《黄金三镖客》：美国西部片的叙事策略拓新
林芳婷
作为美国“西进运动”大背景下的时代产物，西部片从其诞生开始就是美国类型电影中的典型代表，有着包括《火车大劫案》《关山飞渡》等经典西部电影。而在20世纪60年代，意大利导演莱昂内以其不同于传统的叙事与拍摄方法，对传统西部电影进行了发展与超越，进而发展出了被称为“通心粉西部片”的意大利式西部片。尤其是作为“镖客三部曲”的最后一部与集大成之作的《黄金三镖客》，更是流传后世的经典之作。莱昂内导演在这部电影中以其精巧设置下对传奇冒险故事的叙事创新，将传统西部背景下的冒险故事涵盖在大时代背景下的时代深思，以及在剪辑手法与音乐配合上的设置安排，对传统经典西部片进行了发展与超越，从而铸就了《黄金三镖客》这部经典的西部电影。
一、叙事模式与人物塑造创新
作为以19世纪美国“西进运动”作为大时代背景的电影类型，西部片从其诞生开始就以其风格的时代风貌和强烈的风格魅力成为了美国类型片电影中的重要代表。西部片大多围绕善恶争锋的故事来进行讲述，粗暴而残忍的持枪劫匪，好心而潇洒的正义牛仔，故事往往发生在黄沙扑面、荒凉而开阔的荒野小镇之中。开阔而荒凉的场景本身就给予了西部片以粗犷而充满苍凉豪情的影片风格，是无数冒险故事与英雄诞生的神话传奇之地。在此之下，西部片所处的美国西部开发的特殊时代背景与电影风格相结合，其故事来源大多来自于美国西部的开拓历史与民间故事，从而在类型片气质上赋予了西部片以浓郁的个人英雄主义风格。法国著名电影评论家安德烈巴赞就曾指出：“西部片的深层实际就是神话。”[1]而从《火车大劫案》开始，西部片的这种风格气质就为其叙事的进行奠定了基本的基调。从20世纪30至50年代，大多数西部片的叙事都是围绕着善恶二元对立的模式进行展开，故事以线性模式的叙事方法进行，主人公大多是正义而充满了人物个性色彩的牛仔英雄。这种叙事模式为这几十年来的西部片确定了故事讲述的基本模式。而相对于这种西部片的传统叙事模式，莱昂内于20世纪60年代所開创的意大利式西部片则突破了这种叙事模式的窠臼，为西部片的讲述赋予了新的传奇气质。在莱昂内的西部电影之中，没有了以往善恶分明的简单人物对立，淡化了过去对于荒凉土地之上进行开拓进取的先民英雄们的崇尚歌颂，取而代之的是一片以武力进行决胜的绿林好汉们的冒险传奇之地。而在这其中，《黄金三镖客》无疑是其中的代表之作。电影以嵌套式的环形叙事模式将人物塑造与故事的叙事进行了最大限度的融合，将人物形象的塑造与故事冲突的发生展开进行了叙事上的拼合，从而进行了西部片叙事模式上的精巧创新。
传统西部片大多采用“因果线性模式”，这种叙述方式继承了传统西方戏剧文学的传统，“以故事时间为推进线索，串联起相互之间有较强因果关联的事件，这些关联事件相继发生并最终通过冲突消解完成故事”[2]。《关山飞渡》就是其中的经典代表。相比之下，《黄金三镖客》的成功首先得益于其精巧的叙事创新。《黄金三镖客》又名为《好家伙，坏家伙，丑家伙》，影片正是围绕这三个人物分多条线索进行讲述，进而交汇出多层次的环形线圈式的戏剧冲突。电影开篇以近一个小时的时间为这三个主要人物出场做了铺垫，看似缓慢的人物出场实则已经将后续故事中的戏剧冲突涵盖其中。而其叙事模式上最为突出的特点就是其将人物性格的描绘嵌套进了戏剧冲突的展开之中，从而以环形的叙事模式一环扣一环的展开了故事的叙述，突破了传统西部片简单善恶对立之下的单一线性叙事模式。电影中尤其值得注意的是这三个主要人物的形象特色。导演在影像空间对这三个人物进行刻画之时以极为直白的描写在电影银幕之上就对这三个人物的人物属性进行了善、恶、丑的命名，故事的讲述也是围绕着三个人物的经历而相互交错展开。坏家伙对于财宝的追索终而传递到了好家伙与丑家伙身上。