网站首页  词典首页

请输入您要查询的论文:

 

标题 “有教无类”与厦门演艺职业学院人才培养创新
范文 摘要:“礼乐成人、有教无类”作为厦门演艺职业学院的校训,不仅贯穿于学院的建立、办学理念、办学定位、教育教学、实习实训等各个方面。而且是学院培养创新型人才的指导思想和理论依据。文章以有教无类为切入点重点分析厦门演艺职业学院人才培养模式的创新。
关键词:有教无类 人才培养 创新
走进厦门演艺职业学院,“礼乐成人、有教无类”的校训赫然入目。从院长到系主任、教师、直至学生,谈及厦门演艺职业学院的建立、办学理念、办学定位、教育教学方法以及实习实训、演出实践等,都离不开“有教无类”的教育思想。
因此,探究“有教无类”教育思想与厦门演艺职业学院人才培养创新的内在联系,就成了本文的主题。
一、“有教无类”的教育思想
1、“有教无类”的由来
《论语·卫灵公》:“子曰:‘有教无类”。
这是孔子的著名论断。东汉马融注曰:“言人所在见教,无有种类”。梁朝皇侃疏曰:“人乃有贵贱,宜同资教,不可以其类鄙而不教也;教之则善,本无类也。”(《论语义疏》)所谓“类”,即指按政治地位的贵贱、庶鄙等种类。西周的学校为世袭的奴隶主贵族所垄断,不仅奴隶主贵族与平民、奴隶之间有严格的阶级界限,就是奴隶主内部也有贵贱尊卑之分,等级森严。孔子“有教无类”的意旨在于:对于任何人都可以予以教育,不分贵贱、庶鄙,不分部族、国家、贫富老幼以及资质优劣等等,均有受教育的权利,应使教育及于平民。孔子之前的教育是有“类”的,教育大权都把握在少数贵族手中,那时就称“学在官府”,只有贵族子弟才有受教育和当官的权利。到了孔子的时代,“士”阶级的兴起和文化教育下移的历史潮流,为私人办学提供了机会。孔子把握时机,兴办私学,希望通过兴办教育来培养贤才和官吏,以实现自己的政治理想。孔子提出的“有教无类”教育思想,即不分贵族和平民,不分国界与华夷,只要有心向学,都可以入学受教。其时,孔子弟子三千来自鲁、齐、晋、宋、陈、蔡、秦、楚等不同国家,不仅打破了当时的国界,也打破了当时的夷夏之分。孔子的时代,已经形成将教育对象从贵族扩大到广大平民,扩大了学校教育的社会基础和人才培养的来源。其特征是把学校由“官府”移到“民间”,史称:“天子失官,学在四夷”。(《左传·昭公十七年》)这是中国古代教育史上具有划时代意义的大事。
2、“有教无类”的理论基础
“有教无类”的理论基础是孔子说的:“性相近也,习相远也。”(《论语·阳货》)意思是说,人的性情本是相近的,只因为习染不同,便渐渐地相差很远了。孔子说的“性”,指的是人的本性,即天生的素质,先天具有的心理与生理特征;“习”就是习染,指的是后天的环境,特别是教育的影响所获得的基本品质。“性相近”说的是每个人都具有相近的本质,因此都有达到理想人格的可能。“习相远”强调的是每个人究竟能不能成就理想人格,最终取决于他经验活动和受教育的程度,
当代著名学者熊十力先生把中国传统教育中“性与习”的关系称之为“性修不仁”。熊先生说:“天人合德,性修不仁故,学之所以成也。《易》曰‘继之则善,成之则性。全性起修名继,全修在性名成,本来性净为天,后起净习为人。故曰:人不天不因,天不人不成。故吾人必以精进力创起净习,以顺乎固有之性,而引令显发”。(《新唯识论》,中华书局1985年12月版第622页)意思是说。人如果没有天然具有的本性,就失去了为人的可能性;但是如果不“习”,即不从事于修为,则天性就不能显发。所以说,“性”是成人的先天依据,而“习”是成人的后天依据,二者是内在统一的。
