锡剧在文创产品中的运用研究
徐铭琦
摘 要：锡剧作为常州第一批非物质文化遗产，关注度却不高，锡剧的发展过程和剧目表现对常州地域风俗人文有一定的记录作用。为了传播与传承锡剧文化，本文通过对锡剧中的服饰、脸谱和布景进行分析，与如今发展正好的文创产业相结合，将锡剧元素应用到文创产品中，在一定程度上起到推动锡剧发展的作用，对常州地域文化和风俗人文也有一定的传播作用。
关键词：锡剧；文创产品；地域文化
中图分类号：TB472 文献标识码：A一、锡剧的发展和现状
锡剧起源于早年间农村人民在田间地头的自娱自乐，因源于常州地区的无锡东乡附近，所以被称为“东乡调”，结合当地乡民的方言及语调以说唱形式流传，而后慢慢转变成为滩簧，以曲艺形式流传，通过方言上的区别主要分为常州滩簧和无锡滩簧。滩簧的语调和初期的表演内容，都带有本地民间的生活气息，并具有鲜明的地域文化特征。随着时代的变化，常州滩簧和无锡滩簧逐渐合并为常锡剧，后统一称為锡剧[1]。
锡剧的曲调风格受江南民间歌曲影响，后又受到京剧影响，慢慢戏曲化。而现代年轻人对于传统戏曲的关注度越来越低，传统锡剧的受众也逐渐减少。锡剧的生存现状并不理想，也逐渐被边缘化，具体表现在以下几方面。
1.表演剧团减少
锡剧表演团队正逐渐减少，表演剧目也缺少创新。锡剧已经不像当初那样被广为传唱，锡剧演员因缺少发展前景而另谋出路的现象常有发生，锡剧表演团因缺少资金支持和表演机会而解散的也不在少数，与以往的剧团数量和表演剧目相比，锡剧的曝光率越来越低，影响力和流传度降低。
2.剧目守旧单一
锡剧的剧目、角色都不如京剧、越剧的名气。目前，除《双推磨》《珍珠塔》《庵堂相会》等较出名外，其他锡剧剧目很少可以达到大家耳熟能详的地步，更加难以激发年轻人的兴趣。而为了获奖等功利性目的创作的新剧目不但不适合锡剧表演形式，还缺少锡剧特有的风格特色，表演效果不佳，观众流失加剧。
3.锡剧艺术的宣传效果不佳
锡剧虽然被列为常州第一批国家非物质文化遗产，但对于锡剧的宣传却没有做到位，未进行重点的专门宣传。目前，锡剧的表演主场所已经从城市转向农村。调查显示，大中小学生对锡剧认知缺乏，有的不知道锡剧属于常州非物质文化遗产，还有人认为锡剧“老套”，觉得这是老一辈才会喜欢的东西，态度轻蔑不屑，这充分反映了锡剧在青少年群体的教育普及不到位。
传统锡剧已不能引起大众的兴趣，尤其是年轻人，对于传统锡剧的认可和欣赏度不高。面对这种情况，常州创新了现代锡剧，是以传统锡剧为创作基础，融入现代元素，在唱腔、舞美和表演方式上都有所改进。这种创新，拉近了锡剧与年轻人之间的距离[2]。二、锡剧的文化特征
锡剧在音乐表现上极有江南地域文化特色，唱腔柔和婉约、曲调柔美平稳，可以体现江南地区温婉秀美的风格特点。除此之外，锡剧在舞台表现方面虽在发展初期借鉴了京剧的表现形式，但在发展过程中，受到地域文化的影响，在服饰、脸谱等表现上也形成了具有锡剧特色的元素。
（一）锡剧中的服饰元素特点
戏剧服饰对塑造戏剧人物有着重要作用，适宜的戏剧服饰对舞台效果的营造也起着加分作用，有助于凸显角色个性。以女性角色塑造为例，锡剧最初源于常州地区的农村，早期服装造型具有明显的江南劳动人民特点，如包头巾、拼接衫、绣花鞋等搭配生动地塑造出了江南劳动妇女的形象。当锡剧舞台转向城市时，服装造型借鉴京剧和昆曲，如穿对襟宽裙子、梳铜钱头等，造型精致，与劳动人民角色对比明显。早期服饰样式宽松，对演员无身材要求；现今为了迎合现代人的审美，服饰收腰削肩、配上水袖，体现出江南女子的婀娜身姿[3]。
锡剧服饰的色彩搭配也受地域文化影响，为体现江南人温柔平和的角色特征，服饰颜色多选用粉蓝、粉绿、粉红等淡色系搭配，与传统戏服靓丽鲜艳的色调有所区别。如锡剧《草命天子》中的皇袍便是以白色为主色，黄色点缀，较之传统戏服中的皇袍显得脱俗。
锡剧服饰在细节上也添加了江南刺绣传统工艺。锡剧服饰参照了京剧服饰，如女角也常穿帔戴凤冠，但在服饰上绣有江南特色的刺绣，更具锡剧特色[4]。