而丑家伙与好家伙即合作又冲突的关系又影响到了他们与坏家伙之间的对抗。一个人物的举动往往影响到了下一个人物出场后的命运轨迹。随着故事的继续，电影中这三个人物的个性性格随着故事的展开而有了更为丰富的内涵意蕴所在。戏剧冲突之下，其中尤其对比鲜明的是好家伙布兰迪与丑家伙图科。好家伙布兰迪会采用抓贼领赏又放贼逃跑的循环把戏赚钱，又因为嫌弃合作者丑家伙的赏金不足而抛弃对方。丑家伙图科凶暴狡猾，但从他与其作为教会神父哥哥的对话来看，其成为盗匪的命运同样是荒凉土地上人物命运成长的艰难抉择。即使是相比之下性格最为单调的坏家伙，导演也以一个“天使眼”的绰号为其安排了一个绝妙的讽刺标签。在此之下，以往西部片中极为鲜明的善恶人物对立在这里经由导演的细致铺垫，而拥有了更为丰富的人物魅力所在。传统意义上的完美高大而充满豪情的牛仔形象在这里被导演进行了刻意的剥离的分解，取而代之的是一个虽然正面但却依然有着普通人的个性与欲望所在的更为真实的绿林侠客。即使是电影中的反面人物，也依旧有了其凶暴面具下的深沉情感所在。符号化的人物形象在符号之下具有了更为丰富的性格特色，标签化的人物之下是戏剧化安排之下更为真实的人物塑造。而这种人物塑造又经由电影戏剧故事的进行而命运交错，终而随着冒险故事的展开而完善了其性格特点所在，并一步一步影响着影像空间中这一冒险传奇故事的展开与继续，这种人物塑造与故事展开嵌套回环式的叙事手法极大地丰富了观众对于影像故事的情绪体验，也将电影中极具特色而又充满魅力的人物形象随着戏剧冲突而展开而竖立在了观众们的审美记忆之中。
二、时代变革与历史反思
西部片的内涵精神，从传统意义上来说是其所表现的特殊时代背景下的歌颂史诗。这一在荒凉土地上的开拓进取的艰难历程，一方面从土地疆界上扩展了美国所能控制的土地范围。同时在精神内涵上也为美国精神中注入了一股强悍、自信、而又带着勃勃不息的坚韧生命力的内在精神。在此之下，西部土地上的英雄传奇也就具备了更多的用以象征美国英雄精神内涵的意蕴所在，其所表现的多为作为开拓者与文明人的牛仔英雄于这片向着文明过度，而又充斥着荒蛮气息的苍凉土地上的英雄传奇。如经典西部片《关山飞渡》，将西部片背景与莫泊桑的《羊脂球》原著相结合，以马车上的乘客为主要人物所讲述的一段混杂了白人与印第安人，男性与女性，善良与罪恶的一段旅途。如《正午》之中正义的治安官独自战胜匪徒们的传奇英雄故事。传统西部电影以围绕西部土地上的苍凉背景下的传奇故事展开，以英雄们慷慨豪放而又英勇过人的冒险故事彰显西部土地之上那份开拓进取而又自强不息的美国个人英雄主义精神。然而随着时代的演进，西部史诗也随之产生了变化。过去对于正义与邪恶对抗，文明于蛮荒之中守卫土地的故事在新的时代背景之下被人们重新审视思考。“类型片的更迭不是孤立的事件，它不但是电影产业内部变动的结果，也与社会环境有着密切的联系。”[3]从20世纪60年代开始，西方现代社会中对当时美国政府的权威产生了深深质疑，新左派运动，民权运动等呼声此起彼伏。在此之下，西部片中的传统英雄史诗也随之有了其变化的社会背景基石。作为莱昂内导演的代表作之一，《黄金三镖客》就是这一转向过程中的经典代表，其在内涵意蕴上的一大突破之处就是其将传统西部背景下的冒险故事涵盖在大时代背景下的时代深思，从而在西部传奇之上蕴含了更多的内涵深意。