3、“有教无类”的意义
古人对“有教无类”有三种释义:一是教无分类;二是教不择人;三是容众纳贤。前两种含义是指“有教无类”的本体,是教育的基本原则,后一种含义是“有教无类”的用体,是教育原则的推广运用。“有教无类”教育思想的实施,必然直接提升教育的社会功能,扩大了教育的社会基础和人才来源,对于全体社会成员素质的提高起到了积极的推动作用。虽然说当时的孔子所说的“有教无类”带有小国寡民的理想色彩,但是其中所蕴含的价值观却有着超时代的意义,其核心便是平等、公正、顺应社会发展的教育理念。我国著名的社会学、社会心理学专家夏学銮指出:“平等是‘有教无类的第一要义。‘有教无类彰显的是在教育面前人人平等的观念”。
“有教无类”实际上是一种人人应受教育的主张和实践,在当时对于文化下移和普及教育,传播中原地区的先进文化,促进各民族之间的相互交流,起到了积极的作用。两千多年来,尽管社会历经变化更替,时过境迁,“有教无类”的教育思想依然闪烁着真理的历史光芒,对于今天的中国教育,同样具有极为宝贵的启示价值。
二、重提“有教无类”
从二十世纪八十年代开始,中国的改革开放大潮对新中国建国以来的教育模式、教育体制产生了极大的冲击。我国民办艺术教育应运而生,与国家原有的艺术教育模式也产生了激励的碰撞。
2002年,厦门的企业家黄毅先生邀请北京舞蹈学院原院长吕艺生教授来厦门创办厦门演艺职业学院,之前拒绝过许多想按国家艺术院校模式办学邀请的吕艺生院长这次慷慨应允。吕艺生院长太熟悉国家艺术院校的优长与弊端了,他不希望重蹈国家艺术院校的老路,他的意愿是按全新的理念,走出一条办学的新路。
如何突破位居强势的国家艺术院校传统教育观念与人才培养模式并从民办艺术院校招生、教学、师资、办学条件等一系列困境中突围与重生,吕艺生院长面临严峻的考验。
重提“有教无类”!经过对历史和现实的苦苦思索,从两千多年前中国的先哲至圣孔子的教育思想中,找到了最为理性的答案。
做为我国公办艺术院校的补充与“边缘地带”的民办艺术院校现有办学的最大弱势在于生源基本上是国家艺术院校、省级艺术院校和普通公办院校“捡剩”的差生,并且大多是国家艺术院校认定不能培养成才的学生。而孔子所提的“有教无类”恰是“教不分类”、“教不择人”的公平教育观。也就是说,这类学生理应享有接受艺术教育的平等权利;同时也要求学校和老师必须将他们培养成社会有用的艺术人才。
诞生于两千多年前的“有教无类”的教育思想,能否延续和谱写现代艺术教育的梦想与辉煌,吕艺生率领厦门演艺职业学院以百折不挠的勇气,开始了全新的探索和实践。
三、创新——“有教无类”的现代演绎
当“有教无类”教育思想的历史光辉与新时期国家提出教育要“树立人人成才的理念,面向全体学生,促进学生成长成才”不期而遇,创新就成为厦门演艺职业学院办学的主题。
1、办学定位创新——“边缘发展论”
原先的国家艺术院校和国家院团,包括中央和省级的人才培养目标定位一律是追求精英艺术教育,讲求“高精尖”艺术人才的培养,毕业生的分配去向基本都留在北京,少部分流向上海、广州等大城市,回省城的更稀少,到基层的几乎没有。介于国家艺术院校与普通艺术院校之间,就有一个边缘地带,这是一个被国家艺术院校视而不见,基本未被占领的地带。而公办艺术院校基本不到的地方,恰是民办艺术院校主要的生存空间。吕艺生院长敏锐地盯上这个民办艺术院校赖以生存与发展的空间,他对于厦门演艺职业学院办学定位和办学理念的思考和决策,与国家艺术院校办学定位和理念截然不同。他认为厦门演艺职业学院办学的定位必须下移——从国家高层需要移向基层对文艺人才的需求上。这也意味着这所民办艺术职业院校在新时期肩负起为社会主义文艺的大发展大繁荣培养基层艺术人才的历史使命,就必须开拓一条不同于国家艺术院校传统办学的创新发展之路。
