论工笔花鸟画的装饰性
朱晶
【摘 要】工笔花鸟画是传统绘画中的一种独特创作技法，其装饰性也得到了人们的普遍认可。同时，画家的内在修养和才情是当代工笔花鸟画中个性表达的主要处理手法和思维结构方式，论文通过对工笔花鸟画的装饰体现入手，阐述了在个性表达中体会当代工笔花鸟画的装饰性的特点，最后从统一变化、排序组合、整体平衡画面、自然而然、拒绝造作等方面分析了体会、理解画面构成在工笔花鸟画中的意义。
【Abstract】 Meticulous flowers-and-birds painting is a unique creative technique in traditional painting， the decoration has been widely recognized by people. At the same time， the artist's inner cultivation and talent is the main ideas of approach and thinking structure of the expression of the character of contemporary meticulous flowers-and-birds painting， this article through showing the decoration of meticulous flowers-and-birds painting， describes the characteristics of decoration of meticulous flowers-and-birds painting in the individual expression process， finally， analyzes the significance of experiencing and understanding the formation of picture from the aspects of unified change， sorting combination， overall balance of picture， naturally， refused to made and so on.
【关键词】工笔花鸟画；装饰性；装饰体现；意义
【Keywords】meticulous flowers-and-birds painting； decorative； decorative embodiment； significance
【中图分类号】J201 【文献标志码】A 【文章编号】1673-1069（2017）10-0116-02
1 引言
中华民族拥有几千年的文明，对世间万物已形成特有的观念和认识，以至于当代花鸟画家在“借古开今”的创作里，已经由传统形态形成了它特有的审美观念、情趣和规则。装饰只是工笔花鸟画展示“美的形态”的表达，写实与意境的结合，加上感官强调，以及在意境创作上主观与客观的交流等处处体现以画家的内在修养和才情构造画面，从而“天人合一”的情感表达[1]。因此，创新工笔花鸟画主要的一点是要具有独特风格的装饰性，这样才能使工笔花鸟画得到更进一步的发展。
2 工笔花鸟画的装饰体现
工笔花鸟画是传统绘画中的一种独特创作技法。它大多构图饱满，动物、花鸟或植物置于特定环境中，以线条和色彩的绘画方式进行绘制，以“写实”为目的，线条柔美、精致、造型严谨，形态逼真，极富装饰趣味[2]。
可是，当今社会生活的丰富，导致人们的精神世界开始丰富起来，加上中西方文化的交流互动和人们鉴赏更高层次的刺激，传统工笔花鸟画不论是在艺术创作上或是视觉传达与意境营造上都显露出表现力缺失所带来的缺憾。工笔花鸟画的装饰性正是在此环境下油然而生的，通过意象混融的思维方式、脑中真实的思维意识等表现技法以及素描、色彩的形式语言与结构方式[3]。与传统工笔花鸟画对比，有很大的不同，这意味着工笔花鸟画在装饰性上的成绩得到了人们的认可，工笔花鸟画的装饰性得到了新的发展与提升。而花鸟画中的装饰性主要体现在个性表达、画面构成、技法精湛等方面。
3 在个性表达中体会当代工笔花鸟画的装饰性