（二）锡剧中的脸谱元素特点
锡剧是由乡村的对唱山歌诞生，而后发展到滩簧小戏，角色行当也从只有小旦、小丑到增加了小生，形成“三小戏”。传唱方式也从坐唱转为带有简单表演的走唱，略微化妆也可不化妆。而随着时间的推移，锡剧的发展也越来越成熟，角色行当也日渐饱满。每个行当分类不同，展现的脸谱特点也有所差异。锡剧的角色行当根据不同角色可分为：小生、老生、滑稽、老旦、花旦[5]。
小生中的风雅小生扮演书生类角色，面部多为本色，眼睛处涂抹胭脂，眉样秀长，体现青年的俊秀；文武小生扮演青年武将，眉样粗直，印堂处涂有红粉，吊起眉眼，显示英勇；反派小生扮演纨绔子弟，面部涂抹脂粉。
老生中的中年角色佩戴黑髯、眉毛浓黑；老年角色佩戴白髯、眉毛略微勾勒，家庭老生扮演官员类角色，印堂抹淡红；文武老生扮演将帅，印堂红色略深且达额顶；奸雄老生扮演恶官，面部中间涂有白色色块。
滑稽中潮流滑稽扮演诙谐类人物；呆派滑稽扮演呆傻类人物。
老旦中的家庭老旦扮演善良的老年妇女；彩旦扮演直爽或虚伪的中老年妇女。不敷脂粉，可以画些皱纹。
花旦中的青衣花旦扮演妇女，眉眼较重；文武花旦扮演女将，眉眼粗大；闺阁花旦扮演千金；浓妆艳抹花旦扮演风流女子，眉眼浓重，眼圈宜宽黑，重涂口红；小旦扮演少女，眉眼清秀，口红较重。
锡剧剧情多为爱情故事，花旦、小生的表现较为常见，花旦唇红齿白，小生英俊潇洒。锡剧的脸谱多为“素面”，略抹脂粉，除扮演奸恶的角色外，重施油彩的脸谱较少。虽然颜色不重，但每个角色行当都有各自妆面的特点，可以通过妆面的区别来对角色进行区分，素面脸谱也更适合富有江南特色的锡剧。
（三）锡剧中的布景元素特点
锡剧的创作受江南文化影响，在舞台布景上也结合了江南地区的特点，通过布景的虚实结合，将江南风景特色缩小到舞台上，体现江南特色。
如锡剧中较出名的《珍珠塔》的布景，根据剧情的发展，场景布置也随之改变。剧目场景中展现的堂屋布置了牡丹屏风和太师椅等，体现出江南大户人家的风范；布景的庭院中布置的砖雕门楼、木雕花窗、白墙灰瓦虽展现的是宅院一角，但也体现了江南庭院的秀美。
锡剧虽不能在真实的江南特色的建筑中表演，但将背景板和真实道具结合运用，营造故事氛围，更利于将观众带入剧目情节。三、锡剧在文创产品中的运用
随着国家对传统文化传承的呼吁，戏曲的文化价值也逐渐受到关注。锡剧文创产品作为传播锡剧文化的新载体，有较强的文化代表性，满足如今人们对于产品既要创新又要有文化内涵的要求。在产品的创新、功能和外观等各方面设计上都要能引起消费者的兴趣，以锡剧文化特征为设计基础，将其特色元素以图形化的方式提取出来，应用在文创产品的设计中[6]。文创产品的设计师通过对锡剧服饰、脸谱、布景的调查分析，分析造型特征，提炼最具代表性的文化元素，在迎合大众审美的基础上，保留和提炼锡剧文化的特色，设计出贴近人们日常生活的文创产品。锡剧文创产品的开发有利于锡剧文化的传承，对进一步提升锡剧的知名度有一定的推进作用，有助于常州地域文化的传播。
文创产品的设计源泉是文化内涵，锡剧文创产品能准确地传达锡剧文化，让消费者在视觉上体会到锡剧的元素特色。虽然与京剧、粤剧、豫剧等出名的剧种相比，锡剧的衍生产品少之又少，但是锡剧中有许多元素可用于文创产品中，在设计之初就应将锡剧的文化特征与艺术表现相结合。锡剧的每个角色服饰都有各自的特点，角色的不同服装样式也不同，服饰上的装饰刺绣图案也是锡剧的一大特色；各角色行当的脸谱也有不同的造型特色，区分明显；舞台布景风格也与其他戏剧有所区别；唱腔曲调也具有江南温婉灵动的风格特点，锡剧的特色元素可以为文创设计提供很多的素材。设计师可以尝试不同的表现方法，将锡剧元素应用在文创产品设计中，为锡剧的传播与传承提供了新方式、新载体。