吕艺生院长说:“要勇于将自己的学校定位在此位置上。一般人心理认为向上,向大城市就是争上游,因此惧怕被‘边缘化,我们不应惧怕,我们这样一个地方艺术院校本来的位置就在边缘地区,我们也不怕被‘边缘化”。
八年的办学实践证明。厦门演艺职业学院这一办学定位是客观准确的,既符合国家对基层艺术人才的需求,填补了国家艺术院校的空白;也适合厦门演艺职业学院学生的客观条件和学院的办学实际,使一届又一届的毕业生就业之路宽广通畅,受到社会和基层用人单位的欢迎和好评。
2、素质教育观念创新——“潜质全面开发”
孔子“有教无类”主张的进步意义在于:不因为贫富、贵贱、智愚、善恶等原因而把一些人排除在教育对象之外,也就是说,赋予任何人受教育的权利,教育对所有的人应该是平等公正的。然而像厦门演艺职业学院这样的民办高职艺术院校,从建立开始就遇上招生与生源的不平等,由于现实的国家院校和民办院校政策和体制差异等原因,最后能够进入民办艺术院校的学生,基本上是国家艺术院校不要的、省级艺术院校看不上的,或是普通院校“捡剩”的。概言之,生源整体条件较差,基本上是公办院校认为不能培养成才的学生。
这些被社会主义公办艺术院校排除在外的学生,却有着学习艺术的强烈愿望,他(她)们便是孔子“有教无类”所指的教育对象。厦门演艺职业学院不仅接收这些学生,并且还必须将他(她)们培养成才。
按国家艺术院校固有的培养艺术人才的那套教材和模式来培养这些学生肯定是行不通的,出路唯有创新。厦门演艺职业学院将目光投向素质教育。因为素质教育更接近于教育的本质,更加符合教育发展和培养人才的客观规律。教育的根本目的不在于传授知识,而是在于提高人的素质。教育应当把重点放在提高学生的素质上,把以往重知识、重能力的教育认识水平提高一步,提升为更加重视人的综合素质教育的新高度,使学生的知识更为全面融通,身心潜能得到更好的开发,人格意志得到真正的升华。
吕艺生院长对学生“潜质全面开发”充满信心。做为国家教育部的艺术教育专家,他于2008年赴美国考察艺术教育,对通过艺术教育开发人的潜能与智力有了进一步的认识:一是通过对美国联邦政府颁布《艺术教育国家标准》的考察,其“艺术教育是为全体学生”的理念与“有教无类”如出一辙:“全体学生,不论其背景、天赋或残疾都有权享受艺术教育及其提供的丰富内容。在一个科技日益先进,感官信息日益复杂的环境中,艺术有助于全体学生发展理解和辨别这种充满形象和符号的多种潜力。尤其要指出的是,在艺术方面无能的学生被剥夺在艺术中受益,而这一点往往是由于他们被艺术教育方案拒之门外造成的。(刘沛泽稿《美国艺术教育国家标准》)二是美国与国际社会对艺术教育的功用已形成共识,“认为艺术教育不只是为专门人才所做的技术训练,艺术是一种开发智力、认识世界、认识自我的一种手段,也是与人沟通、了解他人的重要渠道”。三是美国加德纳1983年提出的多元理论证实,任何一个人都有多种潜能,后天如果能得到潜能的开发就会得到释放,成为一种独立的能力。
综上所述,厦门演艺职业学院素质教育观念创新,将“潜质全面开发”与国际艺术教育的先进理念接轨,培养艺术人才的依据尤为科学充分。
3、人才培养类型创新——“培养多艺人才”