个性表达是当代工笔花鸟画中的思路處理手法和思维结构方式，主要是深入大自然去观察、体悟，用自己个性独特的眼光，找到属于自己创作的素材。世间万物错综复杂，在一些环境条件下和谐相融的事物，在另一个环境条件下有可能相互排斥[4]。借鉴、调换、嫁接也不失为个性表达的新思路。从线条造型、忽略事物本质，到应用西方绘画的素描、色彩运用到工笔花鸟画中，或者借鉴点与线的技法来改变物体造型，与传统的以“染”来塑造物体造型就有本质的区别，但是更加丰富了工笔花鸟画的表现力。将点、线、面、色彩和谐的组成，以传统和创新的处理表现，展示出一种全新的审美境界。其中所体现的装饰性及秩序关系打破了空间的组合建构，传达出审美新走向。现代工笔花鸟画是以新思维和表现形式上的意识和表现方法，对传统进行完善组合，将自己的构想与自然的重新组合，将自然景观以个性、主观的形式去体现，介于“得意而忘形”的一种主客观相结合的产物，具有特殊强烈的装饰性。就好比把山水、风景画纳入工笔花鸟画的背景中，就是将西方画种与东方画种进行借鉴、调换、嫁接，但是要把握好尺度，保留独具特色的民族内涵。
4 体会、理解画面构成在工笔花鸟画中的意义
画面构成是个复杂的结构系统，它有很丰富的内涵。画家们通过长期的艺术实践，才能慢慢意识到技法以外的形式美对提高花鸟画的鉴赏和表达有着非常重要的意义。工笔花鸟画在画面构成上常涉及的内容有：
第一，统一变化。美源自大自然，产生于变化中，没有变化就不会生动。就好比一幅画，没有明度、亮度的变化，就
成废纸一张、千篇一律。为了求变化，就要在明度、亮度、颜色上去变化，但是这些变化不是杂乱无章的，所以就要统一变化。因此统一变化是构成美的基本法则，适用于绘画的技法当中[5]。
第二，排序组合。在构图中，最忌讳杂乱无章、无秩序的视觉艺术，对没有进行好的排序组合的画面要进行提炼，包括用色、用笔。将画面排列、对称、比例、虚实、渐变以及划分轻重强弱，才能使画面有秩序，不会显得处处都突出[6]。
第三，整体平衡画面。花鸟画是由形、色、技、意等因素构成，很容易达到不平衡不统一的画面，这在工笔花鸟画中是很忌讳的。就好比画很多粉红色牡丹的时候，一眼看去都是粉红色，有些是花苞、有些已经完全绽开，还有些在背着阳光的地方绽开，但是觉得花苞和完全绽开的都在阳光照射下，故而把明度和亮度调整在一样的环境下，顿时让人觉得分不清主次，这是形与色的不统一不和谐。如何让画面变的整体平衡？需拉近各元素之间的差距，比如用色的明度、亮度；运用渐变，防止突变，比如用墨的浓淡、冷暖还有过渡的运用；分清轻重，比如主体物和次体物的区分，这样画面就能整体平衡，不会显得唐突[7]。
第四，自然而然，拒绝造作。艺术来源于生活，越是接近生活的艺术，越发显得自然。就好比小孩讨人喜欢就因为他们不矫揉造作，真诚质朴，喜悦也是发自内心的真实感受。工笔花鸟画家们在创作中虽然一直以自然为题材，但是却是两种题材，一种以客观自然的表现，不加修饰，它是按照事物本身的形象来如实表现，认为这样更加贴近我们的生活。另一种以主观自然表现，加以提炼，它是把事物本身的形象加以修饰，以更美的表现手法展示给我们。两者表现方式虽然不同，但是它们都是来源于生活，发现于自然[8]。
画家的情感是通过创作表达出来，他们必须具备优秀的专业技能和丰富的生活经验，才能把好的构思有技巧有深度地表现出来，当然也离不开他们的艺术素养。在传统的审美意识中，加上成千上万次试验，最后恰到好处地表现形神兼备的物象。技法精湛是对恰到好处的掌握，这就要求画家们重视专业技能的训练、纯熟的掌握专业技法与技巧，细心观察我们的生活，积累丰富的生活经验，这样才能内外兼修、技法精湛，有好的作品带给世人，这也是画家与画匠的区别。
工笔花鸟画承载着中华民族的文明与智慧，随着现代科技的发展壮大，各国之间的文化交流，给花鸟画提供了前所未有的发展空间，也使工笔花鸟画形成了独树一格的装饰性，丰富了工笔花鸟画的艺术素材和绘画语言。因此，工笔花鸟画要想让世界接受，就一定要具有独特的装饰性，这样才能得到更进一步的发展。
【参考文献】
【1】（德）莫里茨·蓋格尔，艾彦译.艺术的意味[M].北京：华夏出版社，1990.
【2】王菊生.中国绘画学概论[M].长沙：湖南美术出版社，1998.
【3】周积寅.中国画论辑要[M].南京：江苏美术出版社，2005.
【4】周中耀.周中耀工笔花鸟画技法解读[M].天津：天津杨柳青画社，2010.
【5】毛建波.幽韵冷香 邓学梅花鸟画[J].艺术与投资，2011（09）：102-103.
【6】张仁保，包林平.谈陶瓷花鸟绘画的装饰美[J].陶瓷研究，2011（02）：112-113.
【7】王佩，赵飞飞.两宋时期花鸟画浅谈[J].大舞台，2011（08）：132-133.
【8】陈明.情感世界的花鸟画[J].艺术评论，2011（07）：119-121.
