壮族儿童钢琴小曲在中职学校幼教专业教学的融合探究
王冬梅
【摘 要】本论文以广西壮族自治区本土创作的钢琴小曲为依托，根据中职学生的实际情况及能力，将壮族钢琴小曲融入相对应的课程作为特色课程的教学尝试，主要通过琴法教学中的弹唱课教学来探索广西壮族儿童钢琴音乐的特点，将传统琴法课的教学与壮族儿童钢琴音樂融合并发扬。
【关键词】壮族儿童钢琴小曲;中职幼教;弹唱教学
中图分类号：J712 文献标志码：A? ? ? ? ? ? ? 文章编号：1007-0125（2019）36-0166-02
本文以广西壮族自治区本土创作的钢琴小曲为依托，根据中职学生的能力特点，尝试将壮族钢琴小曲融入相对应的琴法课程教学中而彰显课程教学的特色。目前针对钢琴弹唱课的教学，大部分使用的是西方传统的钢琴弹唱教程。往往在培养学生弹唱能力上偏重外国基础训练教材。在《琴法》弹唱课教学中以壮族儿童钢琴小曲为切入点，将壮族音乐元素与钢琴音乐相结合。通过探究，希望不仅仅能在中职学校学生的能力范围内开发出特色的课堂教学，同时为壮族钢琴音乐在时代发展中彰显特色，并得到进一步的延伸和传承。
一、壮族音乐元素在儿童钢琴小曲中的音乐表现形式
本内容包括三个部分：
第一部分阐述壮族儿童钢琴小曲的特点;
第二部分讲述壮族儿童钢琴小曲的弹奏技巧和歌词创编;
第三部分主要讲的是壮族儿童钢琴小曲的弹唱技巧。
（一）壮族儿童钢琴小曲的特点
本节以壮族儿童钢琴小曲——德保调《广西壮族双声歌》（樊祖荫编曲）为例，主要讲述这一类曲子的旋律和伴奏织体的特点。
1.旋律特点
这首钢琴小曲旋律优美，旋律性较强，四三拍与四二拍结合，力度变化丰富，有许多的二音连线和装饰音。全曲分为两段，每段各自重复一遍，最后右手结束在一个七和弦上。
2.伴奏织体的特点
第一个小节是七和弦，然后紧跟着是半分解和弦，左手低声部第一拍是一个低音，第二、三拍是双音或者三和弦或者七和弦，而且多数是转位和弦。
以上关于本曲旋律和织体的特点体现了壮族儿童钢琴音乐的显著特点，更体现了作曲家想要展现丰富的壮族钢琴音乐的编曲意图和想要将其发扬光大，希望后人继续传承的创作目的。
（二）壮族儿童钢琴小曲的弹奏技巧和歌词创编
1.弹奏技巧
（1）旋律的弹奏技巧
注意二音连线内的两个音的弹奏法是前一个音手腕落下去，后一个音手腕提起来;还有弹奏倚音的时候注意倚音要弹得轻巧、快速和灵动，不着痕迹地直接连带到跟随其后的音;接着注意本曲音乐术语的解读和表现，包括速度术语和力度术语;弹奏双音时注意声音要整齐均衡。
（2）伴奏织体的弹奏技巧
弹奏左手和弦时应注意干净整齐的触键方法，一开始第一个七和弦，手指控制好音量后再触键;第二小节开始后是半分解和弦的弹奏，低音注意声音稍微厚重些，并且在每小节的这个低音上踩一下踏板，技巧是快起快踩;第二、三拍的和弦注意弹出轻盈的感觉，声音同样也要干净整齐。
2.歌词创编
（1）为什么要创编
我们的壮族音乐文化丰富多彩，形式多样，除了器乐曲，还有声乐曲，为壮族钢琴小曲创编歌词是对这首作品的二度创作。将其变成一首可弹可唱的歌曲，丰富这首作品的内容，用歌词赋予它新的创造力和生命力，为壮族音乐文化注入新的活力。
（2）如何创编
在创编的过程中尽可能使得语言生动有趣，歌词易记易懂，从儿童的审美需要和生活经验，审美心理和审美选择思考，以儿童的视角审视和描绘审美意象，以孩子能够理解和喜欢的方式去表达。可以从选择意象、确定价值、选择样式、安排结构、韵律调试、适当修辞、斟酌语言等方面来创编歌词。
（三）壮族儿童钢琴小曲的弹唱技巧
1.演唱技巧
演唱上注意气息的调整、句子的呼吸，把二音连线的韵律唱出来;两个声部的演唱者要互相配合，要有默契，把壮族双声歌的韵味表现得淋漓尽致。
2.弹唱结合的技巧
