不同类型音乐欣赏方式的特点及其作用
陈雪萍
摘要：音乐是一门记录作者生活感情的艺术，它是人类情感的高级表现形式。对于我们大多数人而言，在生活中或多或少地都会接触到音乐，也会欣赏到音乐。但我们欣赏音乐的侧重点却不尽相同，有的喜欢音乐的旋律、节奏和音响效果，有的喜欢音乐所蕴含的感情，有的能根据具体的形象来把握音乐，这与音乐的欣赏方式有关。
关键词：欣赏方式 特点 作用
随着人们生活水平的提高，人们有条件、有机会去接触更多的文化艺术。音乐是艺术的一种，能给人带来精神的愉悦、生活的享受，是艺术欣赏的主要内容。对于同一首音乐，不同的欣赏方式可能会产生的不同结果。音乐欣赏方式主要有：纯形式的欣赏方式，形象化的欣赏方式，情感化的欣赏方式。本文以此为切入点来论述不同类型音乐欣赏方式的特点及其作用。
一、不同类型音乐欣赏方式的特点及其作用
（一）纯形式的欣赏方式
纯形式的欣赏方式更加的专业和理论化，比较适合音乐家、作曲家，并不适合每一个人。专业的音乐人为了挖掘音乐本身的审美特征，往往会更加关注音乐作品节奏、和声、结构、旋律等形式要素，更加注重音乐的专业化追求，而不仅是丰富自己的内心世界。比如，无标题的音乐，如协奏曲、奏鸣曲、交响曲等，用的就是这种欣赏方式。而作为普通人，我们往往更喜欢听歌曲、标题音乐，我们听音乐追求的就是享受生活，愉悦自己，完善自身的情感认识，并不关注音乐深层次的东西。所以说，纯形式的欣赏方式更加的纯粹、更加的专业，但并不适合我们每一个人。
（二）形象化的欣赏方式
相对于纯形式的欣赏方式，形象化的欣赏方式更加的普遍，其借助于文学、绘画来理解音乐。也就是说，形象化的欣赏方式是一种充分利用听觉、视觉的音乐欣赏方式。这种欣赏方式是值得肯定，因为无论是音乐家还是我们普通人，视听结合的欣赏效果要远远好于纯形式的欣赏，它已成为音乐欣赏活动中重要因素。在中国古代俞伯牙与钟子期的故事中，“峨峨兮若泰山，洋洋兮若江河”正好揭示了利用视觉形象同样能实现对音乐的感悟和理解。在西方的19世纪末20世纪初，出现了以法国作曲家德彪西为代表的印象主义音乐，这种音乐的风格深受印象主义绘画的影响。印象主义绘画注重色彩，德彪西音乐注重和声，其中的代表作有《月光》、《亚麻色头发的少女》、《大海》。欣赏这些音乐需要听、视结合，只有这样才能更好地的理解。比如，如果我们在欣赏俄罗斯民歌《伏尔加船夫曲》时能结合油画《伏尔加河上的纤夫》，那么我们对民歌所要表达的内容将会有一个更加形象的理解。音乐本身是无任何形象，它只是一系列能引起人们感情共鸣的声音组合体，每一次思维和感受的微妙变化都可能会产生一种感情，单纯地以语言和文章很难准确地描绘这些感情，也更难描绘音乐。而借助于形象，可以把音乐所要表达的感情形象化，使音乐变得既可意会又可言传，使音乐由感性向理想转变，方便我们对音乐的理解。
此外，有的音乐作品会提供一些联想的线索，以激发欣赏者的形象化的欣赏方式。比如，德国诗人席勒的诗《欢乐颂》是贝多芬的《第九交响曲》的第四个乐章的歌词，这里的歌词是联想线索。柏辽兹的《幻想交响曲》有副标题（一个艺术家的生活片段）、乐章前说明、扉页说明，这些标题和文字说明是联想线索。而有一些作曲家会在其作品中对自然界的某一声音进行模仿，比如对各种鸟类鸣叫的模拟，其中的代表作有《森林的多伊那和妇女的舞蹈》、《百鸟朝凤》、《鹧鸪飞》等。但同时我们也应注意到，音乐引起的联想只有很少的一部分能与现实生活中的概念和知识相对应，但不并不能否认这种联想，因为这种联想同样产生了形象，尽管这种形象看起来是不切合实际的，但却可能帮组欣赏者更好地了解音乐作品[2]。