【摘 要】工笔花鸟画是传统绘画中的一种独特创作技法，其装饰性也得到了人们的普遍认可。同时，画家的内在修养和才情是当代工笔花鸟画中个性表达的主要处理手法和思维结构方式，论文通过对工笔花鸟画的装饰体现入手，阐述了在个性表达中体会当代工笔花鸟画的装饰性的特点，最后从统一变化、排序组合、整体平衡画面、自然而然、拒绝造作等方面分析了体会、理解画面构成在工笔花鸟画中的意义。
【Abstract】 Meticulous flowers-and-birds painting is a unique creative technique in traditional painting， the decoration has been widely recognized by people. At the same time， the artist's inner cultivation and talent is the main ideas of approach and thinking structure of the expression of the character of contemporary meticulous flowers-and-birds painting， this article through showing the decoration of meticulous flowers-and-birds painting， describes the characteristics of decoration of meticulous flowers-and-birds painting in the individual expression process， finally， analyzes the significance of experiencing and understanding the formation of picture from the aspects of unified change， sorting combination， overall balance of picture， naturally， refused to made and so on.
【关键词】工笔花鸟画；装饰性；装饰体现；意义
【Keywords】meticulous flowers-and-birds painting； decorative； decorative embodiment； significance
【中图分类号】J201 【文献标志码】A 【文章编号】1673-1069（2017）10-0116-02
1 引言
中华民族拥有几千年的文明，对世间万物已形成特有的观念和认识，以至于当代花鸟画家在“借古开今”的创作里，已经由传统形态形成了它特有的审美观念、情趣和规则。装饰只是工笔花鸟画展示“美的形态”的表达，写实与意境的结合，加上感官强调，以及在意境创作上主观与客观的交流等处处体现以画家的内在修养和才情构造画面，从而“天人合一”的情感表达[1]。因此，创新工笔花鸟画主要的一点是要具有独特风格的装饰性，这样才能使工笔花鸟画得到更进一步的发展。
2 工笔花鸟画的装饰体现
工笔花鸟画是传统绘画中的一种独特创作技法。它大多构图饱满，动物、花鸟或植物置于特定环境中，以线条和色彩的绘画方式进行绘制，以“写实”为目的，线条柔美、精致、造型严谨，形态逼真，极富装饰趣味[2]。
可是，当今社会生活的丰富，导致人们的精神世界开始丰富起来，加上中西方文化的交流互动和人们鉴赏更高层次的刺激，传统工笔花鸟画不论是在艺术创作上或是视觉传达与意境营造上都显露出表现力缺失所带来的缺憾。工笔花鸟画的装饰性正是在此环境下油然而生的，通过意象混融的思维方式、脑中真实的思维意识等表现技法以及素描、色彩的形式语言与结构方式[3]。与传统工笔花鸟画对比，有很大的不同，这意味着工笔花鸟画在装饰性上的成绩得到了人们的认可，工笔花鸟画的装饰性得到了新的发展与提升。而花鸟画中的装饰性主要体现在个性表达、画面构成、技法精湛等方面。
3 在个性表达中体会当代工笔花鸟画的装饰性