西进运动始于18世纪末，而终于19世纪末及20世纪初。在这段风起云涌的绵延一百多年的历史上，西部土地同样经历了历史的变革与其中的战争、死亡所带来的惨痛代价。莱昂内的《黄金三镖客》所选取的就正是其中的南北战争的一段历史。在电影之中，三个牛仔枪手对财宝的争夺构成了影像空间中的第一层故事表达，而在这之上，影片中随处可见的对于南北战争的渲染描写则在冒险故事之上建构出了更为深层次的时代场景。莱昂内以极为割裂的情绪氛围为电影呈现了两种迥然不同的审美情绪体验与场景表达。一面是百步穿杨的神枪手，机智而又不乏坚韧的善良牛仔，其与或是残忍，或是狡猾的争夺者之间围绕一笔宝藏而展开的斗智斗勇的传奇故事。一面是庸常乏味的军旅生活，军官们或是愚昧无知，从对俘虏的抢夺压榨中寻求利益，或是在以酒精为麻醉之下无奈的将士兵们送上毫无意义的死亡战场。传奇与庸常，趣味与悲凉，迥然不同的两种情感传递在同一个影像空间之中混杂成了一体，从而为电影呈现出了极为丰富而又耐人寻味的思考意蕴。电影从影像空间的角度来说是对于现实空间的特异再现，所追求的是来源于现实而又高于现实的表达效果。在《黄金三镖客》之中，莱昂内一方面以极为精巧的叙事创新讲述了一个争夺宝藏的传奇故事，以创新的叙事模式为观众们呈现了一段不乏趣味与笑料的冒险故事。而在这之上，莱昂内又以极为贴近真实的战争描写，于传奇的冒险故事之上真实再绘了那段残酷而又现实的大时代背景。电影主人公们于冒险之中几次探身加入到了战争之中，或是因冒充南军被北军发现而充入战俘营、或是与战争前沉迷于酒精的军官交谈，从而得知面前对一座无意义的桥所进行的令士兵徒劳死去的无奈战争。尤其是电影末期对于这场徒劳战争的描写，当布莱迪与图科，好家伙与丑家伙两人参加其中炸掉了这座桥，从而完成军官的心愿，终结掉这场无意义战争之时，导演对于大时代背景下的战争的讽刺与反思也极为鲜明的得以体现。莱昂内为《黄金三镖客》选择了南北战争作为其传奇冒险故事的时代背景，而传奇故事的影像世界与现实战争的影像世界相互混杂叠加，从而与审美建构上为电影呈现出了极为富有深度的内涵表达。当战争在叙事层面上成为了冒险故事的时代背景，这一冒险故事则在内涵表达上以极为鲜明的对比成为了内涵意义上的背景呈现。百步穿杨的牛仔神枪手们终究要生活在一个现实的庸常世界中，看似惊心动魄的冒险故事之上，实则是一个生命轻易就会无意义失去的残酷时代。当好家伙布莱迪将要奔赴最后的宝藏争夺地时，他为遇到的即将死去的年轻士兵送上最后一口烟作为抚慰，这一极具有对比与象征含义的场景正是电影所展现的时代反思的集中体现。传奇的冒险终究只是传奇，其背后普通人们在战争中的残酷生死构成了更为真实的大时代往事。从这个角度上来说，《黄金三镖客》正是导演莱昂内对时代历史进行深思的影像先声，为其更具有时代往事思考的《革命往事》《美国往事》开辟了影像源头。
三、剪辑与音乐：导演个人风格化的视听语言魅力
作为莱昂内的“镖客三部曲”的代表作品，导演自身鲜明的影像风格也在这部《黄金三镖客》中得到了淋漓尽致的体现。在这其中最为突出的就是莱昂内对于剪辑手法与镜头构图的特色运用。“剪辑在电影时间上可以施展更大的魔力，它通过压缩和扩延生活中实际的时间数值，来创造独特的时间感流经画面”[4]，莱昂内的《黄金三镖客》就是如此，相比于传统西部片，莱昂内的西部电影则以更为现代化的剪辑与构图手法为西部片实现了现代化了的改造。出场人物的大特写镜头往往是电影中极为重要的镜头，在《黄金三镖客》中，莱昂内在这里经常将这种特写镜头与故事演进的剪辑拼接镜头相连贯放出。无论是在三个性格各异的牛仔出场的各自故事之中，或者是在他们走向交汇时，往往在故事即将走向高潮或是情节即将转折的时候，镜头就会聚焦于人物的面庞之上，以演员们的复杂神情特写来为电影实现人物刻画与情绪带入的铺垫，进而拉长了观众们的情绪体验。而正是通过这种层次化的剪辑手法，《黄金三镖客》的影像空间也因此而呈现出了一种富有落差感的视觉效果，为电影影像提供了一种丰富变幻而具有快慢交织风格的影像基调。电影作为一种由剪辑技巧而将一个个画面凭借而成的影像艺术，其本身所呈现的世界是一个流速不定的影像空间。而在莱昂内的镜头之下，这种快慢相互融合调动的手法在《黄金三镖客》中得到了极大地拓展与运用。