目前，锡剧文创产品存在几大问题。第一，小众化。尽管被列为常州市第一批非物质文化遗产，但锡剧的知名度不高，设计师在选择文创设计对象时会偏向知名度较高的传统文化。而锡剧的流传度不够，导致很多文化产品开发企业因对剧种不熟悉，仅凭主观判断，没有很好地开发锡剧文创产品。第二，缺乏特色。文创产品属于冲动型消费产品，设计师要赋予产品本身相关文化知识，提供一些有文化价值的纪念品。与现有的文创产品相比，锡剧文创产品没有突出的文化特色，不能达到让消费者眼前一亮的感觉。第三，没有实用价值。消费者想要的文创产品已经从单一功能上升至既实用又具有审美功能和象征意义，现有的锡剧文创更偏向只能放在家中的装饰摆件，若只是购买一件放在桌上的装饰品，消费者的购买欲望也会减弱。所以锡剧的文创产品开发需满足消费者对产品的审美、功能方面的要求，通过不同的设计方式将锡剧元素融入产品中，设计出符合消费者要求的文创产品。
（一）直接运用
直接运用就是通过选取与作品理念相对应的元素作为设计主元素直接套用到产品中。在文创设计中直接引用锡剧元素，将锡剧的整体图形搬至产品中进行设计，但却不是简单地将元素复制粘贴，不考虑产品类型直接贴图冠以锡剧文创的名义。为了避免文创产品徒有其表，在设计之初就应选择与创作理念、造型设计匹配的图形元素，结合传达出的文化特征在功能、审美上设计出有锡剧文化内涵的产品[7]。
（二）简化提炼
锡剧的元素特征在实物显示中比较精美复杂，如服饰、脸谱都有很多细节，便于营造出层次感丰富的人物形象。但是若在设计中保留所有元素呈现出的效果或许不尽如人意，首先，锡剧中也存在与现代审美不一致的传统元素；其次，现代文创产品以精简的元素为主，将所有的锡剧元素运用在文创设计中会显得过于繁杂，不符合快速传达视觉信息的要求。所以需对锡剧元素进行简化提炼，在保留传统文化特征的同时进行现代化设计。
（三）改造重组
现代社会的多元化发展导致人们的思想、生活理念、审美等都处于不同的阶段，面对所有消费者就要考虑到不同受众对锡剧文创产品不同的需求，这就需要对锡剧元素进行改造和重组，设计出新的元素特征与造型。在保留锡剧元素的时代特征的前提下进行设计创作，尝试将锡剧元素分割、抽象、拼接、重组等，从多种角度思考锡剧新元素的诞生，设计出有新意的锡剧文创。
将锡剧与文创设计相结合，一方面可以以现代化的方式体现锡剧的文化内涵，体现常州地区的地域人文风俗文化，以新的方式推动、传承和发展锡剧文化，扩大锡剧知名度；另一方面，在传播传统文化的同时与现代元素结合，使锡剧文化在时代发展中不被淘汰，设计出让消费者满意的文创产品有助于提升大众对锡剧的兴趣，促进人们对锡剧文化的了解和传播。四、结语
锡剧与文创产品的结合是符合时代发展的，既能扩大锡剧的知名度，又将锡剧以新的载体进行传承与保护。本文通过对锡剧的文化特征进行分析，将锡剧文化作为设计基础，将锡剧元素通过不同的方式应用到文创产品设计中，创造出既满足消费者要求又保留锡剧文化元素的锡剧文创产品，将锡剧文化以新的载体传承推广，在促进本土经济、塑造本土形象的同时对锡剧的传承与保护起到了一定的推进作用，有助于人們提升对锡剧类的传统文化的认同感。锡剧作为常州非物质文化遗产，锡剧文创产品的开发对常州地域文化的推广也起着重要的推动作用，有助于常州风土人情的传播，对非物质文化遗产以新的形式进行传承。参考文献
[1] 王晟妤虹 ， 郭炎孙 . 锡剧历史、现状与未来 [J]. 黄河之声 ，2017（4）：92-93.
[2] 何沈超 . 锡剧研究综述 [J]. 大众文艺 ，2020（4）：166-168.
[3] 唐克 . 基于女性人物塑造角度探索锡剧表演的艺术特征[J]. 戏剧之家 ，2020（21）：36.
[4] 程雅娟. 锡剧与京剧之服饰艺术比较研究[J]. 艺术生活-福州大学厦门工艺美术学院学报，2017（4）：31-33，41.
[5] 陈波.试论锡剧的艺术特点及角色行当[J].大众文艺，2017（18）：138-139
[6] 王云，石元伍.传统文化与文创设计研究[J].安徽文学（下半月），2018（10）：126-127.
[7] 崔冰清.中国传统文化元素在现代文创产品设计中的应用[J].大众文艺，2020（2）：74-75.