（三）情感化的欣赏方式
音乐是一门善于表现和激发情感的艺术，情感化的欣赏方式正是运用我们的感情认识来达到欣赏音乐的目的。尽管戏剧、舞蹈、绘画、诗歌、雕塑、文学等同样能表达和激发情感，但音乐更加的直接、纯粹。当我们欣赏一首乐曲时，我们的视觉一接收到音乐信号，我们几乎能立刻产生感情的认同，这个过程没有思考、没有观察也几乎不要任何的知识，我们的感情跟着音乐的节奏、音色、旋律、和声不断地发展和互动[3]。也就是说我们对音乐情感化的欣赏方式是无需分析、讨论、理解，感情的获得是直接体验而不是客观的理解。比如，在不知道作曲家的名字、作品的创作背景的情况下，我们也可以感受到贝多芬《第二十三钢琴奏鸣曲》如火上爆发而迸发出的“热情”，因为钢琴短促果断的节奏、快速流动的音型把这种“热情”表现的淋漓至尽。与绘画艺术相比，音乐不能直接描绘现实生活的对象。与文学作品相比，音乐不能准确地表述概念，但对于大部分人而言，音乐艺术的魅力是无可替代的，因为音乐在情感的表达和传递方面有着独特的优势，感情体验激发的更加直接，也更加的鲜明生动。
二、结语
尽管音乐的欣赏因人而异，但任何一种欣赏方式都不是孤立存在的，它们相互补充、相互作用、相互联系。为了更好地享受音乐，我们不仅要调动全部的感情认知，也会运用多种欣赏方式，也只有这样才能更好地挖掘音乐的内在美。通过本文对不同类型音乐欣赏方式的特点和作用的探讨，希望对大家音乐的欣赏有所启发，加深对音乐的认识，更从音乐艺术上得到更多美的享受。
参考文献：
[1]董李娟.谈几种不同类型音乐欣赏方式的特点及其作用[J].大众文艺，2009，（20）.
[2]毛丽伟.浅谈不同类型的音乐欣赏方式[J].经济师，2006，（01）.
[3]龚妮丽.中国传统音乐的欣赏方式[J].艺术百家，2010，（02）.
摘要：音乐是一门记录作者生活感情的艺术，它是人类情感的高级表现形式。对于我们大多数人而言，在生活中或多或少地都会接触到音乐，也会欣赏到音乐。但我们欣赏音乐的侧重点却不尽相同，有的喜欢音乐的旋律、节奏和音响效果，有的喜欢音乐所蕴含的感情，有的能根据具体的形象来把握音乐，这与音乐的欣赏方式有关。
关键词：欣赏方式 特点 作用
随着人们生活水平的提高，人们有条件、有机会去接触更多的文化艺术。音乐是艺术的一种，能给人带来精神的愉悦、生活的享受，是艺术欣赏的主要内容。对于同一首音乐，不同的欣赏方式可能会产生的不同结果。音乐欣赏方式主要有：纯形式的欣赏方式，形象化的欣赏方式，情感化的欣赏方式。本文以此为切入点来论述不同类型音乐欣赏方式的特点及其作用。
一、不同类型音乐欣赏方式的特点及其作用
（一）纯形式的欣赏方式
纯形式的欣赏方式更加的专业和理论化，比较适合音乐家、作曲家，并不适合每一个人。专业的音乐人为了挖掘音乐本身的审美特征，往往会更加关注音乐作品节奏、和声、结构、旋律等形式要素，更加注重音乐的专业化追求，而不仅是丰富自己的内心世界。比如，无标题的音乐，如协奏曲、奏鸣曲、交响曲等，用的就是这种欣赏方式。而作为普通人，我们往往更喜欢听歌曲、标题音乐，我们听音乐追求的就是享受生活，愉悦自己，完善自身的情感认识，并不关注音乐深层次的东西。所以说，纯形式的欣赏方式更加的纯粹、更加的专业，但并不适合我们每一个人。
（二）形象化的欣赏方式
