| 标题 | 我国现代民族声乐艺术的形成 |
| 范文 | 宋丹丹 【摘 要】中国传统民族声乐经过几百年的发展，在特定的社会、历史、人文的作用下，对西方声乐艺术方法理论进行了吸纳和借鉴，不断对演唱方法、表现形式、声乐教育、理念思维等进行提升，对具有时代意义的新民族声乐艺术形式进行塑造。中国特色的民族声乐艺术经过几十年的实践和探索，已经得到了初步确立，中国现代的民族声乐艺术对传统的民族声乐进行了改革，对民族声乐进行了不断升华和发展。 【关键词】现代；民族声乐；形成过程；多元化 中图分类号：J607 文献标志码：A 文章编号：1007-0125（2017）11-0099-01 随着时代的进步，现代人对于精神的追求越来越高，对民族声乐的要求也越来越严格，所以现代民族声乐艺术要不断进行创新，促进世界声乐艺术的发展，满足人们日益增长的文化需求。本文根据实际情况，从以下几方面对我国民族声乐艺术的形成进行了探讨。 一、保持我国民族声乐的风格个性 中国地域文化有很大的差距，在不同的地域环境下，即使是同一时期的音乐都会有不同的风格，这是由不同地域不同民族生活环境的影响造成的，一个音乐品种的存在和发展是会受当时的经济生活、社会结构、民族心理、宗教信仰、文化艺术等方面的影响，不同地域，音乐风格也不一样，要想推动我国现代民族声乐的发展，首先要个性化发展我国民族声乐文化，通过对不同地区民俗、语言特点、地域特色进行融合，来丰富民族声乐。 随着新中国的成立，创作者会对民族素材进行收集整理，并改编加工成一些风格比较活泼的歌曲，这样的创作方式能够把民族特色有效融合在一起，把人民喜闻乐见的文化进行传承，比如说《我的祖国》《赞歌》《小河淌水》《乌苏里船歌》《洞庭渔米香》等歌曲，都对地方的音乐素材进行了融合，通过艺术手段进行了再创造。这样接近群众的创作方式可以对群众的欣赏水平和习惯进行了解，对民族音乐进行深入发展。 二、注重我国民族声乐的传承发展 我国有数不胜数的戏曲、艺术、说唱音乐素材，中国现代民族声乐在发展过程中，要对这些丰富的戏曲文化进行引用，像戏曲中的京剧、豫剧、越剧、秦腔、吕剧、平剧、黄梅戏等戏曲种类都可以进行合理再创造，在创作歌曲的时候对这些元素进行利用，不仅可以引起广大听众的关注，还能够将戏曲元素流传出去，促進我国现代民族声乐的发展。 许多歌曲创作者在进行歌曲创作的过程中，都会自觉、不自觉地对民间戏曲等元素进行引用，对地域元素进行融合。比如说，运用京韵大鼓的音调对《晋察冀小姑娘》进行创作；著名小提琴协奏曲《梁山伯与祝英台》借用民间音乐素材进行创作。除此之外，还有许多戏曲演员出身的歌唱演员，他们在创作过程中，会对改编戏曲、曲艺非常熟悉，并不断学习，提高自身能力，就像自幼学习黄梅戏的歌唱家马兰一样，不仅可以演唱歌曲，还能够传播民族声乐。 三、加强我国民族声乐的多元融合 中国民族声乐艺术的历史比较悠久，我国不同地域存在不同元素的音乐文化，由于地区经济、文化、政治等因素的影响，我国民族文化呈现多样化。中国具有非常优秀的历史文化，在民族文化发展过程中，要多元化进行民族文化的发展，促进中国现代声乐艺术的进步。中国人口众多，汉族人口所占比例最大，在不同地区，汉族的语言文化也有一定差异，所以在进行民族声乐文化发展的过程中，要注意民族文化的多元化发展。汉族语言具有一定的地域性，其他民族的文化也具有一定的个性。蒙古语比较浑厚，而藏族语言则比较高亢、响亮，造成这两个民族语言音调不同的主要因素是发音位置的不同，藏语主要是从腹部发音，蒙古语则是用舌头发音。不同地区会有不同的文化，所以在进行民族艺术发展过程中，要多元化发展。 综上所述，我国现代民族声乐艺术经过几千年的发展，对现代演唱技巧等进行了融合，并不断传承。人类文明的进步离不开世界音乐文化的推动，在社会历史发展潮流中，中国文化起着不可或缺的作用，中国民族音乐要汲取各方面的精华，对本民族文化的个性、民族特色、民族曲艺等进行提升，在发展过程中，不仅要对传统文化进行融合，还要进行创新，塑造中国特色现代民族声乐艺术，并进行艺术创新。 参考文献： [1]刘再生.横看成岭侧成峰，远看高低各不同——20世纪中国古代音乐史的研究[J].中国音乐学，2014（4）. [2]郑宝华.中国民族声乐与美声唱法之比较研究[J].中国音乐，2015（1）. [3]尹萍.试论民族声乐的传承与发展[J].广西民族学院学报（哲学社会科学版），2016（4）. |
| 随便看 |
|
科学优质学术资源、百科知识分享平台，免费提供知识科普、生活经验分享、中外学术论文、各类范文、学术文献、教学资料、学术期刊、会议、报纸、杂志、工具书等各类资源检索、在线阅读和软件app下载服务。