书籍封面设计中视觉元素的运用与思考

    【摘要】 ?书籍封面设计与视觉元素息息相关，视觉元素的运用只有契合时代美学和书籍的精神内涵，才能充分激发读者的阅读兴趣和情感。文章分类归纳现阶段书籍封面设计中视觉元素运用在美学表达、图形焦点、色彩心理和视觉编排方面的不足，以期为业界在书籍的设计立意、元素革新和工艺材质上提供有益借鉴。

    【关 ?键 ?词】书籍封面;封面设计;视觉元素

    【作者单位】杜妍，西安文理学院艺术学院。

    【中图分类号】G232.3 【文献标识码】A 【DOI】10.16491/j.cnki.cn45-1216/g2.2020.17.026

    书籍是人类文明成果中极为重要的载体，记录和传播着人类的思想与实践印记，是人类全部知识的符号化表现形式[1]。书籍的封面不仅能快速准确地给读者传递书籍名称、作者、出版社等信息，还起到了宣传书籍的作用，使书籍作为一件艺术品被读者所接受[2]。因此，探索建立具有审美特性、充满视觉引力、感染读者情绪的书籍封面设计模式尤为重要。

    一、书籍封面设计中视觉元素的运用框架

    现代书籍封面的装帧与工艺主要由文字、图形、颜色和材质四类视觉元素构成，呈现精美化、艺术化特征。这些视觉元素不仅具有表达信息和唤起读者阅读兴趣的作用，还蕴含着丰富的文化艺术意境[3]。在书籍封面设计的过程中，重点在于增强视觉感知，建立视觉元素运用框架，推动视觉动线进入“生成—转移—聚焦—传达”的闭合回路，以醒目的书名、精美的工艺、强烈的视觉感引起读者的注意。

    1.基于创意的文字元素运用

    文字元素是最基础的视觉元素，具有较强的说理特征和直观的表达性质。书籍封面字体由标题、广告文字组成，基本主题有古典、修饰、现代和符号四种风格。基于创意的文字元素运用，主要包含两方面的内容：一方面是抽取书籍自身的灵感与想象，通过内容展现文字;另一方面是以空间塑造作为基础面，以正形空间推导负形空间，形成互补的动态视觉张力。创意文字元素随着时代的变化而演变，基于宋体和黑体的基础字体可衍生出大量艺术字形，在场景烘托上的应用十分广泛。

    2.基于载体的图形元素运用

    图形是一种信息载体，从远古时期的象形符号到现代社会图文并茂的多元表现方式，以视觉刺激为目的，图形元素充分地发挥了语义载体功能，其功能甚至可以超越单纯的文字记述，简单的线条和具有视觉冲击力的表现语言能在视觉上营造出强烈的感观冲击，使读者与书籍封面产生沟通与交流[4]。图形元素是书籍封面视觉框架的主体，多为照片、图案、绘画及线条等多种形式，设计手法包括写实、写意和概括三类。其中，写实手法多用于通俗书籍，以具体的图形加深读者对内容的理解;写意手法多用于文学艺术书籍，用似是而非的方式表达情调和联想;概括手法也称为抽象手法，多用于政经、科技或自然类书籍，用图形表达无法简短描述的标题内容。

    3.基于认知的色彩元素运用

    色彩往往带有“喧宾夺主”的特性，不需过度解读和推理就可以作用于读者的心理和认知。颜色的差异给人的心理感受千差万别，体现和渲染的情感属性也不同。如多数情况下，红色代表热情，蓝色代表宁静，灰色代表优雅;理论著作宜采用平和的色调渲染厚重的情绪，儿童书籍宜采用艳丽、活跃的色制造引力，畅销小说宜采用流行色迎合市场。书籍的内容与其阅读对象从整体上决定了书籍封面色彩元素的运用，依据书籍内容选取匹配色调，是书籍封面设计的关键。

