声乐演唱美声与通俗之比较

    管爱华

    不管是美声唱法还是通俗唱法，都是建立在科学的发声基础上的，不管中音还是高音，我们都追求那种自然和真实的声音。但是，从演唱方式和风格等诸多方面来看，两种唱法之间的区别还是很大的，下面就美声唱法与通俗唱法做一些比较。

    一、美声和通俗的概念与发展

    1.美声的概念和发展

    美声唱法。传统的意大利式歌唱方法，偏重声音的优美、技巧的精湛，要求发音圆润优美、纯净、均匀，讲究音的保持，音量层次的控制，乐句的连贯性，装饰音和华彩的处理等等。

    美声唱法是从西欧专业古典声乐的传统唱法发展起来的，从文艺复兴以后逐渐形成美声唱法。当时的美声唱法无法脱离宗教音乐的影响。当时的男女唱法是一样的，只是在声部和高低上有区别。最初的时候用阉人歌手代替女声来演唱，随着时代的发展歌剧的剧情有了很大的变化，阉人歌手不能满足剧情激烈发展的需要，于是歌唱家们努力的探索、改进自己的唱法，在这种情况下慢慢就产生了今天表现力丰富的美声唱法。所以说，不同的时代孕育了不同的歌曲、风格、情绪等，在演唱的形式和方法上也不同。这就是我说的美声唱法。

    2.流行音乐的概念和发展

    流行音乐最早起源于欧洲，后在美国发展壮大，慢慢的形成了爵士、布鲁斯、摇滚、节奏布鲁斯、说唱、民谣、舞曲等不同的风格，又通过媒介直接把流行音乐推向了整个世界，形成了庞大的流行产业和流行文化。随着流行音乐的快速发展，一种新的演唱形式—流行唱法也应运而生。

    流行音乐最早流传到我国是在二十世纪三十年代，我们习惯的把它称作“通俗唱法”。随着时代的进步通俗唱法的技巧已经是不可同日而语了，现在通俗歌曲的内容更多与普通人有关，和人们的生活息息相关，每个人都能通过这种方式来抒发自己的痛苦和困惑，所以说相对美声唱法而言通俗唱法更容易被跟很多的人所接受。

    二、美声和通俗的发声技巧及表现形式

    1.美声唱法发声技巧及表现形式

    技巧方面美声唱法比较注重的有。第一，讲究音域的宽广、声区的统一。音域的宽广能使低音区、中音区、高音区、三个声区得到完美的統一。第二，讲究深呼吸、喉头的低位、喉咙的打开，声音要明亮松弛，并要求高位置。第三，注重呼吸，强调用气息去唱歌，强调不会呼吸就不会唱歌。第四，强调共鸣，要求共鸣的贯通和统一，要把整个身体作为歌唱的共鸣腔体，主张将口、喉、咽等调解成为“管状”的共鸣体，并且强调高位置的共鸣，使声音集中增强声音的穿透力。

    在表现形式上美声唱法有以下几个方面。第一，在艺术的表现方面，要求高雅、大方、沉稳庄重、感情内在而深沉。第二，演唱不用扩音设备。第三，表演方面多适用于喜剧的表演形式。第四，情感方面注重声音的内在感染力。第五，风格方面美声作品相对严肃且表现形式很单一，作品大都要求用外文演唱。第六，题材方面美声作品的主题比较宏大。

    2.通俗唱法的技巧及表现形式

    在技巧方面通俗唱法比较注重的有。第一，有良好的气息和共鸣腔体，准确的咬字。第二，要求嗓音的个性。第三，不需要共鸣，是通过话筒，充分的利用扩音设备。第四，一般采用真声演唱。

    在表现形式上通俗唱法有以下几个方面。第一，表演方面通俗唱法多适合于舞蹈性的表演。第二，在情感方面通俗唱法表现形式变化很多，通过不同的表演形式、演唱方式感染观众。第三，在真假声方面通俗唱法可以柔声、气声、吼声、嘶哑等不同的声音，音域较窄。第四，在风格方面通俗唱法讲的都是每个人生活中的小事，从演唱的声音到服饰都比较随意。第五，在题材方面通俗歌曲大多描写生活和爱情。

    三、美声唱法和通俗唱法具体在作品中的运用

    美声唱法和通俗唱法在技巧上有很多的相通之处，但是在其他方面的不同也造就了不同的音乐及表现形式。例如美声歌曲《我的太阳》和通俗歌曲《我和你》《北京欢迎你》等代表作品。

    像《我的太阳》这样在全世界广为流行的民歌真是少有，意大利著名歌唱家斯泰方诺、帕瓦罗蒂和卡鲁索演唱过这首歌后，它在20世纪后期成为世界上最风行的民歌。在风格方面;这首作品相对严肃从多个方面表现了对“太阳”的寄托，表现形式上单一要求演唱者用外文演唱，要求演唱者注意这首作品的所要表达的情感;在气息方面，要求演唱者运用胸腹式呼吸和会运用横隔膜的技巧，要求声道通畅，姿势自然，勿耸肩、耸胸;在唱法方面，要有演唱者有良好的的气息及共鸣腔体，准确咬字，要求对歌曲内涵准确的把握为基础;在情感方面，要求歌唱者注重声音内在的感染力，表现出对家乡那种刻骨铭心的热爱和思念，要从歌唱者的声音内充分的表现;在表演方面，要求歌唱者在台上要端庄大方，有舞台的控制力和把握能力;在题材方面，这首作品表现了对祖国的那种刻骨的爱。

    在通俗方面这首歌也被歌手们传唱，例如我国著名的流行歌手孙楠也演唱了《我的太阳》这首歌曲，他运用了通俗的演唱方式在声音上多运用真声代替了美声唱法的真假声的运用，在表现形式上更加的自由放松再配合上舞美给这首传统的美声歌曲换了一种表现形式。不管美声还是通俗只有具备了自己本身的特点才能更好的去处理好这首歌去真正的表达出作者的所想表达的情感，才能把这首《我的太阳》完整的呈现在大家的面前。

    四.总结美声唱法与通俗唱法的异同

    声乐艺术所划分的美声和通俗两种唱法都各自有各自的特点，它们在技巧上的运用是相通的。由于两种唱法起源和发展的时代的不同就导致了两种唱法在演唱方式、情感、题才、表演、风格等诸多方面的不同，但是两种唱法从本质上来说是“同”大于“异”的，随着时代的进步两种唱法也在慢慢的改变和发展。通俗唱法的生活化、大众化被更多的人所接受得到了当代的年轻人的狂热的追捧，美声唱法则以嗓音的特殊性和题材等方面的特殊性等诸多原因，是美声唱法有很大的局限性，但是从我国的著名的男中音歌唱家廖昌永这可以看出，两种唱法是可以相互转换的。两者唱法的共存造就了声乐艺术的多姿多彩。

    结语

    声乐艺术所划分的唱法各有其特点，但他们的目的和意义是相同的。我们在不断的追求着用最适合的声音以最适合的形式在最适合的舞台去演绎最适合的歌曲为最适合的欣赏者。

参考文献

    [1]《外国音乐表演用语词典》第二版.人民音乐出版社.

    [2]张宁.《流行唱法的演唱特点及特殊技巧》.《大众文艺》.2010年第16期.