一场漫长的战争可以在几个镜头内快速结束，而人物脸上的表情则可以定格在电影画面之中，直到其情绪彻底的在镜头之得以释放。尤其是在电影的结尾之时，三个牛仔之间的对决，莱昂内将这场极为短暂的枪战以极为复杂的镜头剪辑进行了组合。空旷土地上几个人的来回踱步，用了近半分钟时间才定好各自的位置，接着以围绕着每个人的镜头闪回确定好各自的位置，又及几个对于人物表情的大特写镜头来渲染出了紧张焦灼的情绪气氛。整个决斗过程以快速的镜头转换和画面剪辑将前期的准备过程进行了拉长，与结尾快速的几声枪响结束形成了鲜明的对比。在一慢一快之间，影像空间的画面表达中形成了具有极强纵深感的审美体验，将观众们的视觉体验与心理节奏进行了拉长，从而更加满足了现代观众们的观影心理，将电影的叙事表达推向了极致。
《黄金三镖客》以三个小时的长度讲述了一场战争期间的宝藏争夺故事，期间伴随着大量场景空间的转换以及战斗过程的描写。在这之中，导演萊昂内以极具有现代感的剪辑手法完成了影像的时空转换。而和剪辑手法相配合，电影中的音乐也极具有其鲜明的现代风格魅力。在《黄金三镖客》里，每当情节推进，画面转移到一个新的场景，往往会以较为舒缓悠长的音乐进行呼应，将观影者们的情绪进行排空，为下一轮的情绪体验提供释放空间，从而随着叙事过程的进展而令观众们的情感形成波峰波谷式的走向，增强了电影的审美体验。相比之下，而当电影走向高潮之时，伴随着主角们焦灼的神情特写，电影则往往会以极为夸张而伴随着强烈情感冲动的音乐来进行配合。这就在从视听感觉上形成了复合式的影像世界，对观众们形成了视听感受上的震颤体验。电影以此进一步的将处于焦灼戏剧冲突之中的主人公们进行了影视空间中的悬置抽离。原本嵌合在影像叙事之中的主人公及其自我情感在这一视听化的复合表达之下得以放大，从形成了一种更为单独化了的表达释放，推动了人物形象的个人化创建，达成了一种处于影像世界之中，又在其上进行了审美体验上的悬置突出。这种复合化的视听表达在人物表现上突破了传统电影叙事中完全服务与电影叙事进程的模式，打破了传统西部电影那种完满而简洁的视听结构，从而为之后西部片的视听方式进行了表达手法上的开拓。
结语
西部片作为对于美国西部开拓历史的影像展示，其本质在于对处于转折时期的美国进取精神的英雄神话。而随着历史社会的发展，这一西部英雄深化所能承载的时代内涵也在不断加深，传统意义上的善恶对抗的内在意蕴以及模式化了的叙事方式已经无法在满足于新时期的西部片表达需要。在此之下，莱昂内导演以其风格化的艺术魅力，重塑了西部片中的影像世界，《黄金三镖客》就是其中的代表。作为莱昂内导演的代表作品之一，《黄金三镖客》以善恶丑三个符号化了的牛仔形象展开环形的故事，又将这三个符号化之下的深层次人物形象刻画嵌套在了叙事的过程之中，以极具现代化的复合式的视听表达方式打破了传统西部片中的模式化了的影像表达，极大地突出了电影的主体表达色彩。而当观众们纵览全片，牛仔们的冒险故事之上则是更为宏阔的南北战争背景。惨烈真实的战争阴云将潇洒的冒险传奇拉回了这片真实的西部历史之上，从而给予了这片苍凉土地以更为深层次的历史反思与时代厚重感。莱昂内导演以其出色的电影才华中完成了对于西部片类型电影的突破与探索，为后世留下了《黄金三镖客》这部经典的西部片。
参考文献：
[1] [法]安德烈·巴赞.电影是什么[ M ]. 崔君衍，译.北京：中国电影出版社，197：232.
[2] 王瑞强：好莱坞西部片的叙事研究[ D ]. 云南师范大学，2017：40.
[3] 李亚. 西部神话的破灭与西部片的衰落[ J ]. 电影评介，2014（16）：59.
[4] 储双月，李相. 电影的叙事惯例——零度剪辑、缝合体系等电影核心概念的理论诠释[ J ]. 内蒙古大学艺术学院学报，2014（01）：135.