厦门演艺职业学院在遵循教育规律的基础上,在全面贯彻党和国家教育方针的的过程中,不因袭现有公办艺术院校教育的老路,而是认清形势,与时俱进,脚踏实地,探索出一条艺术教育的创新之路。
孔子教学生以六艺,即“礼、乐、射、御、书、数”等一系列全面且符合实际的课程,使之能成为“智于道,据于德,依于仁,溺于艺”的贤能之士。
多才多艺,是社会主义文化大发展大繁荣的时代对基层文化人才的基本要求。我国原有的艺术教育走向是精英教育的道路,培养的是单一的专门人才,根本不适应我国经济社会快速发展形势下人民群众日益高涨的文化需求,特别是基层的文化人才需求。厦门演艺职业学院既然办学目标确定为培养基层艺术人才,就必须培养复合型的两栖、多栖艺术人才。
为此,厦门演艺职业学院对人才培养类型给予全新定位。吕艺生院长非常概括的指出:“基层需要的人才,基本上不是非常专业的‘专才,而是一种复合型的‘通才。”
这一全新的人才培养类型的特征应是:
(1)在艺术上属于两栖或多栖艺术人才;他(她)们是既有表演才能,也具备编创、教学等多种艺术才能的“通才”。
(2)艺术修养较为全面,实践能力较强,具有独立操作能力,能够胜任基层开展文艺创作和演出活动的实用人才。
(3)具有一定的组织策划能力,善于从事大众艺术传播、艺术教育、艺术管理、组织辅导和文艺活动的优秀组织者。
厦门演艺职业学院这一人才培养类型的重构与创新,完全颠覆了传统的艺术院校人才培养的“专才”类型。以往人们对基层文艺的概念,往往以“业余”两字概之而不屑一顾;然而现今厦门演艺职业学院的人才培养类型,却是一种适应社会经济文化发展,并且使其能持续发展的人才类型。
这类艺术人才,正是一种面向大众的艺术传播、艺术教育、艺术编创、艺术表演、艺术辅导、艺术设计的社会所急需和欢迎的创新型艺术人才。
4、人才培养模式创新——“将身体、智力、创造力整合为一体的教育”
2006年的联合国艺术教育大会指出:“艺术教育有益于那种将身体、智力和创造力整合为一体的教育,并在教育、文化和艺术之间建立一种可能更为动态和实在的联系。”(万丽君、龙洋编译《杨建21世纪的创造力——2006年世界艺术教育大会》)
对照回顾新中国解放60年来形成的院校舞蹈教育,基本上沿袭了前苏联专业舞蹈教育的模式,重点培养着以“精英教育”为主导的舞蹈单一技能型人才。吕艺生院长非常了解这一弊端,厦门演艺职业学院创办初始,他就深刻反思并根据新时期复合型艺术人才的特征,对演艺职业学院的人才培养模式进行了大刀阔斧的改革。
我国在周代建立的世界上最早的乐舞机构“大司乐”,也是世界上最早、最大的音乐舞蹈学校。“大司乐”的学生13岁学《小舞》,20岁学《大舞》,其学制几乎涵盖了今天的中等艺术教育到艺术大学的全过程,我国的乐舞是诗歌、音乐、舞蹈的综合,这种人才实际上也具有知识面广、综合性强的复合型实用舞蹈人才特点。孔子在长期私人讲学的实践中,探索总结出“因材施教”和“启发诱导”的育人模式和教育方法,即从学生的个人实际出发,运用启发诱导的方法,发挥学生的学习主动性与积极性,从而保证了“有教无类”教育思想的实施。
厦门演艺职业学院在新世纪重塑“有教无类”教育经典,必然围绕新时期人才培养目标的改变而创新人才培养模式。
首先是为基层培养普及型艺术人才、多栖艺术人才的办学定位和培养目标明确后,吕艺生院长制定具体的教学方针,强调学生在校三年的学习,要重视全面开发学生的潜质,将专业理论与艺术实践坚定结合,鼓励学生跨系、跨专业、跨学科的学习合作,让学生有更多的选择和发展空间,学院努力为学生搭建宽口径、厚基础的学习平台;