    4.基于展现的材质元素运用

    从视觉展现来看，书籍封面由两层内容构成：一是由文、图、色构成的艺术封面，二是由印刷工艺、纸张质感表现的材质封面。材质直接决定了书籍封面的品质，是艺术封面的实体化呈现。在书籍封面的材质元素运用中，既可以基于现有的制作工艺进行艺术创作，也可以根据创意理念和书籍内涵进行工艺革新，使新的材质和印刷工艺更加匹配书籍内容。在表现力上，除了常用的纸张材质，书籍封面选材范围可扩大至木头、丝绸、皮革甚至金属，使读者产生强烈的视觉张力。纸质封面的运用最为广泛，纸的压纹和肌理能够烘托出内容细腻的意境，发挥文字难以企及的创造力和表现力。

    二、书籍封面设计中视觉元素运用存在的问题

    在书籍封面设计中，视觉元素的运用是要着重考虑的问题，比较泛化的要求有两点，一是要分析书籍内容，二是要具有美学体验。从近几年的书籍封面设计案例来看，视觉元素在表达思路、焦点空间、色彩工艺、视觉布局的运用上仍存在一些普遍性问题。

    1.美学表达思路固化

    以书籍封面字体作为考察对象，在设计封面字体时，应尽量精简，特别是介绍性文字要基于内容表达，字体形态要一致。如尽量减少修饰性、变形类文字，以方便读者阅读，使读者在浏览内容时获得精准的信息流。市面上不少书籍封面的设计为突出信息量，设计思路固化、格式化，堆砌大量文字并采用多变字号和多种字体，整个版面字体大小、风格和形态各异，弱化了美学艺术和审美原则，极大地降低了书籍内容的传达效率。

    2.图形焦点空间失真

    图形是整个书籍封面的“门面”，读者常常根据封面图形决定是否进一步翻阅和购买，因此，图形对书籍内容的凝练呈现十分重要。有的书籍封面设計者对于图形的运用存在认识误区，在没有充分了解和领会书籍内容的情况下，设计抽象的图形装饰封面，使读者无法感知封面背后的故事和意境。

    3.色彩工艺效应钝化

    封面色彩与工艺的运用以心理学理论为支撑，色彩和工艺材质的差异将使读者产生不同的心理效应。一般而言，历史性书籍封面使用黑、白、淡黄、中红的色系，推理小说封面使用浅灰、淡黑等低纯度色系，儿童读物则偏向于绿、红等亮色系。通常来讲，书名是整个封面的核心，应选用高对比度色块，增强书名的特征性和辨识度。如国内早期出版的儿童美术类书籍封面，普遍采用弱漫反射纸张印刷工艺，整体色系多采用单色或多色漫画形式，线条和色彩暗淡，图形和图像的印刷不够清晰，难以激发读者的阅读兴趣。

    4.视觉布局重心不稳

    视觉布局以视觉动线为依据，优先级依次按照“左上—右上—左下—右下”递减，整个封面的黄金点位应该在左、中、上。封面编排中，应根据视觉内容对视觉元素进行分类，以信息的优先级确定编排的重心和上色运用。目前，不少传统书籍封面在编排上习惯采用分割技法，通过多重分割填充文字，导致构图主次差别不明显、版面重心多重分布，难以凸显书籍的内容主题。

    三、书籍封面设计中视觉元素运用的建议

    在图书市场竞争日益激烈的环境下，书籍封面设计的认知逐渐从刻板、单一的设计向多元化方向发展，封面中所渗透的审美、个性、娱乐等理念日趋丰富，日益朝着激发读者阅读兴趣、推动读者心智成长和促进读者独立思考的方向发展。随着经济发展和社会进步，人们的美学鉴赏能力不断提高，书籍封面设计应瞄准模式更新，综合运用多种元素和手段创造作品，推出更能激发读者兴趣、提升阅读体验的优质封面。

    1.以立意构建视觉元素的美学场景

    书籍封面的立意与绘画中的意境类似，立意的基本原则是“意在笔先”。设计立意是整个封面的灵魂，也是创意的焦点，所有的视觉元素均以立意为核心进行布局。一是以书籍内容约束立意范畴，承载和反映书籍特色。市面上的书籍种类繁多，有政治、经济、历史、地理、科学等多种类别，各类别内容差异明显，设计师应紧密结合书籍个性、寻找创意点，彰显书籍的魅力。二是以作者效应烘托立意形态，展示情感与态度。从市场表现来看，书籍的作者是读者购买该书意愿的重要因素之一，特别是知名作者会形成集聚效应，成为书籍内容之外的附加因素，因此，封面设计既要展示作者个性又要呈现书籍内容，通过立意形态展现作者的思想观点。三是以市场规则引导立意创新，紧跟社会时尚潮流。市场行情或时尚趋势是美学领域重点关注的问题，书籍封面设计要以市场喜好为参考，在立意创新上瞄准新的美学意象，设计符合大众审美的封面。另外，在书籍再版时也应对原封面设计进行立意调整，以适应市场的新趋势和新要求。