弹唱的前提是单独弹奏和单独演唱都非常熟练，二者结合时尽量盲弹，主要以看谱为主。手上的弹奏主要靠感觉，眼睛要能快速捕捉音符和歌词，耳朵注意倾听自己的弹唱，尽最大努力保持歌曲的原汁原味。
综上所述，通过分析壮族儿童钢琴小曲的特点，阐述弹奏技巧和歌词创编以及弹唱技巧，让更多的学生了解和学习壮族钢琴音乐文化，并且进一步掌握这类作品的弹唱技巧，将我们的本土的民族音乐文化发扬光大。
二、壮族钢琴小曲在弹唱课教学中的必要性和可行性
前面所阐述的以实际课堂教学的重点内容为基础，结合中职生的实际弹唱能力将民族钢琴音乐在中职学校教学中相互融合的必要性以及可行性进行总结性探究。旨在提高学生的弹唱力，学习和传承民族钢琴音乐，甚至帮助学生提升音乐文化素养。
（一）中职学校弹唱课中融入壮族钢琴音乐的必要性
在历史长期发展过程中，各民族创造的民族音乐文化流传下来的丰富的民间音乐成为中华民族音乐文化中不可或缺的重要组成部分。然而由于社会经济发展和生活方式的改变，一些传统音乐品种失去了赖以生存的人文环境，逐渐失去了生命力，甚至濒临消亡。为了使壮族钢琴音乐更好地传承下去，中职学校有责任和义务在钢琴弹唱课教学中承担起融合壮族钢琴音乐的使命，这就为钢琴弹唱教学中融入壮族钢琴音乐提供了必要性。
其中，中职生的课堂教学乃至国内绝大部分的学琴者选用的是国外传统的钢琴弹唱教材。这些传统的技术性教材对于我们学习钢琴弹唱来说是必不可少的工具书，然而我们可以通过已经掌握的技术加入些许特色音乐元素进行辅助教学。
因此，钢琴课中的弹唱教学与壮族音乐的融合有利于树立学生的民族意识，弘扬民族钢琴音乐文化，有利于保護和传承我们少数民族文化，能将被世人逐渐忽略的文化一角重新用新的方式呈现给新的时代。同时也是根据现实环境做出的相对应的改编以及教学探索，从多方面提升学生综合素质的必要手段。
（二）中职学校弹唱课中融入壮族钢琴音乐的可行性
壮族钢琴音乐短小精炼，旋律优美，难度适中，非常值得大家学习，这也是提升学生文化素养的另一种形式。通过这种形式的学习，帮助学生进行音乐文化的积累。音乐的发展离不开文化发展的脉络，由单一的乐器学习提升至对艺术美学的审美，加强在人文情感方面的积淀，这样才能使学生对整体的音乐文化有更深层次的认识，进而激发学生对音乐的传承以及创新精神。
我们的中职幼教学生在音乐知识和钢琴技能方面的基础在入学时相对薄弱，但是通过一年级的刻苦训练进入到二年级的学习，布置他们完成这样一首钢琴小曲是完全能够通过练习达到目的的。
三、将壮族儿童钢琴音乐运用到幼儿园唱歌教学中的一点思考
壮族音乐在幼儿园的教学中是少之又少，而壮族儿童钢琴音乐在其教学中出现的频率更是凤毛麟角。作为一名广西人，有责任和义务向我们祖国未来的花朵推广我们壮族的儿童钢琴音乐，把壮族钢琴小曲纳入幼儿园教材当中，并贯穿到整个幼儿园的教学中去。教会孩子们演唱一些由壮族儿童钢琴音乐伴奏的歌曲，让壮族音乐这颗种子扎根到其内心深处，以自己是壮族人感到无比的自豪和骄傲。
四、结语
壮族作为广西壮族自治区的少数民族的主要代表民族，壮族的儿童钢琴音乐不仅仅被世界音乐学者所研究，同时也是本土钢琴爱好者研究搜集音乐素材的沃土。
壮族儿童钢琴作品的弹奏与演唱作为中职生追本溯源学习本土文化的契机，能够在教学探究的过程中完善并提升学生的钢琴弹唱能力以及帮助壮族儿童钢琴音乐引入弹唱课教学中，这是对学生钢琴弹奏能力的考验，也是壮族钢琴音乐文化走进课堂的重要实践。依托学生现有的弹唱能力进行民族文化与技术提升相互作用影响的环境，打造出适合中职生课堂的特色民族音乐课堂。
通过对弹唱课中融入壮族钢琴音乐的必要性和可行性分析研究，将之前纯粹的西方音乐教材加入我们本土音乐的学习，以积极向上的民族精神影响学生的世界观和价值观，以伟大、优秀的传统民族音乐文化内涵感染学生，让优秀的民族精神在新时代中进一步展现其顽强的生命力并发挥其应有的育人价值。