个性表达是当代工笔花鸟画中的思路處理手法和思维结构方式，主要是深入大自然去观察、体悟，用自己个性独特的眼光，找到属于自己创作的素材。世间万物错综复杂，在一些环境条件下和谐相融的事物，在另一个环境条件下有可能相互排斥[4]。借鉴、调换、嫁接也不失为个性表达的新思路。从线条造型、忽略事物本质，到应用西方绘画的素描、色彩运用到工笔花鸟画中，或者借鉴点与线的技法来改变物体造型，与传统的以“染”来塑造物体造型就有本质的区别，但是更加丰富了工笔花鸟画的表现力。将点、线、面、色彩和谐的组成，以传统和创新的处理表现，展示出一种全新的审美境界。其中所体现的装饰性及秩序关系打破了空间的组合建构，传达出审美新走向。现代工笔花鸟画是以新思维和表现形式上的意识和表现方法，对传统进行完善组合，将自己的构想与自然的重新组合，将自然景观以个性、主观的形式去体现，介于“得意而忘形”的一种主客观相结合的产物，具有特殊强烈的装饰性。就好比把山水、风景画纳入工笔花鸟画的背景中，就是将西方画种与东方画种进行借鉴、调换、嫁接，但是要把握好尺度，保留独具特色的民族内涵。
4 体会、理解画面构成在工笔花鸟画中的意义
画面构成是个复杂的结构系统，它有很丰富的内涵。画家们通过长期的艺术实践，才能慢慢意识到技法以外的形式美对提高花鸟画的鉴赏和表达有着非常重要的意义。工笔花鸟画在画面构成上常涉及的内容有：
第一，统一变化。美源自大自然，产生于变化中，没有变化就不会生动。就好比一幅画，没有明度、亮度的变化，就
成废纸一张、千篇一律。为了求变化，就要在明度、亮度、颜色上去变化，但是这些变化不是杂乱无章的，所以就要统一变化。因此统一变化是构成美的基本法则，适用于绘画的技法当中[5]。
第二，排序组合。在构图中，最忌讳杂乱无章、无秩序的视觉艺术，对没有进行好的排序组合的画面要进行提炼，包括用色、用笔。将画面排列、对称、比例、虚实、渐变以及划分轻重强弱，才能使画面有秩序，不会显得处处都突出[6]。
第三，整体平衡画面。花鸟画是由形、色、技、意等因素构成，很容易达到不平衡不统一的画面，这在工笔花鸟画中是很忌讳的。就好比画很多粉红色牡丹的时候，一眼看去都是粉红色，有些是花苞、有些已经完全绽开，还有些在背着阳光的地方绽开，但是觉得花苞和完全绽开的都在阳光照射下，故而把明度和亮度调整在一样的环境下，顿时让人觉得分不清主次，这是形与色的不统一不和谐。如何让画面变的整体平衡？需拉近各元素之间的差距，比如用色的明度、亮度；运用渐变，防止突变，比如用墨的浓淡、冷暖还有过渡的运用；分清轻重，比如主体物和次体物的区分，这样画面就能整体平衡，不会显得唐突[7]。
第四，自然而然，拒绝造作。艺术来源于生活，越是接近生活的艺术，越发显得自然。就好比小孩讨人喜欢就因为他们不矫揉造作，真诚质朴，喜悦也是发自内心的真实感受。工笔花鸟画家们在创作中虽然一直以自然为题材，但是却是两种题材，一种以客观自然的表现，不加修饰，它是按照事物本身的形象来如实表现，认为这样更加贴近我们的生活。另一种以主观自然表现，加以提炼，它是把事物本身的形象加以修饰，以更美的表现手法展示给我们。两者表现方式虽然不同，但是它们都是来源于生活，发现于自然[8]。
画家的情感是通过创作表达出来，他们必须具备优秀的专业技能和丰富的生活经验，才能把好的构思有技巧有深度地表现出来，当然也离不开他们的艺术素养。在传统的审美意识中，加上成千上万次试验，最后恰到好处地表现形神兼备的物象。技法精湛是对恰到好处的掌握，这就要求画家们重视专业技能的训练、纯熟的掌握专业技法与技巧，细心观察我们的生活，积累丰富的生活经验，这样才能内外兼修、技法精湛，有好的作品带给世人，这也是画家与画匠的区别。
工笔花鸟画承载着中华民族的文明与智慧，随着现代科技的发展壮大，各国之间的文化交流，给花鸟画提供了前所未有的发展空间，也使工笔花鸟画形成了独树一格的装饰性，丰富了工笔花鸟画的艺术素材和绘画语言。因此，工笔花鸟画要想让世界接受，就一定要具有独特的装饰性，这样才能得到更进一步的发展。
【参考文献】
【1】（德）莫里茨·蓋格尔，艾彦译.艺术的意味[M].北京：华夏出版社，1990.
【2】王菊生.中国绘画学概论[M].长沙：湖南美术出版社，1998.
【3】周积寅.中国画论辑要[M].南京：江苏美术出版社，2005.
【4】周中耀.周中耀工笔花鸟画技法解读[M].天津：天津杨柳青画社，2010.
【5】毛建波.幽韵冷香 邓学梅花鸟画[J].艺术与投资，2011（09）：102-103.
【6】张仁保，包林平.谈陶瓷花鸟绘画的装饰美[J].陶瓷研究，2011（02）：112-113.
【7】王佩，赵飞飞.两宋时期花鸟画浅谈[J].大舞台，2011（08）：132-133.
【8】陈明.情感世界的花鸟画[J].艺术评论，2011（07）：119-121.