其次是教学内容的改革。培养目标的改变、就业方向和生源状况等决定对原有艺术院校传统教材的反叛和创新。以舞蹈学科为例,厦门演艺职业学院果断打破了艺术院校单一的专业设置,为了“普及型”与“多艺人才”的培养,模糊了芭蕾舞、民族民间舞、古典舞、现代舞的界限,让学生都能学习和掌握各舞种的专业知识;二是打破了专一的职业界限,模糊了表演、编导、教学、史论的具体专业分野,让学生获得综合的专业知识和实践能力。三是补充普及性的考级课程,还有国标舞、爵士舞、踢踏舞等实用性课程。
吕艺生院长根据厦门演艺职业学院教育的特征,特别强调艺术实践教学的重要性,在“培养多艺人才,潜质全面开发”的基础上,概括提出了“课堂舞台结合,强化操作能力;学科相互渗透,提倡科艺结合”等教学改革的理念,让学院各系、科能够根据学生的实际,在符合国家艺术教育标准的情况下,研究制定出有利于学生未来发展的切实可行的教学模式和课程设置方案,因材施教,调动教师的积极性和学生学习的主动性。于是,各系在学院办学理念的感召下积极探索实践,这些年来在人才培养模式改革方面各系已有所发挥和创造,如音乐系的“因人而异,因材施教,交叉互补,强调实践”;舞蹈系的“集多舞于一身,表、教、编三位一体”;戏剧影视系的“抓纲带目,压缩时间,拓展内涵,量中求质”;科艺系的“两步一跃教学法”;艺术管理专业的“SO仿真企业化教学法”;编导系影视编导专业的“全程跟踪教学法”等。这些探索,都围绕着对学生“将身体、智力、创造力整合为一体的教育”进行设计,其实质在于培养学生的综合创新能力。
厦门演艺职业学院对人才培养模式的改革与创新,经过八年的探索与实践,通过五届毕业生的成才与成功就业,受到社会的瞩目与好评。令人欣慰的是,2010年全国教育工作会议以及随后出台的《国家中长期教育改革和发展规划纲要(2010—2020年)》高度重视创新人才培养模式,要求“遵循教育规律和人才成长规律,深化教育教学改革,创新教育教学方法,探索多种培养方式,形成各类人才辈出,拔尖创新人才不断涌现的局面”。厦门演艺职业学院多年的创新实践,显然具有超前的眼光和现实的典型意义。
结语
从两千多年前孔子“有教无类”的教育思想到厦门演艺职业学院创新实践的现代演绎,让我们深切感受中华民族“振兴教育”的历史回响与穿透震撼。重提“有教无类”,普及艺术教育,既是中外教育家的理性思考,更是全人类对于时代的强烈呼唤和要求。尽管厦门演艺职业学院的探索只是初见成效,但是笔者深信,这对重新认识艺术教育功能具有普遍与深远的意义。◆
作者简介:
曾若虹:厦门演艺职业学院常务副院长,中国舞蹈家协会会员,中国艺术职业教育学会副秘书长,福建省舞蹈家协会副主席,福建省艺术指导委员会委员,厦门市舞蹈家协会主席,厦门市第七、九、十、十一届政协委员,国家一级演出监督(艺术管理)。文化部文华艺术院校奖第8、9届“桃李杯”舞蹈比赛评委,福建省艺术专业高级职称评委,福建省政府“百花文艺奖”评委及厦门市国务院政府津贴、拔尖人才评委,厦门市艺术专业职称评委。曾担任厦门市艺术学校校长,小白鹭民间舞团团长,厦门市歌舞剧团团长等职。
随便看

 

科学优质学术资源、百科知识分享平台,免费提供知识科普、生活经验分享、中外学术论文、各类范文、学术文献、教学资料、学术期刊、会议、报纸、杂志、工具书等各类资源检索、在线阅读和软件app下载服务。

 

Copyright © 2004-2023 puapp.net All Rights Reserved
更新时间:2025/4/16 18:10:50