纹理以及质感等方面。基于此,借助传统印相工艺所呈现出的摄影原作具有独立性、不可复制性和唯一性,其中,摄影原作主要指由摄影艺术家、摄影家亲身拍摄,并跟进后期制作完成的作品。

    在当代数字文化语境中,整合传统印相工艺,不仅是对摄影的创新,更能够深化对全新艺术真实感的彰显。在工艺实验中,往往由于受到多样化外界因素的影响,给实验结果带来不可复制性和偶然性,而衍生出的“真实”性,正是摄影作品中最宝贵的艺术品质。国外著名摄影大师摄影家罗宾逊重点对摄影于艺术间的关系作出了强调,照片如果缺失了必要的无形的、未知性、不确定性以及隐蔽性等精神品质,仅仅作为一种科学现象,将最终失去其感染力和灵性。

    三、阐释较为陌生化的传统摄影语言

    在数字摄影迅速崛起的背景下,在表达艺术语言时,传统摄影受到了很大程度的冲击,使得本就陌生的传统摄影在当代数字文化语境下显得更加疏远,从而体现出摄影集“真实”与“本体”为一体的表象特征。在已经泛滥的数字图片应用时代,人们更热衷于便捷的数字打印媒介,将“时间地点”的唯一性的“存在”“无独有偶”地呈现出来,很明显,“时间地点”的摄影原作彰显了真实性的物质变化。

    近年来,摄影逐渐从小众艺术的范畴脱离,进军大众艺术领域。在当代数字文化语境中,每个人都能够成为摄影家,手工实验性的传统摄影印相工艺迅速崛起。在创作手工的过程中,现代的摄影方式受到了艺术家们的广泛应用与好评,凭借传统媒介,对新型自我表达艺术手段进行创新,通过朴实而又传统的手工来提升摄影作品的温度感和感染力。

    当代数字文化语境下,利用数字科技的复制技术来对智能化的真实生活进行拷贝,在对摄影原作所带来的“特定时间地点”的温度进行思考与感受的过程中,能够与艺术家所创作艺术中的生命气息产生共鸣,而陌生的传统摄影作品也将为当代文化语境的摄影印相工艺提供导向作用。

    四、摄影印相工艺的发展趋向

    摄影传统印相工艺历经了多个时代,即便如此,其制作标准与方法依然十分严谨、清晰。绝大多数摄影家均结合自身的试验经验,对摄影印相工艺进行不断地创新、改进、总结,并根据涂布、手工制作等方式对自身的创作需求进行满足。由此可见,倘若能够有机整合传统印相工艺和现代影像,势必能够为创作者表达自己的观念提供更为广阔、自由的空间,这样一来,摄影作品也就能够更加打动人心,也有利于摄影传统印相工艺的科学传承。

    在我国,摄影技术正迅速发展,目前,人们开始把关注点落在研究、学习和全面认识有百余年文化积淀的传统摄影印相工艺上,该影像媒介的传承为摄影领域的发展起到了不可或缺的作用。作为一种传统工艺,摄影印相不能因实践相对匮乏就被大众所遗忘,而应尽力去挽回优秀的传统,而现阶段,我国的一些有识之士也已开始试图对古老技艺进行弥补,这是为了促进数字影像与传统文化的整合,也意味着对摄影艺术理解的深化。

    目前,传统摄影也能够通过对具有特色媒介手段的利用,以多样化的形式表现影像艺术。需要注意的是,对摄影传统工艺的深入探究不要陷入“唯技术论”的沼泽中,而要将传统摄影印相工艺加以创新,取其精华,去其糟粕。针对一部成功的摄影作品,重点是对工艺的运用情况,将手工性的多样变能够灵活而又充分地应用,从而凸显出具有可读性和艺术性的作品内容题材。

    五、结论

    综上所述,当代数字文化语境下,传统印相工艺与现代技术的整合是必然趋势。在整合中,要在工业数字技术时代沿袭最原始的摄影精神。不仅要彰显出对历史的尊重,还要进一步肯定人类最本质的创造性态度。

    参考文献:

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    作者简介:

    李 健(1973-),男,籍贯:吉林长春,学历:硕士,职称:讲师,研究方向:摄影美学。

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