相对于纯形式的欣赏方式，形象化的欣赏方式更加的普遍，其借助于文学、绘画来理解音乐。也就是说，形象化的欣赏方式是一种充分利用听觉、视觉的音乐欣赏方式。这种欣赏方式是值得肯定，因为无论是音乐家还是我们普通人，视听结合的欣赏效果要远远好于纯形式的欣赏，它已成为音乐欣赏活动中重要因素。在中国古代俞伯牙与钟子期的故事中，“峨峨兮若泰山，洋洋兮若江河”正好揭示了利用视觉形象同样能实现对音乐的感悟和理解。在西方的19世纪末20世纪初，出现了以法国作曲家德彪西为代表的印象主义音乐，这种音乐的风格深受印象主义绘画的影响。印象主义绘画注重色彩，德彪西音乐注重和声，其中的代表作有《月光》、《亚麻色头发的少女》、《大海》。欣赏这些音乐需要听、视结合，只有这样才能更好地的理解。比如，如果我们在欣赏俄罗斯民歌《伏尔加船夫曲》时能结合油画《伏尔加河上的纤夫》，那么我们对民歌所要表达的内容将会有一个更加形象的理解。音乐本身是无任何形象，它只是一系列能引起人们感情共鸣的声音组合体，每一次思维和感受的微妙变化都可能会产生一种感情，单纯地以语言和文章很难准确地描绘这些感情，也更难描绘音乐。而借助于形象，可以把音乐所要表达的感情形象化，使音乐变得既可意会又可言传，使音乐由感性向理想转变，方便我们对音乐的理解。
此外，有的音乐作品会提供一些联想的线索，以激发欣赏者的形象化的欣赏方式。比如，德国诗人席勒的诗《欢乐颂》是贝多芬的《第九交响曲》的第四个乐章的歌词，这里的歌词是联想线索。柏辽兹的《幻想交响曲》有副标题（一个艺术家的生活片段）、乐章前说明、扉页说明，这些标题和文字说明是联想线索。而有一些作曲家会在其作品中对自然界的某一声音进行模仿，比如对各种鸟类鸣叫的模拟，其中的代表作有《森林的多伊那和妇女的舞蹈》、《百鸟朝凤》、《鹧鸪飞》等。但同时我们也应注意到，音乐引起的联想只有很少的一部分能与现实生活中的概念和知识相对应，但不并不能否认这种联想，因为这种联想同样产生了形象，尽管这种形象看起来是不切合实际的，但却可能帮组欣赏者更好地了解音乐作品[2]。
（三）情感化的欣赏方式
音乐是一门善于表现和激发情感的艺术，情感化的欣赏方式正是运用我们的感情认识来达到欣赏音乐的目的。尽管戏剧、舞蹈、绘画、诗歌、雕塑、文学等同样能表达和激发情感，但音乐更加的直接、纯粹。当我们欣赏一首乐曲时，我们的视觉一接收到音乐信号，我们几乎能立刻产生感情的认同，这个过程没有思考、没有观察也几乎不要任何的知识，我们的感情跟着音乐的节奏、音色、旋律、和声不断地发展和互动[3]。也就是说我们对音乐情感化的欣赏方式是无需分析、讨论、理解，感情的获得是直接体验而不是客观的理解。比如，在不知道作曲家的名字、作品的创作背景的情况下，我们也可以感受到贝多芬《第二十三钢琴奏鸣曲》如火上爆发而迸发出的“热情”，因为钢琴短促果断的节奏、快速流动的音型把这种“热情”表现的淋漓至尽。与绘画艺术相比，音乐不能直接描绘现实生活的对象。与文学作品相比，音乐不能准确地表述概念，但对于大部分人而言，音乐艺术的魅力是无可替代的，因为音乐在情感的表达和传递方面有着独特的优势，感情体验激发的更加直接，也更加的鲜明生动。
二、结语
尽管音乐的欣赏因人而异，但任何一种欣赏方式都不是孤立存在的，它们相互补充、相互作用、相互联系。为了更好地享受音乐，我们不仅要调动全部的感情认知，也会运用多种欣赏方式，也只有这样才能更好地挖掘音乐的内在美。通过本文对不同类型音乐欣赏方式的特点和作用的探讨，希望对大家音乐的欣赏有所启发，加深对音乐的认识，更从音乐艺术上得到更多美的享受。
参考文献：
[1]董李娟.谈几种不同类型音乐欣赏方式的特点及其作用[J].大众文艺，2009，（20）.
[2]毛丽伟.浅谈不同类型的音乐欣赏方式[J].经济师，2006，（01）.
[3]龚妮丽.中国传统音乐的欣赏方式[J].艺术百家，2010，（02）.