    2.以革新驱动视觉元素的空间聚焦

    书籍封面的视觉元信息量最大、渲染力强，四种基础视觉元素便可以创造出千变万化的封面布局，营造出不尽相同的视觉效果。视觉元素的运用应着重面向手段革新，在传承现有成果的基础上进一步向新样式、新元素拓展。一是深度传承视觉文化。文化是一个延续的过程，书籍封面视觉文化的建立与时代背景息息相关，也与书籍本源联系紧密，对视觉文化的深度传承应契合读者认知的连续性规律。二是优化革新视觉表象。书籍封面设计创意以独特和凝练为表象，由此形成视觉引力场，促使书籍印象深植于读者大脑。视觉表象应发挥桥梁和纽带作用，通过视觉元素的组合与布局，形成新颖独特的视觉表象，既连接书籍精髓，又贯通读者心智。三是勇于突破视觉惯性。设计要以视觉动线理论为基础，重构新的元素模型和视觉焦点，引入构图元素、关系元素等新型组合单元，创造双焦点甚至多焦点等视觉效应。

    3.以工艺支撑视觉元素的布局感知

    书籍封面的工艺是视觉建立的一个重要元素，也是触觉感知的核心因素。作为工艺最主要的体现因素，材质与书籍内容的匹配度决定了该书对读者吸引力、读者的翻阅意愿以及书籍自身的价值。材质工艺的使用与设计气质、封面主题和书籍内涵密不可分，始终围绕着书籍本身进行取舍，以求达到赏心悦目、触感良好、书形合一的境地。一是增强材质的协调性。封面是书籍的“衣装”，只有整体协调才能彰显气质。这里的协调包含两个层面，一方面是材质与视觉元素间的同步应符合文字、图形和颜色的组合效果;另一方面是材质与触感的协同，要让读者的触感与视觉感知相统一。二是瞄准材质的表现力，书籍封面材质应具备表达书籍整体意境的作用，在选取上應切合书籍的观点和气息。三是丰富材质的工艺性。封面材质的工艺与封面艺术相辅相成，当前，书籍细分类目越来越复杂，利用现有的工艺配套书籍整体装帧是省时省力的方法，但创造新的工艺模式配合不同书籍的理念，打造内外一致、表里如一的书籍印象，值得尝试与实践。

    书籍封面的形态始终与时代文化背景息息相关，不仅展示了书籍自身的内容，还反映了社会经济、美学、生活等多种刻面关系。书籍封面设计者要运用好的视觉元素，充分了解大局环境，深刻领会书籍内容体系及作者的人格特征，认真研究读者的审美意向和兴趣点，运用多种视觉元素与读者心理进行对接，设计具有强烈吸引力和购买欲的作品。书籍封面设计在突出整体艺术感的同时，还要注重文字、图形、颜色和材质等视觉元素成体系穿插的融合，并仔细考量封面的印刷、装订等过程，确保书籍封面足够吸引视觉、触感足够舒适、翻阅足够便捷，这也是书籍封面设计中视觉元素运用的升华和进阶。

    |参考文献|

    [1] 余秉楠. 书籍设计[M]. 哈尔滨：黑龙江美术出版社，2005.

    [2]陈晓燕，李碧茹. 书籍装帧封面设计的色彩美学[J]. 出版广角，2013（4）：41-42.

    [3]宋玉立. 传统版画符号对现代出版设计的影响研究[J]. 出版广角，2017（11）：71-73.

    [4]朱瑞波. 少数民族视觉元素与书籍封面设计的融合[J]. 贵州民族研究，2014（10）：84-87.