让美术教育走进儿童的内心

    吴瑛

    摘 要 随着家长们望子成龙望女成凤，儿童美术教育培训一派繁荣。家长们花费大量的金钱，孩子们花费大量的时间，但效果并不理想，甚至给儿童的美术创作带来了伤害。本文拟从儿童美术教育的现状、目的、策略等方面展开讨论。

    关键词 美术教育 儿童

    中图分类号：G613.6 文献标识码：A

    现今，幼儿园、小学附近的大街小巷里美术培训比比皆是，收费低的一小时几十元，贵的一小时近千元。家长们花费大量的金钱，孩子们花费大量的时间。这一热潮背后的动力是什么？这一动力和儿童的身心发展相合吗？这一动力和美术教育的规律相合吗？本文欲从以上几点展开讨论，厘清美术教育的目的，走出目前美术教育的误区。

    1儿童美术教育的误区

    1.1重视临摹对照

    很多家长把图画书上的范例、名家的作品、老师的示范、获奖作品等，当做临摹的对象，还甚至买一些描红类的作品，希望孩子依葫芦画瓢画得越像越好。把孩子的绘画活动当成复制的照相机，越像原物被评价越好，严重的打压了孩子的想象与创作热情。

    1.2重视绘画技巧

    有些家长和培训学校花大量时间打磨绘画的技巧。在孩子还没有来得及感受绘画的美好时，就大量开展素描练习，讲物品的外形，结构透视关系，色彩的用色技巧。孩子被各种条条框框束缚，用成人的视角观察感受世界。成人过高的要求，让孩子失去了对美术的兴趣，还产生畏惧、厌学的情绪。

    1.3重潮流和比较

    很多家长是看其他家长给孩子学美术就跟风，没有顾及自己孩子的学习兴趣。例如很小的孩子连笔还拿不稳就去学国画，并且还和同龄的孩子做比较。这样孩子就容易在学习中持续受挫。

    1.4重结果评价

    家长和教师由于美术素养有限，时常会用“像不像”原作或者范例来评价孩子作品的好坏。还会根据孩子的获奖情况来评价孩子的美术学习是否有天赋，这样会给孩子带来巨大的心理压力。

    上述这些做法是缘木求鱼，只关注眼前孩子的结果，而不顾及孩子的长期发展，所以之被认为是误区。那美术教育是为了什么？怎么去合理实现呢？

    2儿童美术教育的目的与实现策略

    儿童美术教育是指教师引导儿童学习利用工具或材料发挥想象创作作品。儿童教育的对象是儿童，他们不仅是教育接受的主体，更是美术创作的主体。儿童美术与成人美术教育的最大差别，不仅仅是难易和复杂程度上的，更是本质上。 儿童美术教育的生成是否能促进孩子的发展，主要取决于是否能遵循儿童身心发展规律，并促进儿童身心发展。

    儿童美术教育的目的就是希望通过美的形象的塑造和对美的欣赏来陶冶儿童美的心灵，提高他们感觉美、表现美、创造美的能力，使他们的身心得到健康的发展。所以，儿童美术的自身价值，说到底，即是发展的价值，即儿童美术对儿童身心发展所具有的表征价值和促进价值。

    2.1给儿童提供丰富的美术感受

    人的大脑获取信息的主要来源途径是视觉学习。因此，观察对于儿童认识世界来说极其重要。儿童美术的创作通常是通过观察世界、理解世界来描绘世界的。因此，让儿童尽可能走进大自然，通过看、闻、听、摸、尝来观察世界，感受世界。青山绿水、亭台楼阁、乡间小路、红花翠草等等都可以成为儿童绘画的素材，给他们真实的感受，提高他们认识美、发现美的审美能力，为表现美、创造美提供创作的源泉。

    2.2用心欣赏孩子的美术创作

    用心欣赏是指，成人不能高高在上用成人的美术标准来训练、评价孩子，要尊重孩子的自然创造与原始价值。儿童并非“白板”，他们携带者父母的先天基因，拥有者自己原始的敏感的视角，有自己的想象与希望，这种天赋弥足珍贵但常常被成年人忽视和扭曲。 欣赏还意味着教育者揣着一颗童心，主要需要做的不是提供监督和强调技法，而是发现孩子的个体特点，提供适宜的创作环境，了解儿童的创作意愿与过程中的思想体现，出现创作的难点时对儿童创作的引导与支持。在这一教育过程中，教师更多的是提供者、引导者、鼓励者。

    2.3用積极的方式评价儿童的美术作品

    欣赏还意味着揣着一颗童心，肯定儿童在美术创作中的创造力。评价标准不在于画得像不像，而在是否表达了自己的思想，是否隐含着创造。大多数情况下，儿童的作品是充满想象力的，天马星空，成人很难准确体会儿童的思想表达。如果儿童绘画之父弗兰兹，西泽克说的，儿童的绘画纯真、富有创造力，儿童美术教育不能简单化地按成人的标准去评价儿童的作品，而是应该关注儿童作品中自由表现的成分，重在发展儿童与生俱来的创造本能和创造热情。作为教育者，在评价儿童的作品时，一定要学会蹲下身来耐心倾听，积极评价，对儿童创作的闪光点大力赞赏并鼓励，让儿童更更加积极地投入到美术活动中去。

    2.4多提供儿童美术创作展示的平台

    儿童的天性是活泼、灵动的，他们喜欢参与集体活动。作为教育者可以创造条件，组织开展不同主题的活动，例如外出写生、地铁展示、社区文化、校园文化长廊等等。给他们提供需要的材料，给他们自由的创作空间，组织同伴们的交流与沟通，这些能起到相对于课堂中单纯的教师教学生学好得多的效果。

    2.5认真保存儿童的创作作品

    成人对待儿童美术作品的态度直接影响到儿童的创作热情。再美的评价语言对于随便扔掉儿童作品的行为，都是虚假且苍白无力的，儿童能敏锐的感受到。所以，家长和教育这门要注重保存儿童的作品。可以把儿童的作品装裱好摆在家里，还可以包装好赠送给亲朋好友作为礼物。这不仅表示这对孩子的尊重，还会增加儿童的自信心，糖他们看到自己的进步，更加增强了美术学习的兴趣。

    儿童美术教育应是促进儿童美的心灵的教育，在最黄金的培育期应给予儿童包容胜过责备，给予自由胜过教条，给予欣赏多于监督，给予鼓励多于批评。保护好童年的纯真天性与创造力，就是保护人类美好的未来！

    参考文献

    [1] 张桐瑀.儿童美术教育为何“管小不管大”[J].美术观察，2006（07）：92.

    [2] 尹少淳.关于儿童美术的几个问题[J].美术，2007（06）：38.

    [3] 汪少英.让美术成为孩子心灵的语言——走出学前儿童家庭美术教育之误区[J].教育导刊，2009（08）：57.